¿Qué es una película?
Definición
De acuerdo con el principio de persistencia de la visión, el cine utiliza la fotografía (y la grabación) para registrar las imágenes (y los sonidos) de cosas externas en la película y, a través de la proyección (simultánea Reducción de sonido) Tecnología que produce imágenes en movimiento (y sonido sincronizado) en la pantalla para expresar cierto contenido.
Las películas se producen cuidadosamente de forma colectiva bajo el liderazgo de un director, pero también son arte personal.
Un arte
De hecho, la película es sólo una escena llamada arte y una forma indirecta de asociación.
En 1911, el poeta y pionero del cine italiano Giotto Canudu publicó un artículo llamado "El Manifiesto del Séptimo Arte". Declaró por primera vez en la historia del cine mundial que el cine es arte. Desde entonces, el "Séptimo Arte" se ha convertido en sinónimo de arte cinematográfico[1]
El cine es un arte escénico, un arte visual y. Arte auditivo, que utiliza películas, cintas de vídeo o medios digitales para capturar imágenes y sonido, además de trabajos de posedición.
El cine es un arte integral, al igual que el arte mismo, cuenta con disciplinas complejas y numerosas. Hay muchos tipos diferentes de películas en la industria cinematográfica y hay muchas formas de clasificarlas.
La película fue inventada por Edison en 1889. Las imágenes capturadas se proyectan continuamente en la pantalla bajo una luz intensa, lo que las hace parecer imágenes reales en movimiento.
El cine ha evolucionado a partir del cine sonoro y ha llegado a la era de los efectos especiales en el cine. Las películas que utilizan muchos trucos informáticos son muy populares entre las personas menores de mediana edad.
La publicidad cinematográfica extranjera es un tipo de publicidad cinematográfica británica y estadounidense. Hay ocho tipos de marcas:
(1) Las películas X estadounidenses están prohibidas para menores, las películas G están prohibidas para todos los espectadores, las películas R están prohibidas para menores de diecisiete años y las películas PG están prohibidas para audiencias generales.
(2) Películas británicas decentes, películas A para público general, películas X prohibidas para adolescentes menores de 18 años y películas de asesinatos AA prohibidas para niños.
Método de expresión
El cine es un medio de expresión que utiliza los logros científicos y tecnológicos modernos como herramientas y materiales para crear imágenes visuales y combinar tomas. En el tiempo y el espacio de la imagen, creamos imágenes en movimiento, realistas y concretas que combinan sonido y pintura, reflejando así el arte moderno de la vida social. Las películas pueden "restaurar" con precisión el mundo real, dando a las personas una sensación de realidad e intimidad, como si estuvieran allí. Esta característica de las películas puede satisfacer el deseo de las personas de experimentar la vida de manera más amplia y verdadera.
La velocidad de fotogramas de las películas es generalmente de 24 fotogramas por segundo. A medida que la tecnología mejore, aparecerán películas con 48 o incluso 60 fotogramas por segundo. [2]
2 Editor de Formación y Desarrollo
Formulario
Nacimiento
Un día de 1872, en un hotel de California, EE.UU. , Stanford y Cohen tuvieron una acalorada discusión: ¿los caballos siempre tocan el suelo cuando corren? Stanford creía que los cascos de un caballo que corre están vacíos en el momento de saltar; Cohen, en cambio, creía que el caballo siempre toca el suelo cuando corre. El resultado de la discusión fue que nadie podía ser convencido, por lo que se adoptó la apuesta habitual para resolver el asunto. Le pidieron a un excelente entrenador de caballos que juzgara, pero al árbitro le resultó difícil decidir quién tenía razón y quién no. Esto es normal, porque es realmente difícil ver con el ojo humano cómo se mueven los cascos de un caballo que corre rápido.
Cuando el buen amigo del árbitro y fotógrafo británico Masheric se enteró, dijo que podía intentarlo. Colocó 24 cámaras en sucesión a un lado de la pista, con sus lentes apuntando a la pista. Al otro lado de la pista, chocó contra 24 pilotes de madera, cada uno con una cuerda atada. Las líneas se extendieron a lo largo de la pista y se ataron a las contraventanas de cada cámara en el lado opuesto.
Cuando todo estuvo listo, Masharich trajo un hermoso caballo y lo dejó correr de un extremo a otro de la pista. Cuando el caballo corre por esta área, los 24 postes se disparan en secuencia y los obturadores de 24 cámaras se abren en secuencia para tomar 24 fotografías. McBride cortó las fotografías en secuencia. No hay mucha diferencia en el movimiento entre cada dos fotografías adyacentes y forman una franja fotográfica coherente. Según este conjunto de fotografías, el árbitro finalmente vio que cuando el caballo corría, siempre había un casco en el suelo y no volaba, por lo que Cohen ganó. Lógicamente la historia debería terminar aquí, pero esta apuesta y su peculiar método de valoración han despertado un gran interés. Una y otra vez Masharich mostró a la gente cintas fotográficas con imágenes de caballos al galope. Una vez, alguien inconscientemente tiró rápidamente de la cinta fotográfica y apareció una escena extraña frente a ellos: el caballo estacionario en cada foto estaba apilado en un caballo en movimiento, ¡y estaba "vivo"!
El biólogo Marley se inspiró en esto. Intentó utilizar fotografías para estudiar el comportamiento animal.
Por supuesto, primero debemos resolver el problema de la fotografía continua, porque el método de fotografía de Mascherich es demasiado problemático y poco práctico. Marais es un hombre inteligente. Después de varios años de incansables esfuerzos, finalmente fabricó una "cámara continua de película fija" portátil en 1888, que fue la creadora de las cámaras modernas. Desde entonces, muchos inventores han centrado su atención en el desarrollo de cámaras de película. El 28 de febrero de 1895, los hermanos franceses Lumière proyectaron por primera vez la película "La llegada del tren" en el "Grand Café" de París, marcando el nacimiento oficial de la película. [3]
Proceso
Ya en 1829, el famoso físico belga Joseph Prado descubrió que cuando un objeto está delante de una persona.
Proyector de películas (15)
Después de desaparecer, la imagen del objeto permanecerá en la retina humana durante un periodo de tiempo. Este descubrimiento se conoce como el "principio de persistencia del vídeo". Partiendo de este principio, Prado inventó el "disco trucado" en 1832. La "bandeja de acrobacias" puede hacer que las imágenes pintadas en las cajas de cartón en zigzag se muevan debido al movimiento, y también puede hacer que las imágenes en movimiento generadas se descompongan visualmente en varias imágenes. La aparición del "disco misterioso" marcó la entrada de la película en la etapa de experimentación científica. En 1834, el experimento del "videodisco extraíble" del estadounidense Halner tuvo éxito. En 1853, el general austriaco von Vuchettios presentó en una diapositiva la caricatura original basada en el invento mencionado anteriormente.
Experimentos
Durante el período 1888-1895, Francia, Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Bélgica, Suecia y otros países realizaron experimentos con el cine y la proyección. En 1888, el francés Renault produjo una "cámara de cine óptica" y la utilizó para rodar la primera película animada del mundo, "Una taza de deliciosa cerveza". En 1889, el inventor estadounidense Edison inventó la cámara de película. Después de cinco años de experimentos, inventó el espejo de película. Estrenó las imágenes de su película en Nueva York, lo que causó sensación en Estados Unidos. Pero su película "Night Vision Goggles" sólo puede ser vista por una persona a la vez y muestra decenas de pies de película a la vez, incluidas carreras de caballos y espectáculos de danza. Su película Mirror utiliza la rotación continua de la película para crear la ilusión de movimiento. Se puede decir que el invento cinematográfico más original debería pertenecer a Edison. Después de que su película "Mirror" fuera introducida en China, se llamó "Peep Show".
En 1895, los hermanos franceses Auguste Lumière y Louis Lumière desarrollaron con éxito una cámara basada en el "espejo de película" de Edison y su propia "cámara continua" surgió la "máquina de película móvil". La "máquina cinematográfica móvil" tiene tres funciones principales: fotografía, proyección e impresión. Graba y proyecta películas a 16 fotogramas por segundo, con imágenes claras y estables. El 22 de marzo de 1895, su primera película, Las puertas de la fábrica Lumière, fue un éxito en el Congreso Tecnológico Francés en París. Ese mismo año, el 28 de febrero de 2014, estrenaron oficialmente al público una serie de cortometrajes documentales de producción propia en la gran cafetería del número 14 de la rue Capoucin en París. Hay 12 películas como Llega el tren, El riego del jardinero, El almuerzo del bebé y Factory Gate. Los hermanos Lumière fueron los primeros en proyectar películas en la pantalla grande. Los historiadores creen que la actividad cinematográfica y expositiva de los hermanos Lumière había superado la etapa experimental. Por lo tanto, fijaron la fecha del primer estreno del cine mundial en el 28 de febrero de 1895. Como fecha de nacimiento del cine, los hermanos Lumière se convirtieron naturalmente en los "padres del cine".
Si preguntas a la gente de la industria cinematográfica estadounidense, responderán al unísono: "Edison lo inventó". Pero si le preguntas a los franceses, dirán: "¡Entonces quién es el!". ¿Verdadero inventor de la película? Respuesta: ¡Ambos, y van de la mano! Según los registros, en 1888, Edison comenzó a estudiar las imágenes en movimiento, e inmediatamente compró la película continua y la pidió a William Kennedy y Rory Dixon. En octubre del año siguiente, Dixon presentó los resultados de la investigación y lo convirtió en un caballo en movimiento. Este fue el primer éxito en la historia del cine. Dixon continuó inmerso en nuevas investigaciones. En 1890, solicitó una patente cinematográfica. que podía tomar 40 fotografías por segundo. En 1891, Thomas Alva Edison solicitó un tubo de proyección de imágenes y patentes para dispositivos fotográficos, el creador de la película "peepshow", Thomas Alva Edison inventó la película "peepshow". El peepshow solo podía ser visto por una persona a la vez, la curiosidad de las personas puede aumentar su interés, por lo que este tipo de película alguna vez fue muy popular. Pronto, Thomas Alva Edison creó el primer estudio de sonido del mundo, lo que promovió en gran medida el desarrollo del cine. Fotografías de estudio de estos acontecimientos En 1895, dos hombres en Londres, uno llamado Boudka y el otro R.W. Paul, mejoraron el estudio de grabación original y lo interpretaron públicamente. Al mismo tiempo, había dos hermanos en Francia. Proyectaron la foto en la pantalla, atrayendo así a un numeroso y curioso público. La Asociación del Premio proyectó una película llamada "Las puertas de la fábrica Lumière". En diciembre del mismo año se proyectaron oficialmente 12 películas. en el "Grand Café" de la calle Bousignnot de París y se vendieron las entradas.
En septiembre del mismo año también se vendieron entradas para la Exposición Universal de Atlanta, Estados Unidos, donde se proyectó la película proyectada. Se puede ver que desde el comienzo de la película, ha estado indisolublemente ligado a las ganancias. Pioneer (Lumière), químico francés, inventó la cámara de cine y el proyector junto con Ibero, y fue pionero en los experimentos cinematográficos.
Desarrollo
Estados Unidos de América
En 1893, T.A. Edison inventó el espejo de película y fundó el estudio "Prison Car", que se conoce como la historia. del cine americano.
El comienzo de la película
. En 1896, el lanzamiento del proyector Vita inició la proyección a gran escala de películas estadounidenses;
A finales del siglo XIX y principios del XX, el desarrollo industrial de las ciudades estadounidenses y el rápido aumento de las zonas medias y bajas Los residentes de clase media hicieron del cine una forma de satisfacer las necesidades de los civiles urbanos. Primero en el cabaret, y luego en el pequeño teatro, se proyectó después de la función;
Apareció en el cine Nickelodeon de Pittsburgh en 1905 (la entrada costaba 5 centavos) y pronto se extendió por todas las ciudades y pueblos. en los Estados Unidos. En 1910, había 36 millones de espectadores cada semana. En ese momento, todas las películas eran películas individuales, con una producción mensual de 400. Las principales bases de producción se encuentran en Nueva York, como Edison Company, Bevograph Company y Vitagraph Company. En 1903, "La vida de un bombero americano" y "El gran robo del tren" de E.S. Porter hicieron que las películas evolucionaran desde la novela hasta el arte. Porter se convirtió en el primero en crear efectos dramáticos mediante la edición cruzada.
Altos ingresos y competencia feroz. En 1897, Edison presentó una demanda por la patente. En 1908, se estableció la Motion Picture Patent Company controlada por Edison y poseía 16 patentes. En 1910, Motion Picture Patent Company tenía el monopolio de la producción, distribución y exhibición de películas estadounidenses. Para deshacerse del monopolio de las empresas de patentes, los cineastas independientes se trasladaron a Hollywood, un pequeño pueblo en las afueras de Los Ángeles, alejado de Nueva York y Chicago, con condiciones naturales únicas y cercano a la frontera con México. Una vez que una empresa de patentes presenta una demanda, puede salirse con la suya. David Griffiths se unió a la Belvograve Company en 1907 y dirigió su primera película, Las aventuras de Peach and Plum, al año siguiente. En 1912, se habían rodado casi 400 películas para la compañía y el foco del rodaje se trasladó gradualmente a Hollywood, descubriendo y formando a muchos actores famosos posteriores, como M. Seinert, M. Bikefu, las hermanas Gish, etc.
Después del final de la Edad de Oro de las películas estadounidenses, las principales empresas comenzaron a desintegrarse o cambiar de producción en el centro de la India, y el "Código Hayes" fue oficialmente abolido. Luego vinieron los minicines, las casas de arte y los autocines. Se desarrollaron películas tanto independientes como experimentales.