¿Cuáles son las técnicas de expresión más utilizadas en diseño gráfico?
¿Cuáles son las técnicas de expresión comúnmente utilizadas en diseño gráfico?
El diseño gráfico combina diferentes gráficos básicos en patrones en un plano de acuerdo con ciertas reglas. Principalmente en el ámbito del espacio bidimensional, las líneas de contorno se utilizan para dividir el límite entre la imagen y el suelo y representar la imagen. La sensación tridimensional del espacio expresada en el diseño gráfico no es un espacio tridimensional real, sino un espacio ilusorio formado por la guía visual de los gráficos.
Términos del diseño gráfico:
1. Armonía
2. Contraste
3. .Equilibrio
5. Proporción
6. Centro de gravedad
7. Ritmo
8. >Elementos de diseño plano: puntos, líneas, superficies
Métodos:
Repetición de gradientes, emisión esquelética aproximada, contraste específico, textura densa, mapa espacial y fondo, ritmo disperso, segmentación y equilibrio , varias disposiciones de formas básicas
p>Técnicas de expresión del diseño gráfico:
1. Método de visualización directa
Esta es la técnica de expresión más común y utilizada. . Muestra un producto o tema directa y fielmente en la página publicitaria, aprovechando al máximo las capacidades de expresión realista de las técnicas de fotografía o pintura. Representar cuidadosamente y centrarse en representar la textura, la forma y los usos funcionales del producto, presentar la textura exquisita del producto de una manera atractiva, brindar a las personas un sentido realista de la realidad y hacer que los consumidores sientan una sensación de intimidad y confianza en lo anunciado. productos.
Este método empuja directamente el producto frente a los consumidores, por lo que debemos prestar mucha atención a la combinación y ángulo de visualización de los productos en la pantalla. Debemos centrarnos en resaltar la marca del producto y las piezas. del producto que tienen más probabilidades de impresionar a las personas Uso La luz de color y el fondo se utilizan para resaltar el producto en un espacio contagioso, a fin de mejorar el impacto visual de la pantalla publicitaria.
2. Método de características destacadas
Utilice varios métodos para capturar y enfatizar las características únicas del producto o tema en sí, y expresarlas claramente, colocando estas características en las partes visuales principales. La imagen publicitaria puede resaltarse de manera que la audiencia pueda sentir rápidamente la imagen verbal en el momento en que entra en contacto con ella, prestarle atención e interesarse visualmente en ella, logrando así el propósito promocional de estimular el deseo de compra.
En el desempeño publicitario, estas características que deben resaltarse y exagerarse generalmente están determinadas por factores como las capacidades especiales únicas de la imagen personalizada del producto, el logotipo corporativo del fabricante y la marca registrada del producto.
El método de resaltar características también es un método de expresión de uso común. Es uno de los métodos importantes para resaltar el tema de la publicidad y tiene un valor de expresión que no se puede ignorar.
3. . Método de contraste y florete
El contraste es la técnica de expresión más destacada en la belleza artística que tiende a entrar en conflicto con los opuestos. Expresa la naturaleza y las características de las cosas representadas en la obra en marcado contraste y contraste directo. Se utiliza entre sí para mostrarse, se compara y contrasta entre sí, y logra concentración, concisión y giros y vueltas a partir de las diferencias presentadas. el contraste. A través de este método, el rendimiento y las características del producto se enfatizan o insinúan más claramente, brindando a los consumidores una experiencia visual profunda.
Como técnica de expresión común y eficaz, se puede decir que todas las artes se benefician de las técnicas de expresión contrastiva. El uso de técnicas contrastantes no sólo refuerza la expresividad del tema publicitario, sino que también lo llena de interés y amplía el atractivo del trabajo publicitario. El uso exitoso del contraste puede hacer que el procesamiento de imágenes aparentemente ordinario contenga significados ricos, mostrando los diferentes niveles y profundidades del tema publicitario.
4. Exageración razonable
Con la ayuda de la imaginación, se sobreexagera de manera evidente un determinado aspecto de la calidad o características del objeto promocionado en la obra publicitaria para profundizar o ampliar. la conciencia de estas características. El estudioso de la literatura Gorky señaló: "La exageración es el principio básico de la creación". Esta técnica puede enfatizar o revelar la esencia de las cosas con mayor claridad y realzar el efecto artístico de la obra.
La exageración es la búsqueda de la novedad y el cambio en general. A través de la ficción se exageran las características y personalidad del objeto para dar a las personas un gusto novedoso y cambiante.
Según sus características de actuación, la exageración se puede dividir en dos tipos: exageración morfológica y exageración de expresión, la primera es un tratamiento representacional y la segunda es un tratamiento modal implícito. Mediante el uso de la exageración, se inyecta un fuerte color emocional en la belleza artística del anuncio, haciendo que las características del producto sean distintivas, prominentes y conmovedoras.
5. Ver las cosas grandes a partir de las pequeñas
En el diseño publicitario, enfatice, seleccione y condense la imagen tridimensional y utilice una imaginación única para captar un punto o parte para describir. de forma concentrada o ampliarlo para ampliarlo, para expresar la idea del tema más plenamente. Este tipo de tratamiento artístico utiliza un punto para ver el todo, utiliza lo pequeño para ver lo grande, y la técnica de expresión desde lo incompleto hasta lo completo aporta una gran flexibilidad y un poder expresivo ilimitado al diseñador, y al mismo tiempo proporciona al destinatario una Amplio espacio de imaginación. Obtenga un interés vívido y asociaciones ricas.
Lo "pequeño" en lo pequeño es el foco de la descripción de la imagen publicitaria y el centro de interés visual. No es sólo la concentración y el desarrollo de la creatividad publicitaria, sino también la disposición única del diseñador. Porque no es "pequeño" en el sentido general, sino un producto muy refinado que combina lo pequeño con lo grande y utiliza lo pequeño para superar lo grande. Es la búsqueda deliberada de la simplicidad.
6. Utilice el método de asociación
En el proceso estético, a través de asociaciones ricas, podemos romper los límites del tiempo y el espacio, ampliar la capacidad de las imágenes artísticas y profundizar la concepción artística de la imagen.
A través de la asociación, las personas se ven a sí mismas o sus propias experiencias en objetos estéticos, y su sentido de la belleza a menudo parece particularmente fuerte, integrando así el objeto estético y la persona que aprecia la empresa en uno. asociación, desencadena un grito de belleza, y la intensidad de sus emociones es siempre intensa y rica.
7. Rico en humor
El método del humor se refiere a la reproducción inteligente de características cómicas en obras publicitarias, aprovechando cosas locales en fenómenos de la vida y utilizando el temperamento de las personas, ciertas características ridículas de La apariencia y los modales se manifiestan.
Las técnicas de expresión humorística a menudo utilizan tramas interesantes y arreglos inteligentes para extender infinitamente algo que necesita afirmación al nivel de los cómics, creando un ambiente lleno de diversión, haciendo reír a la gente y haciendo reír a la gente. Las contradicciones y conflictos humorísticos pueden lograr efectos artísticos inesperados y razonables, provocar una sonrisa de complicidad en el espectador y ejercer un atractivo artístico de una manera única.