Aprende 5 habilidades básicas de filmación SLR en 2 minutos

Con la popularidad del vídeo 4K, cada vez más personas están empezando a utilizar cámaras SLR para grabar vídeos, y la calidad de los vídeos grabados con muchas cámaras es incluso comparable a la de las cámaras profesionales. Sin embargo, las cámaras SLR siguen siendo muy diferentes de las cámaras de video, ya sea en el método de uso o en la configuración de los parámetros, puede resultar difícil para los principiantes comenzar.

Para un fotógrafo, tomar fotografías es su trabajo diario. Sabrá controlar las variables en el proceso de disparo, sabrá qué contenido se puede hacer en la etapa posterior y qué contenido se puede evitar en la etapa inicial. escenario, pero para rodar películas, puede que no sea tan sencillo, porque es imposible editar la película fotograma a fotograma (la carga de trabajo es aterradora), por lo que se debe lograr la perfección durante el proceso de filmación.

Entonces, ¿cuáles son las cosas más básicas a las que debes prestar atención cuando utilizas una cámara SLR para grabar vídeos? El equipo de fotógrafos "Kinetal Media" compartió con nosotros cinco cosas a las que debes prestar atención al grabar vídeos con una cámara SLR, especialmente para principiantes. De esta forma sabrás qué hacer cuando quieras grabar tu vida diaria con la cámara réflex en la mano.

Cuando vuelvas a casa durante el Año Nuevo Chino, también podrás utilizar tu SLR para fotografiar un grupo de éxitos de taquilla llenos del sabor del Año Nuevo Chino para tu familia.

1. Balance de blancos

Lo primero a lo que hay que prestar atención es que el balance de blancos puede reflejar fácilmente la apariencia de la película. sentirse más inmerso. A diferencia de las fotografías, es difícil modificar los efectos de color de los vídeos continuos en postproducción (también implica la relación entre profesionalidad y carga de trabajo), por lo que un correcto balance de blancos en la fase inicial es crucial. Antes de disparar, puedes usar una tarjeta gris al 18% o una tarjeta blanca para calibrar el balance de blancos de la cámara. Si no tienes estas herramientas a mano, también puedes usar un pañuelo blanco.

2. Presta atención a si tu marco está dañado.

Ya sea que estés tomando fotos o videos, el mayor temor es que entren cosas extrañas en tu visor si no es al azar. Es un rodaje formal que se ha preparado durante mucho tiempo. Los transeúntes que pasan corriendo definitivamente afectarán la integridad de la imagen. A veces es necesario despejar la escena.

3. Antigolpes y antivibraciones

La antivibración es casi una característica estándar de las cámaras actualmente, pero el efecto que pueden tener algunos lentes de alta gama no es necesariamente seguro. función anti-vibración, entonces, ¿cómo se puede evitar que los videos tiemblen? La mejor manera es, por supuesto, también la más tosca: utilizar un trípode. El uso de un trípode no solo puede mantener la imagen fija mientras se dispara, sino también hacerla suave y fluida al girar la cámara para cambiar de ángulo.

Debido a que es imposible que las manos humanas estén libres de sacudidas, es mejor equiparse con un trípode para tomar fotografías, de modo que las fotografías que tome sean más estables.

4. Elige la velocidad de fotogramas adecuada

Los 120 fotogramas de la anterior "Billy Lynn" arrasaron en el mundo técnico y se convirtieron en una película de actualidad, y la precuela de "El Señor de la Rings" " "El Hobbit" ha utilizado 48 fotogramas para rodar una película por primera vez. Aunque hay críticas mixtas, sigue siendo una gran mejora. La velocidad de fotogramas más rápida nos permite estar más integrados en el mundo del cine y, al mismo tiempo, es más realista al hacer cámara lenta.

Sabemos que las películas tradicionales tienen 24 fotogramas, lo que significa que un segundo de metraje de película se compone de 24 fotogramas de película. Ahora, con el desarrollo de la tecnología, este límite se ha superado, ya sea 30 fps o 60 fps, la velocidad de fotogramas que elijas depende del rendimiento de tu cámara y de las necesidades del contenido que estás grabando actualmente. Si necesita hacer cámara lenta, puede elegir una velocidad de fotogramas más rápida.

5. Equipo de captación de sonido

Si necesitas captar sonido in situ durante el rodaje, como la voz humana en la imagen, el ruido del mercado o el sonido de Olas en la playa. Es mejor equiparse con un equipo de recolección de sonido, ya que las cámaras DSLR no están diseñadas para grabar videos, por lo que los micrófonos incorporados pueden resultar ineficaces. La mejor manera es, por supuesto, comprar un micrófono decodificador, que se pueda conectar fácilmente a la zapata.

Por supuesto, también puedes utilizar una grabadora de voz para grabar en el acto y luego sintetizarla más tarde en casa. Pero una persona perezosa como yo definitivamente querría hacerlo en un solo paso.

Como fotógrafo, debes saber muy bien que ya sea que estés tomando fotos o videos, te verás afectado e interferido por diversos factores externos, por lo que el trabajo preliminar es especialmente importante, y la función de postproducción. es sólo la guinda del pastel.

Aunque estos son muy básicos, son las habilidades básicas a la hora de grabar vídeos con una cámara réflex.

Si disparas más y practicas más, también podrás hacer éxitos de taquilla.