China tiene diseñadores de muebles famosos.
Albañil, carpintero, instalador y finalmente se convirtió en un artesano que puede fabricar los muebles que le gustan. En 1989, estudié en Sydney, Australia, y me dediqué al diseño de interiores. Regresó a China en 1994 y se dedicó al diseño de muebles, interiores y arquitectura. Actualmente, es subdirector del Comité de Diseño de la Asociación de Muebles de China, director del Comité de Diseño de Muebles de Shanghai y diseñador jefe de Opal Furniture.
Motivo de recomendación:
El Congreso Mundial del Mueble es una asociación de organizaciones comerciales a nivel mundial que se celebra cada año en diferentes países con el propósito de promover el desarrollo a través del intercambio. La primera vez se celebró en España el año pasado, y la segunda llegó a China. A mediados de septiembre se celebró en Shanghai la segunda Conferencia Mundial del Mueble. Zhu Xiaojie, diseñador jefe de Opal Furniture, fue invitado a asistir a la conferencia y pronunció un discurso titulado "Diseño y comunicación".
El estudio es como una canción popular
Opal Furniture Studio de Zhu Xiaojie es un edificio con una cultura local única. Zhu Xiaojie dijo con franqueza que cuando diseñó originalmente este edificio, solo quería hacerlo más agradable para él y al mismo tiempo cumplir con las funciones de la oficina. Lo que le resultó tan satisfactorio de este edificio fue que desdibujaba los límites entre el interior y el exterior. Al visitar este edificio, la gente suele preguntar: ¿Cuál es el tema? Si debes dar un tema, Zhu Xiaojie dijo que debería ser una escena de tu vida de la infancia. Una canción popular de Yongjia expresa muy bien esta escena: "Escalar montañas, comer pasteles de trigo, montañas y ríos glaciares, picar mosquitos".
Los diseñadores y los artesanos nunca han estado separados.
Todo el mundo tiene talento, sólo es cuestión de cómo lo descubres. Siempre que estás obsesionado con algo, te hace perder la noción del tiempo y comer. El diseño de muebles a menudo lleva a Zhu Xiaojie a este estado. El diseño lo heredé de mi padre ya que era diseñador gráfico. Cuando era niño, debería haber ido a la escuela, pero por motivos familiares, tuve que aprender habilidades de otros. Desde cierta perspectiva, Zhu Xiaojie siempre cree humildemente que no es un diseñador sino un artesano, pero los diseñadores y los artesanos nunca han estado separados.
La comprensión de Zhu Xiaojie del diseño es que el diseño da vida al arte y hace que la vida diaria de las personas sea interesante. El diseño debe aparecer en forma de mercancía antes de que pueda llegar a miles de hogares, sin mencionar que el arte también surge de la vida.
Solo cuando se viaja el diseño puede convertirse en lo último en tecnología.
Aunque Zhu Xiaojie no tuvo educación formal, fue a Australia para "saltarse a la cola". Aunque fracasó en inglés y tuvo pocas oportunidades de recibir educación occidental, esta experiencia le enseñó mucho. Vivir en Australia lo expuso a las religiones occidentales. Esto le hizo comprender que todas las religiones enseñan la misma verdad. Lo más fundamental no es cultivar la otra vida e ir al cielo, sino tener un corazón bondadoso para cultivar la otra vida y vivir con el deseo de ir al cielo todos los días, para que la gente pueda sentir lo maravillosa que es la vida.
Zhu Xiaojie viaja alrededor del mundo cada año para experimentar las costumbres populares de diferentes países. La simplicidad de las costumbres populares le fascina. Espera poder siempre mirar el mundo como un niño y mantener su inocencia infantil. Sólo en este estado podrá comprender la verdad de las cosas y el diseño tendrá estatus. Viajar es una excelente manera de mantenerlo así.
Espero publicar un libro cada año
Zhu Xiaojie dijo que le gustan los diseños de Stark, desde arquitectura hasta matamoscas. En sus obras vio la esencia de la vida. También le gustan los diseños nórdicos llenos de delicados sentimientos ante la vida, y España, llena de pasión y sueños, no es una excepción.
A Zhu Xiaojie le gusta compartir sus experiencias con los demás. El año pasado, Zhu Xiaojie escribió un libro sobre diseño de muebles encargado por el consejo editorial de la "Serie de famosos diseñadores chinos contemporáneos". El año pasado compilé un libro "Los sentimientos de Wu". Este año está trabajando en un libro llamado Architectural Interiors and Furniture. Zhu Xiaojie espera poder publicar un libro cada año y utilizar este formulario para comunicarse con todos y compartir su felicidad.
Un diseñador, un carpintero, un niño, ama la naturaleza y la vida. Combinarlos en uno es Zhu Xiaojie. Para interpretar a Zhu Xiaojie, es mejor comenzar desde su base única: Opal Studio.
Opal Studio se dedica principalmente al diseño de muebles, resolviendo procesos tecnológicos y completando la producción de muestras. Tiene más de 30 empleados con una variedad de habilidades, incluidos diseñadores gráficos, diseñadores de muebles, diseñadores de interiores, diseñadores arquitectónicos, ingenieros de dibujo y fotógrafos. Lo más importante es que cuenta con un grupo de carpinteros, talladores de madera, pintores, maestros de costura e ingenieros mecánicos con habilidades tradicionales. Es el único estudio de diseño en China con un sistema de este tipo.
Zhu Xiaojie, subdirector del Comité de Diseño de Mobiliario de China, director del Comité de Diseño de Mobiliario de Shanghai y diseñador de muebles de Opal, se define como carpintero. Zhu Xiaojie eligió "Gorrión" como tema de la exposición. Quería un pájaro para expresar la idea. Dijo que a menudo nos perdemos en la búsqueda de una "visión". Al vivir en la alta opinión de los demás, las personas deberían poder deshacerse de las cadenas del mundo y encontrar la esencia de la vida. No importa qué tipo de estilo de vida vivas, debes conocerte a ti mismo.
Un gorrión sobre la lámpara.
Mesa de Comedor Bosque
Silla Clear Water
Conversación
Texto/Liu Zhaoxia·Zhang Qian
Siempre Zhu Xiaojie, uno de los principales diseñadores de muebles originales de China, cree que "no hay originalidad, sólo que todo en la naturaleza es original". Acaba de renovar el diseño del abuelo de mi abuelo. El núcleo de la belleza es que "los artistas deben combinarse con los artesanos".
¿Te sorprende su perspectiva? Zhu Xiaojie, un diseñador de muebles que no sigue el sentido común e insiste en la originalidad durante catorce años, ¿cómo entiende el diseño?
Yangcheng Evening News: ¿Cómo entendiste el diseño original?
Zhu Xiaojie: No hay originalidad, solo todo en la naturaleza es original. Simplemente descubrimos, desmontamos lo que tenemos y lo volvemos a montar con nuestras propias palabras. Sólo al darnos cuenta de esto no podremos ser moralistas al diseñar y mantener una mente normal. Sólo con una mente en paz podrás descubrir la esencia de todas las cosas. Una vez que sepas la verdad, será fácil diseñar algunos muebles que a la gente le encantarán. No importa lo que haga, la verdad es la base de todo y prefiero diseñar.
Yangcheng Evening News: ¿Cuál es la situación actual del diseño de muebles en China? ¿En qué se diferencian los otros diseños del tuyo?
Zhu Xiaojie: El diseño en China todavía está en su infancia, incluyéndome a mí, porque lo hemos descuidado por un tiempo. Ahora estamos trabajando duro y habrá algunas buenas obras. Pero para una nación tan grande, la cantidad de buenas obras es todavía demasiado pequeña. Sin acumulación cuantitativa es difícil dar un salto cualitativo. El diseño chino lleva algo de tiempo. La experiencia, los antecedentes culturales y las diferencias regionales de cada uno conducen a diferentes estándares de belleza, por lo que el diseño será muy personal.
Yangcheng Evening News: ¿Cómo te sientes al viajar al extranjero por primera vez?
Zhu Xiaojie: Es importante participar en actividades internacionales y dejar que otros comprendan el estilo de vida chino. Después de todo, llevamos tanto tiempo trabajando a puerta cerrada que es un poco preocupante. Quizás este tipo de participación convierta gradualmente esta preocupación en alegría, porque hacer muebles es un oficio en el que los chinos son buenos. Muebles chinos hace más de 400 años, "ella" sigue estando de moda incluso en las exposiciones modernas. Simplemente cambié algunos materiales y agregué algunas tecnologías nuevas a "ella". De hecho, en este mundo, muchas cosas están interconectadas, ya sea Oriente u Occidente, la piel blanca o los ojos oscuros, la comprensión de la vida, el reconocimiento de la belleza, si rastreas hasta la fuente, encontrarás que así son. similar. La Bauhaus es la cuna de los diseñadores modernos del mundo. Su nacimiento hace que la vida real esté llena de arte y diversión. En esencia, los artistas deben combinarse con los artesanos.
Noticias vespertinas de Yangcheng: ¿Cómo entiendes la palabra artesano?
Zhu Xiaojie: Los muebles de estilo chino Ming son muy clásicos. Si miramos hacia atrás en la historia, descubriremos que hace más de 400 años, cuando China entró en las Llanuras Centrales, los gobernantes mataron a los literatos y dejaron atrás a los artesanos. Para sobrevivir, los literatos tuvieron que dedicarse a la artesanía. La participación de un gran número de literatos mejoró el nivel artístico y cultural del grupo de artesanos. La combinación de literatos y artesanos no es una combinación, ni una intersección, sino una combinación. Los muebles de estilo Ming que enorgullecen al mundo se produjeron en ese entorno. En la historia de China, esto es sólo un accidente, pero no importa cuál sea el proceso, el núcleo del artista y del artesano es el mismo.
En los cinco mil años de civilización de China, hay esencias inagotables. Como su gente, en la realidad del rápido desarrollo, sólo necesitamos detenernos y calmarnos para pensar en cómo heredar nuestra propia cultura, y encontraremos infinitas fuentes de creación. Haga que el diseño sea simple e interesante a través de la herencia, en lugar de imitar y plagiar ciegamente, lo que solo lo hará perderse. El pintor chino Qi Baishi dijo: "Aquellos que aprendan de mí vivirán como si yo fuera a morir". Por no hablar de la cultura de una nación. Loco por saquear a los demás, al final, serás asimilado y tragado por la cultura ajena. La imitación y la copia por cualquier medio tendrán el mismo resultado. Creo que esta es la ley de la historia y todos deberían seguirla. Espero que a través de esta exposición el mundo comprenda a China desde la perspectiva del diseño de muebles.
Yangcheng Evening News: Entonces, ¿qué nuevas obras han aparecido en su sala de exposiciones en Colonia, Alemania, que no hayamos visto en China?
Zhu Xiaojie: No, el tema de mi sala de exposición personal esta vez son los muebles clásicos chinos de hace más de 100 años. Acabo de renovar el diseño del abuelo de mi abuelo, solo para mostrarles a mis amigos internacionales lo clásicos y de moda que pueden ser los muebles chinos de hace cientos de años.
Noticias nocturnas de Yangcheng: ¿Por qué estos muebles clásicos restaurados se llaman Serie Thin Bamboo?
Zhu Xiaojie: Realmente no pensé en eso, simplemente lo dejé escapar. Porque todas las estructuras están hechas de tubos de madera extremadamente finos, como el bambú. Quizás el bambú sea un símbolo de Oriente y ha estado conmigo toda mi vida; quizás siempre he querido mostrar las características de "dureza y suavidad" del bambú en el diseño de muebles. No necesariamente tengo que tener la imagen del bambú o el material del bambú. Sólo espero darle a esta serie el espíritu del "bambú" y expresar verdaderamente la concepción artística del bambú.
Desde lejos, estos muebles tienen forma entera de estructuras metálicas, pero cuando los miras de cerca y los tocas, se siente completamente diferente. Los materiales naturales, como la madera o el bambú, resultan acogedores y cálidos, lo que resulta fascinante tanto desde el punto de vista formal como técnico. "Thin Bamboo" se decidió así.
Yangcheng Evening News: Muchos productos de alta gama en el mundo utilizan "Hecho en China" con cautela, pero usted siempre ha insistido. ¿Tienes alguna idea?
Zhu Xiaojie: Fabricar muebles es un oficio en el que la nación china es buena. Es normal que te vaya bien, pero no deberías hacerlo mal. A diferencia de los coches y los teléfonos móviles, esta es una cultura inherentemente occidental y nos resulta difícil superarla en este aspecto. Por lo tanto, si una nación quiere saber qué puede hacer, debería decir con confianza que es sólo cuestión de tiempo antes de que los muebles chinos se conviertan en una marca de clase mundial. Mis muebles resultaron ser hechos en China, hechos en China, hechos en China. ¿por qué no?
La historia de “Forest Table”
El nacimiento de “Forest Table” conquistó su corazón.
Zhu Xiaojie recordó: "Recuerdo que una vez fui al muelle a mirar madera. Me emocioné mucho cuando vi los grandes árboles tirados en la pila de madera, pero luego sentí que era una lástima. ¿Por qué no dejarlos seguir de pie? ¿Allí?" O cada ser vivo tendrá su propio ciclo de vida, pero ninguno de estos puede convencerme. De todos modos, sólo quería mantenerla viva y en la postura más original. Entonces surgió la idea de hacer muebles con extremos para que pudieran mantener su forma original. Nadie sabe cómo fabricar muebles de esta manera y no existen libros sobre técnicas para cortar fideos. Porque este método de corte va en contra del sentido común del procesamiento de la madera y de las características de las estructuras de la madera. Se encontrarán muchos problemas durante el secado y el procesamiento, lo que provocará dificultades en el diseño y la fabricación. Al principio fue sólo un intento de expresar una idea de esta manera. Después de innumerables intentos, poco a poco me familiaricé con Mu Mu y supe cómo hacerme amiga de ella. Cuando se enfrentan a muebles manufacturados, muchas personas se preguntarán: “¿Es esto realmente madera?” ’ Cuidadosamente cortada y pulida, la veta del ébano parece una obra de arte por todos lados. Lo más gratificante es que cuando admiras estos muebles cortados, no sólo la hermosa textura de los anillos de crecimiento hace que la gente se sienta irreal, sino que también puedes imaginarla de pie en el bosque. En este momento, la gente estará muy feliz.
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