Resumen del trabajo del profesor de arte de séptimo grado
Resumen del trabajo de los profesores de arte de séptimo grado Cada vez que un semestre llega a su fin, los maestros se preparan para redactar resúmenes de trabajo. Todo el mundo tiene ideas diferentes sobre el resumen del trabajo. A continuación he recopilado un resumen del trabajo de un profesor de arte de séptimo grado.
Resumen del trabajo docente de arte de séptimo grado 1 1. Los estudiantes comprenden la relación entre arte y cultura.
Aumentará enormemente su entusiasmo por aprender arte. La razón por la que los estudiantes de primer grado descuidan el aprendizaje de arte es porque piensan que aprender bien la cultura es suficiente y no importa si aprenden bien o no. . De hecho, el arte es un curso básico y está estrechamente relacionado con otros cursos. Ambas son ideologías sociales. Su origen, forma de reflexión y función son los mismos. El nivel artístico está directamente relacionado con la apreciación del arte, la mejora de la capacidad creativa y la creación de bases profesionales. En lo que respecta a la apreciación de las obras de arte, generalmente pasa por tres etapas: sentimiento, percepción, asociación e imaginación. No basta con utilizar sentimientos artísticos intuitivos generales para evaluar las obras. También se requiere capacidad de síntesis, juicio, imaginación y asociación. Se requiere un cierto nivel de pensamiento y comprensión, que se obtiene en gran medida mediante el estudio del arte.
El arte, al igual que las obras literarias, refleja la vida real y los pensamientos y sentimientos del autor a través de imágenes, pero de diferentes formas. Algunas pinturas famosas de Europa occidental se basan principalmente en obras maestras literarias. Algunos tesoros de la pintura de paisajes chinos también se basan en la concepción artística y el encanto de la poesía antigua. Utilice la palabra "poético y artístico" para evaluar obras, lo que indica que los buenos poemas deben contener sabor poético y las buenas pinturas no están llenas de sentimiento poético. Hay pintores famosos en la historia que también son escritores, como Wang Wei; también es cierto que las pinturas de los escritores juegan un papel importante en la historia de la pintura, como "Ink Bamboo Picture" de Su Dongpo. Permitir que los estudiantes comprendan la relación entre las clases de arte y cultura mejorará enormemente su entusiasmo por aprender arte.
En segundo lugar, la clave para mejorar la calidad de la enseñanza es dar buenas clases.
Analicé cuidadosamente las características y el sistema de redacción de libros de texto de arte de la escuela secundaria, entendí el contenido de aprendizaje que se debe dominar en el arte de la escuela secundaria y comprendí la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses. , necesidades, métodos y hábitos, y qué dificultades puede haber para aprender nuevos conocimientos, y luego practicar el dibujo, el color y las manualidades de manera específica en función de la vida real de los estudiantes. Cada vez que preparo una lección, la preparo cuidadosamente y me concentro en preparar a los estudiantes. Dividir a los estudiantes en varios grupos e intercalar actividades de juego animadas en el aula aumentó el entusiasmo y el interés de los estudiantes en aprender arte, lo que hizo que mi clase de arte fuera una clase popular para los estudiantes.
En tercer lugar, proporcionar tutoría extraescolar y formar líderes artísticos.
Se han reforzado las tutorías extraescolares y se ha formado a un grupo de líderes artísticos. A través de su papel ejemplar, pueden estimular el interés de otros estudiantes por aprender arte y mejorar su entusiasmo en el aula. Debido a que los estudiantes tienen una base deficiente, tardan en comenzar y nunca han estado expuestos a tal capacitación profesional, la capacitación debe comenzar desde cero. En el aula, me centro principalmente en el entrenamiento básico. De acuerdo con sus características de personalidad y diferentes niveles de dominio de los conceptos básicos, adopto una variedad de métodos de entrenamiento para hacerles sentir que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz, es decir, que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz. están dispuestos a enseñar y aprender. Y utilice hábilmente el pensamiento inspirador para permitirles comprender inferencias, lograr cierta comprensión e innovación y dominar ciertas reglas de entrenamiento. En resumen, el proceso de formación se lleva a cabo estrictamente de acuerdo con el principio de paso a paso, lo que permite al profesor enseñar más y practicar más, reflejando la orientación del profesor y el papel principal de los estudiantes en todos los aspectos. Al mismo tiempo, podemos educarlos en el curso, cultivar su voluntad y calidad, y ejercitar sus características de personalidad, para centrarnos en una formación de calidad, promover el desarrollo integral y resaltar sus habilidades. En el proceso de enseñanza a veces me encuentro con problemas de un tipo u otro y no sé cómo afrontarlos. Por lo tanto, aprendí humildemente de profesores veteranos y obtuve de primera mano muchos materiales valiosos para el aula, de los cuales me beneficié mucho. Mi capacidad para afrontar y abordar diversos problemas en el aula ha mejorado enormemente.
Cuatro. Problemas y lecciones existentes
Nadie es perfecto y nadie es perfecto, por lo que la enseñanza inevitablemente tendrá fallas. Por ejemplo, el lenguaje en clase es suave, el lenguaje no es lo suficientemente vívido y hay pocas demostraciones en la vida diaria.
En resumen, el trabajo actual se ha completado con éxito y las deficiencias son inevitables. Lo importante es aprovechar las ventajas, corregir las deficiencias y protegerse de la arrogancia y la impetuosidad en el trabajo del próximo semestre. ¡Todo trabajo puede ganarse la aprobación de la mirada crítica de los padres, la admiración de los compañeros y la admiración y reconocimiento de los líderes con mayores avances!
Al comienzo de este semestre, traté de aplicar los nuevos conceptos curriculares que aprendí en la práctica docente en el aula para hacer que mi enseñanza de arte fuera más distintiva, reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y estimular el interés de los estudiantes en interés del arte y mejorar la calidad de la enseñanza del arte.
Resumen de la enseñanza en el aula:
Este semestre imparto clases de arte para el primer grado de secundaria. Hay diez clases, una clase por semana. En la enseñanza diaria, me adhiero a las "cinco conciencias" de la enseñanza en el aula. Prepare las lecciones cuidadosamente antes de la clase, prepárese antes de la clase y escuche las clases con flexibilidad de acuerdo con la situación real de cada grado y clase. En "Retratos de ti, él y yo" conté una historia clásica del arte chino, Mao Yanshou y el rey feo Zhaojun.
Por ejemplo, “Peace Dove” del año pasado trataba sobre carteles. Hablando de las características de los carteles: la sencillez, conté un chiste sobre los accidentes automovilísticos provocados por el lenguaje complicado en las señales de tráfico extranjeras. Me gusta utilizar este tipo de chistes divertidos para realizar acertijos en clase, que pueden enriquecer el ambiente del aula y permitir que los estudiantes recuerden mejor. La tarea debe realizarse en clase tanto como sea posible para evitar agregar una carga a los estudiantes después de clase. Después de clase, las tareas de los estudiantes deben corregirse cuidadosamente.
Diferentes clases adoptan diferentes métodos de corrección para hacer que los estudiantes se interesen más en el arte y mejoren su nivel artístico.
Además, los profesores escriben reflexiones oportunas basadas en ganancias y pérdidas con el fin de acumular experiencia para futuras enseñanzas. Debido a que estoy en el período rebelde en el primer grado de la escuela secundaria, existen algunos puntos clave y dificultades en la enseñanza del arte. Prestar atención a la adaptación del contenido de las clases de arte, reflejar las características nacionales en la enseñanza, llevar plenamente a la práctica las excelentes tradiciones artísticas de nuestra nación y folklore y realzar el orgullo nacional de los estudiantes. La enseñanza del arte encarna el espíritu de los tiempos y se adapta a la tendencia del desarrollo social. Aproveche al máximo los recursos artísticos locales, explore contenido extracurricular y enriquezca el contenido de enseñanza de arte. En la enseñanza del arte se debe prestar atención a las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes, paso a paso y a la vaguedad.
Implementar el principio de integrar la teoría con la práctica, prestar atención a la vida real de los estudiantes al seleccionar el contenido docente y complementar el contenido local de acuerdo con la proporción del 10 al 20% de las horas de clase para reflejar el situación actual del desarrollo social y económico local. Cultivar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte a través de la enseñanza del arte; aprender conocimientos y habilidades artísticas básicas, cultivar el gusto estético saludable, la capacidad estética preliminar y el buen sentimiento moral de los estudiantes; mejorar la capacidad de observación, la imaginación, la capacidad de pensamiento de imágenes y la fuerza creativa de los estudiantes.
También me comunico activamente con el profesor de la clase, especialmente con algunos estudiantes relativamente desfavorecidos. Son claros. Primero me calmaré, conoceré primero al profesor de la clase y luego hablaré con él lentamente.
Este semestre también agregué dibujos lineales de personajes de Water Margin a los alumnos de primer grado y recortes de papel de personajes de Water Margin a los alumnos de segundo grado para mejorar sus habilidades de modelado de dibujos lineales. Sin embargo, existen algunas deficiencias. En lo que respecta a recortar papel en el segundo año, las imágenes elegidas por las dos primeras clases eran demasiado difíciles, lo que provocó que algunos estudiantes no pudieran completar su tarea.
Este semestre participé activamente en actividades de docencia e investigación entre escuelas, grupos de docencia e investigación y grupos de preparación de lecciones, y escuché atentamente y evalué las clases. También participó activamente en los encuentros deportivos escolares.
Resumen del trabajo de una profesora de arte de séptimo grado: Pasaron tres años rápidamente y un semestre pasó en un abrir y cerrar de ojos. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte desde la Clase 1 a la Clase 10 del séptimo grado este semestre, la tarea se completó básicamente con éxito. Por supuesto, disfruto la alegría de la cosecha en el trabajo y también encuentro algunos problemas en el trabajo. El próximo semestre utilizaré lo que he adquirido en el trabajo y reflexionaré seriamente sobre los problemas que encontré y los mejoraré. Ahora haré un resumen, con el fin de sobrevivir al más fuerte, aprender de los puntos fuertes de cada uno y esperar a que el nivel de enseñanza futuro mejore a un nivel superior.
1. Condiciones de aprendizaje ideológicas, políticas y de ética docente
De acuerdo con el sistema escolar, este semestre leí el "Esbozo de la historia del arte chino", tomé notas de lectura y escribí. sobre mi experiencia de lectura. También debe obedecer las disposiciones laborales del liderazgo. Por ejemplo, el Comité de la Liga Juvenil del Día del Árbol de este año celebró el concurso de cómics "Agrego verde al campus" de séptimo grado. Para completar con éxito el concurso de cómics, reajusté el plan de enseñanza y agregué el tema de los cómics como un tema importante. en la docencia, y completó las tareas docentes según lo previsto. Se seleccionaron los rankings del concurso de cómic. Sin embargo, debido a diversas razones, la exposición de dibujos animados de los estudiantes no pudo exhibirse según lo programado. También se ofreció como voluntario para convertirse en el "fotógrafo" de la escuela. Voy y fotografío cualquier evento escolar.
2. Implementación del plan docente
A principios de semestre, junto con los profesores del grupo de docencia e investigación, estudiamos detenidamente el plan de trabajo escolar y el plan de trabajo. de la Oficina de Asuntos Académicos, y aclaró los objetivos y tareas del trabajo semestral combinado con la situación actual y características de la educación y enseñanza del arte, y de acuerdo con los requisitos del "Programa de Enseñanza de Arte de la Escuela Secundaria", una enseñanza detallada. El plan se formuló antes del inicio de la nueva clase este semestre. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovimos vigorosamente la educación de calidad y completamos la labor educativa y docente de este período a tiempo y con calidad.
3. Situación de enseñanza
1. De acuerdo con las normas de gestión del trabajo escolar, prepare cuidadosamente las lecciones, redacte planes de lecciones y esfuércese por hacer un buen trabajo en cada lección. Las escuelas de arte organizan relativamente pocas clases (una clase por semana), lo cual es una clase muy importante para los estudiantes y difícil para los profesores; Por lo tanto, cómo enseñar bien cada clase es muy importante tanto para profesores como para estudiantes. Además de preparar lecciones y escribir planes de lecciones, también puede buscar información relevante navegando por Internet y consultando algunos libros de arte y publicaciones periódicas. Para enriquecer al máximo la enseñanza de arte en el aula, algunas obras de arte (como pinturas de suelo, artes escénicas, etc.) se buscan y recopilan en línea.
2. Aprovechar las características de la materia y las condiciones propias para organizar a algunos estudiantes para que participen en el grupo de caligrafía y pintura de la escuela, enseñarles en su tiempo libre, mantener un buen contacto con los padres en términos de seguridad y mantener. Concursos de cómic en la escuela.
3. En la enseñanza de las clases de arte, tenemos objetivos claros, puntos clave y dificultades. Se debe prestar atención a la adaptación del contenido de los cursos de arte, las características nacionales deben reflejarse en la enseñanza, se deben promover plenamente las excelentes tradiciones artísticas de la nación y el pueblo y se debe fortalecer el sentido de orgullo nacional de los estudiantes. Reflejar el espíritu de la época y el espíritu nacional en la enseñanza del arte y adaptarse a las tendencias del desarrollo social. Aproveche al máximo los recursos artísticos locales, explore contenido extracurricular y enriquezca el contenido de enseñanza de arte. En la enseñanza del arte se debe prestar atención a las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes, y la enseñanza debe ser gradual e interesante.
Implementar el principio de integrar la teoría con la práctica, prestar atención a la vida real de los estudiantes al seleccionar el contenido docente y complementar el contenido local de acuerdo con la proporción del 10 al 20% de las horas de clase para reflejar el situación actual del desarrollo social y económico local. Por ejemplo, este semestre, a petición de la oficina de enseñanza e investigación, compilé un libro de texto escolar "Brocado colorido de la nacionalidad Li". y recibió elogios de los líderes.
Cultivar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte a través de la enseñanza del arte; aprender conocimientos y habilidades artísticas básicas, cultivar el gusto estético saludable, la capacidad estética preliminar y el buen sentimiento moral de los estudiantes; mejorar la capacidad de observación, la imaginación, la capacidad de pensamiento de imágenes y la fuerza creativa de los estudiantes.
4. Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Además de asistir y evaluar las clases, participé en las actividades docentes e investigadoras del grupo de docencia e investigación, y también participé activamente en la asistencia y evaluación de algunas clases abiertas. También me enfoco en el autoestudio y mejorar mi calidad profesional. Aunque las tareas docentes son pesadas y el trabajo intenso, todavía me tomo tiempo para leer más libros de arte, practicar más el dibujo y la escritura y mejorar mi calidad profesional. Presta atención a la imagen de tu vida y sé un modelo a seguir para los demás. Como docente, la docencia es la tarea principal, pero además de enseñar, también participo activamente en otras actividades organizadas por el colegio.
Cuatro. Experiencia y lecciones
1. Debemos aprovechar al máximo la función de cultivo emocional en la enseñanza del arte, esforzarnos por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar su capacidad estética.
2. Es necesario implementar el principio heurístico, adoptar una variedad de formas de enseñanza, movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, permitirles aprender de manera viva y llevar a cabo la expresión y creación artística con valentía.
3. Los profesores deben fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de métodos de enseñanza como mostrar imágenes, obras de arte, vídeos y tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva.
4. Debemos prestar atención a la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, llevar a cabo activamente experimentos de reforma docente y esforzarnos por mejorar la calidad de la enseñanza.
5. En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la relación entre las materias. Por ejemplo, cuando se habla de conceptos como puntos, líneas y superficies, puedes utilizar conceptos matemáticos relacionados para explicarlos.
6. Debido a la creciente carga de trabajo de las tareas culturales de los estudiantes, los estudiantes hacen todo lo posible por realizarlas en las clases de arte y escritura, y no tienen intención de participar en las clases de arte y escritura.
7. Algunos estudiantes siempre vienen a las clases de arte y escritura con las manos vacías. Estudiantes como este no tienen intención de tomar clases de arte o escritura. Sólo se les puede pedir que presten atención al "aprendizaje en el aula" y hagan tareas o ejercicios en otras clases culturales, siempre que sea un aprendizaje en el aula. Porque en el estudio de pintura y en el aula de escritura, estarás inactivo y afectarás el aprendizaje de otras personas.
En resumen, el trabajo de este semestre se ha completado con éxito y las deficiencias son inevitables. A través del resumen y la reflexión, nos protegeremos de la arrogancia y la impetuosidad en el trabajo del próximo semestre, aprenderemos de las fortalezas y debilidades de los demás con pleno entusiasmo y esperaremos que el nivel de enseñanza alcance un nivel más alto en el próximo año.