Material didáctico de arte para noveno grado, volumen 2
1: Objetivos de enseñanza:
1 Inspirar los pensamientos y sentimientos de los estudiantes sobre el amor a la patria.
2. Concebir y diseñar cuidadosamente en torno al tema de la pintura o del periódico de pizarra, utilizar las habilidades y métodos aprendidos para resaltar el tema y completar actividades y tareas.
3. Capaz de expresar el tema desde ángulos o imágenes parciales.
2. Puntos clave y dificultades:
1: Intente explorar métodos de dibujo dinámicos de proporciones y expresiones de personajes.
2. Aprender los métodos de diseño general y comprender los principios estéticos del equilibrio y el cambio.
Tres: Preparación de la enseñanza:
Material didáctico, demostración de herramientas de pintura y herramientas de pintura en color de los propios estudiantes.
Cuarto: Pasos de enseñanza:
Primera lección: La patria está en mi corazón.
Proceso de enseñanza:
1: Introducción al material didáctico
A través de la reproducción multimedia de la ceremonia de izamiento de la bandera de la escuela y el escenario de los Juegos Olímpicos izando las cinco estrellas rojas. bandera, los estudiantes son introducidos en un mundo lleno de sacralidad. Una atmósfera de sentido y orgullo.
2. Comprender el sentido común
Intercambiar conocimientos sobre la bandera nacional, el microblog nacional y el himno nacional recopilados en clase con sus compañeros, para que los estudiantes puedan tener una comprensión más profunda de los cinco. Bandera roja estrella como símbolo de la ciudadanía de la República Popular China (El significado, origen y sentido común de la República Popular China). 3. Discusión entre profesores y alumnos
Apreciar juntos la fotografía y las plantillas de pintura del material didáctico y comprender la concepción artística que transmite cada imagen. A continuación, hablaré sobre mis ideas creativas, intentaré ser diferente y tener mis propias ideas únicas. Después de tener una buena idea, los estudiantes deben centrarse en la escena del cuadro, la posición de la bandera, la posición de los personajes, las acciones y la distribución de la ubicación del entorno relacionado.
4. Pasos de pintura con spray
Concebir, delinear y colorear
El profesor se centra en pintar algunos ángulos diferentes, como el frente, el costado y la espalda. Para rendir homenaje a algunas acciones, capte el tono general de la imagen.
5. Gracias por la evaluación
Una vez completado el trabajo de pintura, el profesor y los alumnos lo evaluarán juntos.
Segunda lección: Diseño de pizarra
1: Lectura para el autoestudio
En clase, deje que los alumnos estudien solos primero y aprendan sobre los periódicos de la pizarra, como como qué periódicos son, de qué están compuestos los periódicos y a qué cuestiones se debe prestar atención al diseñar y publicar periódicos de pizarra.
2. Apreciación y evaluación
Después de tener una comprensión perceptiva de los requisitos del periódico de pizarra, haremos una evaluación del periódico de pizarra de nuestra clase y de algunos periódicos escritos a mano. Blackboard Report ha funcionado bien y necesita mejoras para profundizar aún más nuestra comprensión del Blackboard Report.
3. Requisitos de los pasos del diseño de la pizarra
El diseño del periódico de la pizarra debe tener un tema claro, hermoso y llamativo, para lograr el efecto publicitario de atraer a la audiencia. . Respuesta: Organice manuscritos relevantes
Cada número del periódico Blackboard tiene un tema y puede elegir de 5 a 6 artículos sobre ese tema.
Dibujar un plano de planta
El diseño del contenido principal del diseño puede ser: una cabecera y 6 secciones de artículos grandes, medianas y pequeñas.
La proporción de tareas se refiere a la proporción de pizarra en el aula para esta clase.
Dibuja una cuadrícula para el diseño del bloque
d: División del trabajo y cooperación
Parte 2 del segundo volumen del material didáctico de arte de noveno grado
1. Análisis de libros de texto
El plan de estudios de este libro de texto se basa en el concepto curricular de los "Estándares del plan de estudios de arte de educación obligatoria", concede gran importancia al cultivo de las emociones y actitudes de los estudiantes. y valores, satisface las necesidades del desarrollo estudiantil y refleja un cuidado humanista, presta atención al crecimiento saludable de los estudiantes.
En la selección y organización de los materiales didácticos, debemos prestar atención a las características psicológicas y las necesidades de crecimiento de la edad de los estudiantes, describir la rica connotación de la estética visual, prestar atención a la experiencia desde múltiples ángulos e intentar de actividades artísticas en el proceso de aprendizaje, y prestar atención al contenido del aprendizaje. La síntesis de conocimiento utiliza diferentes categorías y niveles de síntesis de conocimiento para fortalecer el efecto integral dentro y entre disciplinas, controlar los objetivos de enseñanza y los estándares de evaluación, reducir los requisitos profesionales y hacer integral. habilidades relativamente concretas.
Las materias de este libro de texto son unidades.
Ofrecemos cursos, cada curso es una unidad. El libro de texto está dividido en 12 unidades. Después de cada unidad, hay tres columnas: sugerencias de evaluación, base de datos y espacio de aprendizaje, que no solo garantiza la integridad del contenido principal de la enseñanza en el aula, sino que también proporciona una manera de mejorar y transferir el aprendizaje. También se pueden desarrollar cursos relevantes basados en la realidad local de la escuela y los intereses y pasatiempos de los estudiantes para satisfacer los deseos y requisitos de los estudiantes para un aprendizaje en profundidad, y alentar a los estudiantes a llevar a cabo actividades de aprendizaje artístico relacionadas a través de diferentes métodos y canales después de clase. .
2. Análisis de situaciones de aprendizaje
Los estudiantes de quinto grado han comprendido inicialmente lenguajes artísticos como las formas y los colores. Debido a que antes no había profesores de arte profesionales en nuestra escuela, las únicas herramientas de pintura utilizadas por los estudiantes eran bolígrafos de colores, y los métodos y formas de pintar eran relativamente limitados. Sin embargo, con buenos hábitos de estudio y un gran interés en aprender arte, siempre que los profesores y los estudiantes trabajen juntos para permitir que los estudiantes dominen el contenido del libro de texto, no debería ser un problema para los estudiantes de quinto grado.
3. Objetivos docentes
1. Cultivar la sensibilidad de los estudiantes y mejorar su calidad artística integral. Guíe a los estudiantes para que experimenten más la belleza de la vida y la naturaleza que los rodea, aprecien excelentes obras de arte, expresen sus sentimientos y comprensión en términos artísticos simples y estimulen el deseo de los estudiantes por la expresión y la creación artística.
2. Comprenda las reglas de gradiente de colores y formas, sienta la belleza del orden de los colores y las formas y aprenda a mezclar colores razonablemente para hacerlos más uniformes. Un estudio adicional utiliza descripciones de forma, color, textura y espacio.
3. Domine algunos métodos simples de modelado tridimensional, aprenda a usar el contraste, la armonía, la simetría y los principios de combinación equilibrada de ritmo y rima, comprenda métodos creativos y de diseño simples y métodos de procesamiento de medios, y cree diseños que están cerca de la vida. Diseñe, decore y cree para transmitir sus propios pensamientos y emociones.
4. Planificar y producir espectáculos basados en la realidad y otras disciplinas, y experimentar la relación entre arte, entorno y cultura tradicional.
Cuarto, medidas didácticas
1. Aprender más sobre la situación de aprendizaje de los estudiantes, estudiar los materiales didácticos detenidamente, comprender mejor el espíritu de los nuevos estándares curriculares y formular planes de lecciones prácticas.
2. Prepare las lecciones cuidadosamente estudiando a fondo los materiales didácticos y combinándolos con la situación de aprendizaje real de los estudiantes, y haga buenos preparativos antes de la clase. 3. Hacer pleno uso de diversos métodos de enseñanza para estimular el interés y el entusiasmo de los estudiantes por aprender.
4. Ampliar las ideas de enseñanza, poner a las personas en primer lugar, enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y adaptar las medidas a las condiciones locales para lograr los mejores resultados de enseñanza.
5. Los docentes deben fortalecer su propio aprendizaje y formación en habilidades básicas de enseñanza del arte, actualizar constantemente los conceptos educativos, mejorar los métodos de enseñanza y esforzarse por mejorar el nivel de la enseñanza del arte.
6. Realizar una variedad de actividades artísticas para guiar a los estudiantes a aplicar lo aprendido y mejorar su innovación y habilidades prácticas en las actividades.
Doremi
Categoría 1
Procedimientos de enseñanza, actividades didácticas, aplicaciones de medios, apreciación e introducción
1 Visualización del material didáctico Apreciemos y. entender las campanadas del Período de los Reinos Combatientes.
2. Los estudiantes cierran los ojos y disfrutan juntos de la hermosa música del timbre. El maestro muestra imágenes de colores que cambian gradualmente. 3. Piensa por qué puede producir diferentes tonos y formar una hermosa melodía.
4. Resumen del profesor: Debido a que el tamaño de la campana de cobre cambia gradualmente, tocar diferentes escalas producirá hermosas melodías.
El material didáctico muestra imágenes sobre campanadas. Producción en grupo
1. Exhiba siete botellas de vidrio transparente y agua, y agregue diferentes cantidades de agua a las botellas a voluntad. Haga que los estudiantes golpeen la botella para escuchar el sonido.
2. Piensa en cómo utilizar agua y botellas para crear un asfalto que cambie gradualmente. Explique las reglas: Siete personas trabajan en grupos. Después de la discusión grupal, vea qué grupo puede encontrar una solución y hacerlo bien.
3. ¿Tocar, escuchar, afinar, escuchar la entonación? Hable sobre por qué puede realizar lanzamientos graduados.
4. Resumen profesor y alumno: El gradiente de agua en la botella puede producir un gradiente de brea. Para el mismo objeto, cuanto más pequeño es el espacio, más alto es el tono y cuanto mayor es el espacio, más bajo es el tono. 5. Haga que los estudiantes agreguen cantidades iguales de agua coloreada a las siete botellas de agua y vean qué sucede. Piénselo, ¿por qué hay tal cambio?
6. Resumen de profesores y alumnos: Debido a que el agua de cada botella cambia gradualmente, el color también cambia gradualmente después de agregar la misma cantidad de color. Muestra el temporizador y reproduce música de fondo. Decoración y embellecimiento 1. Piensa en cómo decorar estas siete botellas de agua que pueden cambiar de tono y convertirlas en un hermoso instrumento de percusión "piano de botella de agua".
2. La decoración debe ser sencilla. Una decoración excesiva afectará la pronunciación del piano de botella de agua. A cada botella se le debe colocar la misma cantidad de adornos para no afectar la precisión del tono del acuario. Improvisación de herramientas y materiales
Los estudiantes del grupo tocaron una pieza musical sencilla usando "Aquarius Qin" y compararon qué grupo de sonidos era el más preciso y el mejor, y qué grupo de "Aquarius Qin" Sonó lo mejor.
Segunda lección
Procedimientos didácticos, actividades didácticas, aplicaciones mediáticas, apreciación e introducción
1. Apreciar pinturas con efectos de degradado.
2. La maestra preguntó: ¿Cuáles son los patrones comunes en los cambios de color de estas pinturas?