¿Por qué estudiar arte?
La influencia del arte en una persona es sutil y no ocurre de la noche a la mañana. Por lo tanto, una persona que ha estudiado arte durante mucho tiempo tendrá un temperamento diferente, incluido su discurso. , comportamiento y vestimenta. Comprenderé mejor la vida y tendré mi propia comprensión y una búsqueda más elevada de la vida. Y esto se reflejará en todos los aspectos, y su vida será más colorida. La palabra arte apareció por primera vez en China en 1904 y rápidamente fue reconocida y promovida en la sociedad. Con el auge de la educación artística moderna en China, la educación artística superior moderna de China se ha convertido en un aspecto importante de la educación formal del país después de casi cien años de desarrollo. Parece haber varias razones importantes por las que estudiamos arte en la universidad: amamos o nos gusta el arte, y tenemos la necesidad de estudiar y trabajar en el arte. La supervivencia y el desarrollo personal requieren habilidades profesionales y medios necesarios para la vida que queremos adquirir; conocimientos y habilidades; para poder acceder a la educación superior, me vi obligado a elegir estudiar arte, etc. Será difícil comprender y resumir de manera integral y precisa las motivaciones de aprendizaje de muchos estudiantes, especialmente en el campo del arte. Especialmente en los últimos años, el número de estudiantes de arte en las facultades y universidades de nuestro país se ha duplicado y las motivaciones de aprendizaje de los estudiantes se han duplicado. volverse más diversos. ¿Acerca de? ¿Cuáles son las perspectivas para estudiar arte? Los estudiantes de artes aún tienen que encontrar una respuesta clara y defendible a estas preguntas. Este artículo intenta explorar este tema. La existencia del arte La verdad es que el ámbito del arte es mucho más amplio de lo que la mayoría de nosotros conocemos. La universalidad y profundidad del arte en la vida social humana existen en casi cualquier tiempo y espacio. Mientras las personas abran los ojos, podrán ver la existencia del arte. Debido a la naturaleza del amor por la belleza, los seres humanos etiquetan casi todo lo que crean como arte, lo que hace que el arte que nos rodea sea como el aire o el suelo. Lo notemos o no, está ahí. El arte no es sólo lo que vemos en un museo o galería. En el sentido amplio del arte, mientras las personas tengan conciencia de la comunicación visual en sus acciones (es decir, la conciencia de mostrarla a otros o dejar que otros la vean), la esencia del arte existe. En este sentido, todos somos artistas. La conciencia estética humana está presente de forma natural, y la conciencia misma tiene factores estéticos. El arte es producto de la conciencia estética; el arte en sentido estricto es arte visual, arte plástico y arte espacial desde un nivel profesional, el arte incluye la pintura, el diseño artístico (artes); y artesanía) ), escultura, arquitectura, animación, bellas artes, diseño artístico, etc. Las pinturas se pueden dividir en pinturas chinas, pinturas al óleo, grabados, murales, fotografías de Año Nuevo, cómics, nuevos medios, etc. El diseño artístico se puede dividir en diseño de comunicación visual (diseño de decoración, diseño publicitario, diseño gráfico), diseño de indumentaria, diseño de arte ambiental, diseño industrial, etc. Además del arte conceptual y el arte escénico, todos ellos pueden incluirse en el campo de las bellas artes. La disciplina de las bellas artes se encuentra en un proceso de expansión o contracción dinámica con el desarrollo de la sociedad. Grandes embajadores del arte Encontramos arte en todas partes de nuestras vidas, incluida la ropa, la comida, la vivienda, el transporte y los gestos. El vasto campo del arte es causado por la visión humana, y la comprensión del mundo por parte de las personas se basa principalmente en su propia visión. Los seres humanos necesitan el arte porque la visión humana es el más codicioso de los sentidos. La gente quiere verse bien y este deseo no puede ser reprimido ni resistido por ninguna fuerza. Estamos dispuestos a invertir tiempo, energía y dinero en esta área particular del comportamiento humano. La vida humana necesita arte, ya sea arte puro, artes y oficios prácticos o incluso arte popular vulgar. ¿Cómo sería el mundo sin arte? ¿Cómo serán nuestras vidas? Por otro lado, también puede comprender mejor el valor y la importancia del arte. Cada época tiene su propia cultura, y la existencia del arte es un contenido y una forma importante de la existencia cultural humana. El origen de la civilización humana comienza con las imágenes. El arte transmite información importante sobre la civilización humana desde la antigüedad hasta el presente y la información que la civilización humana arroja al universo. La cultura avanza en un proceso de cambio y transformación. Después de experimentar tres formas culturales diferentes (es decir, la cultura oral, la cultura de la alfabetización y la cultura electrónica), nos hemos dado cuenta de que la siguiente forma cultural en llegar es la cultura visual. En términos populares pero vívidos, es la economía del globo ocular, la economía del poder de la atención, la economía del conocimiento y la economía del conocimiento. La era de la lectura de imágenes. La cultura visual significa que estamos entrando en una guerra por los ojos. Esta afirmación es un poco exagerada, pero será cierta. La llegada de la cultura visual traerá inevitablemente oportunidades para el desarrollo del arte visual (arte). La cultura visual se caracteriza por un mayor enfoque en la apariencia que en cualquier otro momento de la historia. Nuestros ojos son cada vez más críticos con lo que vemos. El arte de la belleza ha evolucionado desde decorar la apariencia de las personas hasta reparar sus músculos, piel y huesos. ......
¿Por qué los niños deberían aprender a dibujar?
La educación artística infantil no es una actividad para enseñar habilidades artísticas, sino un medio para desarrollar la inteligencia de los niños. Su finalidad no es enseñar a los niños a dibujar una buena obra, ni formar futuros pintores, sino como medio para desarrollar la inteligencia y cultivar la creatividad. Un niño que se atreve a expresar con valentía lo que ve y piensa en imágenes de la forma más completa posible es una manifestación de su capacidad de observación y creatividad. Cuando un niño pasa del dibujo casual a la expresión objetiva a través del aprendizaje, y de ser guiado por un maestro a atreverse a crear por sí solo, su autonomía e independencia se fortalecen. Además, pintar también requiere la capacidad de utilizar herramientas de pintura, la capacidad de reconocer colores, la capacidad de comprender y expresar las cosas completamente, la capacidad de permitir que los niños se atrevan a pintar con audacia, la capacidad de permitir que los niños dibujen de manera más meticulosa y la capacidad de completar cuadros, la capacidad de descubrir problemas en los propios cuadros, etc. Todo esto ayuda a cultivar la paciencia, la meticulosidad y la perseverancia de los niños.
Hasta donde sabemos, algunos padres prefieren ver a sus hijos garabatear en todas partes de la casa y buscarles un lugar donde aprender para ver si tienen futuro (convertirse en pintores o artistas). Algunos padres intentan aprender algo cuando ven a sus hijos mirando televisión y jugando en casa, mientras que otros niños son traviesos y traviesos. La mayoría de las veces les gusta pelear afuera porque tienen miedo al peligro. Encuentra un lugar para estudiar donde puedas disciplinarlo... No importa cuáles sean las motivaciones de los padres, el propósito lo es todo. La verdadera educación artística no se trata solo de enseñar a los niños a dibujar, sino, lo que es más importante, de cultivar la observación, la memoria, la imaginación y la creatividad de los niños a través de actividades artísticas, abrir los corazones de los niños, mejorar la calidad de los niños, enseñarles a dibujar y cultivar el talento. Deje que los niños desarrollen su imaginación y emociones internas al pintar y expresen su comprensión de las cosas que los rodean a través de la pintura. Cultivando así el gusto estético y el cultivo de los niños, especialmente cultivando la buena calidad psicológica, la perseverancia y la resistencia de los niños.
Por ejemplo, un niño hace un dibujo. En el dibujo, un niño mayor está muy orgulloso frente al cuadro y un niño más pequeño está muy enojado detrás del niño mayor. Una vez, un educador psicológico llegó a la puerta, encontró esta imagen y le preguntó al niño: "¿Quién es este niño grande?" "Soy yo". "Entonces, ¿por qué dibujaste a tu hermano más grande que tu hermano?" "Porque el hermano menor obtiene más y los padres siempre dejan que el hermano menor haga todo primero". su hermano menor más, pero yo me quedé afuera, sintiéndome deprimido e insatisfecho, y usé imágenes para mostrar mis sentimientos internos. Desde entonces, los padres del niño han cambiado sus métodos educativos para equilibrar la psicología de sus hijos.
Este ejemplo demuestra que se quiere comprender y educar a los niños. La pintura es la clave para abrir el corazón de los niños. Cultivar el interés de los niños por la pintura es el precursor de la educación artística. La pintura de los niños tiene un proceso y reglas psicológicas, y las imágenes son consistentes con su desarrollo psicológico y su capacidad para pintar. Los niños deben expresar sus propias emociones y naturaleza, tener su propia forma única de pensar e imaginación y ser ingenuos e ingenuos. Algunas personas no entienden esto y son demasiado exigentes con los cuadros de los niños. A menudo escuchan: "Este niño dice tonterías, ¿cómo puede dibujar a una persona más alto que una casa?" "¿Qué tipo de pintura es esta? ¡Es tan fea! Las pinturas de los niños a menudo se juzgan según la visión y los estándares de los adultos, ¡y los niños!" deben seguir Dibujar de la imaginación de un adulto. Si la pintura no es buena, ordéneles: "¡Límpiela y luego pinte otra vez!". Limpiar repetidamente hace que los niños se abstengan de seguir adelante, se aburran de pintar, restrinjan su imaginación libre y pierdan interés en pintar. Por lo tanto, deberíamos prestar más atención a cultivar el interés de los niños por la pintura y utilizar la enseñanza basada en juegos de acuerdo con las características psicológicas de los niños. Por ejemplo, en una clase de dibujo, la maestra puso modelos de varias verduras y frutas en una bolsa y pidió a los niños que extendieran la mano y las tocaran. Orientarlos durante el proceso de pintura y potenciar sus capacidades cognitivas. Los niños obtienen una comprensión vívida de todo, desde las formas hasta los colores, y dibujan con rapidez y precisión. Luego intercambiaron los modelos y los repintaron a su gusto. Algunos niños dibujaron tres cosas a la vez y mostraron mucho interés. Para estimular el entusiasmo de los niños por la pintura, recompensarán y evaluarán las buenas pinturas, las seleccionarán para realizar exposiciones de arte y las publicarán en periódicos. Cuando los niños fueron elogiados por hacer un dibujo con cuidado y paciencia durante 2 horas, su fatiga desapareció y dijeron felizmente que irían a casa y harían otro dibujo para la maestra. En segundo lugar, también se pide a los padres que cuiden bien las pinturas de sus hijos, cultiven en sus hijos el hábito de observar y descubrir la belleza de la vida y cultiven los hermosos sentimientos de sus hijos.
Las actividades artísticas cultivan la excelente personalidad de los niños y tienen mayores beneficios además de la pintura. Los niños de hoy maduran temprano y tienen conocimientos. ......
¿Por qué algunas personas estudian arte en Beijing?
Porque los profesores están relativamente concentrados y relativamente cualificados, pero otras ciudades no carecen de buenos profesores.
Por qué los niños deberían aprender arte
El arte es una forma y un medio de buscar la belleza y expresarla.
Sin arte, el mundo sería sencillo y aburrido.
Todo se modifica artificialmente hasta su estado más original.
Se volverá deslumbrante y agradable a la vista.
Así que la ventaja del arte es que puede sublimar algunas cosas aparentemente ordinarias hasta convertirlas en belleza.
Desde una perspectiva orientada a las personas, sirve al disfrute espiritual de las personas a través de la transformación material.
Para decirlo sin rodeos, el arte puede embellecer las cosas y mejorar la vida de las personas.
Para el desarrollo personal, aprender bien arte puede brindarle mejores posibilidades de supervivencia y desarrollo en esta sociedad altamente competitiva y extremadamente cruel.
Después de estudiar bien arte, si sabes un poco de mecánica, podrás dedicarte al diseño gráfico, la decoración de interiores o el desarrollo de juegos.
También puedes diseñar y desarrollar nuevos productos.
Y el arte tiene una amplia cobertura y una fuerte penetración.
Ya sea el tamaño de los productos en el centro comercial o los carteles publicitarios en el bullicioso mercado, todos reflejan más o menos el encanto del arte.
¿Qué quiere decir mi madre con esto? ¿Por qué no me dejas estudiar arte?
1. No puedes comer arte.
Incluso si eres bueno en arte en el examen de ingreso a la universidad pero no has aprobado la clase de cultura, no podrás. para entrar a una mejor escuela.
3. Tu madre dijo: “Tus condiciones no son adecuadas para la escuela y no puedes persistir”. No conozco tu situación actual. A juzgar por lo que dijo tu madre, tus calificaciones son promedio o relativamente malas (perdóname por ser directo).
4. Estudiar arte requiere mucho dinero.
No sé cómo es tu entorno familiar. Según las palabras de tu madre, tus antecedentes familiares son promedio, se estima que tu nivel económico está por debajo del nivel medio y no puedes pagar una matrícula relativamente alta. Las tasas de matrícula para los estudiantes universitarios son muy altas (más de 10.000 yuanes al año). Incluso si encuentra una clase de capacitación en la escuela secundaria, le costará miles de semestres y además le costará dinero comprar materiales.
¿Por qué es necesario aprender a dibujar cuando se estudia arte?
Solía aprender a dibujar y, en general, es necesario aprender a dibujar. Ya sea que esté aprendiendo pintura al óleo o acuarela, dibujar puede practicar la relación entre forma y volumen, luz y sombra. Lo cierto es que un buen boceto no significa necesariamente un buen coloreado, pero se deben utilizar colores sin base para el boceto. Pintar es añadir color a la estructura. Si no aprendes a dibujar, no entenderás la estructura. Este es un patrón, como el de un niño que primero gatea y luego corre.
¿Por qué las personas que estudian arte recurren al retoque fotográfico?
Debido a que tanto la fotografía como el retoque fotográfico requieren una cierta base artística, tu dominio de la composición y el color será mejor que el de aquellos que nunca han aprendido nada.
¿Por qué necesitas pintar estatuas de yeso para estudiar arte?
Pues tu idea es la misma que la mía cuando estudiaba arte. Más tarde, hasta que me gradué de la universidad, sentí que era para sentar las bases de tus futuras habilidades artísticas. Dibujar estatuas de yeso consiste principalmente en ejercitar visualmente el concepto de un objeto y luego utilizar su comprensión de las cosas para representarlas vívidamente en papel de boceto para ejercitar sus habilidades sensoriales y de modelado de las cosas. En cuanto a lo que dijiste, hay aristas y esquinas. Quizás todavía estés en las primeras etapas y todavía estés dibujando formas geométricas en yeso. Te resultará mucho más difícil dibujar en el futuro. Todo en el mundo tiene varias formas y no siempre se puede dibujar una forma. ¡Mientras trabajes duro, creo que nunca te arrepentirás en el futuro ~! Soy un ejemplo. Pintar no es una cuestión de oportunismo. ¡Es realmente un trabajo duro y una recompensa~! ! ¡Vamos ~ vamos ~!
¿Por qué cada vez son más los padres que envían a sus hijos a estudiar arte?
1. Físicamente, el baile puede ejercitar y contribuir a la salud física;
2. En términos de crecimiento, los niños bailan para integrarse a un grupo, adaptarse a la vida grupal e interactuar con los demás. Llevarse bien con la gente.
¿Por qué la gente estudia arte y por qué les gusta el arte?
A algunas personas les gusta el arte porque les interesa, ¡y les gusta mucho! ¡Pero no hay muchas personas así! ! ! Algunas personas vienen a pescar en aguas turbulentas sólo porque sus puntuaciones en arte son bajas, sólo para obtener un diploma, algunas personas piensan que pueden ganar mucho dinero en el futuro, etc.