¿Qué quieres decir con foto de las cinco en punto?
Subtítulo:
Habilidades de disparo
1. Utilice una lente de distancia focal larga como lente de disparo principal (lente de aproximadamente 250 mm para una cámara 120 o lente de aproximadamente 135 mm para una cámara 120). 135 cámara), elija su función de profundidad de campo corta.
2. De acuerdo con el principio de composición de la fórmula de retrato, puedes tomar directamente composiciones de primer plano, de medio cuerpo, de tres cuartos o de cuerpo completo, a unos 5-8 pasos del sujeto.
3. Al exponer, de acuerdo con las características de la fotografía de retratos, se debe activar la compensación de apertura de 1 ~ 2 para hacer que la textura facial sea más brillante. La luz suave y brillante sobre el rostro humano es el foco de este tipo de fotografías.
4. Para crear ojos brillantes, lo mejor es colocar un reflector o una pizarra blanca delante del retrato para que los ojos puedan reflejar los puntos brillantes.
5. Al imprimir, es mejor seguir técnicas de posprocesamiento y procesamiento de enfoque suave para suavizar completamente la piel y hacer que toda la foto sea suave y hermosa.
6. Debes cambiar el estilo o los accesorios de los personajes en cuestión; de lo contrario, el enfoque visual no cambiará si hay demasiadas fotos y las deficiencias de composición, profundidad de campo y técnicas de disparo sí lo harán. estar expuesto.
7. Diseñe el estilo del retrato temático, elija una escena adecuada para la actuación general y haga un buen trabajo en el diseño preliminar del tema y la escena.
8. Debes cultivar tu capacidad de composición estética en la vida diaria y formular un plan de composición general entre el retrato del sujeto y la escena al disparar. No caiga en el estereotipo de composición formulada para retratos, fotografíe primeros planos.
9. Analice la situación de iluminación en el lugar, utilice la suma y la resta para integrar el tema del retrato y controle el desempeño sobresaliente de la iluminación en el entorno de la escena sin caer en los problemas comunes de la conmemoración general. iluminación.
10. Controla la longitud de la profundidad de campo para crear un rendimiento de profundidad de campo avanzado y en movimiento sin caer en el modo desordenado de las fotos de la vida cotidiana.
11. Elija la oportunidad fotográfica más adecuada para presionar el obturador, captar la vitalidad del retrato y el sentido artístico de la escena y tomar un retrato perfecto con un paisaje.
12. Lo más importante a la hora de realizar este tipo de fotografías es la elección de la película. Siempre que utilices negativos en blanco y negro, se podrán imprimir los tonos de esta foto.
13. Durante el proceso de toma de fotografías, presta atención al color del fondo y los accesorios, especialmente el color gris, porque fondos, accesorios o ropa demasiado blancos y negros harán que las fotos parezcan completamente negras o negras. blanco cuando se revelan, esto es de sentido común al tomar fotografías en blanco y negro. Sólo cuando el sistema de escala de grises sea adecuado, la sobreimpresión de impresión en color de un solo tono tendrá una rica expresión de gradación.
14. Al tomar fotografías en blanco y negro, controla la exposición correctamente para conseguir tonos bonitos. A diferencia del método de filmación con película negativa en color comúnmente utilizado para retratos normales, a menudo se utilizan niveles de exposición superiores a dos para compensar. Sólo una exposición correcta puede evitar la pérdida del sonido saturado.
15. También hay una película producida por Ilford en el mercado, que no requiere revelado manual de líquido en blanco y negro. Se puede revelar directamente en color y el efecto de disparo es el mismo. Es una película más conveniente.
16. Después de tomar y revelar los negativos, se pueden revelar fotografías en blanco y negro puro mediante el proceso de revelado en blanco y negro. O utilice la tecnología de impresión en color para imprimir fotografías monocromáticas.
Referencia del contenido anterior: Habilidades fotográficas