¿Cómo dibujar la sombra de un personaje?
Utiliza un lápiz para dibujar una línea diagonal clara (densa) alrededor del personaje, o ennegrezcalo (también claro)
(Lo anterior es lo que suelo hacer, lo siguiente es qué hago Encontrado)
1, lápiz HB, 2B, 4B;
2. Papel para bocetos, A4, papel para bocetos profesional (varias aberturas... si un lado está resbaladizo) ;
3. Borrador de dibujo;
4. Lámpara de escritorio, también conocida como lámpara de copia [opcional];
5. ]. .
De hecho, los requisitos específicos del bolígrafo dependen del dibujo que quieras dibujar. Si la luz y la sombra son muy claras y delicadas, puedes considerar agregar un bolígrafo de carbón y un lápiz 5B, lo que hará que el sombreado sea mucho más fácil para las personas sin habilidades para pintar. .
El papel y el papel para bocetos se recomiendan para principiantes y principiantes. Es relativamente difícil dejar rastros con un borrador en el papel para bocetos, ¡y también es imprescindible un buen borrador! . .
Si es sólo por diversión o por un simple cuadro, se puede omitir la lámpara de escritorio. Una ventaja de utilizar una lámpara de escritorio es que puedes copiar el manuscrito en otro papel después de escribirlo y la imagen se verá más limpia y brillante.
Sin embargo, el uso frecuente de lámparas de escritorio formará un mal hábito, es decir, al dibujar, las pinturas quedarán toscas y desordenadas (¿qué pasa con las desordenadas? De todos modos, hay una lámpara de escritorio para copiar ~), y la mayoría de ellos no están acostumbrados, entonces. . .
¿Cómo sombrear personajes en sketch?
Generalmente, primero distinga los lados claro y oscuro (para darle una sensación tridimensional), preste atención a la intersección de la luz y la oscuridad, y luego dibuje los rasgos faciales, paso a paso, y gradualmente profundizar (preste atención a la estructura facial).
Cómo dibujar las sombras de personajes de anime
Lápices de diferentes grosores
¿Cómo dibujar las sombras de personajes de cómics?
¡Cualquier pintura es para crear la sensación de luces y sombras!
Las cosas que quiero dibujar tienen una sensación tridimensional. Primero, dibuja un efecto de sombra.
Por ejemplo, la luz baja desde arriba. Entonces la sombra está debajo.
También está el uso del color. Las sombras son las más profundas y oscuras.
¡También puedes utilizar pasteles al óleo para dibujar el efecto deseado!
¡Lo más importante es que las sombras de los personajes deben estar en la misma dirección! ¡Porque la luz viene de la misma dirección!
¿Cómo dibujar la sombra de personajes de dibujos animados usando PS? Sea auténtico.
Primero considere de dónde proviene la luz, dónde está la luz directa y dónde está oscura el área de retroiluminación. De acuerdo con la luz bloqueada por el objeto pintado, agregue sombras debajo.
Después de realizar un borrador, utiliza un bolígrafo negro para delinearlo, y ponle el color que quieras, en función de los colores del entorno, la forma de la sombra, el tamaño y posición de la luz, la movimiento del propio personaje, o mirar hacia arriba y hacia abajo, para determinar de qué color debe ser la sombra. . . Todo importa.
Lo escaneé directamente desde la computadora, así que si usara digital, consideraría agregar calidez y frialdad a los colores primarios.
¿Cómo dibujar el sombreado de piel de personajes de anime?
Elige un marrón ligeramente más oscuro que la piel, debajo del cuello, y mira dónde está tu fuente de luz y las sombras están en dirección opuesta a la fuente de luz. Por ejemplo, si la fuente de luz está a la izquierda, debes dibujar varias sombras en el lado derecho de los mechones de cabello para que correspondan a cada mechón de cabello. Hay una sombra debajo del flequillo, una pequeña sombra en la clavícula y una. poco resaltado en la cara.
¿Cómo dibujar la sombra de un personaje de anime para que aparezca?
Primero considere la fuente de luz. La luz en diferentes direcciones puede presentar diferentes efectos y atmósferas. Considere la fuente de luz con anticipación para que no sea caótica. Luego está la naturaleza de la luz, como una explosión o una luz suave, y las líneas utilizadas son diferentes. Por ejemplo, la línea de explosión puede ser muchas líneas rectas radiactivas. Lo último es la intensidad de la luz, si es débil o fuerte, y lo difícil que resulta escribir. Un lápiz 2b debería ser suficiente como herramienta (dibujé con un bolígrafo, que era extremadamente difícil de dominar). Si está interesado, puede probar con carbón, pero si lo usa demasiado, manchará la imagen. De hecho, los cómics son muy libres y sin restricciones. Puedes pensar en los cómics que has leído o en cómo se expresan, y luego procesarlos en tu propia mente y dibujarlos. O compre un cómic atractivo (con más escenas diferentes), y copiarlo también promueve la mejora de las habilidades de pintura.
¿Quién me puede enseñar a dibujar la sombra de un personaje de anime?
Dibuja primero los números, luego el lado positivo. El lado luminoso debe separarse con líneas y sombras, y luego se deben dibujar las sombras. Esta es mi opinión personal, espero que te ayude.
¿Cómo dibujar sombras en los cómics?
Investigación sobre luces y sombras en los cómics (Autor: Stranger)
En primer lugar, necesitamos saber qué es la luz. Desde un punto de vista físico, la luz es una sustancia "extraña" que no sólo tiene las propiedades generales de difracción, reflexión e interferencia de las ondas electromagnéticas, sino que también tiene propiedades que sólo determinadas partículas pueden presentar. En física, esto se llama "dualidad onda-partícula".
En el ámbito de la producción, ¿qué propiedades debe tener la luz?
Personalmente creo que la aplicación de la luz en la producción de animación debe tener los siguientes atributos cuantitativos básicos:
1. objeto.
2. Suavidad: La suavidad de la luz que incide sobre un objeto está determinada por el grado de reflexión difusa de la luz, el área de la fuente de luz y la intensidad de la luz.
3. Brillo: el brillo de la luz.
4. Color: el atributo de color de la fuente de luz.
5. Atenuación: Debido al movimiento radiactivo de las ondas luminosas, la intensidad de la luz por unidad de área se debilita gradualmente.
6. Oclusión: Durante la propagación de la luz se generan zonas de sombra debido a la oclusión de los objetos.
7. Temperatura de color: En el siglo XIX, el físico británico Willian Kelvin descubrió que la luz emitida por un carbono produciría diferentes colores a diferentes temperaturas. Una temperatura de color más baja afecta la exposición y aparece luz roja, mientras que una temperatura de color más alta afecta la exposición y aparece luz azul. (Consulte conocimientos relacionados con la fotografía para obtener más detalles)
Una comprensión correcta de las propiedades de la luz anteriores no mejorará directamente sus habilidades de pintura, pero mediante la comprensión y aplicación correctas de estas propiedades, puede mejorar gradualmente las personas. y personajes en su imagen El realismo de este objeto le da a sus pinturas un sorprendente efecto de contraste de luces y sombras que la gente común no puede expresar.
A menudo vemos el uso de varias luces y sombras en los cómics japoneses. Por ejemplo, la sombra en el costado de la nariz, la sombra en la cara de un personaje masculino en un primer plano, etc. Sin embargo, debido al estilo único de los cómics japoneses, muchos personajes y escenas de los cómics japoneses parecen carecer un poco de tridimensionalidad, y muchos incluso se hacen deliberadamente "planos" (porque esto puede facilitar el desarrollo de productos relacionados). Pero en casi todas las escenas que requieren efectos de luces y sombras, los dibujantes japoneses mejorarán meticulosamente cada detalle de las sombras. Se puede ver que el estudio de las luces y las sombras es un "curso obligatorio" que todo aquel que esté decidido a hacer cómics no puede relajarse.
Solo hay dos formas de captar con precisión el efecto de sombra: 1. Utilice métodos matemáticos y físicos para calcular estrictamente la posición, dirección, brillo, reflexión y temperatura de color de cada luz, y calcule las sombras formadas por cada luz alrededor de los objetos 2. Aprenda el conocimiento de la luz y las sombras en el arte mediante la observación cuidadosa de la vida; y use Experiencia para expresar el efecto de sombra alrededor de los objetos.
Por lo general, sólo las personas que desarrollan software de gráficos por ordenador y los físicos pueden dominar el primer método. Calcularán el efecto de sombra reuniendo varias ecuaciones para calcular las sombras y el brillo de la superficie. Pero estas personas (programadores de software, investigadores de física óptica) a menudo carecen de habilidades artísticas y no pueden producir obras de arte excelentes (el renderizado en software 3D es la principal forma de aplicación de este método)
Y los artistas comunes y corrientes que Si no tienes tiempo para aprender muchas matemáticas, sueles recurrir al segundo método. Pero los métodos y detalles exactos dependen de cada productor para descubrirlos, e incluso se podría trabajar en un método que combine los dos métodos anteriores. Pero recuerda que todos los métodos de expresión de luces y sombras deben resumirse de la vida, y debes observar las diversas sombras que te rodean: sombras de piel, sombras de ropa, sombras interiores, sombras exteriores, etc. La observación cuidadosa de todo es el mejor maestro de un artista.
A continuación se intenta resumir algunos métodos de aplicación y teorías del segundo método.
El papel de la luz y la sombra en los cómics se analizará a continuación analizando algunos métodos específicos de aplicación de las propiedades de la luz.
(1) Suavidad
La suavidad y el brillo de la luz son los dos factores principales que determinan el tipo de sombra que crea.
En la vida diaria, la luz suave es la más habitual. Las lámparas fluorescentes, la luz proyectada desde la ventana hacia la casa, varios reflejos, etc., son luces suaves.
Las suaves propiedades de la luz son muy utilizadas en diversas producciones gráficas.
La luz suave se utiliza generalmente en primeros planos de mujeres o niños, debido a que las sombras que presenta la luz suave son las más estratificadas y tienen menos contraste; la luz dura muchas veces se puede ver al mostrar algunas atmósferas aterradoras y cercanas; planos de hombres (no luz suave), hará personas (cosas)...
¿Cómo dibujar sombras en bocetos de personajes de dibujos animados? Por favor diga los puntos clave, gracias.
Pinte una escala de grises más clara en las zonas de sombra y coloque cables con densidad moderada en las zonas con sombras más intensas (como el mentón, la parte inferior de la nariz y las cuencas de los ojos). Si no confía en sus habilidades para tender cables, puede trazar fácilmente la línea divisoria entre la luz y la oscuridad. Si desea resaltar el efecto de iluminación, la dirección del tendido de cables debe ser coherente.