Diseño gráfico o algo así.
1. Principios de diseño: aprenda principios de diseño como equilibrio, contraste, repetición, ritmo, proporción y espacio para construir mejor obras con atractivo visual y equilibrio visual.
2. Teoría del color: estudia el significado y los efectos emocionales de diferentes colores y aprende a utilizar el color para transmitir información en el diseño y resonar con la audiencia.
3. Diseño de fuentes: comprenda diferentes tipos de fuentes y aprenda a seleccionarlas y utilizarlas para mejorar los efectos del diseño y obtener una buena legibilidad.
4. Procesamiento y edición de imágenes: domine las operaciones básicas del software de procesamiento de imágenes (como Adobe Photoshop) y del software de gráficos vectoriales (como Adobe Illustrator), y aprenda a editar y procesar imágenes y gráficos vectoriales. .
5. Diseño de diseño: aprenda a organizar imágenes, texto y otros elementos de diseño para crear un diseño elegante y eficaz al tiempo que garantiza el equilibrio y la legibilidad.
6. Diseño de imagen de marca: comprender los principios y características del diseño de la identidad de marca y los materiales promocionales, y aprender a transmitir la identidad y el valor de la marca en el diseño.
7. Conocimientos de impresión: comprenda los procesos y especificaciones de impresión y aprenda a preparar documentos de diseño eficaces para medios impresos (como tarjetas de visita, carteles, folletos).
8. Realidad aumentada y diseño interactivo: con el avance de la tecnología, aprenda a aplicar los principios y técnicas de la realidad aumentada (AR) y el diseño interactivo para crear experiencias de diseño más ricas e interactivas.
9. Pensamiento creativo y resolución de problemas: Desarrollar el pensamiento creativo y las habilidades de resolución de problemas para afrontar los desafíos y necesidades de innovación en el proceso de diseño.
Notas sobre el aprendizaje de diseño gráfico
1. Conocimientos y habilidades básicos: asegúrese de tener cierta comprensión de conocimientos básicos como principios de diseño, teoría del color, fuentes y procesamiento de imágenes. Si carece de estos fundamentos, se recomienda aprender primero teorías y habilidades relevantes para sentar una base sólida para el aprendizaje.
2. Fuentes de creatividad e inspiración: Busque fuentes de creatividad e inspiración, como revistas de diseño, comunidades de diseño en línea y exposiciones de arte. Al mismo tiempo, intente realizar lluvias de ideas y experimentos creativos para cultivar su creatividad y perspectivas de diseño únicas.
3. Herramientas y software de aprendizaje: Familiarícese y domine las herramientas y software de diseño más utilizados, como Adobe Photoshop y Adobe Illustrator. Estas herramientas se convertirán en socios importantes en su trabajo de diseño y utilizarlas con habilidad puede mejorar la eficiencia y la calidad.
4. Comentarios y críticas: Acepta comentarios y críticas de otros diseñadores, profesores o compañeros. Sus opiniones y sugerencias pueden ayudarle a descubrir deficiencias y promover su progreso y crecimiento continuo en el diseño.
5. Experiencia práctica y de proyectos: Participa en proyectos reales y experiencia práctica, que te ayudarán a aplicar las teorías aprendidas a situaciones reales. Intente cooperar con empresas u organizaciones benéficas, o cree sus propios proyectos personales para acumular un portafolio y demostrar sus habilidades.
6. Respete los derechos de autor y de propiedad intelectual: preste atención a las cuestiones de derechos de autor al utilizar materiales en el diseño y garantice la autorización legal o el uso de materiales gratuitos/de código abierto. También debes respetar los derechos de propiedad intelectual de otras personas y no plagiar los trabajos de diseño de otras personas.
7. Sigue aprendiendo y presta atención a las tendencias: El campo del diseño gráfico está en constante evolución y cambio, así que mantente al día con las tendencias de diseño y los avances tecnológicos. Aprenda continuamente, preste atención a las últimas tendencias de diseño, tendencias de la industria y tecnologías innovadoras, y actualice constantemente sus conocimientos y habilidades.
8.Práctica y pensamiento: El diseño requiere práctica y pensamiento constante. Haga más ejercicios y proyectos de diseño, revise y reflexione sobre su trabajo con regularidad y piense en cómo mejorar y mejorar.