¿Cuáles son los nueve métodos de posprocesamiento que se utilizan habitualmente para los retratos?
La perspectiva del tratamiento del retrato se puede abordar desde los siguientes aspectos:
Como respirar aire fresco
Texto en blanco y negro
Directo laminado en caliente
Películas
Películas
Tono especial
Descripción general
Originalidad
Colocar funciones
Básicamente, cualquiera de los ángulos anteriores puede guardar cualquier clip, ¿no lo crees? ¡vamos a ver! (Por supuesto, esto no significa que las fotos que se enumeran a continuación sean todas fragmentos, ¡recuerde!
1. Xiaoqingxin
Ámbito aplicable: tres estrellas
Imagen aplicación Puntos clave:
Exposición precisa
Es mejor tener luz solar
Es mejor usar una apertura grande
Puedes básicamente hazlo si cumples con el primer punto. Para este estilo, es mejor cumplir con los dos últimos puntos.
La imagen a continuación solo cumple con el primer punto, pero aún puede producir resultados:
2. Blanco y negro
Ámbito de aplicación: Cinco estrellas
He estado involucrado en la fotografía durante muchos años y tengo que decir que el blanco y negro es simplemente. el dios de las películas de desecho. Si la paleta de colores está mal, simplemente procésela en blanco y negro, sin mencionar que a veces realmente agrega un toque artístico.
Amigos, recuerden eso si es así. no es sensible al color, o a veces no tiene inspiración para combinar colores, o la foto en sí es inútil, utilice el procesamiento en blanco y negro, con un solo clic, sin preocupaciones y eficiente.
En cuanto al método de procesamiento en blanco y negro, ¡vaya! a Imagen-Ajuste-Blanco y Negro Esta función es relativamente completa y se puede ajustar para cada canal. Si no sabes cómo ajustarla, simplemente ajústala automáticamente. p>
Ámbito de aplicación: dos estrellas
Puntos clave:
1: Las arrugas en las personas mayores son propensas a aparecer.
2: Gran proporción de luz. escena.
¿Puede el retrato ser HDR? De hecho, lo es.
No lo explicaré porque no es ampliamente aplicable.
Todos lean mi. artículo: "¡Tutorial Súper Experto! ¿Cómo simular la postproducción de cualquier fotografía?"
Por último, podrás tener una introducción básica al software HDR.
4. Películas
Alcance aplicable: cuatro estrellas
¿Cómo destacarse en la era digital? El cine, en la era del cine, todos los temas se filman en película, por lo que, en teoría, el alcance de La aplicación tiene cinco estrellas. Sin embargo, algunas características de la película determinan sus desventajas en comparación con la digital, así que usa cuatro estrellas para soportarla.
En cuanto al método de procesamiento, sigo recomendando el complemento que tengo. recomendado N veces: exposición de piel alienígena 4. /p>
Tabla comparativa:
5 películas
Ámbito aplicable: cuatro estrellas
En principio, el alcance aplicable de las películas también debería ser de cinco estrellas, pero por respeto a la cinematografía (maldita sea, ¿cuál es el punto? Bueno, no sé por qué), le daré cuatro estrellas. Estoy hablando de imitación de efectos de película, no de efectos de película, así que no me critiques por ser irrazonable o poco profesional.
En términos generales, los puntos clave para crear una sensación cinematográfica son: agregar bordes negros, agregar esquinas negras, aumentar el contraste, agregar texto y crear un tono de color
6. Hablando de esto, siento que no puedo terminar de escribirlo durante días y noches, porque es realmente demasiado profundo. Hay muchas maneras de hacer cada tono. Realmente hay muchos caminos que conducen a Roma. sutil y hay muchos detalles técnicos que no puedo empezar a explicar. Cuando tengo la oportunidad, empiezo a hablar sobre el tono específico de mi pregunta.
Pon algunas imágenes a continuación para sentir el impacto del tono en la imagen.
7. Esquema
Ámbito de aplicación: dos estrellas.
Puntos clave: puesta de sol, contraluz
Todo el mundo debería saber acerca de la fotografía de siluetas. Para hacer más obvio el contraste entre el blanco y el negro, generalmente agregamos contraste en la etapa posterior e incluso usamos métodos de recorte para crear un fuerte contraste.
Aquí utilicé un sustituto, pero te sugiero que lo uses con precaución porque los empastes pueden quedar expuestos fácilmente. En teoría, cada imagen se puede recortar mediante injertos, pero es técnicamente difícil, por eso le doy dos estrellas por su ámbito de aplicación.
Detalles locales:
8. Fotografía creativa
Ámbito de aplicación: tres estrellas.
Puntos clave: la armonía es ligera, pero la habilidad es sólida en la etapa posterior.
La fotografía creativa tiene que ver con la creatividad y la imaginación. Los requisitos tanto para las etapas tempranas como para las tardías son muy altos. Si la base no es buena en la etapa inicial, no importa qué tan buena sea la habilidad en la etapa posterior, no habrá nada que puedas hacer.
Puntos importantes en la etapa inicial: tomar dos fotos en el mismo lugar, desde el mismo ángulo, al mismo tiempo, una con gente y otra sin gente. La razón por la que ponemos tanto énfasis es para asegurar la unidad de la luz.
El punto clave en la etapa posterior: desenterrar las palabras dentro del que tiene palabras y ponerlas en el que no tiene palabras. Presta atención a la unidad de tono y brillo.
Por supuesto, hay muchos tipos de fotografía creativa, y en la que me centro aquí es en este hombre en miniatura.
Déjame mostrarte algunos trabajos maravillosos:
9. Color local
Ámbito aplicable: cuatro estrellas.
Los colores locales desempeñan un papel muy bueno al enfatizar el sujeto, atraer la atención y equilibrar la imagen. Al igual que un paraguas rojo que aparece repentinamente en un día con niebla, pueden hacer que la imagen parezca solemne y vívida.
Punto posterior: Seleccionar - color opcional.
A algunas personas les gusta usar máscaras para pintar, pero no se puede garantizar la precisión de las máscaras. El uso de colores opcionales puede garantizar la precisión del color.
Vale, esta pregunta se acabó. Volvamos a la primera frase. De hecho, estos métodos no mejoran los fragmentos.
La calidad de la etapa inicial determina el límite superior de la etapa posterior, ¡así que practica tu composición!