¿Cuáles son las obras clásicas de Hitchcock?
1. Butterfly Dream (1940)
"Butterfly Dream" es una película de suspenso producida por Selznick International Film Company, dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Laurence. Olivier y Joan Fontaine. La película está adaptada de la novela de misterio "Rebecca" de Daphne du Maurier, que cuenta la historia de una joven que se casa con un miembro de una familia adinerada y descubre que el fantasma de la ex esposa de su marido, Rebecca, acecha la mansión. Más tarde, se encuentra el cuerpo de Rebecca y se resuelve un asesinato. El 28 de marzo de 1940 se estrenó la película en Estados Unidos. En 1941, la película ganó 13 premios de la Academia a la mejor película y mejor fotografía.
"Butterfly Dream" es una película literaria psicológica que utiliza técnicas de suspenso de manera muy inteligente. También es una de las obras representativas más típicas y destacadas del cine de Hitchcock. La atmósfera de esta película es extraña y llena de suspenso. La lúgubre y deprimente Manderley Manor, los edificios desolados y el mayordomo fantasmal de la película se han convertido en escenas clásicas de la historia del cine.
2. Dr. Edward (1945)
"Dr. Edward" es una de las primeras películas de suspenso en blanco y negro estrenada en Hollywood en 1945. Fue dirigida por Hitchcock y protagonizada por Ingrid Bergman, G. Protagonizada por Gregory Peck. La película cuenta una emocionante historia sobre el psicoanálisis. Una psiquiatra se enamora de un apuesto paciente con trastorno mental que se hace pasar por el Dr. Edward. Esta película es una de las primeras películas sobre el tema del psicoanálisis en la historia del cine y ganó el 18º Oscar a la Mejor Película Dramática y a la Mejor Música Original.
"Doctor Edward" es la primera película de Hitchcock después de la Segunda Guerra Mundial y una de las primeras películas con el psicoanálisis como tema en la historia del cine. En muchos lugares de esta película se utilizan métodos y técnicas psicoanalíticas y terapéuticas clásicas (como el psicoanálisis, etc.), lo que permite a la audiencia cambiar con el desarrollo psicológico del protagonista. La historia es extraña y llena de suspenso, y es una película psicoanalítica clásica.
3. Beauty Trap (1946)
"Beauty Trap" está producida por Ray Films, dirigida por Alfred Hitchcock, protagonizada por Cary Grant, película romántica protagonizada por Bergman. La película cuenta la historia de amor de Leah y el agente estadounidense Dipper. Sin embargo, Leah se casó con Sebastián por motivos laborales y, después del matrimonio, estuvo en peligro porque su identidad quedó expuesta. El 6 de septiembre de 1946 se estrenó la película en Estados Unidos.
"Beauty Trap" toma como hilo conductor la contradicción entre el amor y los intereses nacionales, y toma la forma de una aventura de suspense. Sus dos características principales se complementan y pueden considerarse una de las obras maestras que mejor refleja el estilo de Hitchcock. Las pistas de la película son muy claras, todo el suspense gira en torno a la llave y la botella que contiene uranio, y el escenario del amor es igualmente simple: dos hombres se enamoran de la misma mujer. El director Hitchcock logró grandes efectos en pantalla con muy pocas escenas. La escena del robo de vino en la bodega y la progresión paulatina que parte del panorama y termina con el primer plano de la llave en la mano de Elijah es de lo que más habló el público.
4. Extraños en un tren (1951)
"Extraños en un tren" es un thriller dirigido por Alfred Hitchcock y protagonizado por Farley ·Protagonizada por Granger, Robert Walker y Ruth Roman. Estrenado en Estados Unidos el 30 de junio de 1951. La película cuenta la historia de Anthony proponiendo un plan de intercambio de asesinatos a la estrella del tenis Kai Heng. Después de ser rechazado por la otra parte, Anthony lanzó una serie de locas acciones de venganza.
Extraños en un tren es una de las obras más brutales y emocionantes de Alfred Hitchcock, que cuenta una posible historia de terror. Muchas escenas clásicas de la película, como la escena en la que un extraño estrangula a la esposa de una estrella del tenis, se muestran al público a través de la luz reflejada de las gafas. También es una de las mejores escenas de asesinato en la historia del cine.
5. La ventana indiscreta (1954)
"La ventana indiscreta" es una película de suspenso dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por James Stewart, Grace Starring Kelly y Thelma Ritter. La película cuenta la historia del fotoperiodista Jeffery, quien mató a su esposa y la desmembró para matar el tiempo y observar su vida diaria. El 1 de agosto de 1954 se estrenó la película en Estados Unidos.
La película contiene todas las técnicas y técnicas en las que Hitchcock es bueno, y también es la película más incisiva con el tema del "voyeurismo". Esta película no sólo mostró al público el lado oculto de la vida y la naturaleza humana, sino que también proporcionó un modelo a imitar para muchos directores de cine posteriores.
6. Dial M for Murder (1955)
Dial-Up Murder es una película dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Grace Kelly y Ray ·Thriller protagonizado por Milland. Lanzado en Estados Unidos el 29 de mayo de 1954. La película está adaptada de la obra de teatro de Frederic Knott, que cuenta la historia de la decisión de Tony de matar a su esposa Margot por teléfono después de descubrir que ella estaba teniendo una aventura. Del 65438 al 0955, Alfred Hitchcock fue nominado al premio del Directors Guild of America al mejor director de cine por esta película.
"Dial M for Murder" es un clásico y tiene un profundo impacto en el desarrollo de la tecnología cinematográfica 3D. Esta película puede ser definida por Hitchcock como un "cambio de sentido". En "Dial M for Murder", la ingeniosa disposición y conciliación del diseño y el contradiseño, las suposiciones y las contrasuposiciones son suficientes para que esta película pase a la historia.
7. Éxtasis (1958)
"Vértigo" es una película de suspenso dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por James Stewart y Kim No. Protagonizada por Wacker. Lanzado en Estados Unidos el 9 de mayo de 1958. La película cuenta la historia del detective privado Scotty, a quien Gavin Astor le encarga rastrear a Mullen, lo que conduce a un caso de asesinato. En 2007, la película fue seleccionada como una de las "100 mejores películas del siglo" por el American Film Institute. En 2012, la revista británica "Sight and Sound" seleccionó "Las diez mejores películas de la historia del cine", ocupando el primer lugar.
"Enchanted" no sólo es una excelente película de suspenso, sino que también alcanza la cima de las películas de Hitchcock en términos de diseño de trama y edición en espejo, y es considerada por los críticos como una de las mejores películas.
8. North by Northwest (1959)
"North by Northwest" es un thriller producido por MGM, dirigido por Alfred Hitchcock, Gary Starring Grant, James Mason y Eva Marie Saint. La película cuenta la historia de una aventura de Roger Soho (interpretado por Cary Grant) y se estrenó en Estados Unidos en 1959. El título de la película proviene de Hamlet, una metáfora de la elusiva realidad de la realidad, y un juego de palabras con Northwest Airlines, que se menciona en la película.
Hitchcock tenía un agudo sentido del humor y siempre podía captar la atención del público con sorpresas. La película demuestra el asombroso talento de Hitchcock con miedo intenso, suspenso, humor negro y otros estilos. También es la película más entretenida de Hitchcock.
9. Psycho (1960)
"Psycho" es un thriller producido por Universal Universe, dirigido por Alfred Hitchcock, protagonizado por Anthony Perkins y protagonizada por Janet Leigh. La película cuenta la historia de Marilyn siendo asesinada por un loco esquizofrénico en el baño. Posteriormente, la hermana y el novio de Marilyn se unieron a la investigación policial y, finalmente, la verdad sobre el asesinato del loco fue revelada mediante una investigación gradual. El 16 de junio de 1960 se estrenó la película en Estados Unidos.
"Psycho" es una película de terror de éxito sin precedentes, muchas de las cuales se han convertido en clásicos de la historia del cine. Lo que más impresionó al público en "Psicosis" fue la clásica escena del asesinato en el baño. Esta escena no sólo se convirtió en una de las más aterradoras de la historia del cine, sino que también se incluyó en los libros de texto de las escuelas de cine como un ejemplo clásico.
10, Birds (1963)
"Birds" es una serie de televisión estrenada por Universal Home Video, dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Tippi Hitchcock y protagonizada por Derren, Suzanne Pritchett y Jessica Tandy. La película cuenta la historia de Milani, una dama de la alta sociedad de San Francisco, y Mickey, un abogado, que se enamoran a primera vista en una tienda de pájaros. Cuando la madre de Mickey malinterpreta su amor, gaviotas y gorriones vuelan cerca de la casa de Mickey y atacan a los humanos, provocando incluso un incendio en una gasolinera. El valiente intento de Melanie de proteger a su hermana pequeña de los pájaros finalmente le valió el cuento favorito de su madre Mickey, que se estrenó en los Estados Unidos el 28 de marzo de 1963.
Las aves ocupan un lugar muy especial en las obras de Hitchcock. Si no fuera por la maravillosa forma de crear tensión en la película, sería difícil decir que se trata de una obra de Hitchcock. Los asesinatos y crímenes que son comunes en las obras de Hitchcock no aparecen en la película, y la extraña trama no deja pistas para el público ansioso por responder preguntas.
Alfred Hitchcock (13 de agosto de 1899-29 de abril de 1980) nació en Londres, Inglaterra. Es director, guionista, productor y actor. Tiene doble ciudadanía británica y estadounidense. Sus películas son una unidad contradictoria de vida y muerte, crimen y castigo, razón y locura, inocencia y tentación, represión y lucha, por lo que también se le conoce como el "Freud de la industria cinematográfica". ¡Durante su carrera como director, dirigió más de 50 películas!
Citas clásicas de Hitchcock
1. "Los actores son todos animales. Para ser precisos, no quiero decir que todos sean animales, sino que deben ser considerados como animales".
2. Algunos actores no entendieron el contenido del guión y preguntaron: "¿Cuál es mi motivación para interpretar este papel?". Hitchcock dijo: "La motivación es que te pagaré".
p>3. "No soy tan serio como Disney. Siempre sacan a los actores con los que no están satisfechos y los repintan".
4. pensamientos en los corazones de la audiencia. Si no tienes ningún mal pensamiento, te daré algunos después de ver mi película”.
5. “Mi película no puede ser demasiado larga, de lo contrario. la audiencia se preocupará por perderse la trama clave”.
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6. "Ver películas sobre asesinatos es mejor que ver televisión sobre asesinatos, porque la televisión se queda en casa y el asesinato es un asunto familiar".
7. "El arte del cine es una parte interesante de la vida. "
8. "Creo que las películas fallidas se han convertido en clásicos y son muy rentables". p>9. "El horror que el público puede esperar no es terrible, y el horror que es completamente inesperado no es terrible. No da miedo".
10. dejaría de filmar y haría otras cosas. La respuesta es: "Me gusta la literatura, pero no sé escribir; me gusta el arte, pero no sé dibujar. Sólo puedo ser director, y nada más".
11. I Al fotografiar el Titanic, primero obtendrá un primer plano de los remaches y luego retirará la cámara hasta que todo el Titanic esté en la toma.
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12. “Algunas personas dicen que las películas son parte de la vida y mis películas son parte del pastel”.
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