【Procesando balance de pantalla】Balance de pantalla
1. El equilibrio entre "seguridad y estabilidad"
Cuando las líneas horizontales, las líneas del horizonte y las líneas verticales de la imagen son paralelas o perpendiculares a las líneas del borde de la imagen durante composición, toda la imagen aparecerá equilibrada y equilibrada, estable y práctica, de lo contrario habrá inclinación y desequilibrio. Por ejemplo, si la línea horizontal de la costa y la línea vertical del edificio son rectas o no es el criterio más básico para verificar la calidad de una obra. Si pierdes el equilibrio, te provocará una sensación muy incómoda visualmente. Entonces también podemos usar "estable" para describir que las líneas horizontales y verticales son rectas hasta el borde de la imagen.
2. Equilibrio de estructura simétrica
Cuando los objetos en ambos extremos de la imagen son iguales e idénticos en todos los aspectos, se llama equilibrio simétrico, que es estático y estable. Sin embargo, un equilibrio simétrico relativamente vivo y vívido parecerá aburrido y rígido, y también se desvía de la regla de composición de la sección áurea. Pero aplicado a diferentes trabajos fotográficos, aportará equilibrio a la imagen y, debido a esta estructura equilibrada, el trabajo se expandirá hacia afuera.
Además de la simetría de las estructuras paralelas, el equilibrio simétrico también puede utilizar el reflejo de la superficie del agua, la extensión de hermosas nubes, la sombra de los objetos, etc. para crear un diseño estructural simétrico hacia arriba y hacia abajo. .
3. El equilibrio de la forma del cuerpo principal
Una apariencia estable puede aportar una mejor sensación de equilibrio a la imagen; de lo contrario, debilitará la sensación de equilibrio de la imagen. Entre todas las formas, el triángulo es sin duda la mejor, seguido del cuadrado, y el círculo tiene la peor sensación de estabilidad. La estabilidad de una figura depende enteramente del área de contacto entre su parte inferior y el suelo. Cuanto mayor sea el área de contacto, más fuerte será la estabilidad.
4. Equilibrio de color
Los tonos cálidos y fríos y la profundidad de los colores también afectarán en gran medida a la estructura equilibrada de la imagen. Visualmente, los colores fríos son más intensos que los cálidos y los colores oscuros son más intensos que los claros. Cuando hay cantidades iguales de colores cálidos y fríos, o de colores oscuros y claros, la imagen estará desequilibrada. En este momento, puede aprovechar al máximo esta diferencia visual de color, combinada con los requisitos principales, para organizar mejor las proporciones de los diferentes tonos en la imagen para lograr el equilibrio.
6. Equilibrio de la distribución de la luz y la oscuridad
La fotografía es el arte de la luz y la sombra. El valor de una pieza, al igual que el tono y el color, también puede tener un gran impacto en el equilibrio de la imagen. Los tonos brillantes son más claros que los tonos oscuros y los bloques de colores brillantes son más claros que los tonos oscuros en la imagen. Cuanto más oscuros sean los tonos oscuros, más pesados serán. Mediante una distribución razonable de la luz y la oscuridad en la imagen, se pueden crear diferentes efectos de equilibrio.
7. El equilibrio entre la realidad estática y dinámica
Debido a que hay una falta de textura entre virtualidad y movimiento, el equilibrio entre quietud y virtualidad es más ligero. Esta combinación se utiliza en muchas obras. Las imágenes dinámicas y estáticas, virtuales y reales forman una relación complementaria, lo que las hace lograr una relación estructural equilibrada ideal y presentar un efecto artístico. Generalmente, el equilibrio virtual dinámico es más interesante que el equilibrio real estático.
7. Equilibrio de combinación de cantidades
La fotografía trabaja con puntos como componentes principales que a menudo encuentran más o menos fenómenos en la estructura de simetría cuantitativa. Si la distribución de cantidades en la imagen no se puede organizar bien, se producirá un desequilibrio en toda la imagen. En este caso, podemos organizar múltiples combinaciones pequeñas correspondientes a una sola grande según la situación de la imagen para lograr una sensación de equilibrio en la distribución de cantidades.
8. Equilibrio de diferentes elementos
Combinar muchos elementos no relacionados puede formar una interesante relación complementaria y equilibrada. Como puntos y líneas, personas y objetos, etc. A través de la combinación y disposición razonable de estos elementos en la imagen, estas cosas originalmente no relacionadas pueden formar un equilibrio visual, que no solo producirá fuerzas interactivas, sino que también generará asociación visual.
9. Crear desequilibrio deliberadamente
Esta pregunta trata principalmente sobre el equilibrio, y el equilibrio es relativo. Sobre temas más de fotografía, como diseño arquitectónico, retratos, documental humanístico, macro, etc. , los requisitos de equilibrio son mucho menos exigentes y rigurosos que los de las obras de paisaje tradicionales, porque las obras de paisaje enfatizan la disposición equilibrada del primer plano y el fondo para lograr el resultado ideal de una distribución equilibrada de la imagen. Sin embargo, muchos sujetos fotográficos, incluidas algunas obras de paisajes, a veces abandonan deliberadamente esta estructura equilibrada y crean o incluso amplifican deliberadamente la inestabilidad de la imagen para satisfacer la connotación de la obra.