¿Qué es el cine italiano del nuevo realismo?

El cine neorrealista italiano se refiere al movimiento cinematográfico realista que comenzó en Italia en la década de 1940. Fue de gran importancia para la estética cinematográfica mundial y las prácticas de filmación cinematográfica, y se convirtió en el fenómeno cinematográfico más importante del cine occidental durante este período.

Artistas cinematográficos italianos destacados se levantaron de las ruinas después del largo gobierno fascista y después de la guerra hicieron todo lo posible para recaudar fondos y películas para rodar películas. Al igual que los artistas cinematográficos europeos después de la Primera Guerra Mundial, fueron creativos y exploratorios, independientemente de la tradición.

Las características estéticas del neorrealismo italiano:

La formación de las características estéticas del neorrealismo italiano estuvo influenciada por la literatura, la pintura, la música y otras formas de arte. Esta influencia no solo proviene de ella. proviene de la larga historia y cultura de Italia, pero también de la erosión de las ideas artísticas de otros países.

En primer lugar, no se puede ignorar la propia tradición artística de Italia. Desde Dante y Boccaccio, en el Renacimiento hasta Caravaggio y Canova en el Barroco; a finales del siglo XIX, Verga y los artistas de ópera Mascagni y Puccini que aceptaron sus ideas, el realismo Italia tiene una historia muy larga y una base cultural profunda.

En segundo lugar, los directores de películas francesas de "realismo poético" de la década de 1930 también tuvieron una gran influencia sobre los creadores del neorrealismo: De Sica y Rossini expresaron públicamente su desaprobación por la admiración de René Claire; asistente en el cortometraje Partie de campagne (1936) de Jean Renoir.

Antonioni también trabajó en los decorados de El visitante (1942), de Marcel Canet. Umberto Barbaro incluso comparó en su reseña Flume de Vicanti con Le Quai des Brumes (1938).