Árboles de ilustración extranjeros creativos pintados a mano: cómo dibujar un árbol de Navidad en su teléfono móvil de manera simple y hermosa

1. Prepare el lienzo y las herramientas de pintura, como lápices, bolígrafos de colores, bolígrafos de acuarela, etc.

2. Utiliza un lápiz para delinear ligeramente la forma del árbol, incluidos el tronco y las ramas, en el lienzo.

3. Rellena el tronco y las ramas con lápices de colores o bolígrafos acuarelables, puedes elegir marrón oscuro o negro.

4. Utiliza lápices de colores o bolígrafos de acuarela para rellenar las hojas. Puedes elegir colores verdes u otros llamativos.

5. Añade detalles al tronco y las ramas, como la textura de la corteza y las pequeñas hojas de las ramas.

6. Por último, puedes añadir algunos elementos naturales alrededor del lienzo, como flores, hierba o arroyos, para realzar la naturalidad de todo el cuadro.

7. Una vez finalizado, puede aplicar un poco de pintura transparente de forma adecuada para aumentar la profundidad y la tridimensionalidad de la imagen.

Los anteriores son los pasos básicos para dibujar ilustraciones del árbol de mariposas de Zhou Meng. Las técnicas y estilos de dibujo específicos se pueden ajustar según las preferencias personales y la creatividad.

Cómo dibujar un árbol de Navidad en tu teléfono móvil, es sencillo y bonito. Puedes dibujar un árbol de Navidad en tu teléfono de esta manera:

Abre Notas en tu teléfono e ingresa a su página de inicio. En la página de inicio de la nota, haga clic en el ícono con forma de bolígrafo en la esquina inferior derecha para agregar una nueva nota. En la ventana emergente, seleccione una tecla de círculo negro para rodear el pincel, haga clic en él e ingrese a la página de dibujo.

En la página de operación de pintura, verá herramientas de pintura como pinceles y colores en la parte inferior. En este punto podrás elegir los bolígrafos y colores que necesitas para crear el árbol de Navidad que deseas. Una vez que hayas terminado de crear tu árbol de Navidad, puedes hacer clic en "Listo" para guardarlo.

Cómo aprender ilustración;

En primer lugar, dibujar es la base antes de aprender ilustración, porque la práctica de la pintura tiene un gran impacto en la capacidad de modelado del artista y el control de la luz y efectos de sombra. Mientras comprendes completamente la estructura, también puedes mejorar tus habilidades de pintura. La ilustración implica el uso de varias líneas, por lo que las líneas son las más básicas.

Es necesario dominar la fuerza, la longitud, el grosor y la relación entre las líneas virtuales y reales. Las diferentes partes deben representarse con líneas diferentes. También necesitas aprender matiz, matiz, valor, saturación, tonos cálidos y fríos, colores complementarios, colores adyacentes, colores similares, etc. Y las diferentes experiencias visuales que aportan los diferentes colores.

Cada pintura debe recopilarse a través del pensamiento, la composición, el modelado de personajes, el estilo artístico y el color. Además, debes pensar en la información que has recopilado, para poder analizar bien la fuente de tu interés, ayudarte a obtener mejores referencias en tu creación y evitar el simple plagio.

JamieHewlett: Dibujar consiste en poner líneas donde pertenecen. En 2001, una banda única presentó al mundo su primer MV sencillo "Clint Eastwood". Son una creación de Street Fighter Band, una colaboración entre el músico Damon Barn (líder de Blur) y el artista visual Jamie Hewlett, que consta de cuatro músicos virtuales, cada uno con sus propias personalidades y estilos, el mundo en el que viven llega a vida en cada detalle. Hasta el día de hoy, estos personajes de dibujos animados capturan rápida y firmemente la imaginación de los fanáticos.

¿Cómo dibujó Jamie los cuatro personajes de Street Fighter? ¿Qué le atrajo de este proyecto? ¿Por qué la obsesión por la pintura puede convertirse en pintura a mano de Baisong (sí, tienes razón)? Escuchemos lo que JoeZadeh aprendió después de hablar con Jamie.

Todas las imágenes_ todos los derechos reservados por amieHewlett

5:00 El 15 es un momento maravilloso en la mañana. La suave luz azul de la mañana es principalmente para que disfruten los pájaros; los humanos aún no han hablado, los buzones de correo todavía están dormidos y los iPhones aún no han causado escándalo. Al ilustrador británico Jamie Hewlett le gusta levantarse a esta hora. Abrió los ojos, pasó el dedo por las noticias y salió de su apartamento en el distrito 11 de París para dar un paseo de un día.

El Promenade Plantée de París es una pasarela elevada reconstruida sobre un viaducto abandonado de 1993, que se eleva diez metros sobre las calles de París. Hay árboles verdes, pasto verde, flores y una pequeña piscina cuadrada. Jamie caminará 4,7 kilómetros hasta el bosque al final y luego regresará.

Sobre las 8:30, tomó una taza de café y un croissant, atravesó la pared y entró en su estudio (la pequeña habitación individual de al lado se la compró al inquilino anterior).

Contiene numerosos libros, postales, recortes de revistas, obras y otras cosas que ha acumulado a lo largo de los años, entre ellos, el casco del Departamento de Policía de Nueva York, una réplica de una metralleta Thompson y el cráneo de. un monje son muy llamativos. “En cierto modo, estas cosas están pintadas en la obra”, se ríe.

Cuando se sienta a trabajar le gusta escuchar BBC Radio 4 porque “no es tan bueno como estar todo el día mirando una página y sentir que estás absorbiendo información al mismo tiempo”. Se adaptó a un estado creativo. En este momento, la creatividad comienza a fluir, el significado de su escritura comienza a emerger y todo el cuerpo y la mente mejoran gradualmente.

“Este momento”, dijo, “cuando realmente llega a ti, se siente perfecto. Cada línea que dibujas en el papel es perfecta.

En realidad, dibujar se trata de poner las líneas donde deben estar. Usa las líneas correctas, los colores correctos y descubrirás que es increíble.

Al menos, ese es su día de trabajo ideal. "Nunca podría hacer algo que me llevara cinco semanas", admite. "Soy el tipo de persona que llega a callejones sin salida de una vez". ” (“No he hecho nada en cinco semanas”, encabezado. “Soy Sutter Hofstadter”).

Jamie ha sido un ilustrador galardonado durante más de 25 años, artista y director de vídeos musicales. , el mundo entero está a su alcance

En 1988, cuando sólo tenía 20 años, creó la serie de cómics de culto Tank Girl con su amigo Alan Martin, un personaje femenino que bebe licores fuertes y le encanta. En ese momento, el estilo de los personajes femeninos de anime seguía siendo "una actriz erótica con capa", pero esta vez, un personaje que realmente amenazaba y asustaba a los hombres.

Se convirtió en una figura icónica en las tiendas de cómics de la época, inspirando a los oponentes de Margaret Thatcher, influyendo en un grupo de diseñadores como Vivienne Westwood e incluso iniciando directamente un negocio.

" Tank Girl" fue el trampolín para la carrera de Jamie. Diez años más tarde, en 1998, Street Fighters, la banda virtual más grande del mundo, se convirtió en su siguiente colaboración. .

Jamie Hewlett y Damon Albarn nacieron con 11 días de diferencia en 1968, cuando se encontraron viviendo en un piso encima de una tienda de alfombras en el oeste de Londres. Ambos acababan de experimentar un cambio drástico en sus vidas, se despedían de muchos años de relaciones y buscaban una nueva dirección en la vida. /p>

Damon compró un televisor de plasma y vieron mucho MTV juntos, disfrutando de la popularidad de Burning. Todo parecía tan falso y comercial que parecía hecho a mano, no hecho a mano.

Respondieron a esto con su nuevo trabajo, Four Twos Dimensional. Los personajes forman una banda virtual, con las personalidades de los miembros de la banda y antecedentes personales absurdos. Cada persona tiene su propio espacio para tocar, como ser entrevistado en función de. sus propias personalidades.

Tienen cuatro miembros: A D(2-D), Murdoc, Noodle y Russel. El dicho de Jamie es "Todas las buenas bandas son cuatro personas, tres son muy pocos, cinco son demasiados". "

"A D es demasiado." Como un ángel inocente. Ella se ve encantadora parada al frente. No necesita ser demasiado inteligente, pero sabe cantar. El prototipo del diablo es Keith Richards (guitarrista de los Rolling Stones), una figura parecida a Satanás; Luo Pang es un chico del hip-hop con rutinas y experiencia de vida.

"La cara fue diseñada originalmente para ser una chica blanca, de 20 años, pero le pareció un poco aburrido. La quería porque quería poner en la banda a una niña pequeña que tocara bien la guitarra. Debería ser más divertido, así que se volvió japonesa, ¿por qué no?"

Veinte años después, Street Fighter ha lanzado seis álbumes y sus miembros también han sufrido cambios. Su rostro ha crecido y se ha vuelto más femenino ("Los personajes de dibujos animados generalmente no crecen", comentó Jamie), y A D también se ha transformado de un delicado alhelí a un hombre extremadamente seguro.

En su último álbum "TheNowNow" (2065 438 + lanzado en junio de 2008), la confianza en sí mismos de AD se ha convertido en una especie de arrogancia cuestionable. Este año también fue el orador principal en entrevistas, expresando apasionadamente puntos de vista vagos que tenían poco sentido tras una inspección más cercana.

“Tengo la capacidad de ver a través de la esencia central de las cosas”, dijo en una entrevista con Noisey. "Como una máquina de rayos X en un aeropuerto, puedo ver a través de tus pantalones".

"Creo que podemos aprender de esto", explicó Jamie. "A veces es bueno tener menos confianza. Sin demasiada confianza, te sientes humilde y te concentras en las cosas que más importan, que son tu trabajo y tu arte, y deberías concentrarte en esas cosas, no en ti mismo". p>

“Por eso pinto, ¿sabes?”, continuó: “La gente puede mirar mis pinturas y todo lo que quiero decir o mostrar ya está en ellas. No puedo ser como Da Meng, como todos los demás. , sube al escenario todas las noches. Ese no soy yo. Me sorprende que otras personas puedan hacer eso; ante el público, son famosos, pero no puedes dejar que tu ser interior controle el campo o perderás el control. . ”

Para mantener vivo el mundo de Street Fighter, cada álbum presenta las historias de los miembros de la banda, su dinámica y planes.

El proceso de formación de la trama es el mismo cada vez. Después de la producción musical, Jamie, Damon y Remica Bakar. (bateristas que se unieron después del 2000) se juntan y repasan temas y otras ideas, hablando sin cesar de "lo que nos gusta y lo que no nos gusta, qué está pasando con el puto mundo, qué queremos decir, blablabla, habla". Arriba, habla", pensó Jamie.

Estas conversaciones le impulsarán a dibujar el primer lote de imágenes promocionales del álbum, que luego se entregarán al equipo de redacción para formar una estructura de la historia y enriquecer los detalles.

Una vez que comience la promoción del álbum, Jamie estará para siempre inundado de talento.

Nuevo borrador de diseño, borrador completo, storyboard, ideas MV, productos, ajustes, diseños, modificaciones.

En 2017, ayudó a crear el vídeo de realidad virtual del sencillo SaturnzBarz, en el que crearon una experiencia surrealista de una casa embrujada en 360° para que los fans la exploraran. El vídeo estableció un nuevo récord para el estreno de un vídeo de realidad virtual en YouTube, con 3 millones de visitas en las primeras 48 horas. Los recuerdos de Jamie de esa época eran de "fallos informáticos" y "rascarse la cabeza".

"Para hacer un vídeo también se necesitan innumerables dibujos. A menudo no puedes ver los dibujos porque se convierten directamente en el vídeo animado", explica.

Así que cada álbum que crea es un hito. No es difícil entender que si la banda Street Fighter dejó una huella profunda en el campo de la música, también fue imborrable en el campo del arte. La búsqueda de "Street Fighter Band" en la red social visual DeviantArt obtendrá 133 y. 120 Hewletts. El resultado de la inspiración de la obra.

Durante décadas, se ha entrenado deliberadamente en el trabajo para mantener su entusiasmo por la creación. Con cada álbum como un ciclo, cambiará varios estilos de ilustración nuevos. Por ejemplo, "Humanz" es principalmente un collage abstracto, mientras que "TheNowNow" se convierte en líneas negras y colores planos.

Con cada ciclo de promoción del álbum, intenta dominar el estilo. Hay que decir que este proceso casi siempre resulta agradable. Pero en los últimos meses (Street Fighter lanzó dos álbumes de doble disco en los últimos 18 meses), se convirtió en "No puedo decir que esté cansado, porque amo mucho a Street Fighter, pero el pico al principio será". definitivamente se habrá ido para siempre." ”.

Rápidamente se cansó de estar frente al ordenador. Le dio dolor de cabeza y pensó que se quedaría ciego. Ansiaba cada vez más alejarse de la pantalla. Ahora ha comprado dos lienzos grandes y una nueva caja de pintura en una tienda de equipos de pintura, con la intención de probar un nuevo método de creación fuera de línea, aunque no sabe lo que le espera.

En 2017, la Editorial Taschen publicó la colección completa de sus obras, 426 páginas. Esta es su primera colección. Mirando hacia abajo, es fácil ver los elementos gráficos que forman su estilo único.

El universo de Hewlett es a menudo una distopía sórdida, donde el único vestigio de la civilización ordinaria es un sentido del humor infantil pero reconfortante flotando en el aire. Sus figuras tienen narices respingonas o bocas salientes, con persistentes indicios de monos o gorilas. Tiene buen ojo para las cosas, por lo que siempre dibuja dientes, dedos y articulaciones irregulares o angulosos, y viste ropa a la moda.

El detalle es casi una locura, desde la ubicación única de los botones en la chaqueta hasta la forma en que los calcetines se envuelven deliberadamente alrededor de los tobillos. Es a la vez punk y anime, o ninguno de los dos.

En el fondo, es un yonqui nostálgico. Hasta ahora, la revista de humor satírico estadounidense "Mad Magazine" de los años 50 y 60 ha ejercido sobre él la influencia más profunda. Le encantan los óleos narrativos de Norman Rochwell y también le gustan las sátiras del pintor en la revista "Mad".

El día antes de entrevistarlo, pasó una tarde viendo DaffyDuck en YouTube. "Todavía me hace reír sin parar", dijo Jamie. "Es un pequeño bastardo egoísta. Lo amo".

El interés de Jamie en obras visuales pasadas no afecta su aceptación de cosas nuevas. Cuando conoció a su esposa, la actriz francesa Emmade Caunes, ella se ofreció a contarle las cartas del tarot.

“Me imaginé una escena en una película de James Bond en la que ella abre la carta de la muerte y luego se oye un trueno”. Él se rió y dijo: “Pero ese no es el caso. Ahora, siempre que hay una pregunta, él todavía. Dijo que dejaría que su esposa usara las cartas del Tarot.

Un día, vio por casualidad un libro titulado "El Camino del Tarot", escrito por el misterioso cineasta pionero Alejandro Jodorowsky, quien se inspiró en el Tarot. Tarot de Marsella Inspirado por el estudio de las cartas, Jamie decidió dibujar un conjunto de 22 misteriosas cartas principales.

“Quería dibujar un nuevo conjunto exactamente según su explicación. "No pude evitarlo", dijo. No uso una computadora. Pinté a mano con acuarela, gouache y tinta china. Llevó mucho tiempo porque si algo salía mal a mitad del camino había que empezar de nuevo. Me tomó tres años hacerlo todo.

La visión de Jamie sobre las cartas del tarot era un poco soñadora y absurda. Tendía hacia el misticismo: en el tablero del carro, pintó un caballo que parecía cargado de electricidad divina, en la carta del alfil, parece que el obispo. sé el señor supremo de la galaxia. Pero su sabiduría también emerge: en la carta del amante, los amantes se tocan con indiferencia y distracción; en la carta del tonto, el tonto tiene una mano de mono en su trasero. Jay. Cuando voy a comprar café y croissants todas las mañanas, a veces veo a Jodorovsky en esa cafetería. El director de 89 años, que también vive en el mismo barrio, a veces cuenta una torre de cartas del Tarot. conocer a la hija del director en una fiesta. “Deberías mostrarle tus cartas del tarot”, dijo, “estoy segura de que le gustará mucho. "

Pero Jamie no hizo eso, y tal vez no lo haga en el futuro. "Creo que es mejor no conocer a alguien a quien admiras y seguir igual. Encuentro agotador conocer gente. Sólo quiero pintar mis cuadros tranquilamente yo solo.

“Cuando no estoy pintando, también estoy pensando y pintando.

Si algo sale mal en medio del cuadro, tengo que parar y hacer otra cosa, y luego sigo pensando en el cuadro y en cómo solucionarlo a continuación. No importa adónde vaya o con quién me encuentre, sólo quiero que todo termine para poder volver al trabajo. Soy adicto, esto es lo que soñé. ”

Sé tan adicto que lo inesperado te sorprenderá de maneras inesperadas. Por ejemplo, en un viaje a la costa oeste de Francia, Jamie quedó fascinado por los pinos que se encontraban frente a su casa de vacaciones. había sido transformado de Deformado por el viento del Atlántico Norte

Una tarde, mientras el sol se ponía y los árboles proyectaban largas sombras a su alrededor, se sentó a pintarlos (siempre traía un rotulador negro con él de vacaciones). Bolígrafo y libreta). Así que se montó en su bicicleta y caminó por la península buscando otros pinos para pintar

"Había un pino que parecía dos personas teniendo sexo, " dijo. Otro parecía estar peleando con un pino cercano. Todos tienen historias que contar. Me imagino que en realidad se mueven, simplemente porque son demasiado lentos para que nuestros ojos los detecten. Quizás tengas que pasar una década registrando sus movimientos antes de poder entender su pantomima. ”

Al igual que Monet, que pasó cuatro años pintando pajares, Jamie pasó varios meses pintando sólo pinos. Este se convirtió en su trabajo favorito simplemente porque quería pintar sobre pinos.

Era tan loco, tan maravilloso, que sintió que tenía que exorcizar algo. Por la noche, empezó a soñar con la textura de la corteza de los árboles. Dejó el bolígrafo y dijo: "Está bien, no dibujaré". pinos nunca más. Y así se acabó.

Los pinos de Jamie son crudos y ásperos, pero llenos de emoción. Míralos como si pudieran transportarte a la tierra de nadie. Tienen una especie de oscuridad como un hada de los hermanos Grimm. cuento, como los hermanos de Candy House, que no saben nada sobre el futuro hasta que conocen a la bruja devoradora de niños y luego miran un árbol como este. Un árbol puede verse muy diferente dependiendo de si está bañado por la luz o escondido. oscuridad.

Jamie tiene un pino colgado en su dormitorio, que es uno de los cuadros favoritos de su esposa, así que le hicieron un marco y lo colgaron en la pared. en la cama tomando café y se dieron cuenta de que estaban mirando ese cuadro que juraban divisar aún desde antes. Detalles inadvertidos, escondidos en las sombras o en las formas de la corteza, están pintados dentro del cuadro.