Red de conocimientos turísticos - Lugares de interés turístico - Intenta leer "El ideal de la Bauhaus: ¿Qué es la Bauhaus?" La Bauhaus es una escuela de diseño fundada en Alemania después de la Segunda Guerra Mundial. El nombre en sí significa "casa de arquitectura". Su fundador, Walter Gropius, estaba decidido a romper radicalmente con las convenciones del pasado tanto en el diseño como en la educación. Contrató profesores talentosos para enseñar, y estos profesores luego elegirían a los estudiantes que les gustaría enseñar. El objetivo era sustituir el estilo de diseño victoriano por un estilo minimalista digno de la era de las máquinas. La iniciativa Bauhaus se convirtió en un movimiento que trajo a nuestras vidas interiores blancos, sillones y rascacielos de cristal. El fundador de este movimiento fue otro hombre, entre ellos el arquitecto francés Le Corbusier. Pero la Bauhaus tuvo un buen comienzo, porque era en sí misma un producto de diseño nuevo y ambicioso: lo que yo llamo el “ideal de la Bauhaus”. Los profesores de la Bauhaus, sus objetivos y métodos de enseñanza servirán como punto de partida para que este libro explore las huellas de su historia. Los profesores de la Bauhaus eran artistas y diseñadores prácticos. Tras la disolución de la Bauhaus en 1933, muchos profesores mostraron su talento y tuvieron una gran influencia en Estados Unidos. El Museo de Arte Moderno de Nueva York alberga todas las obras de la maestra de la Bauhaus: la diseñadora textil Anne Albers. Primero aprendió a tejer en la Bauhaus y luego enseñó allí. Posteriormente, ella y su marido, Joseph Albers, fueron al Black Mountain College de Carolina del Norte, donde enseñaron durante 16 años. Sus diseños textiles heredaron el estilo pictórico de su maestro Paul Klee. Una vez representó "Una mujer" en el Museo de Arte Moderno. Josef Albers - Pintor. Su logro más famoso es una serie de estudios de color titulada "Homenaje a la plaza". Estudió en la Bauhaus antes de convertirse en profesor. Después de 1933, enseñó en Black Mountain College. ¿Sus compañeros incluyen a John Cage y Moss? Cunningham, Robert Rauschenberg y Buckminster Fuller. Terminó su carrera como presidente del departamento de diseño de la Universidad de Yale. László Mori-Nagy - fotógrafo, diseñador y escultor. Es conocido por sus esculturas abstractas hechas de materiales no convencionales: metal, plástico y alambre. Sus logros incluyen fotografías bidimensionales y collages fotográficos que comprimen el espacio para convertirlo en movimiento. Tras la disolución de la Bauhaus, fundó la Nueva Bauhaus en Chicago como sucesora de la Bauhaus. Posteriormente, la Nueva Bauhaus se fusionó con el Instituto de Tecnología de Illinois. Diseñador gráfico Herbert Bayer. Estudió pintura en la Bauhaus y posteriormente fundó el estudio de imprenta y publicidad de la Bauhaus. El principal logro fue el tipo de letra sans serif, al que llamó "tipo de letra universal". Desde 1938 trabaja como diseñador gráfico en Estados Unidos. Los trabajos notables incluyen una serie de anuncios artísticamente ilustrados para la American Container Company, conocida como "La gran idea de Occidente". Diseñador y arquitecto Marcel Breuer. Primero estudió en la Bauhaus y luego enseñó allí. Hasta ahora, varias de sus sillas han sido populares. Posteriormente trabajó como arquitecto en Estados Unidos, y entre sus obras destacan el Museo Whitney y la sede de la UNESCO en París. Ludwig Mies van der Rohe - Arquitecto. Sus edificios han sido llamados algunas de las obras más puras y elegantes del diseño moderno. Dirigió la Bauhaus de 1930 a 1933. Tras la disolución de la Bauhaus, viajó a Chicago para construir un nuevo campus para el Instituto Tecnológico de Illinois. Los rascacielos que construyó en Chicago y Nueva York y los edificios públicos que construyó en Berlín fueron variaciones de la caja de cristal. El Museo de Arte Moderno conserva una selección de sus ensayos. Paul Klee - artista. Si bien todos sus amigos eran pintores expresionistas, sus propias obras eran pequeñas imágenes tranquilas de sueños pintadas rápidamente con mano hábil. Intentó responder espontáneamente a una hoja de papel en blanco como un niño. Esta desconfianza hacia la tecnología lo hace completamente diferente a un maestro. Creía que la línea y el color tenían propiedades comunicativas inherentes; eso es lo que enseñaba. Pintor Wassily Kandinsky. Nació en Rusia y se fue a Alemania para incorporarse a la vanguardia. Al igual que Klee, creía que el color y la forma transmitían mensajes totalmente separados de los objetos naturales que representaban. Para explorar este lenguaje, inventó la pintura abstracta. Su obra es un pilar del Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York. Walter Gropius Arquitecto. Fundó la Bauhaus, que reunió a artesanos y artistas y rompió las barreras de la industria. Como impulsor de la promoción del estilo arquitectónico internacional, enseñó en la Universidad de Harvard, Estados Unidos, en 1938. Más tarde se convirtió en director del Instituto de Diseño y estableció una entidad arquitectónica en Cambridge, la Unión de Arquitectos. Leonie. Feininger: pintor, artista gráfico y pintor expresionista de toda la vida. Fue un dibujante alemán que posteriormente enseñó artes gráficas en la Bauhaus. Es mejor conocido por dibujar siluetas de edificios rectangulares y dentados y terminó su carrera en Nueva York. En 1944 el Museo de Arte Moderno realizó una exposición retrospectiva de su obra. gunta stoltzl - diseñadora textil, directora del Estudio Textil de la Bauhaus. Sus diseños y tapices abstractos fueron tan influyentes en Europa como los diseños de Anne Albers en los Estados Unidos. John Eaton - pintor y teórico. Diseñó un curso introductorio para la Bauhaus: los estudiantes aprendieron a trabajar con colores, formas y materiales. Absorbió conceptos de orden visual y armonía del zoroastrismo (una religión contemporánea basada en los estoicos zoroas persas). La Bauhaus abandonó la Bauhaus porque cambió su enfoque hacia los productos industriales. Dedicó el resto de su vida a la enseñanza y la escritura, y sus libros sobre el color y la forma todavía se publican. Marianne Brand - Diseñadora.

Intenta leer "El ideal de la Bauhaus: ¿Qué es la Bauhaus?" La Bauhaus es una escuela de diseño fundada en Alemania después de la Segunda Guerra Mundial. El nombre en sí significa "casa de arquitectura". Su fundador, Walter Gropius, estaba decidido a romper radicalmente con las convenciones del pasado tanto en el diseño como en la educación. Contrató profesores talentosos para enseñar, y estos profesores luego elegirían a los estudiantes que les gustaría enseñar. El objetivo era sustituir el estilo de diseño victoriano por un estilo minimalista digno de la era de las máquinas. La iniciativa Bauhaus se convirtió en un movimiento que trajo a nuestras vidas interiores blancos, sillones y rascacielos de cristal. El fundador de este movimiento fue otro hombre, entre ellos el arquitecto francés Le Corbusier. Pero la Bauhaus tuvo un buen comienzo, porque era en sí misma un producto de diseño nuevo y ambicioso: lo que yo llamo el “ideal de la Bauhaus”. Los profesores de la Bauhaus, sus objetivos y métodos de enseñanza servirán como punto de partida para que este libro explore las huellas de su historia. Los profesores de la Bauhaus eran artistas y diseñadores prácticos. Tras la disolución de la Bauhaus en 1933, muchos profesores mostraron su talento y tuvieron una gran influencia en Estados Unidos. El Museo de Arte Moderno de Nueva York alberga todas las obras de la maestra de la Bauhaus: la diseñadora textil Anne Albers. Primero aprendió a tejer en la Bauhaus y luego enseñó allí. Posteriormente, ella y su marido, Joseph Albers, fueron al Black Mountain College de Carolina del Norte, donde enseñaron durante 16 años. Sus diseños textiles heredaron el estilo pictórico de su maestro Paul Klee. Una vez representó "Una mujer" en el Museo de Arte Moderno. Josef Albers - Pintor. Su logro más famoso es una serie de estudios de color titulada "Homenaje a la plaza". Estudió en la Bauhaus antes de convertirse en profesor. Después de 1933, enseñó en Black Mountain College. ¿Sus compañeros incluyen a John Cage y Moss? Cunningham, Robert Rauschenberg y Buckminster Fuller. Terminó su carrera como presidente del departamento de diseño de la Universidad de Yale. László Mori-Nagy - fotógrafo, diseñador y escultor. Es conocido por sus esculturas abstractas hechas de materiales no convencionales: metal, plástico y alambre. Sus logros incluyen fotografías bidimensionales y collages fotográficos que comprimen el espacio para convertirlo en movimiento. Tras la disolución de la Bauhaus, fundó la Nueva Bauhaus en Chicago como sucesora de la Bauhaus. Posteriormente, la Nueva Bauhaus se fusionó con el Instituto de Tecnología de Illinois. Diseñador gráfico Herbert Bayer. Estudió pintura en la Bauhaus y posteriormente fundó el estudio de imprenta y publicidad de la Bauhaus. El principal logro fue el tipo de letra sans serif, al que llamó "tipo de letra universal". Desde 1938 trabaja como diseñador gráfico en Estados Unidos. Los trabajos notables incluyen una serie de anuncios artísticamente ilustrados para la American Container Company, conocida como "La gran idea de Occidente". Diseñador y arquitecto Marcel Breuer. Primero estudió en la Bauhaus y luego enseñó allí. Hasta ahora, varias de sus sillas han sido populares. Posteriormente trabajó como arquitecto en Estados Unidos, y entre sus obras destacan el Museo Whitney y la sede de la UNESCO en París. Ludwig Mies van der Rohe - Arquitecto. Sus edificios han sido llamados algunas de las obras más puras y elegantes del diseño moderno. Dirigió la Bauhaus de 1930 a 1933. Tras la disolución de la Bauhaus, viajó a Chicago para construir un nuevo campus para el Instituto Tecnológico de Illinois. Los rascacielos que construyó en Chicago y Nueva York y los edificios públicos que construyó en Berlín fueron variaciones de la caja de cristal. El Museo de Arte Moderno conserva una selección de sus ensayos. Paul Klee - artista. Si bien todos sus amigos eran pintores expresionistas, sus propias obras eran pequeñas imágenes tranquilas de sueños pintadas rápidamente con mano hábil. Intentó responder espontáneamente a una hoja de papel en blanco como un niño. Esta desconfianza hacia la tecnología lo hace completamente diferente a un maestro. Creía que la línea y el color tenían propiedades comunicativas inherentes; eso es lo que enseñaba. Pintor Wassily Kandinsky. Nació en Rusia y se fue a Alemania para incorporarse a la vanguardia. Al igual que Klee, creía que el color y la forma transmitían mensajes totalmente separados de los objetos naturales que representaban. Para explorar este lenguaje, inventó la pintura abstracta. Su obra es un pilar del Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York. Walter Gropius Arquitecto. Fundó la Bauhaus, que reunió a artesanos y artistas y rompió las barreras de la industria. Como impulsor de la promoción del estilo arquitectónico internacional, enseñó en la Universidad de Harvard, Estados Unidos, en 1938. Más tarde se convirtió en director del Instituto de Diseño y estableció una entidad arquitectónica en Cambridge, la Unión de Arquitectos. Leonie. Feininger: pintor, artista gráfico y pintor expresionista de toda la vida. Fue un dibujante alemán que posteriormente enseñó artes gráficas en la Bauhaus. Es mejor conocido por dibujar siluetas de edificios rectangulares y dentados y terminó su carrera en Nueva York. En 1944 el Museo de Arte Moderno realizó una exposición retrospectiva de su obra. gunta stoltzl - diseñadora textil, directora del Estudio Textil de la Bauhaus. Sus diseños y tapices abstractos fueron tan influyentes en Europa como los diseños de Anne Albers en los Estados Unidos. John Eaton - pintor y teórico. Diseñó un curso introductorio para la Bauhaus: los estudiantes aprendieron a trabajar con colores, formas y materiales. Absorbió conceptos de orden visual y armonía del zoroastrismo (una religión contemporánea basada en los estoicos zoroas persas). La Bauhaus abandonó la Bauhaus porque cambió su enfoque hacia los productos industriales. Dedicó el resto de su vida a la enseñanza y la escritura, y sus libros sobre el color y la forma todavía se publican. Marianne Brand - Diseñadora.

Las teteras y cubiertos que diseñó en la Bauhaus siguen siendo populares entre los coleccionistas debido a sus sencillas siluetas geométricas. Los cubiertos nunca se produjeron en masa, pero sus lámparas de mesa de metal fueron un gran éxito comercial. Ante la feroz industrialización, los diseñadores de la Bauhaus no entraron en pánico. En cambio, querían frenar las tendencias de la industrialización: crear ciudades industriales como Pittsburgh y Manchester, desarrollar tecnologías letales durante la Primera Guerra Mundial y su sueño de fabricar productos terminados significativos y agradables que aportaran valor a la vida diaria de las personas. salud mental y vitalidad. Sabían muy bien que estaban adelantados a su tiempo.