La vida personal de Alexander McQueen
Según informes de medios extranjeros, se descubrió que el diseñador de moda británico Alexander McQueen (Alexander McQueen) se suicidó en su lujosa residencia la tarde del 11 de febrero, hora local, la oficina de McQueen confirmó esta información. Alexander McQueen, de 40 años, decidió irse debido a la muerte de su madre Joyce McQueen. La madre de McQueen murió el 2 de febrero y originalmente estaba programado que él asistiera a su funeral el 12 de febrero, pero finalmente decidió estar a su lado. Como el ganador más joven del "British Fashion Award", afirmó una vez, cuando le concedieron la Orden de Comandante del Imperio Británico (CBE), que la única razón por la que recibió este honor fue para permitirle a su madre probar su tan apreciado desear y ver con sus propios ojos cómo era el Palacio de Buckingham.
La muerte de este talentoso diseñador de moda, que tuvo un gran éxito tanto artístico como comercial, ha tenido un gran impacto en la industria de la moda londinense. La Semana de la Moda de Londres la próxima semana promete ser sombría. Zhang Jingyi, amigo de Alexander McQueen, dijo que McQueen ha estado bajo una tremenda presión para la serie de otoño e invierno de 2010. Al mismo tiempo, una fuente familiarizada con el asunto dijo que la relación recientemente terminada de McQueen lo puso muy ansioso.
Matrimonio basado en el amor
En su corta pero magnífica carrera legendaria de 40 años que fusionó luz y oscuridad, Alexander McQueen tuvo la suerte de trabajar con un grupo de personas inteligentes, tolerantes, individuales y personas exigentes acompañadas de mujeres. Entre ellos, su madre Joyce y la chica que lo descubrió, Isabella Bro, son sus ángeles de la guarda. Su partida hizo que se le rompieran las alas, como si hubiera caído en un abismo.
El padre de Alexander McQueen, el menor de seis hermanos, era un taxista violento. Cuando tenía 3 años, McQueen hizo un dibujo de Cenicienta con un vestido largo en la pared del dormitorio de su hermana. Para complementar los ingresos familiares, cosía ropa para sus hermanas sin profesor. Después de la escuela, McQueen era retraído e introvertido. Sólo le gustaba garabatear en los márgenes de los libros de texto y sus compañeros de clase lo ridiculizaban llamándolo "McQueen" (su apellido se deletreaba con la palabra "queer", y queer también significaba homosexualidad, que era). discriminatorio). Fue su madre quien le regaló un libro sobre las experiencias de los gurús de la moda (Armani decoró escaparates, Ungaro fue sastre) que cambió su vida, cuando McQueen se dio cuenta de que sus sueños podían hacerse realidad.
Cuando tenía 16 años, McQueen vio accidentalmente las noticias en la televisión sobre la escasez de aprendices de sastre. Inmediatamente corrió a Anderson & Shepard para ofrecerse como voluntario y fue contratado en el acto. Su padre se opuso firmemente a la decisión de McQueen de abandonar la escuela. A los ojos de su padre, encontrar trabajo como fontanero, casarse y tener hijos lo antes posible era el camino correcto. Pero su madre sabía que él había tomado una decisión y lo apoyó en silencio. En Savile Row, McQueen aprendió la preciosa artesanía tradicional británica: desde la silueta hasta el corte de muestras y la costura. Esto lo convierte en uno de los pocos diseñadores que puede envolver la tela alrededor del modelo y cortar la muestra de ropa a mano sin tener una muestra. Sus diseños posteriores, impactantes y desenfrenados, fueron invariablemente sus sólidas y magníficas habilidades de sastrería.
Joyce, la madre de McQueen, estaba obsesionada con rastrear la historia de los antepasados de su familia. McQueen ha estado expuesto al arte desde que era niño y sus obras a menudo abordan la religión, la guerra, la política y los cambios sociales. Su controvertida serie Highland Rape, publicada en 1995, surgió de la investigación de su madre sobre la historia familiar de McQueen. Los antepasados de McQueen procedían de la isla de Skye, en el norte de Escocia. A finales del siglo XVIII, los agricultores los expulsaron de las Tierras Altas de Escocia y se quedaron sin hogar. Las modelos de McQueen llevaban tocados de astas y alas de pájaro, estaban cubiertas de sangre y vestían vestidos de encaje rasgados y chaquetas militares adornadas con plumas, y sus ojos ardían de rabia.
La madre de McQueen fue su pilar de apoyo y su amiga íntima en el deslumbrante mundo de la moda. Cada vez que actuaba, siempre se sentaba en primera fila con una sonrisa. A McQueen le encantaba volver corriendo a la casa de su madre y tomar el té de la tarde con ella. Era un antirrealista extremo, pero en junio de 2003 vistió a su madre con una falda tradicional de tweed escocesa y fue con ella al Palacio de Buckingham para recibir una OBE de la reina Isabel. En una entrevista con su madre publicada en The Guardian en 2004, ella le preguntó de qué estaba más orgulloso y él dijo: "Tú, madre". "¿A qué le tienes más miedo?" "La muerte ante ti".
La relación de McQueen e Isabella Blow es más como una leyenda con altibajos. En el desfile de graduación de McQueen de 1994, Blow tenía un ojo único. Vio el asombroso talento en el trabajo de McQueen a través de la intensa pintura y las manchas de sangre en los rostros de los modelos. Después gastó 5.000 libras para comprar todos los diseños de McQueen, a pesar de que la matrícula en Saint Martins era de sólo 4.000 libras. Más tarde, Blow invitó a McQueen a mudarse temporalmente a su casa. En aquella época se alojaron aquí Philip Treacy y Hussein Chalayan, que aún no eran famosos, y el diseñador de zapatos Manolo Blahnik también visitaba con frecuencia el lugar y les preparaba la cena . Ella es una autoproclamada “cerda que huele trufas en el bosque”; lo que más le gusta en la vida es el genio de coleccionar. Blow también descubrió a las supermodelos Stina Tennant, Sophie Dahl y al fotógrafo Jurgen Taylor.
A los ojos del mundo, McQueen y Blow parecen provenir de dos mundos diferentes: McQueen es un personaje escrito por Dickens. Creció en las calles del este de Londres. Habla con franqueza y rebeldía. Tiene un estereotipo de moda. Puede parecer grosero, pero en realidad es muy sofisticado: detrás del desfile exagerado e impactante, la personalización avanzada, el prêt-à-porter y los accesorios van de la mano incluso la imagen de un "chico malo"; creado por él mismo. Sabía que era una leyenda civil que enloquecía a los medios. E Isabella Blow es la heroína de la novela de Evelyn Waugh: proviene de una prominente aristocracia en decadencia, ama la belleza extrema, exige perfección en todo, pero es irremediablemente autodestructiva. Utiliza la moda para crear "magia, placer y milagros", pero no sabe cómo cambiar la moda por dinero: es como una niña inocente cuando se trata de dinero. Una vez que tuvo dinero, lo gastó generosamente en ropa cara, antigüedades, orquídeas negras y cualquier otra cosa que la fascinara.
Sin embargo, sus similitudes van mucho más allá de la moda. Blow y McQueen son dos románticos anticuados que viven para el amor. Era como si estuvieran mirando el agua, empatizando con la vulnerabilidad, la tristeza y el dolor desconocidos de cada uno. A pesar de su conexión con la moda, McQueen pronto se dio cuenta de que valoraba más su amor que las opiniones de diseño de Blow. Sus escritos son ingeniosos y divertidos, pero sus corazones son extremadamente sensibles. Están llenos de una vitalidad salvaje y poderosa y no pueden tolerar ni un atisbo de mediocridad e hipocresía. El lema familiar de Blow es "Si no presumes, no lograrás nada". Ella siempre ha afirmado que encontró el talento y el mentor de McQueen, y aunque McQueen estaba cada vez más agradecido, también anhelaba libertad e independencia. Esto hace que se separen. Se dice que cuando Blow cambió a Gucci por McQueen, siempre se sintió frustrado por no tener un lugar para ella. En sus últimos años, como no podía llegar a fin de mes económicamente, le preocupaba terminar viviendo en la calle y, a menudo, estaba deprimida y desesperada.
Antes de suicidarse, Blow hizo un viaje especial a Essex para visitar a la madre de McQueen y le dejó muchos recuerdos. También concerté una cita con McQueen para conocer y hablar en Hills Manor, que fue su despedida. Estaba tranquila y serena en ese momento, y McQueen pensó que había doblado la esquina. La repentina muerte de Blow dejó un enorme vacío en el corazón de McQueen: ella era su mejor amiga, su cómplice, su inspiración. En el funeral, McQueen la vistió con un vestido tradicional escocés. No pudo evitar romper a llorar y se fue rápidamente sin decir una palabra. Cuando fue enterrada, lució sus diseños: rojo con bordados de hilo dorado y plumas, un vestido de brocado tejido a mano y una rosa blanca en el ataúd y un sombrero negro con forma de velero, su favorito Philip Treacy diseñado para ella. En octubre del mismo año, McQueen se comprometió con Blow bajo el nombre de "La Dame Bleue". En la invitación, vestía un vestido rosa de McQueen y un tocado diseñado por Philip Treacy, volando hacia las nubes en un carruaje de cuatro caballos. Al final de la pasarela hay adornos de neón de alas de pájaros gigantes, y los modelos que pasan son encarnaciones de Blow: sus icónicos labios rojos, los imaginativos accesorios para sombreros de Philip Treacy, los diseños de McQueen, los tacones ajustados de Manolo. Esta es Isabella Blue en su mejor momento y McQueen en su mejor momento.