Ocho consejos para la fotografía de bodegones
Consejo 1 para fotografía de naturaleza muerta: la creación novedosa siempre es lo primero.
La fotografía de naturaleza muerta es muy diferente de la fotografía de paisajes y de la fotografía de retratos. Los paisajes y personajes suelen establecer un tema, que puede ser una montaña o un modelo. Pueden variar mucho y el espacio creativo está listo para ti. Sin embargo, la fotografía de bodegones es diferente. Varían muy poco y todas las situaciones están bajo el control del fotógrafo, incluido el sujeto. Tendrás que devanarte los sesos para encontrar formas nuevas e interesantes de capturar creativamente sus características.
Consejo 2 para la fotografía de naturaleza muerta: resalta el tema de la fotografía de naturaleza muerta
El tipo de fotografías que tomes depende completamente de ti. Eche un vistazo a la casa y vea si hay algo interesante pero simple que pueda aprender. Nunca pienses que tienes que fotografiar frutas o flores como los demás. Puedes elegir temas abiertamente, pero no elijas aquellos que sean demasiado difíciles.
Cuando estés fuera de casa, si algo te llama la atención, llévalo a casa (pero no lo robes) o márcalo para poder tomarle una foto más tarde, cuando tengas tiempo. Trate de evitar objetos con superficies reflectantes, como hierba y metal, ya que la luz que incide sobre ellos es muy difícil de controlar. Una vez que domines la técnica de fotografiar objetos individuales, intenta fotografiar varios objetos juntos, preferiblemente de diferentes formas, colores y texturas, para ver si puedes obtener buenos resultados. Resalta el tema de la fotografía de naturaleza muerta.
Tres consejos para la fotografía de naturaleza muerta: utiliza la luz de forma flexible
No es necesario utilizar equipos de iluminación muy caros. Sé que no puedo permitirme un juego completo de iluminación de estudio con mi presupuesto, así que trato de fotografiar naturalezas muertas con cualquier equipo de iluminación que tenga disponible. Recuerde, todos los aspectos de la fotografía deben estar bajo su control. Si lo piensas de esta manera, necesitas encontrar una habitación y bloquear toda la luz natural con persianas o cortinas para tener control total sobre la luz que incide sobre el sujeto.
Si se puede aprovechar eficazmente la iluminación general, también se pueden conseguir buenos resultados. Además de colocarlo frente al objeto real, asegúrese de probar algunas ubicaciones. La luz proyectada desde los lados y desde atrás puede agregar interés, luz, sombra y profundidad a una toma. De lo contrario, elija una habitación con una sola ventana como ventaja. La luz natural ilumina un objeto desde un ángulo. Puedes utilizar luces o reflectores adicionales para ajustar la luz que desees.
Consejo 4 para fotografía de naturaleza muerta: controla el trípode y el ángulo
Dependiendo de las condiciones de iluminación, es posible que necesites o no un trípode y un disparador de cable. Recomiendo usar estos dispositivos porque con ellos podrás observar y fotografiar mejor a tus sujetos. Estos dispositivos también pueden permitir que la velocidad de apertura sea un poco más larga, adelantando el enfoque de la imagen y desenfocando el fondo, si es necesario.
Pero no dejes que una cámara fija limite tu creatividad. Una vez que usas un trípode, es más fácil olvidar que todas las fotos se toman desde un ángulo debido a la posición fija. Debes asegurarte de poder ajustar el ángulo y la altura al disparar. De lo contrario, hasta que lo sepas y hagas ajustes, toda tu serie de fotografías se tomará desde un ángulo, con muy poca variación y una variación extremadamente limitada. El ángulo y la altura se pueden ajustar al mismo tiempo. Puedes intentar obtener una vista aérea del objeto, disparando de arriba a abajo, pero ten cuidado de no proyectar una sombra sobre el objeto durante el movimiento.
Consejo cinco para la fotografía de naturaleza muerta: elige correctamente un fondo para la fotografía de naturaleza muerta
Elegir un buen fondo juega un papel muy importante a la hora de crear una obra exitosa. Es mejor elegir un fondo simple pero hermoso que no eclipse al sujeto. Las paredes lisas o el papel grande, blanco o normal, son buenas opciones.
Si eliges un fondo que admita objetos, debes considerar cuidadosamente si quieres un fondo neutro o uno que combine con el color del objeto. Para algunos objetos pequeños, puede que no sea necesario utilizar un fondo y, en su lugar, se puede utilizar un sustrato. Por ejemplo, el terciopelo negro es una buena opción porque absorbe la luz y hace que el sustrato parezca negro puro.
Consejo 6 para la fotografía de naturaleza muerta: combinación inteligente de elementos fotográficos
La combinación de varios elementos creativos es muy importante para realizar una fotografía de naturaleza muerta única y exquisita. Combinado con la regla de los tercios, debes considerar cómo lograr la mejor combinación de varios elementos en tu trabajo. Asegúrate de que no haya elementos que distraigan en el encuadre, solo el sujeto y el fondo.
Intenta utilizar un poco de pensamiento creativo y cambiar la combinación de varios elementos para disparar. ¿Dónde quieres que el público centre su atención? ¿Aprovechas al máximo el espacio vacío alrededor de tus objetos? ¿Es posible intentar llenar la imagen? ¿Cuáles son las características más llamativas de los sujetos que fotografía? ¿Para qué se utiliza? ¿Existe como parte de un todo o como un sujeto separado?
Consejo 7 para fotografía de naturaleza muerta: repite la fotografía durante mucho tiempo para encontrar sentimientos
A menudo siento que el propósito de la fotografía determina la emoción en el trabajo. Entonces, si tomo fotografías solo para relajarme (en lugar de que me asignen trabajo), me sentiré menos opresivo y esto asegurará que pueda restaurar lo que quiero expresar a través de la fotografía. Hacer cosas sin rumbo es definitivamente un mal hábito, pero puede ser un buen hábito para la fotografía de naturaleza muerta. Porque necesitas suficiente tiempo para completar tu obra maestra.
A diferencia de la fotografía de paisajes, la luz no cambiará rápidamente; a diferencia de la fotografía de personas, el tema no se volverá cada vez más aburrido. Siempre será así y no cambiará. Estas son las ventajas de la fotografía de naturaleza muerta. Puedes arreglar el sujeto, la luz, el fondo y la cámara, tomar algunas fotos, luego cambiarlas y seguir disparando. Si te sientes mal contigo mismo, puedes irte un rato, tomar una taza de café y luego volver y seguir filmando.
No hay ninguna razón por la que la fotografía de bodegones no deba excluir fotografías claras y limpias, porque tienes tiempo suficiente para ajustar la luz y el enfoque. Si tienes una lente macro a mano, genial. De lo contrario, intente seleccionar el modo macro de su cámara, que le permitirá capturar mejor los detalles del sujeto.
Consejo 8 para fotografía de naturaleza muerta: inspírate admirando obras maestras con frecuencia.
Si estás obsesionado con la luz, la composición y la composición, es posible que necesites algo de inspiración. Una mejor manera de encontrar inspiración es mirar bodegones de maestros de hace muchos años. Busque bodegones renacentistas en línea y observe de cerca los diversos elementos de las piezas. Estudiar estas obras te ayudará a pensar mejor en el uso integral de la composición, la sombra y el color. Espero que esto pueda inspirarte a tomar más fotografías maravillosas.
Cosas a tener en cuenta
Conclusión: desde una perspectiva más elevada, la fotografía de naturaleza muerta tiene un gran valor comercial. Por ejemplo, las revistas, los catálogos de productos y los sitios web necesitan exhibición de productos. Algunas naturalezas muertas a menudo se pasan por alto, pero aun así son excelentes para fotografiar. Luego podrás aprender a disparar de forma creativa y tomar tus propias fotografías tú mismo.