Red de conocimientos turísticos - Preguntas y respuestas turísticas - Lenguaje publicitario para publicidad cinematográfica y televisiva

Lenguaje publicitario para publicidad cinematográfica y televisiva

1. Modelado: se refiere a actividades que representan personas, eventos, etc. Y dar forma a la imagen visual desde un punto de vista concreto a través de elementos espaciales como la forma, la luz, el color, etc.

2. El estilismo en cine y televisión incluye tres aspectos:

1) El estilismo en fotografía: luz, color, encuadre, etc. 2) Estilismo artístico: escenografía, vestuario, maquillaje, utilería 3) Estilismo de actor: apariencia, movimientos 3. Específicamente, nos fijamos principalmente en los siguientes elementos: 1) Composición A, tema: el centro de la composición; b. Lámina: la lámina del cuerpo principal c. ubicación; contraste de luces y sombras; movimiento y quietud.

2) Luz y sombra A, calidad de la luz: luz suave (dispersa, no direccional), luz dura B, dirección de la luz C, brillo: luz intensa, luz débil 3) Se planifica y se realiza la producción de color preliminar. escenario preparado. Para la producción, el proceso comienza principalmente con el guión y luego continúa con una serie de procesos complejos como la elaboración de presupuestos, la recaudación de fondos, la selección de lugares de rodaje, la selección de actores y la formación de un equipo de fotografía. Para un productor individual, podría ser simplemente un impulso repentino de tomar su cámara y capturar las interacciones entre las personas de su entorno durante solo unos minutos.

La etapa de rodaje es el proceso de grabar imágenes con una cámara. Se puede decir que el material capturado es la piedra angular de la película final.

Cuando se completa la fotografía principal, se encuentra en la etapa de postproducción. Tradicionalmente, el trabajo principal en esta etapa es la edición, que consiste en editar en un todo los materiales dispersos obtenidos durante la etapa de rodaje. Generalmente, durante el proceso de filmación, el metraje real tiene una duración varias veces o incluso docenas de veces mayor que la de la película editada final. El editor debe seleccionar el material más satisfactorio entre una gran cantidad de materiales y organizarlos de manera adecuada. La edición tradicional es una edición real. Una vez revelados los negativos obtenidos del rodaje, se debe preparar un conjunto de muestras de trabajo para editarlas. El editor selecciona las tomas necesarias entre una gran cantidad de diarios, corta la película con tijeras, luego la pega con cinta adhesiva o pegamento y luego observa el efecto de edición en la mesa de edición. Este proceso repetitivo de cortar y pegar debe repetirse hasta que el resultado final sea satisfactorio. Este proceso todavía es común hoy en día. Aunque parezca primitivo, este empalme no es lineal. El editor no tiene que trabajar en secuencia de principio a fin porque puede cortar una muestra a la mitad en cualquier momento, insertar una toma o cortar algunas escenas directamente sin afectar toda la película. Pero este método es impotente para muchas tecnologías de producción. Los editores no pueden crear una escena con efectos especiales entre dos tomas, ni pueden ajustar el color de la escena. Estas técnicas solo se pueden realizar durante el proceso de impresión y la operación manual de cortar y pegar también es muy ineficiente.

La edición televisiva tradicional se realiza en equipos de edición. El equipo de edición suele constar de un reproductor de vídeo y una grabadora de vídeo. El editor selecciona el material adecuado a través del reproductor de vídeo, lo graba en la cinta del vídeo y luego busca la siguiente toma. Además, el equipo de edición avanzado también tiene potentes funciones de efectos especiales, que pueden producir una fusión de varias imágenes y efectos especiales, ajustar los colores de las imágenes y producir subtítulos. Sin embargo, dado que las imágenes grabadas en una cinta de vídeo son continuas, es imposible insertar tomas entre fotografías existentes y eliminar tomas sin volver a grabar todas las fotografías después de esa toma. Por eso, este tipo de edición se denomina edición lineal, lo que conlleva muchas restricciones a la edición.

Podemos ver que aunque los métodos de edición tradicionales tienen sus propias características, todos tienen grandes limitaciones, lo que reduce en gran medida la creatividad del editor y hace perder un tiempo valioso en el tedioso proceso operativo. La tecnología de edición digital no lineal basada en la informática y la tecnología ha brindado un gran margen para el progreso y el desarrollo de los métodos de edición. Esta tecnología graba material en un disco de computadora y utiliza operaciones informáticas y lectura y almacenamiento de datos para editar. Adopta el modo no lineal de edición de video, pero utiliza operaciones simples de mouse y teclado en lugar de operaciones manuales de cortar y pegar. Los resultados de la edición se pueden reproducir instantáneamente, lo que mejora en gran medida la eficiencia de la producción. Producción de tomas de efectos especiales: las tomas de efectos especiales son tomas que no se pueden obtener directamente mediante la filmación. La mayoría de los primeros efectos especiales de cine y televisión se completaron mediante medios tradicionales como la creación de modelos, la fotografía de efectos especiales y la síntesis óptica, principalmente durante las etapas de rodaje e impresión. El uso de números informáticos ha proporcionado mejores y más medios para la producción de efectos especiales. También ha permitido que muchos efectos especiales que en el pasado debían completarse utilizando modelos y técnicas fotográficas se produzcan mediante tecnología informática. Los efectos especiales se han convertido en la base del trabajo de postproducción.

Hay dos razones por las que no se pueden realizar tomas con efectos especiales. En primer lugar, objetos o entornos que no existen en la vida real, o que serían imposibles de fotografiar aunque existieran, como dinosaurios o extraterrestres. En segundo lugar, aunque el sujeto y el entorno existen en la vida real, no pueden aparecer en el mismo tiempo y espacio. Por ejemplo, el protagonista de la película escapa de una escena de explosión violenta.

Para la primera dificultad, debemos utilizar otros elementos para imitar el objeto que estamos fotografiando. Los métodos comunes incluyen hacer modelos, usar maquillaje para imitar otras criaturas y animación 3D por computadora. De hecho, la animación por computadora 3D también es un modelo, pero es un modelo virtual que existe en la computadora. En resumen, para resolver este tipo de problema, necesitamos utilizar un método para crear algo a partir de la nada.

El segundo problema es la síntesis. Dado que todos los sujetos existen, puede fotografiarlos por separado y luego combinar estas imágenes por separado. En el pasado, la síntesis se basaba principalmente en técnicas de impresión y fotografía de efectos especiales, pero el rápido desarrollo de la tecnología de síntesis digital por computadora ha hecho que estos métodos queden atrás. El rápido desarrollo de las películas de efectos especiales ha impulsado el crecimiento de toda la industria cinematográfica.

Existe una gran diferencia entre la tecnología de síntesis digital por computadora y la animación por computadora tridimensional. No es una tecnología creada de la nada, sino una combinación de imágenes de materiales existentes y, al mismo tiempo, se pueden realizar una gran cantidad de modificaciones y embellecimientos en las imágenes. Se puede decir que es la guinda del pastel.

Comentarios relacionados

En los programas de televisión, a menudo podemos ver una imagen de este tipo, que se compone de muchos objetos no relacionados. Obviamente no es una filmación, sino una síntesis. Por ejemplo, muchos títulos de televisión, comerciales, MTV y otros programas son así. En este momento, la primera condición de escape para la síntesis no es el realismo, sino la estética pura y el sentido formal. Sin embargo, la tecnología de la síntesis no es muy diferente de la síntesis pseudo-real.

Utilizando materiales obtenidos de filmaciones de la vida real, se producen tomas de efectos especiales mediante animación por computadora 3D y tecnología de síntesis, y luego las tomas se combinan en un video completo y se produce el sonido para la película. En la imagen inferior podemos ver el proceso básico de postproducción digital de televisión. La mayoría de los programas de TV, desde comerciales, títulos, MTV, series de TV, etc. , todos se producen de esta manera.