lt ltReaparecer ayer> gt¿De dónde eres?
En 1968, firmaron con RCA Records. Debido a la reducción de la producción musical, RCA no lanzó sus canciones, abandonando el grupo. Pasaron de un sello discográfico a otro con la esperanza de volver a firmar. La mañana del 22 de abril, a las 11:32, firmó con Huber Albert para A;M Records. La era turbulenta ha pasado. Este es el final del preludio y el comienzo de una era musical gloriosa: la era Carpenter.
Su álbum debut fue lanzado en 1969. Uno de los sencillos del álbum escaló hasta un respetable puesto 54 en las listas nacionales, por lo que el disco pasó a llamarse nuevamente, del humilde "Give" a "Give". ". Se ha convertido en un "boleto" más apropiado.
En 1970, Carpenter inició una amistad con un público internacional. Una canción olvidada de Bacharach Davies, "Close to You", le dio a Carpenter su primer disco de oro. Si alguien se sorprendió, el siguiente sencillo demostró que no fue sólo una casualidad. "We Just Begun" saltó al número uno y vendió millones. La balada country, que también se convirtió en un himno de bodas moderno, proporcionó una canción principal apropiada para que Carpenter la interpretara públicamente el año siguiente. Al final del año, Karen y Richard recibieron cinco nominaciones al Grammy y fueron premiados como "Mejor Artista Nuevo" y "Mejor Grupo Vocal del Año", lo que los colocó por encima de sus pares en la industria de la música.
1971 fue un año importante para los seguidores de Karen y Richard, y en este año se formó el Carpenter Fan Club. La fan club se ha convertido en la fuente oficial de consulta para cerca de 10.000 aficionados en todo el mundo. Los fanáticos descubrieron que a Karen le encantan las pastas, las ensaladas de frutas, las berenjenas y las costillas; a Richard le gusta ver películas de ciencia ficción en su tiempo libre y a Karen le encantan los caballos y la taxidermia. Su tercer álbum fue lanzado ese año, naturalmente llamado "Carpenter". La diferencia es que el pedido inicial alcanzó el millón de dólares estadounidenses, lo que puede describirse como una "gran ganancia" y se convirtió en el segundo lanzamiento de álbum más grande del país. Durante medio año ocupó firmemente el top ten. También produjo tres éxitos millonarios: "Superstar", "All We Know" y "Rainy Days and Mondays". Ese año recibió tres nominaciones al Grammy y ganó el premio a la Mejor Interpretación Vocal por su álbum "Carpenter". En febrero de 65438, recibieron el premio "Grupo musical del año" de la Sociedad Estadounidense de Artistas, que fue presentado por Ed Sullivan en un especial de CBS. Los fans de Carpenter también enviaron sus regalos navideños favoritos, como "Hurt Each Other" (lanzado el 31 de febrero de 1972 en 65438), que se convirtió en su sexto éxito y su cuarta canción número uno.
Durante 1972, las giras en el Teatro Griego de Los Ángeles y Las Vegas y en el Hotel Lake Taheer ampliaron el círculo de fans de Carpenter. El grupo ha viajado a Australia, Hong Kong y Japón, donde Richard y Karen realizaron un espectáculo especial que recibió excelentes índices de audiencia. En el frente interno, Carpenter jugó en una serie de juegos de softbol nacionales y donó todas las ganancias del concierto para recaudar fondos para la investigación del cáncer. Karen es la presidenta honoraria de la campaña nacional Jóvenes contra el Cáncer. Ella y su hermano donaron personalmente todo el dinero que recaudaron para la Casa Blanca. Los sencillos de 1972 incluyen: "Eso tomará algo de tiempo" y "Di adiós al amor". El cuarto álbum "Send You a Song".
A principios de 1973, Richard se rompió la pierna y la muñeca en un accidente de motocicleta. Aunque el especial de televisión tuvo que posponerse, a veces el trabajo en el álbum continuaba al día siguiente, con Richard trabajando enyesado. Al mismo tiempo, el nuevo sencillo "Sing" ganó la medalla de oro. Pronto, los fanáticos de Carpenter se hicieron familiares con un nuevo nombre: John Beddis. Un amigo de Carpenter de la universidad.
Ahora se dedican a escribir canciones. Después de su primera canción más vendida, "Farewell to Love", hubo dos canciones número uno consecutivas: "Once Upon a Time" y "On Top of the World". Carpenter regresó a la Casa Blanca para actuar para el canciller alemán Willie Brown Jr. En el Reino Unido, su serie de sencillos exitosos entró en las listas y permaneció allí durante dos años. En My Hometown, los álbumes quinto y sexto, A veces y Solteros: 1969-1973, obtuvieron doble platino y empataron en el número uno.
Durante 1974, la popularidad de Carpenter aumentó en Japón. Cuando llegó, estaba rodeado por 5.000 fans y las entradas para los 18 espectáculos se vendieron en una hora. En su primera actuación sinfónica con Arthur Fiedler y la Boston Pops Orchestra, Richard interpretó la Sinfónica de Varsovia, cumpliendo un sueño largamente anhelado. Este concierto televisado a nivel nacional presenta actuaciones de Richard y una banda en gira, acompañadas de música sinfónica. La edición del 4 de julio de la revista Rolling Stone presenta un artículo de portada sobre Karen y Richard. En noviembre, ganaron el campeonato con su interpretación de la antigua canción de Maffray "Por favor, señor cartero".
En 1975, este fue el comienzo de la anorexia de Karen. La mala salud la obligó a cancelar un viaje de carpintero programado a Japón e Inglaterra. Acompañado por John Beddis, Richard voló al extranjero para disculparse con los fanáticos de esos países en la televisión y los medios de comunicación. Afortunadamente, en 1975, dos sencillos más de Carpenter entraron en las listas: "Only Yesterday" y "Loneliness", y al mismo tiempo se lanzó un nuevo álbum: Horizon. Algunos críticos creen que el álbum muestra los talentos de Karen y Richard.
En 1976, Carpenter completó una representación retrasada de El templo de la sabiduría en Londres, estableciendo un nuevo récord de audiencia. En el Reino Unido se lanzó un álbum conmemorativo en vivo del programa. En mi ciudad natal, el nuevo álbum "There is a Kind of Quietness" ganó la medalla de oro en junio. La casa privada de Karen diseñada según sus propias preferencias en Century City está casi terminada. Comenzó una extensa colección de recuerdos de Mickey Mouse. La locura por coleccionar de Richard también se refleja en el creciente número de coches clásicos, la mayoría de los cuales datan de las décadas de 1950 y 1960, lo que le ha permitido ganar numerosos premios en campos no musicales. Mantiene todos sus autos almacenados.
El evento más grande de 1977 fue la reunión de 50 miembros del Coro Greg Smith y toda la Orquesta Sinfónica de Los Ángeles para quizás la presentación en vivo más grande de un álbum pop jamás realizada, con Karen cantando con éxito Un extracto de Wilbur La ópera "Eva" de Rice. La actuación recibió una amplia atención de los medios, se convirtió en el punto culminante del espectáculo y creó el noveno álbum de Carpenter, el más caro en ese momento. Al mismo tiempo, también grabaron un segundo especial de televisión, "The Carpenters of Christmas", con los invitados especiales Kristi McNichol y la UC Long Beach Chorale.
En 1978, su álbum "Singles: 1974-1978" fue lanzado en el Reino Unido y logró ventas de platino. Además, se estableció la Fundación Académica Carpenter en su alma mater, la Universidad Estatal de California, Long Beach. También lanzaron un álbum navideño, que incluía "Merry Christmas, Darling", que Richard había escrito unos años antes. "A Christmas Portrait" se convierte en su octavo álbum ricamente local.
El 22 de abril de 1979, Karen y Richard celebraron el décimo aniversario de su carrera como actores, pero este año cancelaron todos los eventos, como un programa especial de televisión de presentación de su primera década en la industria discográfica. También cancelaron la producción de un nuevo álbum. Richard intenta recuperarse, extiende sus vacaciones y se reúne con sus viejos amigos. Karen vino a Nueva York para trabajar con el productor Phil Ramone en su álbum debut en solitario. Después decidí no regalarlo.
En 1980 publicaron Tócame mientras bailamos. Lo más importante este año es el programa de televisión "Música, Música, Música". Richard y John Beddis escribieron la canción "Porque nos amamos" para la boda de Karen. Después de un breve período de compromiso, Karen se casó con Tom Bruce en el Hotel Beverly el 31 de agosto. Finalmente lanzaron su décimo álbum "Made in the USA". Comenzaron a recopilar información para su próximo álbum. Karen está preocupada por asuntos personales. Después de 15 meses de matrimonio, anunció su divorcio de su marido.
En 1981, Karen vino a Nueva York para realizar un trimestre de psicoterapia, intentando deshacerse de la anorexia. Posteriormente, Karen se quedó principalmente en Nueva York para recibir tratamiento.
En 1983, finalmente se produjo una destrucción fatal. Durante unas breves vacaciones, voló a Los Ángeles para grabar la canción. La grabación finalizó el 4 de febrero, cuando Karen falleció en casa de sus padres. La causa de la muerte fue anorexia nerviosa, que le provocó una enfermedad cardíaca, debido a que hacía dieta y tomaba laxantes para mantenerse delgada. Una superestrella murió a la edad de 32 años. Como dijo John Beddis: "Ella cantó a nuestros corazones. Demasiado pronto, nuestra Karen es aún muy joven y su canción todavía resuena..."
En el lúgubre y triste pasado de los años, Richard permaneció activo, lanzando el álbum That Voice (1983), que incluía la última canción que Karen grabó en 1982. En 1987, también grabó un álbum en solitario "Time". De 65438 a 0989, se desempeñó como productor ejecutivo de la película para televisión "The Karen Carpenter Story". En el mismo año, lanzó el álbum "Lovely", que incluía canciones inéditas previamente grabadas por Karen, así como algunas canciones de. su álbum personal. También resintetizó y grabó algunas pistas de Carpenter para el álbum Starting From Scratch (1991). Ray Coleman, con la ayuda de Richard, publicó una biografía completa en 1994. Algunos artistas lanzaron un álbum en CD "If I Were a Carpenter" para rendir homenaje al carpintero. Posteriormente, Richard publicó su último álbum, Richard Carpenter. Pianista, arreglista, compositor, director de orquesta, esta es una versión para banda de la canción dorada de Carpenter.
Si echamos la vista atrás, Carpenter, en la década de 1970, lanzaron muchos sencillos y discos que se hicieron populares en todo el mundo, incluidos "Farewell to Love" (1972) y "On Top of the World" (1973). Ambos fueron populares en todo el mundo. Todas las canciones están escritas por Richard y su compañero compositor John Bettis)***. Otras canciones populares del grupo incluyen "Ticket to Ride" (1970) de Lennon y McCartney y "Superstar" de Bonnie Bramlett y Leon Russell. 1971), "Mr. Postman" de Brian Holland (1974), "Jambalaya" de Hank Williams (1974). Su tema clásico "Yesterday Once More" (Yesterday Once More), buscado por fans de todo el mundo, pertenece al álbum conceptual "Now and Then (1973)".
En la escena de la música pop mundial de la década de 1980, este grupo de cantantes de hermanos se convirtieron en ídolos de la juventud en los Estados Unidos e incluso en el mundo, y en los amantes de los sueños de innumerables niños y niñas. La voz de Karen es un regalo del Creador: etérea, pacífica y ligeramente melancólica, te atrapa fácilmente. Cada vez que escucho la canción de Carpenter, tengo una sensación cálida y afectuosa de lluvia saliendo de una larga sequía. Este tipo de música puede tocar fácilmente tus emociones, ir directamente a lo más profundo de tu alma y llegar a tu corazón. En este momento, descubrirás que te has convertido en esclavo de los carpinteros y de la música sin saberlo.