Pasos de maquillaje para papeles de la Ópera de Pekín

Antes de la actuación, todas las actrices de la Ópera de Pekín, incluidas Tsing Yi, Hua Dan, Ma Daodan y Wu Dan, deben maquillarse y decorar sus rostros según las características. de los personajes de la obra y la cabeza. El maquillaje de Danjiao se puede dividir en los siguientes procedimientos: aplicar color base, sonrojarse, fijar el maquillaje, aplicar colorete, dibujar ojeras, dibujar cejas, labios, depilarse el cabello, aplicar una película, peinarse y peinarse.

1. Dale palmaditas al color de fondo: el color de fondo se mezcla con pintura al óleo de maquillaje roja y blanca para obtener un color carne tierno. La profundidad del color de fondo debe distinguirse según la intensidad de la iluminación del escenario, la edad y la identidad de los personajes. El orden de selección del color de fondo es frente, nariz, mentón primero, luego mejillas, mejillas y cuello. Preste atención al color de fondo, no lo aplique y asegúrese de darle palmaditas uniformes. También preste atención a las cejas, las fosas nasales, las comisuras de la boca, los ojos y otras partes pequeñas para que sean integrales. El color no debe ser demasiado fino para revelar el verdadero color de la piel, ni demasiado espeso, como cuando se usa una máscara. .

2. Colorete: Maquillaje aceite principalmente rojo, ligeramente rosado. El método consiste en comenzar desde ambos lados de las cuencas de los ojos y el puente de la nariz, presionar las cejas y luego dar palmaditas uniformes de arriba a abajo, del medio a ambos lados, de oscuro a claro, hasta que se mezcle con la base. color. Los párpados superiores son los más rojos. Preste atención a la transición natural entre el puente de la nariz, las comisuras de la boca y el color de fondo, sin límites evidentes de rojo y blanco. A la hora de aplicar el rubor, presta atención a cambiar de técnica según las características del rostro para compensar defectos y embellecer el rostro. Por ejemplo, para una cara redonda, el rubor se puede estirar hacia arriba y hacia abajo; para una cara larga, el rubor se puede ampliar horizontalmente y luego se puede usar la película para ayudar al actor a cambiar la longitud y el grosor de la cara.

3. Maquillaje: es decir, aplicación de polvo. Aplicar una fina capa de polvo sobre la pintura al óleo batida para fijar la forma de la pintura al óleo en el rostro. Aplique el polvo comenzando desde la frente, el puente de la nariz y el color base, luego aplique la parte del rubor y luego retire suavemente el polvo flotante con una brocha.

4. Aplicar colorete: Aplicar colorete de color rojo, loto, rojo y otros colores en la zona sonrojada. El método consiste en comenzar desde los lados de las cuencas de los ojos y el puente de la nariz, debajo de las cejas, de arriba a abajo, de superficial a profundo. La atención se centra en resaltar los párpados superiores, los párpados inferiores y las mejillas para lograr una transición gradual a la misma profundidad que el color de fondo. La función del colorete es hacer más vivo el color del rostro.

5. Ojeras: Los ojos son las ventanas del alma y también son una parte clave para que los actores revelen las emociones de los personajes. Por lo tanto, al dibujar círculos oculares, debes dibujar un amuleto vívido para complementar la actuación del actor. Al mismo tiempo, los círculos oculares deben exagerarse de acuerdo con el tamaño de los ojos y la forma de la cara del actor. Usa un lápiz de cejas o humo de marihuana para dibujar círculos en los ojos. Comenzando desde el párpado inferior, amplíe el contorno de los círculos oculares superior e inferior. Los actores que interpretan el papel de Dan tienen básicamente una forma llamativa, con las esquinas exteriores de los ojos ligeramente hacia arriba, lo que le da a la gente una apariencia encantadora. Para las personas con ojos pequeños, puedes agrandar los círculos de los ojos; para aquellos con ojos grandes, puedes hacer los círculos de los ojos más pequeños; si los ojos son redondos, puedes alargarlos; para las personas mayores, puedes dibujar círculos alrededor; los ojos; si los cierras, puedes dibujarlos por más tiempo; las personas con los ojos muy separados pueden cerrar la distancia.

6. Candidiasis en las cejas: es decir, usar humo de marihuana y lápiz negro para cejas para exagerar las cejas originales, como Tsing Yi y Hua Dan con cejas de sauce y Peking Opera Blues quieren dibujar cejas de espada; ; Cai Dan quiere dibujar ocho cejas. La longitud, el grosor y la suavidad de las cejas también deben combinarse con la forma y los rasgos faciales del actor para coordinarse y complementarse entre sí en su conjunto. Las cejas hechas con humo de marihuana deben tener un efecto peludo y tridimensional.

7. Pintura de labios: utiliza pintura al óleo de color rojo para delinear el contorno del labio superior e inferior. Su método de dibujo es dibujar basándose en el principio de complementariedad relativa de los labios del actor: si la boca es grande, puedes hacer un dibujo pequeño; si tienes una boca pequeña, puedes hacer un dibujo grande si la boca está abultada; , puedes dibujarlo plano; si la boca es plana, puedes hacer un dibujo pequeño. Puedes dibujar tambores, que pueden dar rienda suelta al efecto embellecedor del dibujo de los labios.

A la hora de maquillarte, también debes prestar atención a la diferencia entre personas y empresarios. Por ejemplo: Tsing Yi debe lucir solemne y elegante, por lo que el color de fondo debe ser más claro, el rubor debe ser más pequeño y. el color debe ser más claro y las cejas y los ojos no deben ser demasiado grandes. El peso es demasiado ancho. Hua Dan es en su mayoría joven, vivaz e inocente, por lo que el color de fondo es un poco más oscuro y el área del rubor es un poco más grande. Para mostrar vitalidad juvenil, las cejas deben ser ahusadas en ambos extremos y ligeramente más gruesas y curvadas en el medio, formando una media luna; la boca debe ser pequeña y redonda, con las comisuras de la boca ligeramente levantadas; Algunos Tang Yin en Hua Dan también dibujan un punto rojo, que parece inocente y lindo; Wu Dan y Peking Opera Blues tienen un color de fondo más oscuro y un rubor más grande para mostrar la fuerza y ​​​​la valentía del personaje.

2. El maquillaje de la cabeza de Danjiao

(1) El arte de la película de fuerte contraste

Hay un dicho en "Mulan Ci" que dice que "las decoraciones de las ventanas En los templos, el espejo "Píntalo de amarillo" ya cantaba el ideal estético de las antiguas mujeres chinas. Los rostros rosados, labios rojos, Emei, Cheng Yan y Yun Bian de Danjiao Zhuang en la Ópera de Pekín también han desarrollado esta forma tradicional de vestir al extremo. La técnica de aplicar película, comúnmente conocida como sujetar los pies, completa el segundo paso del maquillaje de la Ópera de Pekín.

Existen tres tipos de pegatinas para los pies de la Ópera de Pekín:

1, 26: Era una forma importante de pegar pegatinas en el pasado. Además, la dinastía Sui también colocó dos sauces en la Puerta de la Luna, que generalmente se usaban en la categoría de hadas antiguas. La posición delantera y trasera de los dos grandes postes de sauce depende de la gordura del actor. La longitud del sauce grande debe basarse en la forma de la cara para cubrir las partes innecesarias. Las orejas de Mei Qi no deberían ser demasiado cortas. Seleccione la parte media de las dos cejas. La frente estrecha debe pegarse hacia arriba para exponer la frente; la frente grande debe pegarse hacia abajo para cubrirla. Esto es principalmente para ayudar al actor a compensar los defectos.

2. Xiaowan Daliu: este es el método más utilizado para pegar caracteres en Qingyi y Huadan. Solía ​​estar hecho de neumáticos de papel recubiertos con laca cruda, que era muy áspera, pero luego se cambió por cabello humano. Después de peinar con agua de afeitar, aplíquelo en el rostro del actor. Tsing Yi se debe mezclar con agua para tapar los oídos. Afeitarse uno en cada mano lleva más tiempo. Seven Little Bends, Five Little Bends, y ahora es uno de los Seven Little Bends. Está unido al del medio y los otros seis están unidos a ambos lados en forma de arco. Estas siete pequeñas curvas desempeñan un papel especialmente importante.

Su nivel de disposición y densidad pueden incluso determinar la belleza o fealdad de un actor. Aunque existen reglas generales de que las caras largas pueden ser cortas y las caras largas pueden ser cortas, también existen efectos especiales que solo se pueden expresar con palabras. Debe ser la esencia de la experiencia y las leyes, los procedimientos y los sentimientos. En general, la forma de pegar pequeños cuernos y grandes sauces en la ópera tradicional es principalmente en forma de huevos de pato. Aquí es aún más necesario combinar los estándares de los actores, personajes y profesiones y comprenderlos de manera integral.

3. Melocotón torcido: El llamado melocotón torcido consiste en utilizar medios técnicos para exteriorizar los sentimientos internos de los personajes. La serosa del maquillaje de ópera también sirve a la personalidad del personaje. Generalmente, las películas de melocotón torcidas son adecuadas para personajes coquetos. Por ejemplo, las nueve ancianas del río Baluo están hechas de melocotones torcidos pegados entre sí para expresar las atrevidas personalidades de los personajes. La rodaja de melocotón torcida consta de tres pequeños pliegues y dos sauces grandes. Pegue tres trozos en el lado izquierdo de la frente, doble un trozo pequeño en el lado derecho en forma de melocotón torcido y luego espolvoree flores o use orejas Meiqi. También hay una especie de mujer prohibida, la mayoría de las cuales usa rodajas de melocotón torcidas y se peinan.

En resumen, la película dramática china y los fideos forman un fuerte contraste, produciendo un efecto artístico. Junto con su forma curva como nubes que fluyen y agua que fluye, constituye un efecto de contraste entre la belleza y el rostro, produciendo. an El ritmo interno de China, la nación y el drama nacional.

(2) Especificaciones de planificación para la luna.

Algunas personas dicen que la apariencia y apariencia de la Ópera de Pekín han llegado al final de la belleza formal y no se pueden desarrollar más, de lo contrario afectará la creación de personajes. De hecho, ha habido algunas tendencias generales en belleza formal en los últimos años, pero la apariencia de la Ópera de Pekín tiene sus propias reglas. Debe ser un medio para hacer estallar la luna, que conduzca a expresar las verdaderas emociones de los personajes, se ajuste a las reglas de vestimenta de las identidades de los personajes y logre el propósito de dar forma a los personajes de la ópera.

1. El papel gobierna el papel de Dan: el contenido de los dramas tradicionales muestra principalmente las vidas de emperadores, generales, talentos y bellezas, y gente común. A partir de la historia, el vestuario y los tocados, se creó un espectáculo para vestir a los personajes de la Ópera de Pekín. Por ejemplo, Tsing Yi, en la Ópera de Pekín, es principalmente un caballero, la apariencia debe ser digna y generosa, las cejas deben estar pintadas con delicadeza y la forma de huevo de pato es el estándar general. El efecto general debe ser elegante y generoso, principalmente con cabezas de esmeraldas verdes y trípodes plateados. Los cambios en los sombreros deben basarse en los cambios de personajes y tramas. Las bodas y celebraciones deben representarse usando flores de terciopelo rojo y melocotones. El lado izquierdo de la figura representa viudas y viudos; el lado derecho del mechón de cabello expresa el estado de deambulación, distribución y locura, y también hay algunas óperas de Tsing Yi tomados de la mano.

El peinado de la cabeza del drama de Tsing Yi se decide primero en función de las condiciones del actor. Los coeficientes de referencia de alto, alto, delgado, grueso, largo y corto de la cresta grande deben combinarse con la forma de la cabeza y las proporciones del cuerpo del actor. El cabello peinado no sobresale y se pega a la cabeza del actor, dándole una sensación de integridad. Por supuesto, las otras posiciones de las horquillas deben ser precisas y los estándares de apreciación después del peinado deben ser los mismos que los del propio cabello del actor. Después de peinarte el cabello, el siguiente paso es lucirlo. Hay tres criterios: la edad y la identidad de los personajes de la obra; la tristeza y la comedia y los negocios; Por ejemplo: los personajes trágicos, aunque algunos dramas usan un pequeño tocado verde, de ninguna manera es completamente verde, pero el público también debe ver el diseño y la forma del tocado. Generalmente, Hua Dan interpreta a chicas inocentes y alegres o de buenas familias, por lo que los colores deben ser brillantes y deslumbrantes, y la mayoría lleva el pelo recogido en grandes trenzas. La longitud del moño debe determinarse de acuerdo con la forma del cuerpo del actor. Generalmente es moderada y favorece la actuación. Su cabello es más pequeño que el de Tsing Yi y debe estar recogido en un moño en la cabeza para mostrar su identidad como niña. La opción principal para las cabezas de las niñas son los diamantes de imitación de doble brillo, que son brillantes y están adornados con pequeños melocotones fénix, lo que los hace lucir muy brillantes y hermosos. Algunas óperas de Huadan también usan cucharas en las orejas, formando una "mitad arriba", es decir, mitad cabeza y mitad cara, lo que también puede producir una "coordinación desigual", que luego la gente hereda y forma un espectáculo.

Wu Dan, Peking Opera Blues, todos interpretan a héroes que actúan con valentía por la justicia, principalmente en forma de artes marciales. Por eso, el principio básico a la hora de decorar y vestir es ser menos y más ligero. La cabeza grande requiere un forro pequeño y apretado, por lo que no importa qué habilidades difíciles hagas, no te avergonzarás. Los puntos clave son: la posición de la brida debe ser precisa, se debe controlar adecuadamente el tamaño y la fuerza, se debe estudiar la forma de la cabeza del actor y la dificultad técnica, y también se debe considerar la altura y ajuste de la brida. Esta escala todavía se juzga por la experiencia y el sentimiento. Luego, el tamaño de la red debe ser el adecuado y los agujeros del fondo deben ser importantes. Sobre esta base, el cabello peinado no se desmoronará. Luego viene la gasa de agua clave. La parte inferior de la gasa de agua debe estar apretada para que ningún actor pueda tocar la cabeza envuelta. Además, el personaje del frente debe insertar tarjetas y bolas de bordado, y el personaje del reverso debe insertar hojas de flechas y pompones a la derecha. U Thant, que refleja el juego de fantasmas y dioses, tiene que jugar con bolas de colores y llevar una máscara en la frente, cuyo color debe combinar con el disfraz. Las bolas de colores deben estar atadas uniformemente con pétalos, la seda no debe estar torcida ni torcida y los tamaños de las tres bolas deben corresponder. En otros dramas de artes marciales, se hace un giro en la cabeza según la identidad del personaje. El método consiste en conectar repetidamente un trozo de la mano izquierda y un trozo de la mano derecha en la cabeza, dejando dos esquinas para mostrar el carácter y la identidad simples y capaces del personaje.

Cai Dan, a menudo interpretan papeles humorísticos, divertidos e ingeniosos en la obra. Por supuesto, hay personajes tanto positivos como negativos. Tenemos que decidir el color y el tocado según la personalidad, la edad y el estatus. Básicamente, Cai Dan del personaje positivo peina tres grupos de hormigas, y la cola Suzhou del personaje negativo se peina con pimiento rojo. El color de la red y los pequeños adornos dependen del personaje.

2. Requisitos para el tocado de bandera: la cabeza de bandera rara vez se usa en la ópera de Pekín, pero el maquillador debe dominar su método de peinado, lo cual es una técnica difícil. La cabeza de la bandera, que se originó a partir de los sombreros femeninos de la dinastía Qing, fue llevada al escenario, haciendo que el prototipo de vida fuera más grande y más artístico. Por ejemplo, las dos cabezas del abanderado están hechas de satén verde, y la cola de golondrina también es la forma en que se ve en el escenario después del procesamiento artístico. La vida de Yanwei consiste en restringir los movimientos de la cabeza de las mujeres que portan la bandera para mostrar solemnidad, embellecer la parte expuesta del cuello en el escenario y también es un buen medio para expresar el temperamento del personaje.

Los puntos clave para peinarte son: primero, posiciona el asiento del cabezal de la bandera con precisión, sin inclinarte hacia adelante ni hacia atrás. Después de peinar la bandera, no debe haber protuberancias. Si los brazos se miden para que sean planos y sin costuras, se considera que cumplen con el estándar. Además de las tres flores especificadas en el frente, se deben usar otras decoraciones y joyas según la identidad del personaje y las condiciones del actor. Además, la cabeza de la bandera solo se usaba cuando el tribunal estaba en sesión. Este fue probablemente un procedimiento diseñado para seguir las reglas de vida y de la corte en ese momento.

3. La producción y aplicación de avatares de disfraces: Los avatares de disfraces son creación del famoso artista de la Ópera de Pekín, Sr. Mei Lanfang. Comenzó con la pintura "Imagen de longevidad inmortal de Magu". Más tarde, el Sr. Mei aprendió a cantar y bailar y lo combinó con la ópera para crear una nueva forma de vestir. La respuesta fue contundente y rompió el modelo único de arreglar únicamente la cabeza grande en el escenario de la ópera.

El tocado de disfraz es principalmente un tocado, por supuesto, debe tener el largo y la talla adecuados. Luego, según los diferentes períodos históricos, según la edad, el estatus y las condiciones del actor, se peinan varios peinados y se peinan uno o dos peinados de cola de caballo hacia atrás. En términos generales, las personas de alto estatus suelen llevar el pelo recogido en un moño; las criadas y los camareros suelen llevar el pelo recogido en un moño. Los nombres de los bollos al vapor incluyen: cabeza pesada, oso Erlang, flor de ciruelo, fénix mirando nubes oscuras y luna parcial. La mayoría de ellos llevan chucherías en la cabeza.

En resumen, el principio de peinarse y llevarlo en la cabeza debe ser soleado. Es necesario resaltar no solo la apariencia del actor, sino también la personalidad y la identidad del personaje. Más importante aún, favorece la formación de la imagen del personaje y la expresión de emociones. Aquí es donde radica nuestra cultura y arte del maquillaje. No puedes poner el carro delante del caballo. Si lo peinas como si fuera un graffiti, no servirá para la actuación.

Con el desarrollo de la historia y el progreso del arte, el arte de la ópera china también debe generar una vitalidad que siga el ritmo del desarrollo social. El arte del maquillaje no es de ninguna manera un mero trabajo técnico, es una parte importante del arte escénico y tiene una relación importante con la iluminación, el vestuario y la escenografía. Con el desarrollo de los tiempos, especialmente el avance de la tecnología de iluminación, se han incorporado muchos temas nuevos al maquillaje de ópera. El espíritu realista del arte escénico de ópera ha ido surgiendo y también ha traído nuevos desafíos al arte del maquillaje. Mantener la tradición sin cambios, o seguir la tendencia, este es un tema nuevo que estamos estudiando. Creo que el arte de la ópera sólo puede demostrar su carácter global si conserva su carácter nacional. Debe heredar plenamente la riqueza de sus predecesores y desarrollarse sobre esta base.