Retratos en película de 6 tomas para mejorar la calidad de la imagen
1. Conoce bien tu cámara.
Empecé a dedicarme a la fotografía cinematográfica alrededor de febrero de 2012. Accidentalmente encontré una cámara vieja que mi abuelo usó durante su vida, una cámara Zeiss alemana de 1940. Por curiosidad le puse un rollo blanco y negro y empecé a usarlo, y me volví adicto. A diferencia de la expresión exagerada de colores y tonos en digital, las delicadas transiciones de color y la relación jerárquica entre los tonos de la película me conmovieron profundamente. A partir de participar en las actividades de retratos de Poco, gradualmente desarrollé el hábito de tomar retratos con película.
Las cámaras de película que tengo en mis manos ahora incluyen los siguientes modelos:
Cámara twin réflex Rollei 3.5 MX, la cámara Lolli twin réflex tiene una lente fija, que es la Schneider 3.5/75 mm. xenar.
La Canon 5qd está equipada con un pequeño recipiente para escupir de 50 mm 1.8.
Leica m6 es el 35mm/1.4 sc (chip único) de Voigtlander.
Brawnica sq-a y Bronica Zenzanon-S 80mm f/2.8
Nikon fm2 con Nikon 35/2.8
Además, también utilizamos Zeiss alemanes aprobados 531a 645 plegable, alemana 532 plegable, cámara dual reflex Yaska 124g, cámara dual reflex Mamiya c220f, Nikon fm2, Pentax mx, Pentax me super. De hecho, creo que cada cámara tiene sus propias razones para tomar distintos retratos en distintas ocasiones. Es difícil decir cuál es el más adecuado. A continuación hablaré sobre las características de varias cámaras según mi propia experiencia.
El espejo doble Lulai 3.5mx es un espejo doble de 120 mm fabricado en Alemania que se caracteriza por su robustez, fiabilidad y relativa portabilidad. Y la contraventana entre los espejos es ligera. La imagen de la lente es muy retro y de buen gusto. Su mayor ventaja a la hora de realizar retratos es su velocidad de obturación ligera. Persiana de seguridad mínima hasta 1/15. En estos tiempos en los que es difícil encontrar películas con un ISO alto, tomar fotografías en interiores es una necesidad. Entonces la imagen es muy elegante, muy retro y muy singular. Puede tomar fácilmente fotografías retro y frescas.
La Nikon fm2 es una cámara de medición móvil totalmente robótica muy resistente, fiable y potente. Las imágenes se caracterizan por su alta definición y colores brillantes y refrescantes. El color es una delicia. El color es amarillo pero no sobresaturado.
? La imagen de Pentax es verde y fría. Alta definición y capas ricas. Los cuerpos de las cámaras Pentax son compactos y livianos. La me-super de Pentax es la cámara SLR de película más pequeña del mundo. Sin embargo, la fiabilidad del fuselaje es relativamente baja y propensa a fallar.
Luego Leica m6, de nuevo con obturador de luz. Llega a 1/15. Entonces el enfoque manual es muy preciso. Adecuado para retratos nocturnos y retratos en interiores. En términos de calidad de imagen, la lente de película única 35 1.4 del m6 Voigtlander tiene colores más claros y un fuerte contraste y nitidez.
Además, me gustaría mencionar la nueva Canon 5qd, que tiene un enfoque automático rápido. Liviano, laminado y rebobinado automático, económico, el 50/1.8 de Canon 5qd tiene colores saturados, bordes más cálidos, bordes suaves y capas ricas. En la actualidad, mucha gente lo utiliza para tomar fotografías.
Elige la película adecuada
La elección de la película no es arbitraria. Si desea obtener una mejor calidad de imagen, debe comprender el rendimiento y las características del video. Todas las películas tienen sus propias características y debes hacer un buen uso de estas características para crear. Las películas se dividen en color y blanco y negro, y las principales marcas de películas son Kodak y Fujifilm. La expresión del verde de Fuji es muy singular. Las películas civiles actuales de Fuji tienen cuatro capas fotosensibles, con una capa cian agregada además de roja, verde y azul, lo que reduce en gran medida el grave impacto de la temperatura del color en la película, es decir, mejora la adaptabilidad de la película en color al balance de blancos bajo varias temperaturas de color. Kodak es más cálida, amarilla y hermosa.
Antes de tomar retratos, debes considerar el clima, la ubicación, la temperatura de color del entorno, las condiciones de iluminación y otros factores, y planificar qué película usar antes de tomar el retrato. Por ejemplo, en días nublados o en una habitación oscura, debes elegir la película Kodak, porque la temperatura del color será ligeramente más alta en días nublados o en una habitación oscura, por lo que la imagen será más fría. La película Kodak puede neutralizar las dominantes de color y restaurar mejor los colores y tonos de piel de la imagen.
Cada vez que se rueda un conjunto de obras, lo más importante es unificar las películas. No se pueden mezclar películas con diferentes características, de lo contrario habrá colores inconsistentes, falta de armonía y ninguna serie. Además, tiene que haber un tipo de rollo con la misma sensibilidad, no sólo la misma marca.
Ambiente interior, ligeramente oscuro, utilizando película Kodak Portra 400.
Ambiente exterior, ligeramente nublado, utilizando película Fuji X-tra 400.
Entorno de fuente de luz semiabierta, centrándose en el rendimiento ecológico, muy delicado, utilizando película Fujifilm 400H PRO.
Entorno forestal, iluminación compleja, utilizando película Kodak Portra 400.
3. La medición precisa es muy importante
La medición es en realidad un proceso muy importante, porque una medición precisa puede garantizar una exposición normal y precisa, restaurando así una buena calidad de imagen. no habrá sobreexposición de las partes brillantes ni ennegrecimiento de las partes oscuras.
Me gusta el entorno de disparo de la imagen, es muy extremo, la luz es muy complicada y la gran área blanca es difícil de juzgar. Si la exposición no es precisa, fácilmente se volverá gris. Por lo general, mido el rostro de la persona y mido la luz reflejada para asegurar una exposición normal del rostro de la persona. En la fotografía de retrato, la persona es el sujeto absoluto, por lo que la exposición correcta es muy importante.
En una era en la que el cine es la corriente principal, muchos fotógrafos pueden juzgar rápidamente la exposición precisa con una experiencia extremadamente rica. Este es un criterio para evaluar si un fotógrafo está calificado. Pero en la era digital, la mayoría de los fotógrafos han pasado por este doloroso proceso de entrenamiento. Pocas personas pueden tomar rápidamente las fotografías más precisas basándose en factores como la proporción de luz de la escena y el grado de reflexión de los objetos mientras observan el entorno.
A muchos fotógrafos que realizan retratos con película les gusta hacer sus propias estimaciones, pero en realidad esto es incorrecto. Aunque la película tiene una gran tolerancia, la sobreexposición y la subexposición se pueden complementar y ajustar durante el proceso de revelado y ampliación, pero para obtener una mejor calidad de imagen, debes ser estricto contigo mismo. La fotografía de retrato tiene requisitos estrictos en cuanto a la luz y no puede depender únicamente de estimaciones. Quizás podamos manejarlo al aire libre, pero definitivamente fracasaremos en el interior. Por supuesto lo mejor es contar con un exposímetro profesional. Si no, está bien. Te recomiendo una APP instalada en tu iPhone llamada Light Meter.
4. Limpia la pantalla de enfoque en cualquier momento.
Para obtener una buena calidad de imagen, un enfoque preciso es un requisito previo. Si el foco está en el ojo humano, la luz del ojo de una imagen enfocada con precisión será más nítida y la imagen será más intensa. No hablemos aquí de cómo concentrarnos. Mientras sepas usar una cámara no te resultará difícil, pero déjame contarte un pequeño truco.
Si utilizas una cámara de 120, lleva contigo un secador de pelo, no sólo para soplar el objetivo, sino también para limpiar la pantalla de enfoque de la cámara de 120. Debido a que la pantalla de enfoque de la cámara de 120 mm está orientada hacia arriba, es fácil que se llene de polvo. Mantener limpia la pantalla de enfoque le ayudará a ver con mayor claridad y a enfocar de manera más estable. De hecho, los requisitos de las antiguas cámaras 135 no son muy estrictos. Habrá polvo en la pantalla de enfoque y se puede limpiar soplando aire en cualquier momento.
5. Controle estrictamente la cantidad
Para aquellos que están acostumbrados a usar números, presionar el botón del obturador es más informal. Desde hace mucho tiempo han adquirido la costumbre de tomar más fotografías y elegir nuevamente cuando regresan. De hecho, esto no favorece la mejora personal. A medida que pasa el tiempo, las personas tendrán menos tiempo para pensar antes de disparar y su sensibilidad a la imagen también disminuirá. La cinematografía es más rigurosa. Si desea obtener una mejor calidad de imagen, debe capacitarse en todos los aspectos. Por eso, cada vez que hago retratos, controlo estrictamente la cantidad para poder producir buenos trabajos. Cuantas menos veces presiones el obturador, más cuidado tendrás con él. Si en el fondo sabes que aún te queda mucha película, no lo agradecerás. Por ejemplo, si rodamos durante 3 horas, serán 36 películas de 135. Normalmente preparo un panecillo. Son 12 piezas de 120. Normalmente preparo dos panecillos.
6. Película autorevelada + revelado forzado
El autorevelado se limita a blanco y negro. En color, el equipamiento es más complejo y más difícil de conseguir. En términos generales, las tiendas externas serán mejores que las individuales, a menos que la persona haya estado en el cuarto oscuro todo el año y tenga una gran experiencia. Cuando se utiliza blanco y negro, a menudo es mejor revelar la película usted mismo que en el exterior debido a la alta presión. Además, muchas tiendas pequeñas en el exterior ahora no aceptan el revelado de películas en blanco y negro.
¿Qué es urgente?
Al filmar películas de baja velocidad como películas de alta velocidad, se debe realizar el procesamiento adecuado (ampliar el tiempo de revelado, etc.) durante el revelado, es decir, desarrollo forzado o desarrollo forzado.
¿Por qué apresurarse?
Utilizar un depósito de enjuague. De acuerdo con la sensibilidad normal y los procedimientos de revelado estándar, se puede obtener una película con un contraste relativamente estándar. Si se amplía el tiempo de revelado, el punto de velocidad de la película aumentará, lo que equivale a aumentar la sensibilidad. Esto se puede utilizar en algunas situaciones de poca luz para hacer que la calidad de la imagen sea más delicada y evitar la calidad de imagen de grano grueso de las películas de alta sensibilidad.
¿Por qué dices que eres bueno en eso?
¡El secreto de una buena calidad de imagen es cómo la revelas! Depende de la concentración de revelador que utilices. Cuanto mayor sea la concentración, mejor será la calidad de la imagen, pero por supuesto mayor será el coste. Fuera de la tienda, por motivos de coste, no se puede ampliar ciegamente el tiempo de revelado utilizando la concentración más alta o más baja, por lo que la calidad de la imagen es muy reticente. Si lo hace usted mismo, no obtendrá los mejores resultados en términos de coste. Mejorará su concentración, acortará el tiempo en consecuencia y la imagen será mejor.