Crítica de la película El chef, el ladrón, su mujer y su amante
Muchas personas interpretan esta película como una alegoría política, pero se trata más bien de una reflexión sobre la sociedad contemporánea.
-Chicago Sun-Times
El guión de la película está bien escrito y lleno de humor negro, y casi todos los diálogos y monólogos contienen una maravillosa ironía.
-Reel Film Review
El humor cáustico y el alegre ataque de Peter Greenaway a todo lo sagrado se muestran plenamente en esta película iconoclasta.
-Programa de variedades
El cocinero, el ladrón, su esposa y su amante de Peter Greenaway presenta la imaginación más fea de la manera más hermosa.
-The Washington Post
Esta es la única gran película de Greenaway.
-Crítico de cine
Acerca de esta película
"Sex" de Peter Greenaway de 1989 es tan compleja y extraña como su nombre, es un cine negro de vanguardia que representa sexo y violencia. La película teje un drama absurdo de lujuria y deseo entre las identidades y relaciones de cuatro personajes. En la cámara lenta de la cámara, un restaurante lujosamente decorado y brillantemente iluminado se despliega como un escenario, representando escenas hermosas, grotescas y alegóricas. Greenaway dijo: "Lo que es diferente de esta película es que intenta ampliar mi vocabulario y expresar ampliamente mi insatisfacción y enojo por la reciente situación política en el Reino Unido. Dado que esta es una película sobre la sociedad de consumo, trata sobre la codicia, la codicia de una sociedad y un hombre que conoce el precio de todo pero no su valor. Le pongo más pasión que en cualquiera de mis películas anteriores. Presta más atención a la relación emocional entre la película y el público. "La película es de primera calidad y el escenario principal es un restaurante holandés, lo cual es una fantasía". En este escenario, Green Nawei dispone un concepto estético que dota a la creación, el consumo y el deseo de un espacio y una estructura de carácter específicos. Esta película no es un espectáculo de terror extraño. Aquellos que piensan que se trata sólo de glotonería, lujuria, brutalidad y modales vulgares en la mesa deberían pensarlo dos veces. La película expone el alma humana corrupta a través de sus fortalezas y defectos más básicos.
Metáfora y simbolismo
El propio Greenaway dijo: "Esta es una película metafórica. Las películas estadounidenses nunca han tenido la costumbre de utilizar metáforas. Las únicas buenas metáforas que puedes encontrar. El cineasta es David Lynch. Los estadounidenses no saben lo que significan las metáforas en las películas. Son excelentes para hacer películas directas en pleno invierno, y eso es lo más atractivo de ellas. Lo que buscamos en el cine es la exploración de las metáforas. y símbolos "El preciso procesamiento de imágenes de Lunaway hace que muchas tomas de la película sean altamente metafóricas o metonímicas. El autoproclamado ladrón gourmet de Michael Gambon es una muestra de codicia y mal humor. El historiador erudito de Howard representa la razón contemplativa que está dispuesta a estar sola, y los dos constituyen los polos opuestos de la ecuación de Greenway. En la película, el chef encarna la síntesis de su creatividad artística, mientras que la esposa significa la liberación de los deseos de placer inducidos por el arte.
Se puede decir que Michael es un símbolo de cultura y meditación. Es adicto al mundo de los libros y sólo temporalmente entra en el mundo secular del restaurante debido a la lujuria de Georgina. Sus cuerpos encajaban misteriosamente, pero eran similares pero diferentes. En el mundo de los restaurantes, la ropa de Georgina siempre cambia sensiblemente con el color del ambiente, y parece poder integrarse en cada espacio diferente en cualquier momento sin ninguna dificultad. Michael, por otro lado, siempre está cambiando. Su traje marrón nunca se desvanece. Aunque su cuerpo estaba cocido, estaba marrón. Es precisamente debido a los cambios y cambios en Georgina y Michael los que determinan sus respectivos roles y funciones. El frágil Michael murió por el crudo préstamo cultural de Albert, y la flexible Georgina distorsionó a Albert mediante la imitación. deseo.
En esta película, "comer" es una metáfora central que recorre el mundo de las bestias y el mundo de la civilización humana. Esto se refleja en Alberto el ladrón. Albert el ladrón es un sádico. Reduce frenéticamente todo lo que le rodea al nivel de su gusto y disfrute. En términos de simbolismo, Albert también es una imagen típica del despilfarro y la violencia desenfrenados de la sociedad de consumo actual. Ya sea en la cocina de la creación o en la librería de la civilización, es un intruso rudo que no trae nada más que caos y destrucción. Albert incluso se llamó a sí mismo "artista" porque "juntó negocios (dinero) y placer (comida)". Y es, efectivamente, un artista de su época, aunque sólo se oponga a los artistas en el sentido cultural.
El chef Richard, que ocupa el primer puesto en el título de la película, desempeña en cierta medida las funciones propias del director. Es el director detrás del drama de la película, satisface y alimenta los apetitos de Albert, guía y protege la lujuria de Georgina y Michael. Al final, fue él quien convirtió el cuerpo de Michael en una brutal obra de arte, haciendo que todo el espectáculo se hundiera en una completa oscuridad. Al mismo tiempo, como el público, también es un par de ojos voyeuristas y testigos. Después de la muerte de Michael, le transmitió sus escenas de sexo a Georgina para garantizar la autenticidad del breve drama erótico.
Uso del color y la música
Greenaway, un inglés con formación como pintor, demostró plenamente su amor por la pintura y el teatro en esta película.
Lo más especial de esta película es el manejo del espacio por parte del director Peter Greenaway. Los tres espacios de actividad principales de la película (el estacionamiento, la cocina y el comedor) están divididos en tres mundos diferentes, creados por diferentes colores y diferente música, lo que también resalta el significado simbólico único de cada espacio. El espacio de la película está en escena y la cámara se mueve paralela a la cuarta pared que desaparece, permitiendo que la escena cambie de un espacio a otro sin salir. El diseño artístico de la película también se acerca más al estilo escénico, antinatural, mostrando diferentes espacios con fuertes colores simbólicos (estacionamiento: azul, cocina: verde, restaurante: rojo, baño: blanco). Incluso la ropa de los personajes cambia significativamente con el color del entorno. Además, la narrativa general de la película se divide en varios actos según el tiempo, a modo de drama. Antes de comenzar cada acto, se utiliza como cartel el menú del día. En el primer plano, varios alimentos están dispuestos en un patrón elaborado, rodeados por el nombre del plato y el número de la semana escrito en hermosas fuentes. Además, la película comienza con los dos camareros abriendo el telón y termina con el telón escarlata, formando un tiempo escénico completamente cerrado.
El Ejecutor
En esta película los actores hacen gala de un coraje extraordinario, y sólo unos pocos con nervios y apetito pueden hacer lo que se les pide. Michael Gambon y Helen Mirren se encuentran entre los actores británicos más destacados y desempeñaron muchos papeles importantes en las obras de Shakespeare.
La transformación de Helen Mirren como esposa es asombrosa: pasa de ser una esposa sumisa a una amante atrevida y a una vengadora malvada. En esas atrevidas escenas de sexo, el sexo no se utiliza para el placer o el amor, sino para escapar de la realidad; el deseo es su atajo hacia el olvido; Helen Mirren también demuestra que una actriz de primer nivel no tiene por qué ser una belleza clásica ni poder mostrar sus habilidades interpretativas antes de los 40 años.
Albert el ladrón es uno de los personajes más feos de la historia del cine: ignorante, arrogante y violento. Michael Gambon sabe cómo sacar lo mejor de esos fantásticos diálogos, y es el tipo de actuación precisa lo que hace que ver esta película sea un placer.
Esta película tiene calificación X en Estados Unidos.
En el vídeo, los excrementos del perro en realidad están hechos de crema de chocolate.
Los nombres de los cuatro personajes principales de la película fueron elegidos originalmente por los actores en el momento en que Greenaway estaba considerando el casting para los papeles. El chef Richard es interpretado por Richard Bollinger, el único logro que le quedaba a Greenaway cuando consideró por primera vez al actor. Albert el ladrón lleva el nombre de Albert Finney y su esposa Georgina de Georgina Hale. Curiosamente, Lover Michael lleva el nombre de Michael Gambon. Finalmente, Greenaway lo eligió como Albert.
El chef Richard de la película es interpretado por el actor francés Richard Bollinger. Tiene una hija parecida a un elfo, Romana. A los 17 años protagonizó la impactante película gay "Crazy Night".