Curso de retratos con tinta creativa sintética en Photoshop
1. Cuadro comparativo y análisis de ideas
Fuente creativa:
La tinta es un tesoro de la cultura china durante miles de años, desde la pintura hasta la escritura, la belleza. de tinta es una obra de arte china El tema eterno de la pintura es una gota de tinta espesa esparcida en el agua clara, descolorida sobre el papel de arroz, como nubes, humo de polvo, agua que fluye, disfraces de hadas y tierra abierta, donde ensueños infinitos desplegarse bajo la sombra de los árboles. Estaba aturdido hasta que me enamoré de una gota de tinta, lo que me impulsó a combinar la fotografía de retrato con el encanto de la tinta. Combiné el maquillaje de la ópera china, el estilo de las damas antiguas, el moderno vestido negro, el tul negro claro y las características de la tinta para crear un conjunto de obras con la concepción artística de la tinta tradicional china.
Puntos de diseño:
1. El maquillaje de la modelo debe tener las características de un drama chino, pero el estilo no debe ser demasiado tradicional, por lo que se utilizaron algunas piezas de cabello ondulado en el peinado. , y el abrigo era moderno con un corpiño de encaje recortado. Para tener espacio para la exhibición, solo se usa una gasa negra de 3 metros de largo para formar la falda larga, y se usa una seda de vidrio negro de 3 metros de largo para crear el efecto de fragancia de tinta flotante.
2. El ventilador no puede controlar la dirección de vuelo del hilo negro, por lo que la parte voladora del hilo negro debe lanzarse alto con la mano. Se debe reservar más espacio para el vuelo del hilo negro. que la postproducción El espacio es mayor.
3. La característica de la pintura con tinta china es que sólo presta atención a la luz y las sombras, sin considerar la sensación tridimensional del espacio. Por lo tanto, la transparencia y las capas de la gasa negra deben reflejarse tanto como sea posible en la iluminación, y la sensación tridimensional del rostro puede ignorarse ligeramente.
4. Durante la postproducción, es necesario resaltar las características de la tinta de cinco colores, prestar atención a las tonalidades y reflejar el encanto de la tinta cuando se dispersa y vuela como nubes.
2. Modificar la imagen original.
Retira el fondo y utiliza la goma y el sello de imitación para reparar algunas imperfecciones. La cámara no es de alta gama y todo el proceso se realizó con una lente Canon 60D+50/1.8, por lo que la calidad de la foto en sí no es muy alta, así que asegúrese de ajustar la foto antes de agregar creatividad.
Licua la cintura y ajusta la curva del cuerpo.
3. Ajusta el nivel de brillo de la imagen.
Después de modificar la postura, elimina el gris y ajusta el brillo y el nivel de la imagen.
A. Primero copia una capa y usa el modo de filtro para iluminar la imagen.
B. Duplica otra capa y usa el modo de luz suave para agregar textura.
Utiliza la curva de la máscara para ajustar el contraste y hacer que la piel sea más blanca y luminosa, y que las partes negras luzcan con más textura.
Ajusta el maquillaje y la piel
Para reflejar mejor la intensidad de la tinta, crea una nueva capa, configúrala en luz suave, con una transparencia del 68%, y utiliza un Pincel negro de bordes suaves para establecer la transparencia al 35%, oscureciendo el color negro de la parte del cuerpo.
Después de sellar, hacer una copia. Seleccione la parte de la superficie borrosa de la piel y borre los bordes de los rasgos para que el maquillaje luzca uniforme y la piel suave. Afina tu maquillaje facial ajustando cuidadosamente los detalles de tus rasgos pintando con un pincel de bordes suaves.
5. Ampliar y licuar el cuadro
Después de completar la decoración básica, para tener un espacio más amplio de expresión, el lienzo se amplió a 1:1. Coloca los personajes en una posición más baja para dejar espacio para que vuele el velo negro.
Utiliza licuación para hacer flotar la cola de la falda amplia.
6. Agrega el pincel de falda de tinta
Crea una nueva capa para agregar el efecto de tinta. Descargue una variedad de pinceles de humo en línea, elija un pincel de tinta gruesa adecuado y agréguelo gradualmente para crear grupos de tinta y puntos que se extienden gradualmente de abajo hacia arriba. Preste atención a la dirección y movimiento de la difusión, así como a la combinación de tonos, para crear el efecto de tinta que se extiende de abajo hacia arriba en el agua.
7. Añade el pincel de manga de tinta.
Después de completar el efecto de las esquinas de la falda, comienza a crear una tinta que fluya hacia arriba sobre el hilo negro volador.
Utilice el método de licuefacción para ajustar dinámicamente el crespón y limpie suavemente la cola del crespón con una goma de borrar para difuminar los bordes. Elija un pincel adecuado para conectarlo al extremo del crespón y crear un efecto de desvanecimiento ligero, hacia arriba.
8. Representación general
Una vez completado el modelado general, el tono y la concepción artística de la imagen necesitan modificaciones adicionales. Utilice una mascarilla de tono seleccionado para calentar la piel y hacer que las personas destaquen en contraste. Ajuste el color del cuerpo y el color de la tinta a azul violeta para que parezca profundo y variado, lo que aumenta el encanto de la pintura en tinta.
Aplica un degradado azul grisáceo claro sobre toda la base para que la imagen no quede demasiado pálida.
Añade inscripciones y sellos, añade bordes blancos y realiza los últimos detalles para completar la obra.