¿Qué es gótico?
Se puede decir que el metal gótico es un género musical que ha ido en aumento en la escena musical rock metal europea en los últimos años. Aunque su influencia no es enorme en comparación con el estatus general de géneros musicales como el speed metal, el metal progresivo y el death metal melódico, es concebible que estos grupos góticos emergentes definitivamente formen una fuerza que no se puede ignorar en el futuro. En este artículo, daré una introducción detallada al origen y desarrollo de Goethe en el arte y la cultura, su influencia en la música heavy metal y el desarrollo de la música metal gótica.
¿Qué es "gótico"? En primer lugar, contiene literalmente tres niveles de significado. En primer lugar, las características arquitectónicas más importantes de la arquitectura gótica, como las catedrales, son las vigas altas, los techos abovedados apuntados y las estructuras; en segundo lugar, en la literatura, Goethe se utiliza para describir lugares oscuros y solitarios (como un castillo abandonado) como fondo de un extraño; y una misteriosa historia de aventuras; en tercer lugar, Goethe también representa un estilo de impresión o escritura con fuentes preciosas.
El primer término "gótico" se originó en el Renacimiento y se utilizó para distinguir el estilo artístico de la Edad Media (siglos V al XV). Su origen proviene del alemán Goethe que invadió Italia y desintegró el Imperio Romano en los siglos III al V. En el siglo XV, los italianos tuvieron la idea de revivir la antigua cultura romana y lanzaron el glorioso movimiento renacentista. Debido a que los italianos no podían abandonar el odio histórico de Goethe por destruir el Imperio Romano, para distinguirlo de este período, llamaron gótico al estilo artístico medieval, lo que para ellos significaba barbarie. Aunque la palabra gótico originalmente tenía una connotación negativa, de hecho, durante esta época se crearon muchas obras de arte hermosas.
En el siglo XII, debido a la mejora de la tecnología constructiva, nacieron un gran número de iglesias de estilo gótico, la más famosa de las cuales es Notre Dame de París. Por supuesto, el estilo gótico no se limita a la arquitectura, como esculturas, cristalería, adornos y cuadros coloridos. , profundamente influenciado por él. Esta creación artística duró desde mediados del siglo XII hasta principios del siglo XVI. De hecho, la religión juega un papel muy importante en el arte de Goethe. Tanto a los pintores como a los escultores les gusta utilizar temas religiosos en sus obras, pero no les interesan mucho los temas realistas.
En el movimiento romántico que surgió alrededor del año 1800 d.C., Goethe y la cultura medieval una vez más ganaron favor y revivieron. Se puede decir que el romanticismo es una reacción al racionalismo de la Ilustración, con actitudes emocionales e irracionales en el centro de este movimiento. Durante este período, Goethe llegó a ser asociado con la oscuridad, la extrañeza y lo excéntrico. De hecho, muchos símbolos y temas del romanticismo son bastante similares a estas subculturas goetheianas. Algunos escritores de este período estaban muy interesados en describir la oscuridad y el vacío en los corazones de las personas, los delirios sexuales, el horror y el misterio se utilizaron ampliamente en las obras literarias. Además, en las artes visuales, los pintores románticos también prefirieron los paisajes oscuros y desolados. El vampiro es el símbolo más típico de las novelas de Goethe. El clásico "Drácula" de Bram Stoker incluso incluye la imagen de un vampiro en el libro, lo que se puede decir que es el origen de la literatura de Goethe sobre vampiros en el siglo XIX.
En la década de 1980, el nuevo movimiento Goethe comenzó a gestarse en Reino Unido. El surgimiento del movimiento Goethe puede verse como una reacción a la cultura punk anterior. En cualquier caso, el espíritu de Goethe empezó a mostrar su influencia en la música. A la música de Goethe también le gusta centrarse en la oscuridad y el vacío de la naturaleza humana, y tiene un gran interés en la muerte. La lentitud, la tristeza e incluso el terror caracterizan su música, y los vampiros vuelven a ser los protagonistas de estos temas.
Además de las actuaciones musicales, el grupo de artistas góticos también representó visualmente la estética de la muerte, como sus rostros pintados de pálidos y vestidos de negro, o ropas con volantes de la época victoriana británica del siglo XIX, ruinas medievales. y la arquitectura gótica también son muy utilizadas. El movimiento Goethe en Gran Bretaña alcanzó su apogeo a mediados de los años 1980. Las bandas más representativas son las Hermanas de la Caridad, la Misión Nefilim y los Campos.
En términos de estilo musical, la música británica de Goethe de este período se llamó New Wave, que añadió una gran cantidad de sintetizadores (teclados) a la música rock, así como los elementos de Goethe mencionados anteriormente, y Incluso tiene un sabor electrónico. Después de que el rock gótico/nueva ola se introdujo en los Estados Unidos, se desarrolló aún más hasta convertirse en una rama del grupo industrial, incluidos Ministry y Nine Inch Nail. En Europa, en cambio, se apuesta más por la música electrónica.
Aunque la música de Goethe se está desarrollando hacia la música electrónica en toda Europa, y hay algunas otras variaciones, de hecho, la música metal de Goethe también comenzó a gestarse a principios de la década de 1990 y finalmente se convirtió en la música metal noruega. El primer álbum del famoso grupo Tragedy Theatre en 1995 anunció la llegada de la era del metal gótico.
Sin embargo, antes de empezar a hablar del "Metal" de Goethe, tenemos que empezar con el "Destruction Metal", que es un estilo musical pesado, oscuro, lento, melancólico y triste. Algunas personas creen que los orígenes más antiguos del doom metal se remontan al primer álbum del mismo nombre de Black Sabbath y al posterior desarrollo del doom metal en muchos aspectos después de la década de 1990. El álbum "Paradise Lost", una banda británica de peso pesado, fue lanzado en 1991 inspirados en el rock gótico, se convirtieron en uno de los pioneros en aplicar la voz femenina y la base de cuerdas del teclado a la música metal;
Posteriormente, el Teatro de Tragedia Noruego integró completamente el doom metal con elementos góticos, creando y estableciendo así un nuevo género de doom metal gótico, y también se puede decir que T.O.T fue el principal contribuyente al resurgimiento de la tendencia gótica. El éxito de T.O.T permitió que esta tendencia del metal gótico se extendiera rápidamente desde el norte de Europa.
Desde entonces, varias características del teatro trágico se han convertido en los elementos básicos del metal gótico, especialmente la muerte gótica, que se ha convertido en el estilo dominante en la actualidad. Por ejemplo, la forma a dúo de las brutales voces masculinas del death metal (o incluso las duras voces negras del black metal) y las suaves voces femeninas es exactamente el espíritu del oscuro y romántico Goethe, y este estilo contrastante también simboliza la oscuridad (la muerte spot y parte de música metal) y luz, Life and Love (voz femenina, piano y partes sinfónicas). Las suaves y elegantes habilidades para el canto de la soprano T.O.T Liv Christina Espenas ya han conquistado los corazones de muchos hombres de acero. Sin embargo, debido a las diferencias culturales entre los países europeos, el metal gótico también se ha desarrollado e incluso se ha extendido a muchas formas diferentes. Además del goth doom, en los Países Bajos la fiesta estableció un metal gótico puro, con hermosas voces como cantante principal y centrándose en los sentimientos espirituales. La voz de la cantante Anneke van Giersbergen es etérea y hermosa. Se puede decir que es un ejemplo perfecto de metal gótico. Más tarde, otros dos grupos de metal gótico holandés, "Within the Temptation" y "Forever After", también fueron famosos por sus cantantes principales que tenían timbre y habilidades de canto similares a las de Anneke, lo que muestra la influencia de la fiesta en el metal gótico holandés. Sin embargo, Juhuasuan ha cambiado gradualmente su estilo recientemente y el contenido de metal se ha vuelto cada vez más débil.
Además, la banda nórdica integró aún más algunos elementos de black metal en Gothic, convirtiéndose en Gothic Black. Entre las orquestas famosas se incluyen Tristan and the Sins of Your Love, ambas de Noruega. Pero, de hecho, con el desarrollo del gótico en el norte de Europa, el gótico, el doom, la muerte y el negro se han integrado en uno, lo que dificulta clasificarlos en un solo estilo. Por ejemplo, "Tristan" incluso utiliza voces masculinas limpias, voces de la muerte negra, azafatas de ópera y coros, además del gran impulso sinfónico.
Por supuesto, el pensamiento musical de la orquesta nórdica no se limita a esto. La Holy Beast Band de Suecia ha desarrollado una ópera metal sinfónica, que tiene tanto instrumentos orquestales (sonidos muestreados con sintetizadores) como instrumentos de metal. Su parte de canto ha adoptado recientemente un coro de ópera profesional masculino y femenino. Además, en Finlandia uno siente como una gracia divina ver la prosperidad del mundo gótico con su atmósfera tranquila y elegante.
Hablando de la cultura vampírica tradicional de Goethe, tenemos que mencionar la británica Cradle of Filth, que utiliza una gran cantidad de teclados para crear una atmósfera extremadamente oscura, malvada y misteriosa, y combina con éxito esta atmósfera de Goethe. mezclado con black metal sádico, estableciendo así los logros de Vampire Black Metal COF y dándoles un estatus muy elevado en la comunidad del black metal.
En Alemania se han desarrollado canciones folklóricas góticas clásicas, como "Wash the Face with Tears", "Haggard", etc. Estas combinaciones utilizan instrumentos orquestales reales además de sintetizadores, por lo que son bastante clásicas. Por ejemplo, "In Tears" colaboró directamente con la Orquesta Sinfónica de Londres. Los miembros de Haggard, incluida la orquesta, llegaron incluso a 18, lo cual es bastante clásico.
En los últimos años, Italia se ha hecho famosa en toda Europa por su metal progresivo y su metal sinfónico de acción rápida, pero no se queda atrás en el desarrollo del metal gótico. "The Holy Land Within" y "Macbeth" se encuentran entre las mejores. El primero es desolado y triste, mientras que el segundo es romántico y encantador con una melodía conmovedora. Además, hay algunas bandas que se centran en crear atmósfera, como Dunwich y Crown of Autumn, que están llenas de aire medieval. Dunwich utiliza instrumentos medievales y coros de monjes.
En cuanto a otros países europeos, también hay bandas representativas, como Sirrah de Polonia, Even Song de Hungría, Ontho I Lay de Rumanía, etc. , los dos estilos son completamente diferentes.
Sin embargo, el metal gótico comenzó a mostrar una tendencia polarizadora a finales de los años 1990. Por un lado, continúa la línea del death gótico o agrega un sentimiento sinfónico, pero por otro lado, regresa a la música electrónica, al sabor industrial e incluso a la línea temprana de la nueva ola. Este fenómeno es especialmente evidente en algunos grupos grandes, por ejemplo, además de las fiestas mencionadas anteriormente, también el álbum "musique & gt" casi ha perdido el color de la muerte gótica y se ha convertido en una banda de rock electrónico industrial. Al mismo tiempo, algunas antiguas bandas de doom metal fueron añadiendo lentamente música electrónica a su música.
De la introducción anterior, podemos saber que la música metal gótica se ha desarrollado completamente y ya no se limita a un solo estilo. El gótico no es sólo un estilo musical, sino también una actitud ante la vida. El gótico es un mundo de fantasía al que la gente puede escapar de la realidad, un mundo oscuro y romántico. El espíritu gótico se puede expresar no sólo en la música, sino también en la vestimenta, el arte y la literatura, con una gran cantidad de vestidos de encaje, rosas y tumbas que simbolizan el romance. Por supuesto, en lo que respecta a la música, los fanáticos del metal que generalmente disfrutan de un enfoque fuerte y directo pueden tener dificultades para aceptar el metal gótico lento y atmosférico. Pero si puedes comprender fundamentalmente los antecedentes y la concepción artística de este género musical y ajustar tu mentalidad de manera adecuada, es posible que puedas experimentar un tipo diferente de experiencia auditiva y diversión.
El metal gótico es un nuevo género musical de heavy metal que comenzó a formarse a partir de mediados de los años 1960. Se puede decir que el surgimiento del metal gótico trajo un nuevo impacto e inspiración a la música metal rígida y estandarizada original, como los arreglos musicales heroicos para guitarras.
Deje que el mundo experimente que la música metal también puede tener una expresión tan suave que enfatiza la creación de atmósferas, abriendo otra nueva posibilidad para la música metal.
Antes de presentar el metal gótico, hablemos primero de la palabra “Goth”. El gótico (arte) se utilizó por primera vez para clasificar el estilo artístico de la Europa medieval [[Edad Media, siglo V-65438+siglo V]. El arte gótico con el que la mayoría de la gente está familiarizada son probablemente las catedrales góticas, famosas por sus estructuras de arco apuntado y vidrieras que aparecieron después del siglo XII. A principios del siglo XIX, la literatura gótica comenzó a aparecer en el ámbito de las novelas, la oscuridad y la rareza. , el misterio, el engaño sexual y otros temas se han convertido en los temas que los escritores góticos desean describir.
El momento llegó al Reino Unido en la década de 1980. Siguiendo los pasos del estilo de música rock sombrío y discreto de finales de la década de 1970, la oscuridad gótica, el encanto misterioso, la muerte, la religión y otros elementos comenzaron a aparecer. Entrar en la música rock, abriendo la era [Rock Gótico]. Más tarde, a través del desarrollo de la música gótica, el espíritu gótico formó gradualmente una generación subliteraria y se extendió por Europa y América. El espíritu gótico se practica en todos los niveles, desde la música, el material de pintura e incluso el estilo de vida. Castillos fríos abandonados, sótanos oscuros, muchachas inocentes y hermosas decoradas con horcas e instrumentos de tortura, etc. , es un accesorio y personaje común en la música gótica. Sin embargo, el extraño comportamiento de los godos a los ojos del mundo ha conmocionado e incomprendido al público en general.
El rock gótico se basa en la música y se caracteriza por la oscuridad y el bajo perfil, utilizando ritmos electrónicos y sintetizadores de teclado para crear una estética oscura y profunda. Más tarde, el rock gótico se convirtió gradualmente en música electrónica y luego se convirtió en un género musical de onda oscura. Las bandas de metal también adoptaron materiales de la cultura gótica a principios de la década de 1990. Se puede decir que la famosa banda británica de metal apocalíptico "Paradise Lost" es la pionera del metal gótico. Su álbum "Gothic & gt" en 1993, traté de agregar un poco de base musical de voces femeninas al trabajo, por eso este álbum. < Icon & gt En el diseño del clip americano, además se utilizan imágenes góticas como expresión de la imagen. Posteriormente, el Teatro de Tragedia Noruego integró completamente elementos góticos con destrucción/death metal, estableciendo oficialmente el nuevo género de death metal gótico, y también se puede decir que Toth fue uno de los principales héroes que llevaron el estilo gótico a la música metal. El éxito de TOT permitió que esta tendencia del metal gótico se extendiera rápidamente en Europa.
Pero en comparación con el rock gótico mencionado anteriormente, el género musical de metal gótico europeo en su mayoría simplemente absorbe la atmósfera oscura y estética de la cultura gótica y la integra en la música o las imágenes en la expresión estética. Lo que enfatizan sigue siendo la esencia de la música, que se diferencia de la llamada música gótica como una extensión y práctica del espíritu gótico. En realidad, existe una gran diferencia entre los dos.
El metal gótico tiene una historia de desarrollo de menos de diez años y ha acumulado ricas características. En términos de estilo y características, se puede dividir aproximadamente en las siguientes categorías, pero esta no es una clasificación absoluta, porque los límites entre las diferentes categorías a veces no son obvios y algunas obras orquestales pueden abarcar diferentes categorías al mismo tiempo.
(A) Darkness and Light//Gothic Doom/Death
Se puede decir que el death metal gótico es el metal gótico más convencional en la actualidad, con la mayor cantidad de obras orquestales. El primer álbum homónimo de Tragedy Theatre, publicado en 1995, es posiblemente el álbum de death metal gótico más influyente. Los elementos musicales, como el dúo entre el cantante principal y Death Chamber, así como el uso extensivo de teclados, cuerdas y piano, se convertirán en los elementos más básicos del futuro death metal gótico. El dúo entre la débil voz femenina y el brutal ritmo muerto es como el contraste entre ángeles y demonios. La atmósfera oscura y la melodía con un sentimiento hermoso son lo que TOT define para el metal gótico.
Es una pena que TOT haya lanzado su tercer álbum.
El alemán Lacrimas Proundere es el mejor intérprete de “Desolate Gothic Doom” y heredó el espíritu de “My Dying Bride”. fundador de Desolación. Su estilo musical es extremadamente triste y desolado, con violín, flauta y arpa como característica principal, voz de muerte negra + voz masculina canturreante + voz femenina principal.
Desafortunadamente, del álbum