Resumen del trabajo artístico de la escuela primaria en 2023

A través del trabajo duro, se han logrado ciertos resultados este semestre. Se ha mejorado la capacidad estética de la mayoría de los estudiantes, se ha utilizado plenamente la función de edificación emocional en la enseñanza del arte. y la salud de los estudiantes se ha cultivado el gusto estético y mejorar la capacidad estética. El siguiente es un resumen del trabajo de arte de la escuela primaria en 2023 que compilé para ti. ¡Espero que te sea útil!

Resumen del trabajo artístico de la escuela primaria en 2023 1 El tiempo es como agua corriente, el sol y la luna pasan volando y el semestre de primavera está a punto de pasar en un abrir y cerrar de ojos. Mirando en retrospectiva la labor docente de este semestre, parece que fue ayer, aparece nuevamente frente a nosotros: ocupada pero satisfactoria, hay logros gratificantes y lugares dignos de reflexión; El resumen es el siguiente:

Primero, formule e implemente cuidadosamente planes de enseñanza.

Al comienzo del semestre, estudie y comprenda detenidamente el plan de trabajo escolar, aclare los objetivos y tareas para este semestre y formule un plan de enseñanza de arte detallado y detallado de acuerdo con los requisitos de la "Escuela Primaria". Estándares Curriculares de Arte". Se implementará de acuerdo al plan de principio a fin y se completará con éxito. Tareas docentes.

En segundo lugar, prepare las lecciones cuidadosamente y escuche atentamente para mejorar la eficiencia del aula.

1. Leer y analizar atentamente los materiales didácticos, preparar las lecciones con atención y tomar buenas clases. Antes de la clase, debemos estudiar los materiales didácticos en profundidad, utilizar los materiales didácticos como base, utilizar los materiales didácticos como modelo, combinar la situación real de los estudiantes, centrarnos en las dificultades, determinar los objetivos tridimensionales, elegir el métodos apropiados de enseñanza y aprendizaje, hacer suposiciones suficientes y predecir las tendencias de actividad de los estudiantes, paso a paso y de manera específica.

2. Tomar una clase en serio para garantizar la eficacia de la misma. En la clase de 40 minutos, debemos operar con flexibilidad el plan de lección, utilizar el diseño de enseñanza y respetar las actividades de los estudiantes, afirmar rápidamente el desempeño de los estudiantes, especialmente los puntos de vista u opiniones audaces, especiales o incluso opuestas, brindar reconocimiento alentador y aprovechar las oportunidades en vivo. Desarrollar las habilidades de pensamiento de supervivencia de los estudiantes.

En tercer lugar, centrarse en estimular el interés de los estudiantes por aprender arte.

En el proceso de enseñanza en el aula, aproveche al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, combine orgánicamente la forma de presentación del contenido del curso con los métodos de enseñanza y conecte estrechamente el contenido del arte con la experiencia de vida de los estudiantes. Ampliar el conocimiento en clase fuera de clase; la enseñanza en el aula se expande después de clase. Al mismo tiempo, el uso apropiado de los medios de enseñanza modernos puede hacer que la enseñanza y el aprendizaje en el aula sean una combinación de dinámica y estática, vívida y vívida, que resalte imágenes vívidas y movilice mejor el entusiasmo de los estudiantes por aprender arte.

4. Hacer un buen trabajo en la transformación de estudiantes con dificultades de aprendizaje.

Al inicio del semestre se formularon métodos y planes como "uno a uno", "estudiantes excelentes con bajo rendimiento", "tutorías periódicas" y "orientación en clase" para Mejorar la confianza en sí mismos de los estudiantes tanto como sea posible y crear "yo". Con el orgullo de "puedo hacerlo", trabajamos de manera constante, paso a paso, y nos esforzamos por ingresar a los rangos avanzados.

5. Concéntrese en fomentar la innovación eugenésica, escribir experiencias docentes y resumir constantemente las experiencias.

Según los acuerdos de la escuela, los estudiantes están cuidadosamente organizados para participar activamente en diversos concursos de arte en todos los niveles. Con los esfuerzos conjuntos de profesores y estudiantes, se han producido excelentes obras de caligrafía y pintura. Por ejemplo, "Give Up Your Seat" de Zhou, "Green Vegetarian Basket" y "Happy Rope Skipping" de Liu Han han sido seleccionados para participar en concursos municipales y provinciales y se espera que ganen premios. También están "Guardian of Trees"; , "Luz de luna en el estanque", "Dragón caminando", "Mundo humano", "Página de pintura de primavera", "Esperanza del campo", etc. , fueron todos calificados como trabajos destacados por la escuela y exhibidos en la exposición. El trabajo es sano y conmovedor, y es bien recibido por profesores y alumnos. Además, este semestre también escribí un ejemplo de lección, como Let Your Imagination Fly, compilé un material didáctico, como un concierto, y escribí un artículo, como el uso de medios audiovisuales para activar clases de arte.

El oro no es suficiente y nadie es perfecto. Hay muchas áreas que necesitan mejora o corrección en la labor docente. Las manifestaciones específicas son:

1. El lenguaje en el aula es suave y no lo suficientemente vívido;

2 Los profesores se expresan más oralmente pero no lo demuestran en persona;

>3. La tarea después de clase es relativamente simple y superficial, y la orientación específica no está lo suficientemente extendida.

En el futuro trabajo docente, estamos decididos a llevar adelante nuestras propias fortalezas, corregir nuestras propias deficiencias, aprender de las fortalezas de los demás, compensar nuestras propias deficiencias, mejorarnos aún más, mejorarnos a nosotros mismos y esforzarnos por contribuir a la causa de la educación y la enseñanza haciendo mayores contribuciones.

1. La importancia del aprendizaje artístico.

Durante mucho tiempo, algunos padres y alumnos no han prestado atención a las clases de arte. La razón por la que ignoran el estudio de arte es porque piensan que mientras aprendan bien las clases culturales, no importa si estudian bien en las clases de arte. De hecho, la clase de arte es un curso básico y está estrechamente relacionado con otros cursos. Con el progreso continuo de la sociedad, la popularización de la educación artística será aceptada por la gente desde el "corazón" y la investigación científica del arte también se elevará a un nuevo nivel de comprensión. El aprendizaje del arte generalmente pasa por tres etapas: sentimiento, percepción, asociación e imaginación. No basta con tener un sentimiento artístico intuitivo general para emitir juicios subjetivos sobre las obras, como por ejemplo si son similares. También es necesario tener capacidad de sintetizar, juzgar, imaginar y asociar, y es necesario tener un cierto nivel. del pensamiento y la comprensión, que se adquiere en gran medida a través del estudio del arte.

2. Hacer un buen trabajo en cada lección.

Analicé cuidadosamente las características y el sistema de redacción de libros de texto de arte de la escuela primaria, aclaré el contenido de aprendizaje que se debe dominar en el arte de la escuela primaria y comprendí la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, los intereses de los estudiantes, necesidades, métodos y hábitos, qué dificultades puede haber para aprender nuevos conocimientos, y luego realizar ejercicios manuales y de pintura específicos basados ​​​​en la vida real de los estudiantes. Cada vez que preparo una lección, la preparo cuidadosamente y me concentro en preparar a los estudiantes.

Divida a los estudiantes en varios grupos e intercale actividades de juegos animadas en el aula, lo que aumenta el entusiasmo y el interés de los estudiantes en aprender arte, haciendo de mi clase de arte un aula popular para los estudiantes.

3. Proporcionar tutoría después de la escuela.

Se han fortalecido las tutorías extraescolares y se ha capacitado a un grupo de talentos artísticos. A través de su papel ejemplar, estimularon el interés de otros estudiantes por aprender arte y mejoraron su entusiasmo en el aula. Debido a que los estudiantes individuales tienen una base deficiente, tardan en comenzar y son transferidos de otras escuelas, no tienen una buena capacitación sistemática, por lo que la capacitación debe comenzar desde cero. Me concentro principalmente en el entrenamiento básico en clase y adopto una variedad de métodos de entrenamiento de acuerdo con sus características de personalidad y diferentes niveles de dominio de los conceptos básicos, para que sientan que pueden dominar técnicas y habilidades en el juego feliz, es decir, enseñar. a través de la diversión. Y utilice hábilmente el pensamiento inspirador para permitirles comprender inferencias, lograr cierta comprensión e innovación y dominar ciertas reglas de entrenamiento. En particular, el aprendizaje y la formación en pintura de los niños, así como el diseño de obras hechas a mano, les han dejado muchas obras excelentes y experiencias de aprendizaje y recuerdos inolvidables.

En resumen, el proceso de formación se lleva a cabo estrictamente de acuerdo con el principio de paso a paso, lo que permite al profesor enseñar más y practicar más, reflejando la orientación del profesor y el papel principal de los estudiantes. en todos los aspectos. Al mismo tiempo, podemos educarlos en el curso, cultivar su voluntad y calidad, y ejercitar sus características de personalidad, para centrarnos en una formación de calidad, promover el desarrollo integral y resaltar sus habilidades.

4. El desarrollo de actividades de concurso artístico.

Este semestre se organizó a los estudiantes para participar en el Concurso Nacional de Arte de Primaria y Secundaria, y 16 personas ganaron el premio. Participaron en el concurso de caligrafía y pintura de la ciudad y dos personas ganaron el premio.

En sexto lugar, los problemas existentes.

Existen inevitablemente fallas en la enseñanza, como la falta de paciencia de algunos estudiantes con poca disciplina en el aula y falta de pertinencia en la tutoría. El proceso de enseñanza no tiene detalles, no está cuidadosamente diseñado y rara vez se demuestra. Como estoy ocupado con el trabajo, no tengo más tiempo para comunicarme con los estudiantes. En resumen, el trabajo ha logrado algunos resultados insignificantes en el último semestre, pero también hay muchos lugares en los que no se ha hecho lo suficiente. La enseñanza es un arte sin límites. Seguiré este arte en el futuro y no me arrepentiré por mucho que trabaje.

2023 Resumen de la obra de arte de la escuela primaria Capítulo 2 El tiempo vuela y el semestre llega a su fin en un abrir y cerrar de ojos. Durante este semestre, soy responsable de la enseñanza de arte de nivel _ _ y el trabajo de consejero de nivel _ _. Disfruté la cosecha y la alegría en el trabajo, y también descubrí algunos problemas en el trabajo. Mi resumen de la enseñanza de arte este semestre es el siguiente:

1. Implementación del plan de enseñanza

En la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios e implementamos concienzudamente la política educativa del partido. , y se adhirieron a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovieron vigorosamente la educación de calidad y completaron la labor educativa y docente de este período a tiempo y con calidad. Trabajamos duro, amamos la escuela como nuestro hogar y damos el ejemplo a los estudiantes. Además, participe seriamente en la formación del nuevo plan de estudios y en diversas conferencias de estudio organizadas por la escuela. Además, también utilicé libros e Internet para estudiar los nuevos estándares curriculares de arte y establecí conceptos de enseñanza avanzados mediante el estudio de los nuevos estándares curriculares. A través del entrenamiento diario de habilidades, salir a asistir a conferencias y comenzar clases, tengo la oportunidad de progresar continuamente en la educación y la enseñanza. A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos y percepciones, y me he preparado para una mejor práctica docente.

2. Trabajo docente

En educación y enseñanza, sigo cuidadosamente los requisitos del programa de estudios, sigo los principios de la educación artística y formulo métodos de enseñanza prácticos basados ​​en la situación real de la escuela y las características de edad de los estudiantes. Plan de enseñanza viable. Al mismo tiempo, enseño cuidadosamente a los estudiantes lo que aprendo en cada clase, para que puedan aprender algunos conocimientos básicos, dominar habilidades y técnicas básicas del arte y también aprender a juzgar la belleza y crear belleza, lo que mejora la capacidad estética de los estudiantes. En la enseñanza, me concentro en estimular el interés de los estudiantes en aprender arte. Creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Doy pleno uso del encanto único de la enseñanza del arte para que el contenido, la forma y los métodos de enseñanza del curso. Puede estimular el interés de los estudiantes por aprender y traducirlo en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a aprender a embellecer la vida, permitiéndoles experimentar el encanto único del arte en la vida real.

Formar la alfabetización artística básica de los estudiantes. En la enseñanza de arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elegí conocimientos y funciones artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del curso debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico en el proceso de aprendizaje artístico y formar una alfabetización artística básica. En el trabajo del consejero, discutir la cooperación con el maestro de la clase y hacer un buen trabajo en clase.

En tercer lugar, completar otros trabajos en la escuela

Este semestre nuestra escuela ha llevado a cabo algunas actividades a gran escala, que no solo implican mucho trabajo de promoción del arte, sino que también nos exigen participar activamente en la producción y el diseño. Para cada tarea asignada por la escuela, puedo unirme y cooperar con mis compañeros con el mayor entusiasmo y básicamente lograr "diligencia, calidad y eficiencia".

En cuarto lugar, fortalecer la reflexión y resumir las ganancias y pérdidas en la enseñanza de manera oportuna.

Reflexiona sobre el trabajo de este año escolar y considera las falencias en tu trabajo.

Las deficiencias son las siguientes:

1. El estudio de los nuevos estándares del plan de estudios de arte no es lo suficientemente profundo, la práctica del nuevo plan de estudios no se considera suficiente y algunas ideas y problemas de enseñanza no se pueden registrar. a tiempo para la reflexión;

2. En términos de docencia e investigación científica, he fortalecido mi estudio este año escolar y he estudiado detenidamente algunos libros teóricos sobre docencia e investigación científica, sin embargo, la aplicación en la práctica docente es. no está implementado, la investigación no es lo suficientemente detallada y práctica, y no puedo lograr mis objetivos;

3. Los maestros deben fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de los métodos de enseñanza, como mostrar imágenes, obras de arte, presentaciones de diapositivas, películas y vídeos, así como tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva.

Resumen del trabajo artístico de la escuela primaria en 2023 3 Debido a las necesidades laborales reales de la escuela, asumí el trabajo de educación y enseñanza artística de seis clases en el primer grado de la escuela secundaria este año escolar. Un resumen del trabajo docente de un año es el siguiente:

(1) El objetivo es estimular el interés de los estudiantes en aprender arte.

El interés es la motivación básica para que los estudiantes aprendan arte. Los profesores deben aprovechar plenamente la singularidad de la enseñanza del arte, dejar que el contenido del curso y los métodos de enseñanza estimulen el interés de los estudiantes en el aprendizaje, especialmente al evaluar la situación de aprendizaje de los estudiantes, nunca simplemente lo niego o elogio sin principios. Convertir este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con las experiencias de vida de los estudiantes, lo que les permite comprender el valor único del arte en la vida real. Por ejemplo; aumentar el contenido de los dibujos animados de los niños para que el aprendizaje de los estudiantes sea más relajado y agradable.

(2) Permitir que los estudiantes formen una alfabetización artística básica

En mi enseñanza de arte, la composición, la forma y el contraste de color a menudo se discuten y analizan para todos los estudiantes. Al mismo tiempo, sobre la base del desarrollo de los estudiantes, cultivamos el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos para formar el contenido básico del curso, por ejemplo, combinado con el contenido didáctico de los dibujos animados para niños, para que los estudiantes determinen primero el tamaño. la composición, el tamaño y posición de la imagen principal, el uso de un fuerte contraste de color, etc. Durante un largo período de tiempo, en el proceso de aprendizaje artístico, se dieron cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico, formaron una alfabetización artística y habilidades de aprendizaje básicas y sentaron las bases para el aprendizaje permanente.

(3) Cultivo de la propia calidad de los docentes

Además de enseñar, participé seriamente en los estudios de negocios de la escuela y también participé activamente en conferencias organizadas por la escuela para enseñar materias. líderes. Escuche activamente la clase y complete atentamente el "Formulario de escucha" para expresar plenamente su aprecio y su propia visión del contenido de la clase. Esfuércese por mejorar teóricamente, perfeccionarse, aprender de las fortalezas de los demás y compensar sus propios defectos. Permitirles una mejor adaptación al modelo pedagógico moderno del siglo XXI en la educación y la labor docente.

Resumen de la enseñanza del arte en el primer año de secundaria. Durante el último curso escolar, básicamente he completado con éxito mis tareas docentes. Por supuesto, disfruto la alegría de la cosecha en el trabajo y también encuentro algunos problemas en el trabajo. Utilizaré los logros que he disfrutado en mi trabajo durante el próximo año escolar, pensaré seriamente en los problemas que encuentre y encontraré formas de resolverlos.

En primer lugar, la clave para mejorar la calidad de la enseñanza es dar buenas clases. Para poder dar una buena clase, hice lo siguiente. Trabajo:

1. Estudiar detenidamente los materiales didácticos, comprender las ideas básicas, los conceptos básicos, cada oración y cada palabra de los materiales didácticos, comprender la estructura, los puntos clave y las dificultades de los materiales didácticos, dominar el lógica del conocimiento, y ser capaz de aplicarla libremente, saber qué materiales complementar y cómo enseñarlos bien.

2. Comprender la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses, necesidades, métodos y hábitos, y las posibles dificultades para aprender nuevos conocimientos, y tomar las medidas preventivas correspondientes.

3. Considere los métodos de enseñanza y resuelva cómo enseñar los materiales didácticos dominados a los estudiantes, incluido cómo organizar los materiales didácticos y cómo organizar las actividades para cada clase. Organice la enseñanza en el aula, preste atención a todos los estudiantes, preste atención a la retroalimentación de la información, movilice la atención intencional de los estudiantes, manténgala relativamente estable y al mismo tiempo estimule las emociones de los estudiantes para crear un estado de ánimo feliz y crear una buena atmósfera en el aula. El lenguaje es conciso y claro, y supera la repetición del pasado. Se hacen preguntas a todos los estudiantes en el aula, se presta atención a estimular el interés de los estudiantes por aprender matemáticas, se combinan la enseñanza y la práctica en el aula y se asignan tareas. para reducir la carga sobre los estudiantes.

2. En clase se enseñaron los siguientes puntos de conocimiento:

1. Desarrollar un buen sentido de la composición en la pintura;

Lo que los niños dominan principalmente en la composición es dejar que la composición esté llena. La composición es completa y concisa, que es hacer más grande el objeto principal a pintar específicamente, al pintar, sé agrandar o reducir el objeto según el tamaño del papel, y puedo distinguir lo primario y lo secundario; relación del contenido pintado.

2. Conoce el orden de los dibujos: de arriba a abajo, de izquierda a derecha, de todo a parte, de grande a pequeño. Entiende que sólo las líneas cerradas indican que la pintura es un cuerpo completo.

3. ¿Cómo resaltar la formación de la imagen principal?

4. Comprender la función expresiva del color.

Resumen del trabajo artístico de la escuela primaria en 2023: ¡El tiempo vuela tan rápido! En un abrir y cerrar de ojos, ha pasado un año desde que entré a la escuela primaria Zhuji. Mirando retrospectivamente este año escolar, fue muy ocupado y gratificante. Ahora haz un resumen del trabajo de este curso escolar para favorecer la mejora.

El primero es fortalecer el aprendizaje y mejorar continuamente la calidad ideológica y profesional.

"El aprendizaje no tiene fin y la enseñanza no tiene fin." Sólo cargando constantemente podremos mantener la juventud y la vitalidad de la enseñanza. Entonces, he estado aprendiendo activamente.

Durante el último semestre, participé en actividades de docencia e investigación en diversas disciplinas organizadas por la escuela y las registré cuidadosamente. Estudiar seriamente los nuevos estándares del plan de estudios de arte, establecer conceptos de enseñanza avanzados a través del aprendizaje y también aclarar la dirección de los futuros esfuerzos de enseñanza. Con el desarrollo de la sociedad y la actualización de conocimientos, también me urge seguir aprendiendo. Por lo general, contamos con capacitación profesional proporcionada por escuelas de educación superior y oportunidades de aprendizaje, como salidas y conferencias, proporcionadas por la escuela, que nos permiten continuar progresando en la educación y la enseñanza. A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos y percepciones, y me he preparado para una mejor práctica docente.

En segundo lugar, ser realistas e innovadores, y realizar la labor docente con seriedad.

La educación y la enseñanza son la tarea primordial de nuestros profesores. Este año escolar, trato de aplicar los nuevos conceptos curriculares que he aprendido en la práctica docente en el aula, basándome en el uso de materiales didácticos vivos y la práctica de nuevos conceptos. Esforzarse por hacer que la enseñanza del arte en nuestra escuela sea más distintiva, formar un modelo de enseñanza único, reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte.

Este año escolar enseño arte desde el primero al cuarto grado. En la enseñanza diaria, debemos prestar atención a la preparación completa antes de la clase, diseñar cuidadosamente planes de lecciones y administrar cada clase de manera flexible de acuerdo con la situación real de cada clase, para que cada estudiante pueda aprender habilidades artísticas y conocimientos artísticos relacionados, y tratar de hacer la clase lo más completa posible. Se completa el contenido anterior. Después de clase, las obras de arte de los estudiantes deben revisarse cuidadosamente. Los diferentes grados utilizan diferentes métodos de corrección y comentarios sobre las tareas, prestan atención a la educación psicológica de los estudiantes, fomentan la confianza en sí mismos, crean un espacio para que los estudiantes desarrollen sus talentos y hagan que los estudiantes se sientan cómodos. más interesados ​​en el arte Además, Redactar reflexiones docentes de manera oportuna basadas en las ganancias y pérdidas posteriores a la docencia, con el propósito de acumular experiencia para la docencia futura.

En el último año he ganado mucho. Sentí la calidez de la Escuela Primaria Zhuji por parte de la pareja de maestros y aprendices que acababan de ingresar a la escuela. En mayo de este año, cuando me estaba preparando para la clase de aceptación de liderazgo escolar, estudié con la mente abierta. El director Shi, el director Tang, el director Wang y el maestro Sun Zujiang me brindaron mucha ayuda y sugerencias. Vi sus puntos brillantes en estos líderes y maestros, los recordé y pensé en ellos en mi corazón. Por lo general, aprendo de los libros y de los profesores experimentados que me rodean, mejoro mi nivel de enseñanza en el aula y me esfuerzo por formar mi propio estilo de enseñanza en el aula. En educación y enseñanza, puedo comunicarme con los profesores con un espíritu de "unidad y cooperación" mientras enseño seriamente, aprender unos de otros y progresar juntos.

En tercer lugar, fortalecer la reflexión y resumir las ganancias y pérdidas en la enseñanza de manera oportuna.

Reflexionando sobre el trabajo de este año escolar, al ver los resultados, también estoy pensando en las falencias de mi trabajo. Las deficiencias son las siguientes:

1. Cómo manejar la relación entre liberación y recepción en el aula, cómo manejar la relación entre el desarrollo de la personalidad y la mejora general, y cómo organizar el tiempo de manera razonable y efectiva. Intentaré mejorar en mi dirección laboral futura.

2. No estudiamos los nuevos estándares del currículo de arte con suficiente profundidad, no pensamos lo suficiente en la práctica del nuevo currículo y no pudimos registrar algunas ideas de enseñanza y temas para la reflexión de manera oportuna. ;

3. En la docencia En términos de investigación científica, he fortalecido mi estudio este año escolar y he estudiado detenidamente algunos libros teóricos sobre docencia e investigación científica, pero la aplicación en la práctica docente no está vigente, el la investigación no es lo suficientemente detallada y práctica, y no puedo lograr mis objetivos;

4. No hay suficientes cosas únicas y creativas en la enseñanza del arte. En el futuro, debemos trabajar duro para descubrir algunas características de la enseñanza del arte y contribuir a crear un nuevo mundo de enseñanza del arte en las escuelas primarias de Zhuji.

Sin esfuerzo no hay ganancia. Sin embargo, los logros representan el pasado y aún es necesario realizar esfuerzos en el futuro. En mi futuro laboral y profesional, continuaré trabajando duro y enfrentando nuevos desafíos con pleno entusiasmo y energía.

Resumen del trabajo artístico de la escuela primaria en 2023 5. Este año escolar soy el principal responsable de la educación y enseñanza artística de tres clases en primer grado y cinco clases en segundo grado, con 16 clases por semana. . El resumen del trabajo del año pasado es el siguiente:

1. Cumplir con las disciplinas y leyes, obedecer la administración escolar, desempeñar responsabilidades laborales y cumplir con la ética profesional.

Asumir las tareas de enseñanza organizadas por la escuela, preparar cuidadosamente las lecciones, escuchar las clases, dar clases particulares y corregir las tareas, estudiar cuidadosamente el contenido y los métodos de enseñanza de los materiales didácticos, escribir cuidadosamente los planes de lecciones y aclarar la enseñanza. Objetivos, puntos clave y dificultades.

En segundo lugar, fortalecer el estudio teórico y mejorar la propia calidad

1. Estudiar el nuevo plan de estudios y captar la tendencia de la reforma educativa. Estudié cuidadosamente el plan curricular y el programa de enseñanza, corregí aún más las ideas educativas, generé conciencia, capté las tendencias de la enseñanza y dejé en claro que la disciplina artística en la escuela primaria es una parte importante de la implementación integral de una educación de calidad.

2. Estudiar seriamente las teorías educativas. Me suscribí a revistas profesionales sobre arte infantil y educación artística en escuelas primarias y secundarias y, a menudo, estudiaba en mi tiempo libre, mejorando mi alfabetización teórica a través del estudio.

El tercero es hacer un buen trabajo en las rutinas de enseñanza de las materias y mejorar efectivamente la calidad de la enseñanza.

1 Al inicio de este semestre, formulé un plan de trabajo semestral, enumerando. los materiales didácticos, las herramientas de aprendizaje y las fechas de uso, y revisan con frecuencia e instan a los estudiantes a que traigan sus útiles escolares.

2. En los materiales de enseñanza de arte utilizados este semestre, he estado implementando la nueva teoría de la educación básica de "orientada a las personas" y "orientada al desarrollo de los estudiantes". A través del aprendizaje, se anima a los estudiantes a observar la vida, preocuparse por el desarrollo social y amar y proteger la naturaleza. Sobre la base de creer plenamente y respetar el potencial y la personalidad de cada estudiante, debemos cultivar un buen sentido de la estética y ayudarlos a establecer una forma visual de pensar y un canal para experimentar y percibir la belleza que sean consistentes con su propia personalidad y prendas.

3. Organice activamente actividades de interés artístico después de clase, organice a los estudiantes para que exploren nuevos conocimientos de acuerdo con sus intereses y pasatiempos, mejore las habilidades de pintura, creatividad y apreciación de los estudiantes, muestre las obras de los estudiantes y estimule a los estudiantes. aprender, apreciar y amar e interesarse por crear belleza. Con motivo del Año Nuevo del año 20__, expuse 95 obras de estudiantes en la galería de arte de nuestra escuela. El 20 de julio se exhibieron 85 obras de estudiantes en la galería de arte de la escuela. El 20 de julio, entrené a Qiu Yicheng para participar en la actividad "Cantando el sueño chino" organizada por la Oficina de Educación del condado. Se desconocen los resultados del concurso de caligrafía, pintura y fotografía "Voice of Campus".

Después de un semestre de arduo trabajo, las habilidades estéticas y artísticas de los estudiantes han mejorado enormemente.