¿Qué estudia principalmente ps? Me especialicé en diseño de arte ambiental.
¡Asegúrate de recordar estas 20 técnicas de PS! Hará que tus fotos sean hermosas. no quiero!
Retoque posterior sencillo de fotografías digitales
1 Abre la imagen y ve a Imagen en color/Saturación (-40) para reducir la saturación.
2 Crea una nueva capa, cambia el modo de capa a Luz suave y usa la herramienta Pincel para pintar las partes que necesitan modificarse. Aquí puede extraer colores fácilmente utilizando muestras de color.
La transición de color de 3 imágenes no es lo suficientemente suave. Vuelva a realizar un desenfoque gaussiano (+85) debajo del filtro.
El procesamiento simple de fotografías no es suficiente
1 Abra la imagen, copie la capa de fondo y cambie el modo de la capa de fondo a Pantalla.
2 Ajusta los niveles de color de la capa de fondo.
Obtén fotos artísticas de Plmm en 30 segundos
1 Abre la imagen y copia la capa de fondo dos veces.
2. Realice un desenfoque gaussiano (radio 4~6) en la capa de fondo copiada 1 y cambie el modo de la capa de fondo copiada 2 a luz intensa.
3. Crea una nueva capa, rellénala con el patrón (mitad barras horizontales grises y mitad blancas) y establece el modo de fusión en Multiplicar.
Efecto de dislocación de imagen
1 Abra la imagen, cree una nueva capa, seleccione Ver-Regla, seleccione la herramienta Mover y arrastre los dos marcadores azules (9 cuadrados) de arriba a abajo. abajo respectivamente.
2 Utilice la herramienta de selección rectangular para rellenar los cuadrados (1, 9 gris oscuro, 5, 7 negro, 3 gris claro), guárdelo en formato psd y luego cierre el archivo.
3 Ejecute Filter-Distortion-Replace y seleccione el archivo psd que acaba de guardar.
Observaciones ("Filtro de desplazamiento" utiliza el valor de color del mapa de desplazamiento para mover la selección: el blanco (valor de tono = 0) es el desplazamiento negativo máximo, lo que significa mover el píxel correspondiente de la imagen a ser procesado hacia la parte superior izquierda (valor de tono = 255) es el desplazamiento positivo máximo, es decir, el píxel correspondiente en la imagen se mueve hacia la parte inferior derecha (valor de tono = 128) no se mueve)
Efecto de sombra de foto
1 Abra la imagen, seleccione-seleccione todo, luego edite-copie, cree un nuevo canal, edite y pegue para pegar la imagen copiada en el nuevo canal]
2 Ejecute imagen-ajuste-invertir imagen, volver al canal RGB, editar -Borrar, eliminar la imagen original.
3 Realice la selección, cargue la selección, llame a un nuevo canal, realice la edición y el relleno (color requerido)
Efecto de niebla
1 Abra la imagen y cree una nueva imagen Para la capa 1, establezca el color de primer plano/fondo (negro/blanco), ejecute Filter-Render-Cloud y agregue una máscara de capa a la capa.
2 Repita Filtro-Renderizado-Nubes, Imagen-Ajustes-Brillo/Contraste (80, 0, modo de capa 1 cambiado a filtrado de color).
Efecto de ilustración de personaje
1 Abra la imagen, copie la capa de fondo, ejecute Mezclador de canal de ajuste de imagen (gris, +30, +60, +10, monocromo), ejecute Filtrar-Estilizar-Búsqueda de bordes para eliminar el ruido con niveles de color.
2 Establece el modo de fusión en "Superposición" y la opacidad de relleno en 50%.
3 Agregue una capa de ajuste de escala de grises en la capa de fondo y ajuste el formalismo de salida en escala de grises (0, +155).
4 Ejecutar ajuste de imagen-color opcional, ajustar el color (rojo, 0, +100, +100, -75; amarillo, 0, -40, +100, -40)
Usa superposición de colores para agregar efectos de luz y color a fotos antiguas
1 Abra la imagen, copie la capa de fondo, vaya a Imagen-Ajustes-Decolorar, ajuste el brillo/contraste (-42, +18).
2 Agregue el estilo de capa "Superposición de color", cambie el modo de fusión a "Superposición múltiple", haga clic en el bloque de color pequeño, seleccione el color deseado (rojo) y luego combine las capas visibles.
3 Agregue apertura de filtro (brillo +100)
4 Duplique la capa de fondo, agregue el estilo de capa "Superposición de color" nuevamente y cambie el modo de fusión a "Superposición de Polypic" ( amarillo ).
Añadir cielo azul a las fotos
1 Abre la imagen y haz una "copia de fondo".
Crea una nueva capa y rellénala con un fondo azul.
3 Cambia el modo de fusión a "Superposición múltiple"
4 Haz una copia de "Copia de fondo 2" en la capa de la copia de fondo.
5 Coloca "Copia de fondo 2" en la capa superior y agrégale una máscara.
6Selecciona la herramienta de degradado y arrastra el mouse de arriba a abajo, y el cielo se volverá del azul seleccionado.
Procesamiento de fotografías artísticas borrosas
1. Duplicar una capa original (Ctrl+J).
2. Utilice una capa de copia del filtro Desenfoque Gaussiano (+4.0).
3. Realiza ajustes de color (+50, 0, -64)
4. Utiliza un borrador con bordes borrosos para borrar las partes que necesitan quedar claras.
5. Utiliza los modos de fusión de capas de forma adecuada.
Crea colores brillantes y difusos (paisaje, ecológico)
1 Abre la imagen y copia la capa.
Establezca el modo de capa de la capa copiada en "Filtro de color".
3 Utiliza Desenfoque Gaussiano (+8,6 píxeles). l
4Ajusta el color/saturación de la imagen (Ctrl+U) (0, +12, 0).
Añade algo de nitidez para reducir la transparencia.
Añade un efecto de cristal a tus fotografías.
1Selecciona el área y presiona CTRL+J.
Se aplica desenfoque gaussiano (+3,1 píxeles) a la capa de recorte.
Ajusta el balance de color (-39, +29, +16).
4Crea una nueva capa. Seleccione el área de espesor del vidrio para un relleno personalizado con degradado (negro, blanco, gris en tres tonos, oscuro, claro, oscuro, claro) y luego presione Ctrl+T para ajustar el área de selección de espesor del vidrio. .
5 Filtro-Distorsión-Vidrio, elige el patrón que más te guste (la distorsión y la suavidad son 1, la escala es 50%).
Fotos antiguas con efecto de quemado de papel: procesamiento PS puro$
1 Abra una imagen y ejecute Ajuste de imagen-Tono/Saturación (+1, -58, +1).
Imagen-Ajustes-Cambio (medios tonos, amarillos más oscuros, rojos más oscuros, luces).
Copia la capa de fondo y ejecuta Filtro-Textura-Granularidad (9, 56, Vertical).
Crea una nueva capa y ejecuta Filter-Render-Cloud.
5 Ejecutar Imagen-Ajuste-Brillo/Contraste (+27, +100).
Utiliza la herramienta Varita mágica para seleccionar la selección negra en la capa 1.
Desactive la vista previa de la capa 1, haga clic para copiar la capa de fondo y cambie el color de primer plano a marrón oscuro.
8 Realiza Seleccionar-Modificar-Expandir (5 píxeles) y Seleccionar-Despuntar (5 píxeles)
9 Editar-Rellenar (primer plano), selecciona la capa 1 y selecciona con la magia varita electoral negra.
10 Cierra la vista previa de la capa de fondo y la capa 1, selecciona la capa de fondo copiada y ejecuta Editar-Borrar.
Imagen 11: el tamaño del lienzo, la altura/ancho aumentan en un centímetro, en posición (en el medio).
12 Abra la vista previa de la capa de fondo, seleccione la capa de fondo y rellénela con el color de primer plano (marrón claro).
13 Seleccione la capa de fondo copiada y ejecute Capa - Estilo de capa - Sombra paralela. (Positivo, Opacidad 45%, Ángulo 45°, Distancia 7°, Extensión 2%, Tamaño 10).
14 Fusionar todas las capas.
Otra forma de hacer un marco de fotos artístico colorido
1 Crea un nuevo archivo, presiona la tecla D y rellena el fondo con blanco.
A continuación, Filtro-Renderizado-Nube.
3 CTRL+M para ajustar la curva inferior (fuerte contraste entre blanco y negro).
Al efecto final le sigue Filtro-Distorsión-Vidrio (Distorsión 7, Suavidad 3, Textura-Lienzo, Escala 50%).
Crea una nueva capa con un fondo negro y otra capa con un rectángulo blanco.
7 Ejecute Filtro-Distorsión-Desplazamiento en la capa donde se encuentra el rectángulo y seleccione la opción predeterminada. Luego busque el archivo PSD que acaba de guardar y reemplácelo.
PS renderiza la atmósfera (paisaje) de tus fotos.
1 Imagen-Ajustes-Escala de grises (RGB +29, 1.0, +234). Cambio de color
2 Ejecute el comando de tono/saturación (-14, +41, -1 para toda la imagen).
Continuar con Tono/Saturación (Rojo, el valor de Tono disminuye, la Saturación aumenta).
4 Continúa con Tono/Saturación (amarillo, -22, +45, -1).
5 Continúa con Tono/Saturación (verde, +15, 0, 0).
6 Ajusta el brillo/contraste (el brillo disminuye/el contraste aumenta). Diferencia de color (
Efecto de boceto simple y fácil de lograr
1 Abra la imagen, elimine el color, ajuste el brillo/contraste (reduzca el brillo/aumente el contraste).
p>
2 Copie la capa de fondo (Ctrl+J), seleccione la capa de fondo, ejecute Filtro-Estilo-Buscar bordes, enfoque UXXXXX y luego
cambie el modo de capa a Superponer
Crea una nueva capa, rellénala con blanco, agrega ruido y luego haz un desenfoque de movimiento y cambia el modo de capa a Multiplicar.
Utiliza la herramienta de borrador para borrar las luces (cambia las luces). opacidad al 15%). Dibujar el efecto de boceto
1 Abra una imagen, copie la capa de fondo, seleccione la capa de copia 1 y vaya a Filtro-Desenfoque-Desenfoque gaussiano (2,0 píxeles)
2 Cópialo de nuevo Para la capa de fondo, selecciona Duplicar capa 2, ejecuta Filtro-Boceto-Pincel de acuarela (20, 60, 80) y establece el modo de fusión de la capa en Oscurecer.
3 Duplicar. la capa de fondo nuevamente y selecciónela. Duplica la capa 3, establece el color de primer plano en rojo, ejecuta Filtro - Bosquejo - Papel de notas (25, 7, 10), establece la opacidad en 30%.
4 Duplica la. capa de fondo nuevamente, seleccione Duplicar capa 4, establezca el color de primer plano en negro, el color de primer plano/color de fondo en blanco/negro, ejecute Filtro-Boceto-Copiar (1, 50), realice el ajuste del nivel de color (RGB, 157, 0). , 159) y completa el valor como 30%.
Crea fotografías especiales de forma sencilla
1 Abre una imagen.
Seleccione el canal azul en el canal, luego realice Filtro-Estilizar-Sobreexponer en el canal azul y haga clic para regresar al canal RGB.
Efectos de matriz
1. Crea un nuevo archivo con un tamaño de 500X300, modo RGB y fondo blanco.
2. Utilice la herramienta de entrada de texto para ingresar aleatoriamente varios códigos 01, presione CTRL+T para rotar verticalmente, copie varias copias en diferentes tamaños y coloque tantas copias como desee. Otra forma es utilizar filtros, con los que también se pueden conseguir muy buenos resultados. Menú-Filtro-Textura-Textura, ajusta la intensidad y el contraste a 100, y selecciona el tipo de textura vertical.
3. Fusione todas las capas de texto y capas de fondo del código 01 y establezca el color de primer plano en verde y el color de fondo en negro alrededor de R: 100, G: 255 y B: 0.
4 Seleccione Menú-Filtro-Efecto Neón, establezca el tamaño del brillo en 10 y el brillo del brillo en 15.
5. Seleccione Menú-Filtro-Estilizar-Aclarar bordes, establezca el ancho del borde en 1, el brillo en 20 y la suavidad en aproximadamente 1.
6. Seleccione Menú-Imagen-Ajuste-Brillo/Contraste, ajuste el brillo a -10 y el contraste a aproximadamente 60.
Ejemplo de procesamiento de retratos "Efecto negativo inverso" de Ps
El "Efecto negativo inverso" es una técnica especial en la filmación de películas. Se trata de utilizar tecnología de procesamiento de película negativa para revelar la película inversa y obtendrá un color extraño e interesante. Si se utiliza en fotografías de retratos MM, se llenará de un color vanguardista e incluso decadente.
1Abre la imagen para que aparezca el panel de Canales a la derecha.
2Seleccione el canal azul en el Panel de control de canales, ingrese al menú Imagen, seleccione Aplicar imagen y luego seleccione Invertir. Para el modo de fusión, utilice Multiplicar con una opacidad del 50%. confirmar.
3Seleccione el canal verde en el Panel de control de canales, ingrese al menú Imagen, seleccione Aplicar imagen y luego seleccione Invertir. Para el modo de fusión, use Multiplicar con una Opacidad del 20% y confirme.
Selecciona el canal rojo en el panel de control de canales, ingresa al menú "Imagen", selecciona "Aplicar imagen" y confirma con "Color Burn" en modo de fusión.
5 Seleccione el canal azul en el panel de control de canales, ingrese al menú "Imagen" - "Ajuste", seleccione "Niveles" (o use el atajo "CTRL+L" para abrirlo) y seleccione "Entrada" Ingrese 25, 0,75, 150 en la columna "Nivel de color" y confirme.
6 Seleccione el canal verde en el panel de control de canales, ingrese al menú "Imagen" - "Ajuste", seleccione "Niveles" (o use la tecla de acceso directo "CTRL+L" para abrirlo), y seleccione "Color de entrada". Ingrese 40, 1.20, 220 en la columna "Etapa" y confirme.
7 Seleccione el canal rojo en el panel de control de canales, ingrese al menú "Imagen" - "Ajuste", seleccione "Niveles" (o use la tecla de acceso directo "CTRL+L" para abrirlo), y seleccione "Color de entrada". Ingrese 50, 1.30, 255 en la columna "Etapa" y confirme.
Seleccione todos los canales RGB en el panel de control de canales, ingrese al menú "Imagen" - "Ajuste", seleccione "Brillo/Contraste" para ajustar el contraste a brillo -5 y contraste +20, y confirme.
9 Seleccione todos los canales RGB en el panel de control de canales, ingrese al menú "Imagen" - "Ajuste", seleccione "Tono/Saturación" (o use directamente la tecla de acceso directo "CTRL+U" para ajustar el saturación + 15. Confirmar
Esta publicación proviene del foro de fotografía digital en línea de Zhongguancun:
Este tutorial presenta el proceso aproximado de combinación de colores de fotografías exteriores de color rosa: primero use la herramienta de combinación de colores. para ajustar el color básico. Mejore gradualmente las partes que deben resaltarse. Si cree que el color es único, puede agregar algunos colores complementarios de manera adecuada.
1. capa de ajuste de color en la configuración de parámetros:
Rojo: 23 -22 38 -41
Amarillo: 0 0 -26 0
2. rellénela con el color #450D7D y cambie el modo de fusión de la capa a "Agregar "Luz", cambie la opacidad de la capa a: 50%.
3. Cree una nueva capa, rellénela con el color #021D60, cambie el modo de fusión de la capa a "Excluir", cambie la opacidad de la capa a: 30 %
4. Cree una nueva capa y presione Ctrl+Alt+Shift+E para estampar la capa. Desenfoque>Desenfoque gaussiano y establezca el valor en 5. Cambie el modo de fusión de la capa a "Luz suave".
5 Cree una capa de ajuste de color opcional (rojo: -37 4 9 0). usa un pincel negro para pintar el fondo y la piel humana.
6. Duplica la capa actual y cambia la opacidad de la capa al 30%.
7. >8. Crea una nueva capa y estampa la piel del personaje apropiadamente, selecciona la herramienta de brillo e ilumina los reflejos de la cara del personaje.
9. el color azul Cree una capa de ajuste de Brillo/Contraste (mitad superior izquierda, mitad inferior derecha) (0 6).
10. Cree una nueva capa con color de relleno: #021D60, cambie el modo de fusión de la capa a "Excluir" y cambie la opacidad de la capa a: 10%.
11. Presione Ctrl+Alt+~ para que aparezca la selección resaltada, cree una nueva capa y rellénela con blanco, y cambie la opacidad de la capa al 5%.
12. Usa un bolígrafo para delinear los labios, difumínalos adecuadamente, crea una capa de ajuste del equilibrio de color y hazlo ligeramente más claro.
1 3. Crea una capa de ajuste de Brillo/Contraste (0 3)
14. Crea una capa de ajuste de Curvas (cuadro azul en la esquina inferior derecha).
15. Crea una capa de ajuste de Tono/Saturación (0 -5 0)
16. Crea una nueva capa y estampa. Cambie el modo de fusión de la capa a "Filtro de color", cambie la opacidad de la capa a: 30%, mantenga solo la parte superior de la máscara de la capa y borre las otras partes con un pincel negro.
Finalmente ajusta el color general para completar el efecto final.
1. Abra la imagen, arrástrela al material del cielo, establezca la opacidad en 20% y use una máscara para disolver la imagen (este paso se puede omitir, pero se debe agregar un cielo en blanco grande). )
2. Cree una nueva capa, empújela, realice una operación del Mezclador de canales y establezca el valor del Canal azul en 0, 0, 85.
3. Realice una operación de tono/saturación y reduzca el valor de saturación a -15.
4. Si descubre que la representación es gris, realice una operación de brillo/contraste.
Brillo: -8 Contraste: 5
5. Crea una nueva capa y rellénala de blanco. El modo de capa es Superposición y la opacidad está establecida en 30%.
6. Duplica la capa blanca, cambia su modo de capa a Luz suave y su opacidad al 20%.
7. Crea una nueva capa, establece el color de primer plano en blanco y usa un degradado del color de primer plano a transparente para dibujar el degradado en diagonal desde el cielo hacia el personaje.
8. Cree una nueva capa, la capa de sello, y realice la operación de aplicación de la imagen. La configuración de datos es la siguiente.
Canal: Fusión de rojo: Opacidad de fusión sólida: 8%
9. Aumente el nivel de renderizado y realice el ajuste de Niveles nuevamente.
Nivel de color de entrada: 29 1,32 255
10.
Este tutorial presenta métodos comunes para crear imágenes con degradados de color. El proceso es muy simple, simplemente cree una nueva capa y dibuje un degradado de color, luego ajuste el modo de fusión de la capa y la opacidad de la capa. Pero para conseguir este efecto, necesitamos añadir algunos elementos decorativos, como la luz de las estrellas y algunos pinceles decorativos de fantasía. Las partes del personaje también necesitan un simple blanqueamiento y pelado.
Los filtros de topacio y algunos pinceles de uso común se han descargado de www.68ps.com y también se pueden buscar en Baidu.
1. Desarrollar buenos hábitos. Duplica una capa (ctrl+J), luego filtra la capa duplicada. Este artículo utiliza el filtro Topacio y los parámetros de configuración son los siguientes: nitidez: 2,10, rango: 1, nitidez de las esquinas: 2,23, densidad de ruido: 1,57.
2. Seleccione un borrador y luego agregue una máscara a la capa. Procesamiento de máscara: simplemente use el borrador para limpiar las áreas donde no se necesita el filtro para lograr el efecto deseado. Aquí solo hago una pequeña modificación a la empresa para evitar el impacto de demasiados filtros en el rostro.
3. Añade una capa de ajuste de equilibrio de color (-30, 26, 37)
4. Añade un degradado de arcoíris con una transparencia del 75% y configura el modo en luz suave ( ¿Qué tipo de arcoíris es este? Es un degradado compuesto de siete colores. Si el color no está satisfecho, deje un mensaje si no es un adorno. Puedes cepillarlo con tu cepillo favorito. La clave es tener una sensación de ensueño, lo que requiere difuminarse. Crea una nueva capa y usa un pincel para aplicar el desenfoque gaussiano a esta capa.
1. Abra el material original, copie la capa de fondo y aplique la piel al personaje de forma adecuada (hay miles de formas de aplicar la piel al personaje, así que no entraré en detalles. Hay muchos procesamientos auxiliares de imágenes). software en Internet, y el proporcionado por Nikon es bastante bueno). Los novatos recomiendan Mito Xiuxiu, luces y sombras, etc., para procesar rápidamente la piel y luego ingresar a PHOTOSHOP para procesar el área)
2. Cree una capa de ajuste de curva y ajuste el rojo y el azul (el rojo es un poco más brillante, el azul es un poco más brillante, en pocas palabras, la curva roja está en el lado superior y el azul está en el lado inferior).
3. Presione Ctrl+Alt+~ para que aparezca la selección resaltada, presione Ctrl+Shift+I para invertir la selección y luego cree una capa de ajuste de curva para ajustar el azul (entrada: 231, salida valor de 249, mueva la curva que acaba de salir. Si no comprende, significa que el punto final izquierdo está en la mitad superior y el punto final derecho está en la mitad inferior).
4. Crea una nueva capa, extrae un degradado radial de blanco a transparente y luego cambia el relleno de la capa a: 31%.
5. Crea una nueva capa o utiliza un degradado blanco. La ubicación está en la esquina superior derecha de la pantalla, que es la dirección por donde la gente va y viene. Cambia el relleno de la capa a: 78%.
6. Crea una capa de ajuste de color seleccionable y selecciona negro. Los valores son amarillo:-5/blanco:-6/amarillo:+7.
7. Cree una capa de ajuste de balance de color, seleccione luces, valor de amarillo: -5, valor de rojo: +5 y confirme el efecto final.
1. Primero abra la imagen original, repare la piel y algunos defectos, y haga una capa de ajuste del mapa de degradado. La configuración de color es como se muestra en la imagen. Este sistema de color viene con él. El principio se mencionó en el tutorial anterior y no se repetirá aquí. La transparencia del color mezclado es del 27%. Luego crea una capa de ajuste de equilibrio de color con un tono medio de 0/+4/-20/. Haz estos dos pasos sin mantener el brillo.
2. Después de completar los dos pasos anteriores, puedes elegir si deseas fusionar las capas. Cuando estaba haciendo este tutorial, fusioné todas las capas para facilitar la toma de capturas de pantalla. Continuamos, creemos una nueva capa en blanco, establezcamos el color de primer plano predeterminado y configuremos la herramienta de degradado como se muestra. Tire del degradado en la capa en blanco y el modo de fusión se oscurecerá. La opacidad depende del degradado. El propósito de este paso es oscurecer las esquinas y luego ajustar los Niveles: 5/65438.
3. Fusionar, copiar el fondo, ajustar el balance de color y no conservar el brillo. La nota media es -19/+16/0. Para preservar los detalles, continuamos cambiando el modo de fusión a Color, ajustamos la curva como se muestra (186.200/67.56) y cambiamos la Opacidad al 60% para obtener una copia del fondo de la moneda.
1. Abra el material original, presione Ctrl+J para copiar la capa de fondo, presione Ctrl+M para ajustar la curva y seleccione "Auto".
2. Copie la capa actual, cambie el modo de fusión de la capa a "Trama" y cambie la opacidad de la capa a: 58%. Agrega una máscara de capa y usa un pincel negro suave en ángulo para borrar algunas de las áreas demasiado brillantes. El objetivo de esta operación es aclarar la capa.
3. Crea una nueva capa, rellénala con el color #0d0537 y cambia el modo de fusión de la capa a "Excluir".
4. Crea una nueva capa con color de relleno: #fffce7 y cambia el modo de fusión de la capa a "Superposición múltiple".
5. Seleccione el menú: Capa>Nueva capa de ajuste>Se puede seleccionar el color y la configuración de los parámetros es la siguiente (tenga en cuenta que se selecciona "relativo" para todos los métodos):
Rojo: -37 24 100 37
Amarillo: -68 5 31 -100
Verde: 100 -100 5 100
Magenta: 6 0 1 100
Blanco: 100 -18 20 0
Color neutro: 26 8 -6 11
6. Selecciona de nuevo el menú: Capa>Nueva capa de ajuste>Selectiva. Color, la configuración de los parámetros es la siguiente (recuerde que es relativa):
Amarillo: 25 13 -37 23
Verde: -100 0 -100 100
7. Seleccione Menú: Capa>Nueva capa de ajuste>Balance de color, la configuración de los parámetros es la siguiente:
Tecla central: -11 1 18.
Selecciona "Mantener brillo"
8. Selecciona el menú: Capa>Nueva capa de ajuste>Brillo/Contraste (-13 9)
9. capa, rellénela con negro y use un borrador más grande para borrar el medio (para oscurecer las esquinas).
10. Si desea agregar texto, puede agregar texto, fusionar todas las capas, filtrar-enfocar-usm, el valor es el predeterminado. Se acabó, no tienes que molerlo si no te gusta.
Un tutorial de corrección de color PS muy sencillo, que utiliza principalmente canales PS para ajustar imágenes en hermosos colores.
1. Abra la imagen original y seleccione - Modo de imagen - Color de laboratorio.
2. Ingrese al canal. En el modo laboratorio, seleccione el canal A (¿Qué significa seleccionar el canal A? Muchos principiantes no comprenden este problema, lo que resulta en errores de selección de capas. La llamada selección de canal A significa que debe usar el botón izquierdo del mouse, hacer clic en la capa del canal para convertirla en el canal de trabajo actual), luego presionar Ctrl y hacer clic en el canal A para cargar la selección.
3. Seleccione Invertir (Ctrl+shift+I), luego copie (Ctrl+C), seleccione el canal B, mantenga presionado Ctrl y haga clic con el botón izquierdo del mouse para cargar la selección, luego pegue (Ctrl+ V ) el modo de imagen devuelve colores RGB.
4. Imagen-Aplicar Imagen-Canal (Azul)-Fusionar (Aclarar)
5. Imagen-Ajuste-Filtro de Foto-Amarillo Oscuro-Densidad-15-Brillo Reservado, color coincidencia completada.
1. Abre la imagen y copia la capa de fondo.
Ajuste aproximadamente el brillo de la curva (controle usted mismo) y el tono/saturación (+12, controle usted mismo, porque ninguna imagen es exactamente igual, solo para lograr un efecto brillante).
2. Cambie el modo de imagen al modo Laboratorio (no se requiere unión), aplique la imagen (canal A, luz suave, 60%) a la imagen y luego cambie el modo de imagen nuevamente a RGB.
Finalmente, ajusta ligeramente el color y otros parámetros de la imagen para hacerla más armoniosa. (Puede ajustarlo si está satisfecho), ¡la fusión está completa!
1. Abra el material original y cree una capa de ajuste de color opcional.
La configuración de los parámetros es la siguiente:
Rojo: -2 -11 28 0
Amarillo: 0 -10 9 0
Verde: 91 -18 -100 29
p>Blanco: -19 -22 4 0
2. Cree una capa de ajuste de color opcional utilizando los siguientes parámetros:
Verde: 100 35 - 30 0
Amarillo:-7 0 49 0
3 Crea una capa de ajuste de Curvas y enfatízala. (Simplemente doble la curva ligeramente hacia arriba, de lo contrario causará sobreexposición).
4. Cree una nueva capa, rellénela con el color #5729CE y cambie el modo de fusión de la capa a "Luz suave". No se cambiará la transparencia a: 40%.
5. Presione Ctrl+Alt+~ para abrir la selección resaltada y crear una nueva capa llena de blanco.
6. Cree una nueva capa, presione Ctrl+Alt+Shift+E para estampar la capa, ejecute: Filtro > Desenfoque > Desenfoque Gaussiano, el valor es 5. Después de la confirmación, cambie el modo de fusión de la capa a "Luz suave" y la opacidad de la capa al 60%.
7. Crea una capa de ajuste de Curvas y ajusta el color azul (entrada: 230, salida: 255).
8. Crea una nueva capa y presiona Ctrl+Alt+Shift+E para sellar la capa. Ejecute: Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano con un valor de 5. Después de la confirmación, cambie el modo de fusión de la capa a "Superposición múltiple" y la opacidad de la capa a: 20%.
9. Crea una nueva capa y estampa. Utilice la herramienta de quemado para profundizar las esquinas y luego afílelas adecuadamente.
1. Abre tu material
2. Duplica la capa de fondo dos veces y la capa se decolorará (ctrl+shift+u).
3. El modo de la capa 2 es Pantalla, reduce la transparencia a 60.
4. Añade un nuevo balance de color a la segunda capa con un valor de nivel de 0 21 0, agrupado con la segunda capa (ctrl+G).
5. Añade un color sólido, el valor es R:67 G:44 B:0, el modo es luz fuerte y reduce la transparencia a 50.
6. Se acabó. Digámoslo simplemente.