¡Un cuchillo y un trozo de tela, córtalo y véndelo por 100 millones! ¿Qué cuadro famoso es este?
Nacido en una familia de artistas, ama la creación artística.
¿Lucio? Fontana nació en Argentina. Su padre es un famoso escultor de Italia y su madre es una mujer argentina corriente. A pesar de ser de raza mixta, Fontana es de apariencia sencilla y normal. El padre de Fontana se dedica al arte desde hace muchos años. Bajo la influencia de su padre, Fontana también se interesó mucho por la pintura y el arte, e incluso tuvo muchas ideas únicas sobre el arte.
Después de que el padre de Fontana descubriera el talento artístico y las aficiones de su hijo, se centró en su formación artística. Bajo la educación de su padre, Fontana aprendió muchos conocimientos artísticos profesionales desde una edad temprana. Al crecer, Fontana siguió los pasos de su padre y, a menudo, creó esculturas con él. Con su magnífico talento artístico, Fontana fue admitido en la Academia de Bellas Artes de Brera en Milán, Italia, en 1928.
Quizás no estemos familiarizados con el nombre de esta escuela, pero en Italia, esta escuela es el lugar más deseable para todos los estudiantes de arte y es conocida como el paraíso del arte italiano. No sólo contiene información histórica profunda sobre el arte, sino que también es una nube maestra. Estudiar aquí es el sueño de muchos estudiantes y la mayoría de ellos tienen buenas habilidades para estudiar en esta escuela.
Buscando formas únicas de expresión artística
Después de ser admitido en la Academia de Bellas Artes, Fontana recibió estudios integrales de arte bajo la dirección de muchos artistas famosos. En el colegio aprendió muchos conocimientos artísticos y técnicas de expresión que su padre no le había enseñado. Después de haber estado expuesto a muchos artistas abstractos y expresionistas, Fontana comenzó a prestar atención a incorporar estos elementos en sus obras durante su creación artística. Espera crear su propia forma de expresión artística y despertar el pensamiento de la gente sobre el arte de una manera única.
Aunque Fontana se dedicó a la creación artística durante la primera mitad de su vida, nunca obtuvo respuesta. Ningún avance, sólo un pintor corriente. No fue hasta más tarde, cuando incorporó sus ideas únicas a la creación artística, que Fontana intentó por primera vez expresar un sinfín de pensamientos sobre el lienzo de la manera más sencilla. ¿Está sobre lienzo? ¿Perforar un agujero? De pie a un lado del lienzo hay como un agujero perforado, y parece que lo que ves no es solo un simple tablero de dibujo, sino un espacio misterioso escondido detrás del lienzo.
La creación de Fontana pertenece al minimalismo entre muchas escuelas de arte, y fue una técnica de expresión artística popular en las décadas de 1950 y 1960. El artista enfatiza pensar en el arte, trabaja de manera concisa y presta más atención a la exploración abstracta del arte. Luego de establecer su estilo de creación artística, Fontana comenzó a explorar y expandirse en este campo.
Un billete raspable se vende a un precio altísimo
Durante el proceso creativo, Fontana se centró no sólo en el sentido de la imagen, sino también en un mundo de altas dimensiones. similar a una utopía. Sus creaciones no están limitadas por materiales o geografía. En busca del arte que sentía en su corazón, Fontana buscó combinar los agujeros del lienzo con lienzos de colores intensos. Después de un largo período de creación y reflexión, Fontana cortó un nuevo lienzo con un cuchillo, inspirado en el arte.
Este movimiento parece haber eliminado algunas anomalías y no parece haber nada que explorar. Sin embargo, esta obra, que fue rayada bajo un lienzo nuevo, se vendió más tarde por un precio altísimo de 65.438. mil millones. A mucha gente le parece increíble que la obra que Fontana realizó en apenas unos minutos utilizando sólo un cuchillo, un trozo de lienzo y un simple movimiento pueda venderse por un precio tan elevado.
Mucha gente cuestionó a Fontana. Sospechaban que se trataba de una exageración mayúscula e incluso dijeron que ya no creían en el arte. Pero también hay quienes reflexionan profundamente sobre la obra de Fontana.
¿Por qué hizo una muesca en el lienzo con un cuchillo en lugar de pintarla con un pincel? ¿Qué significa cortar con un cuchillo?
Una teoría sólida hace que esta imagen sea muy convincente.
A los ojos de los expertos de la industria, la creación de Fontana es la forma más sencilla de abrir un espacio lleno de incógnitas. La muesca dibujada con un cuchillo es la creación de una nueva dimensión artística, más allá de un retrato o una imagen plana. Al rayar el lienzo para mostrar al espectador el verdadero rostro del arte, este método de expresión artística no sólo rompe la comprensión inherente de la obra por parte de las personas, sino que también aporta una reflexión infinita al espectador.
Los desgarros en el lienzo parecen haber roto algo, pero en realidad hacen que la mente del espectador esté más libre. Los rayones en la obra facilitan que las personas se concentren y reflexionen con calma sobre sí mismos y las personas que los rodean. cosa. El trabajo de Fontana permite al espectador ir más allá de los patrones de la pintura misma, utilizando la disociación para llevarlo a su verdadero yo.
Cualquier arte necesita tener un soporte teórico razonable y la afirmación de un cierto número de apreciadores del arte para ser más atractivo y convincente. La creación de Fontana cumple con los dos puntos anteriores. El arte que demuestra es simple. Unos pocos rasguños en el lienzo con un cuchillo pueden abrir una puerta misteriosa al arte y a un espacio desconocido. La pintura de Fontana se tituló más tarde "Concepción del espacio, espera". El precio de subasta de este cuadro, también conocido como ?, es el más alto de cualquiera de sus obras. ¿El cuadro más oscuro de la historia? .
Creatividad única, rompiendo limitaciones cognitivas
Fontana es una artista con una amplia gama de intereses. Ha dedicado toda su vida al arte y ha estado explorando el camino de la creación. ¿Alguien en broma llamó a Tana artista? ¿Rebelde? Mucha gente todavía se muestra escéptica con respecto a él, pero es innegable que Fontana creó una forma única de expresión artística y utilizó sus obras para romper nuestra comprensión inherente del arte.
El proceso de apreciar el arte es un tipo de exploración, pero también un tipo de superación. La obra de Fontana puede resultar difícil de entender, pero ofrece innumerables sorpresas y sorpresas. Lo que quiere expresar no es sólo la superficie del arte, sino también la exploración y el pensamiento interminables detrás de las obras presentadas creativamente. Lo que realmente quiere expresar en el arte es el pensamiento que suscitan sus obras.
Esta es también una razón importante por la que puede destacar entre muchos artistas y convertirse en un pionero artístico. El mundo del arte es vasto y muchos artistas buscan la innovación artística a lo largo de sus vidas. Fontana ha ocupado con éxito la cumbre artística con sus innovadoras creaciones.