Representaciones fotográficas en 3D: ¿cómo crear representaciones 3D claras y realistas?
1. Aplique en ángulo para que los objetos naturales queden alrededor en lugar de bordes afilados. Para recrear esta sensación realista, puede utilizar biseles al gestionar sus renderizados 3D.
La aplicación de biseles contribuye en gran medida a la gestión exitosa de soluciones lumínicas correctas. El resultado principal es una reproducción de objetos de la vida real que parece natural.
Existen algunas herramientas efectivas que pueden ayudarte a mejorar significativamente el realismo de tus renderizados y diseños 3D. Bevel le permite enfatizar los detalles haciendo que su renderizado 3D parezca más natural, como en el mundo físico.
2. Iluminación fotométrica La mayoría de artistas y arquitectos 3D echan de menos el uso de la iluminación fotométrica, pero esto es un error ya que puede ayudar a imitar la luz natural de una forma más realista. Esto es especialmente cierto para la visualización arquitectónica. Para conseguir efectos de iluminación controlados fotométricamente se necesitan perfiles de iluminación IES.
Estos perfiles permiten cuantificar digitalmente los datos más importantes para la iluminación controlada fotométricamente, como la atenuación de la luz, el brillo y la forma. En lugar de perder el tiempo intentando recrear la luz natural, puedes utilizar el perfil IES, que puede ahorrar mucho tiempo y obtener mejores resultados.
3. El efecto de fondo borroso simplifica las cosas. Quizás una de las formas más sencillas de aumentar el nivel de realismo en tus renderizados 3D sea aplicar un efecto de profundidad de campo. Este efecto difumina el fondo alrededor de un objeto, haciéndolo aparecer en primer plano.
Los efectos de profundidad también te permiten mejorar drásticamente la composición de tus renders, haciéndolos similares a la fotografía de acción real. Este efecto ahorra mucho tiempo y también es una buena forma de controlar los modelos 3D en la posproducción.
4. La aberración cromática también se llama franjas de color. No dejes que el nombre te engañe: no es tan difícil ni complicado como parece. Esta es probablemente una de las formas más sencillas de hacer que tus renderizados parezcan muy realistas.
También llamadas borlas de colores. Esto ocurre cuando no todos los sombreados se representan exactamente en el mismo punto de convergencia.
El resultado es un sutil contorno azul o rojo a lo largo de bordes de alto contraste. Lo más importante acerca de la aberración cromática es no abusar de ella, ya que reducirá, en lugar de aumentar, el realismo de su renderizado 3D. Pruébalo, pero sé sutil.
5. El mapeo especular se considera una de las prácticas más comunes por la mayoría de los artistas de renderizado 3D y es necesario, especialmente si eres nuevo en el renderizado fotorrealista 3D. Este método permite identificar las partes precisas de un modelo 3D que requieren reflectividad especular o especular, así como aquellas que requieren difusión.
Esta es una forma excelente y bastante sencilla de aumentar el realismo y hacer que tu modelo sea más fiel a su contraparte física. Incluso en objetos con un brillo natural y uniforme, como metal pulido o cerámica vidriada, debe utilizar un mapa de espejo porque puede revelar cualquier irregularidad de la superficie causada por abolladuras, golpes y rayones.
6. La textura añade realismo. Nada hace que tus renderizados 3D parezcan más realistas que las texturas detalladas. De hecho, es seguro decir que las texturas ayudan a transmitir el significado, el alcance y la naturaleza exactos del renderizado 3D.
Definir y resaltar la textura de los materiales que utilices (como madera, metal o cuero) hará que tus renderizados 3D sean fácilmente identificables.
Esto ayuda a tu audiencia a visualizar tu trabajo de renderizado 3D de una manera más personalizada. Las texturas también te permiten agregar efectos y reflejos para hacer que las cosas realmente destaquen. Esto es lo que impresiona y asombra al público.
7. Efecto natural El efecto natural puede ayudarte a mejorar el realismo de tus fotografías. Hay muchos efectos naturales fantásticos (como grietas) que pueden dar a tus renderizados 3D una sensación natural. Esto añade un toque humano a todo el conjunto, y la mayoría de los artistas de renderizado profesionales prestan especial atención a los efectos naturales.
8. La asimetría es más importante de lo que crees. Olvídese de los conceptos de simetría estándar y tradicionales. Los profesionales del renderizado 3D valoran la asimetría porque todo en la vida real es asimétrico, incluidos nuestros cuerpos.
Experimentar con la asimetría es la mejor manera de añadir un encanto natural extraordinario a tus renderizados 3D. Ajusta la asimetría y observa los resultados hasta conseguir la toma perfecta.
Notarás cómo esta práctica de renderizado fotorrealista extremadamente eficaz hace que tus renderizados 3D parezcan más realistas.
9. El render final es el mejor momento para mejorar el realismo. El render final es la etapa de ajustes finales. Ajuste objetos, administre el contraste y el color y descubra si algún modelo de renderizado no se ajusta a su renderizado final.
Administrar todos estos detalles y agregar toques finales puede ayudarte a mejorar significativamente tu sentido de realismo y agregar habilidades muy necesarias para que tu trabajo luzca impresionante.
10. No olvides corregir los errores comunes. Inevitablemente se producen errores durante el proceso de renderizado 3D. Preste especial atención a corregir los siguientes errores:
●Configuraciones de iluminación indecente.
●Proporciones irregulares y errores.
●Errores de textura
●Gestiona irregularidades en imágenes fotográficas.
Al prestar atención a estos errores comunes, puedes realizar transformaciones significativas en tus renderizados 3D, haciéndolos lucir más naturales y convincentes.
No hay duda de que el renderizado 3D fotorrealista es cada vez más aplicable en muchas industrias, especialmente en la industria de la construcción.