La fallecida actriz estadounidense era conocida como la "estrella del sexo".

[Editar este párrafo] Introducción

Marilyn Monroe (1 de junio de 1926 ~ 5 de agosto de 1962)

Lugar de nacimiento: Los Ángeles, California, EE.UU.

Constelación: Géminis

Tipo de sangre: AB

Cumpleaños: junio de 1926 1.

Día de los Caídos: 5 de agosto de 1962

Altura: 166 CM

Peso: 53,2 kg

Tamaño: 89 cm -56 cm-89 cm

Vino favorito: Champán y vodka

Canción favorita: Los diamantes son los mejores amigos de una chica.

Escultor favorito: Rodin

Coches en propiedad: deportivo Black Thunderbird, Cadillac descapotable negro.

Obras famosas: Cataratas del Niágara (1953)

[Editar este párrafo] Vida

Marilyn Monroe nació en el Hospital General de Los Ángeles. Su verdadero nombre es Norma. Jean Mortensen. La vida de Norma fue dura. Antes de que ella naciera, su padre compró una motocicleta y la condujo hacia el norte, hasta San Francisco. Después de eso, nunca regresó, dejando atrás a su familia y a su Norma por nacer, razón por la cual estaba en su mente. En cuanto a la madre, aunque Gladys la dio a luz, no tuvo nadie que la criara después de su nacimiento. No sólo es complicada la relación entre hombres y mujeres, sino que casi nadie sabe quién es el padre del niño.

Gladys trabajaba como montadora de cine en una gran fábrica, pero no cumplió con sus responsabilidades como madre. Cuando tenía nueve años, su madre no podía aceptar el hecho de que su padre se hubiera ido y estuviera encarcelado en un hospital psiquiátrico. En 1941, la pequeña Norma fue a la casa de Anna en California. Un año después, Norma, de 16 años, se casó con James Doherty, que era cuatro años mayor que ella, y tuvo su propia familia por primera vez. Sin embargo, este es un matrimonio sin amor. Dos años más tarde, su marido fue reclutado por el ejército durante la Segunda Guerra Mundial. Poco después, su marido solicitó el divorcio porque no estaba satisfecho con el nuevo trabajo de Norma, por lo que ella puso fin al matrimonio cuando tenía 20 años. Marilyn Monroe se convirtió en modelo de trajes de baño con su hermosa apariencia y su hermosa imagen se extendió por todas partes. Finalmente, pasó al magnate del cine Howard Hughes, quien fue invitada a una audición. Sin embargo, su agente le sugirió que eligiera el estudio más grande, 20th Century Fox.

En 1946, Norma fue empleada por el jefe de 20th Century Fox, de ahí su nombre artístico: Marilyn Monroe. El trabajo inicial no salió bien. Ella simplemente estaba corriendo en algunas películas diciendo "¡Hola!" Para ganar cincuenta dólares y mostrar su arte, Marilyn comenzó a tomar fotos desnuda solo para evitar que empeñaran su auto. Después de hacerse famosa, la noticia apareció en los tabloides, pero Marilyn no lo negó ante la opinión pública, lo que se ganó su simpatía pública. En 1950, John audazmente eligió a Marilyn para uno o dos papeles importantes en "Tar Jungle". Luego estuvo “La historia secreta de Eva” con grandes estrellas como Marilyn y Bette Davis. Aunque solo apareció por un corto tiempo, su inocencia dejó una profunda impresión en quienes escucharon el diálogo de Xiongnu Taotao. Una vez que terminó la película, Fox le firmó un contrato de siete años.

En 1947, Marilyn Monroe hizo su primera película, "The Shocking Miss Pilgrim", pero solo tuvo un pequeño papel en la película y sus películas posteriores no lograron ningún éxito. Fox no quiso renovar su contrato, por lo que volvió al modelaje y comenzó a tomar clases de actuación. En 1949 posó desnuda para la revista Playboy y posteriormente protagonizó dos películas, "Al-Rabut Eve" y "El libro de la selva". Aunque todavía tiene un pequeño papel en la película, ya ha comenzado a llamar la atención de los fans.

En la década de 1960, "Niagara", "Spring Nights", "Los caballeros las prefieren rubias", "El río sin retorno", "The Seven Year Itch", etc., establecieron gradualmente su estatus. Sin embargo, sus matrimonios divorciados con la estrella del béisbol Joe DiMaggio y el dramaturgo moderno Arthur Miller, junto con su ambigua relación con el presidente Kennedy, entrelazaron un deslumbrante mundo de amor.

Hace 53 años, aunque Marilyn fue bien recibida por la crítica cinematográfica, la compañía cinematográfica siempre la limitó al papel de "belleza idiota". Para desarrollarse, asistió a clases de teatro en el Teatro Michael Chekhov y coreografió obras clásicas. En ese momento, un periodista reconoció a la modelo desnuda de la tarjeta mensual "Golden Dream" como Marilyn. En lugar de arruinar su futuro, la revelación de la noticia despertó la curiosidad de la audiencia y le prestó más atención. 1953 fue un punto de inflexión en la vida de Marilyn. Ella interpretó por primera vez el papel principal en la película "Niagara Falls". La película utiliza la mundialmente famosa cascada como fondo para resaltar la hermosa figura de Marilyn. Desde su estreno, las entradas para la película se agotaron y ella se ha convertido no sólo en una estrella de primer nivel, sino también en el mito más convincente que Hollywood haya inventado jamás.

En 1954, Marilyn se casó con el jugador de béisbol Joe DiMaggio. Desafortunadamente, el gigante de este mundo estaba demasiado celoso, estaba severamente restringido y finalmente se separaron. Su segundo matrimonio sólo duró 9 meses antes de que se anunciara el 27 de octubre. En una conferencia de prensa el 6 de octubre, el abogado de Marilyn explicó el motivo del divorcio utilizando "conflictos profesionales".

Después de interpretar el papel de un jarrón en muchas películas, Marilyn comenzó a seguir una carrera como actriz y a deshacerse de la imagen de "rubia clara". En 1956, comenzó a estudiar con Lee Strasberg en el Actors Studio de Nueva York. Ese año, Marilyn Monroe y el fotógrafo Milton Green fundaron Marilyn Monroe Film Productions. Más tarde, "Bus Stop" (1956) y "El príncipe y la corista" (1957) fueron dos películas que mostraron las habilidades actorales de alto nivel de Marilyn.

En julio de 1956 se volvió a casar con el dramaturgo Arthur Miller. Se conocieron mientras filmaban "Forever Youth" en 1951, y "Lo que el viento se llevó" de 1961 fue escrita por Miller para Monroe y fue su última película. El tercer matrimonio de Marilyn terminó el 20 de junio de 1961.

Antes de casarse, todas las películas que Marilyn hacía eran un éxito de taquilla, especialmente en "The Seven Year Itch", cuando se paró en la placa de hierro hueca de la entrada del metro y su falda voló desde abajo. The Wind Blows se convirtió en la escena más famosa de su película. Sin embargo, Monroe ya no estaba satisfecha con el papel de la belleza como tonta. Luego, en la actuación de "Bus Station", integró su experiencia de vida en el personaje y sus habilidades de actuación alcanzaron alturas sin precedentes. En la película, cuando aparece en un pequeño bar, realmente se siente radiante y radiante.

En 1957, "El príncipe y la bailarina", coproducida con Laurence Olivier, sufrió un fracaso sin precedentes. Después de una pausa de dos años, Marilyn se hizo cargo de la película con cautela. El rodaje fue muy difícil y sufrió dos abortos espontáneos, pero valió la pena: "Pasión" se convirtió en su película más taquillera.

En 1960, Marilyn coprotagonizó junto a Clark Gable "The Misfits". Nadie esperaba que esta fuera su última película juntos. Unos días después del cierre, Clark Gable murió de un ataque cardíaco. En noviembre del mismo año se separó oficialmente de su marido Arthur Miller. El trauma emocional provocado por este divorcio aún no ha sanado. Su neurastenia se volvió tan grave que tuvo que ir a un hospital psiquiátrico para recibir tratamiento a corto plazo. Un año más tarde, la alegre Marilyn se hizo cargo del rodaje de la nueva película "Al borde del colapso". Esta fue la primera vez desde la revista de desnudos que aceptó rodar escenas de desnudos en la película.

El 1 de junio de 1962 celebró su 36 cumpleaños en el estudio del equipo. Para demostrar su riqueza y encanto, Marilyn usó un pañuelo transparente frente a la cámara de Bert Stern y tomó una última serie de fotografías encantadoras. El fin de semana del sábado 4 de agosto fue el clímax de la trágica vida de Monroe. Su rostro también fue visto iluminado esta mañana. Nadie pensó que esta fuera la última gloria antes de la muerte.

En 1962, Marilyn Monroe enfermó en el trabajo. Para que "Ask for Something" no estuviera contenta con la compañía cinematográfica, el 19 de mayo fue invitada a cantar "Feliz cumpleaños" para el presidente Kennedy, independientemente de su trabajo. Falleció repentinamente el 5 de agosto de este año. La película "doble" no se completó, pero dejó al mundo con el clásico "Feliz cumpleaños, señor presidente".

En la mañana del 5 de agosto de 1962, el ama de llaves de Marilyn descubrió que la luz de su dormitorio todavía estaba encendida. Murió desnuda en su cama en la casa que acababa de comprar en Los Ángeles, California. Su médico personal determinó que falleció a las 3:40 am. El forense de Los Ángeles dijo más tarde que su muerte se debió a "sobredosis, intoxicación aguda por barbitúricos". Días antes de que Monroe muriera, su médico le recetó barbitúricos, potentes pastillas para dormir. Porque antes de esto se sentía un poco estresada y molesta porque no podía interpretar un papel en una película, pero rápidamente volvió a la normalidad. Aunque había intentado suicidarse antes, hubo muchas inconsistencias en torno a la muerte de Marilyn que arrojaron dudas sobre la teoría del suicidio.

[Editar este párrafo] Cronología de la película

Años peligrosos (1948) (Papel secundario)

¡Scada, grita! Skada, ¡oye! ¡Skadahoo! Scudd-hay) (papel secundario)

Summer Lightning (1948) (papel secundario)

Chorus Ladies (1949)

A Tomahawk Tickets (1950)

Love Fun) (1950)

La jungla de asfalto (1950)

Todo sobre Eva) (1950).

El hombre enérgico (1950)

Cruz de derecha (1950).

Hometown Story (1951)

Eres tan joven como eres (1951 años).

Nido de amor) (1951+0)

Let's Make It Legal (también llamado Let's Get Married) (1951).

Choque nocturno) (1952)

No estamos casados) (1952)

No llames (1952)

Broma (también Llame al mono una buena acción) y Noches de primavera (1952).

La casa de O. Henry (1952)

Niágara (1953)

Los caballeros las prefieren rubias (1953)

Cómo casarse Por un millonario (1953)

Río sin retorno) (1954).

No hay mejor negocio que el espectáculo (1954).

La comezón de los siete años (1955)

Resumen de la trama: Un editor que lleva siete años casado y no tiene coraje sueña con el chico nuevo del piso de arriba mientras su mujer y sus hijos están en vacaciones Una hermosa estrella publicitaria, pero en el proceso de imaginar, sus conceptos morales y sus malas intenciones siguieron chocando, y finalmente tomó una decisión: rechazar la tentación y correr hacia el destino de vacaciones donde se encuentran su esposa e hijos.

La obra maestra de la comedia "The Seven Year Itch", dirigida por Billy Wilder, supuso un hito en la carrera actoral de Monroe. En la película interpreta a una encantadora chica metropolitana. Si bien sin darse cuenta mostró su sensualidad, hizo que el intelectual de mediana edad que vivía en el piso de abajo se sintiera inquieto y con picazón, representando vívidamente los pensamientos de un hombre de familia unido por matrimonio que tiene una aventura y una aventura. ¡La clásica toma de Monroe parada en un respiradero del metro dejando que el viento levante su gran falda blanca se ha convertido en un símbolo representativo de las escenas sexys!

Parada de autobús) (1956)

El príncipe y la bailarina (1957)

A algunos les gusta el calor) (1959)

Hagamos el amor (1960)

Malos elementos) (1961+0)

Algo tiene que ceder) (1962)

[Editar este párrafo] Marilyn · La Muerte de Monroe

Aunque existen cientos de libros sobre Monroe y su muerte en el mundo, la información sobre ella ha desaparecido o ha quedado enterrada con ella. En agosto de 2005, John Miner, médico forense retirado de Los Ángeles, de 86 años, acudió a la oficina del reportero de Los Angeles Times, Fudge Beckett. Trajo una cinta que Monroe le dio al psicólogo Gleason antes de su muerte.

Dos días después de la muerte de Monroe, Gleeson entregó a su amigo Miner las dos cintas que Monroe le había enviado el día antes de su muerte. Miner le prometió a Gleason que no los entregaría a la policía. No fue hasta 43 años después que tuvo dificultades financieras y tuvo que vender las cintas a los periodistas. Se han revelado muchos eventos pasados ​​​​secretos sobre Monroe.

Si rebobinas la película hasta 1960 y 65438+Octubre, verás la escena en la que Monroe va a la oficina de Gleason. En ese momento, Monroe ya había tenido tres psiquiatras y se rumoreaba que padecía "depresión". De hecho, Monroe deliraba a menudo en ese momento y todo el equipo tenía que esperar a que ella despertara. Para no retrasar el avance de la película, alguien se acercó a Ralph Gleeson, un psicólogo muy relacionado con Hollywood. Entre sus pacientes se encontraban Peter Law (director de "La supremacía de Bourne") y Vivien Leigh. "Esta es una mujer que está en un estado de pánico extremo, una mujer que puede estar autodestruyéndose por tomar muchas pastillas y medicamentos", dijo el hombre mientras presentaba a Gleason a su futuro paciente.

Las numerosas películas sobre Gleason y Monroe se desarrollan, en su mayoría presentadas con confianza psicológica, intermitentes e incluso caóticas: una niña abandonada por su madre y su padre desaparece, vive en una casa de acogida y, de joven, Su padrastro la agredió sexualmente y abusó de ella; el trauma infantil la hizo incapaz de respetarse a sí misma cuando creciera y siempre estuvo preocupada por ser abandonada. La mujer de 34 años siempre se ha considerado una niña abandonada. En público, hace todo lo posible por ser atractiva, pero cuando está sola, se descuida por completo. Tomaba fotografías para combatir la ansiedad, pero a menudo tartamudeaba cuando miraba al plano focal. Debido al trauma infantil y al loco ambiente de Hollywood, su defensa fue tomar 20 barbitúricos al día, tragar una gran cantidad de sedantes e incluso fue enviada a un pabellón psiquiátrico...

Gleason intentó curarse Monroe con terapia de "empatía". La incorporó a su familia, la hizo sentir el calor del hogar, participó en su trabajo y en su vida y le determinó una casa adecuada para ella, que no tenía un lugar fijo donde vivir. Justo cuando pensaba que su condición mejoraría, su vida terminó abruptamente.

Aunque en los últimos años de la vida de Monroe la verdad sobre su muerte se escondía en esos intermitentes clips negros, la Marilyn que vi, en el momento en que entró en Hollywood, estaba muerta.

Hollywood la ha convertido en una ídolo sexy cuya imagen, voz, personalidad e incluso su postura al caminar son todas falsas. Esta sensación de irrealidad a menudo la dejaba mirándose al espejo aturdida durante horas, tratando de descubrir quién era la persona en el espejo. Si esta mujer que no había sido amada desde pequeña no hubiera puesto un pie en Hollywood, tal vez solo necesitaría ser como una mujer común, con un poco de suerte y sabiduría, encontrar un hombre que la ame y pueda darle estabilidad, formar una familia. y tener dos hijos. Llena el vacío más grande de su corazón. Pero el destino la trajo a Hollywood, una ciudad vacía con una apariencia colorida pero plagada de agujeros por dentro, amplificando la crueldad.

En el centro de atención, ella es la Reina Blanca. Fuera del centro de atención, fue abandonada por su amante y traicionada por sus amigos. Algunos hombres la abandonaron porque era Monroe y otros la abandonaron porque no era Monroe. Ella fue dividida entre todos y todos tomaron un pedazo de ella a cambio. Incluso los cadáveres que habían sido disecados y destripados después de la muerte fueron vendidos a los periodistas por un alto precio para tomar fotografías. Todavía estaba hermosa en el funeral. De hecho, ella es sólo una "muñeca" con el cuerpo relleno de plástico. Dejó la vista del público por última vez. Quizás sólo esta despedida más completa pueda permitir a Monroe encontrarse a sí misma.

Este es un libro triste e incluso cruel, porque revela demasiada verdad, y también es un libro precioso, porque también devuelve la verdad que Monroe no obtuvo durante su vida.

Marilyn Monroe tuvo una vida trágica. Su madre fue violada cuando ella tenía 16 años. Cuando Monroe se convirtió en una diosa del sexo después de luchar, inició una tendencia. Monroe murió joven y sufrió depresión durante toda su vida. "Algunas personas son muy hostiles", dijo.

Si dijera que quiero ser actor cuando sea mayor, alguien miraría mi talla. Si digo que quiero mejorar mis habilidades de actuación, se reirán. Realmente no creen que me tome en serio mi actuación. "Algunas personas dicen que este puede ser el precio de la fama y la fortuna. Es maravilloso, pero también trae arrepentimientos, y aquellos que están atrapados en él no pueden escapar. Generaciones posteriores, desde Lisa, la hija de Elvis Presley, hasta Madonna y Angelina Jolie Todos imitaron la expresión orgullosa de Monroe. También se hicieron famosos, pero también estaban profundamente involucrados en la fama y la fortuna, porque nadie ha leído completamente las palabras de Monroe. Si imitas a una persona, encontrarás su fracaso si la lees detenidamente. , para luego superar a sus predecesoras

[Editar este párrafo] Diosa pura y sexy

Quizás pocas personas hayan oído hablar de su nombre o la hayan visto en la televisión o en el cine. Todavía se habla de "diosa sexy" y nadie puede superarla.

Mirando sus fotos, siempre siento que hay una sensación de inocencia mezclada con humo y halagos en su carne y labios.

Como hija adoptiva, se casó con un vecino cuando tenía menos de 16 años. Más tarde, sus fotos desnuda para revistas poco a poco la convirtieron en sinónimo de "sexy". un precio Para resaltar la esbelta cintura de Wasp, se quitaron varias costillas, se desvanecieron las manchas de su rostro y para que los dientes originalmente escasos fueran hermosos y limpios... los directores estaban dispuestos a dejar que la cámara detrás de ella diera. Le dieron unos minutos de primer plano del "andar" de "Monroe", pero no estaban dispuestos a darle la oportunidad de desarrollar sus habilidades de actuación. En sus mentes, siempre y cuando posara bien frente a la cámara, eso era suficiente. correr el riesgo? ¿Quién querría verla actuar? Después de su muerte, uno de sus exmaridos dijo que Hollywood mató a Monroe.

Tenía dos ídolos: Lincoln y Clark Gable, pero su exmarido Arthur Miller. escribió su último guión< the Misfits & gtPero mató a Gabe (trabajó muy duro durante el rodaje y no necesitó un sustituto, pero murió de un infarto justo después del rodaje)

Lo que más la impresionó fue que se casó con una estrella del béisbol. Después de DiMaggio, se fue a Japón con su marido. Después de enterarse de la noticia, Mark Arthur la invitó a actuar para dar el pésame en Corea del Norte, vistiendo como un soldado en el hielo y la nieve a decenas de grados bajo cero. O medias disímiles, admirable actriz que regresó a Japón con fiebre alta (pensemos ahora en algunas de las estrellas, no lo menciones. Por supuesto que sabía contra quién estaba peleando América en ese momento, pero quedé impresionado por su dedicación. y movida por el espíritu patriótico)

En cuanto a sus obras, "La comezón de los siete años", "En pleno apogeo", "Los caballeros las prefieren rubias", "Cómo casarse con un millonario", "El príncipe y "The Showgirl" es más famosa. En "The Seven Year Itch", la escena de sonreír y volar en la entrada del metro fue copiada y reproducida en varias formas en películas y programas de televisión posteriores, pero personalmente creo que esta película no es más que Vale la pena ver esta escena y su Pretentious And "Passion", aunque la mejor actuación no es Sugar, sino Jack Lemmon, pero esta es una de sus mejores actuaciones.

Después de su muerte, su relación con el. Los hermanos Kennedy se han convertido en un misterio irresoluble, con opiniones diferentes.

[Editar este párrafo] Cuadro doble de la mundialmente famosa Marilyn Monroe

Este cuadro es el Cuadro doble de Marilyn Monroe de Warhol. es una obra representativa del Pop Art, también conocido como "Pop Art", que presenta la mundialmente famosa Pintura Doble de Marilyn Monroe y objetos cotidianos de la vida urbana que se utilizan como temas, como latas de cerveza desechadas. , imágenes publicitarias, fotografías de celebridades, marcas comerciales, cómics, etc., y se convierten en arte pop mediante collages repetidos o serigrafía de gran superficie.

1962 En 2006, al final de "200 Campbell's Soup Pots", la famosa estrella sexy estadounidense Marilyn Monroe se suicidó misteriosamente. Warhol, a quien siempre le había gustado, se sorprendió y entristeció como muchos otros, y no pudo olvidar la linda y provocativa mirada de ella lanzando un beso con una mano. Entonces sacó las fotografías que había coleccionado durante mucho tiempo y creó esta pintura única. Warhol dispuso repetidamente una docena de imágenes de Marilyn Monroe en la pantalla. Las imágenes en blanco y negro se repiten a la derecha y las imágenes en color a la izquierda. Warhol produjo en masa la misma imagen utilizando tecnología de serigrafía. Durante el proceso de producción, cometió errores de imprenta conscientemente, lo que resultó en diferentes tonos de colores, desenfoque y desalineación de colores, haciendo que la imagen pareciera inferior, común y vulgar. La disposición repetida de esta forma contrastante parece permitir que todo tipo de personas recuerden a esta misteriosa y sexy estrella femenina que se suicidó. También es una forma de conmemoración o memoria repetitiva, incansable y estereotipada. También explica que estas imágenes repetidas ligeramente diferentes muestran el mundo interior solitario y solitario de Marilyn Monroe. Aunque atrajo mucha atención, todavía se sentía sola en su corazón y al final no pudo escapar del destino de la destrucción. Como los pintores utilizaban la tecnología de serigrafía, las pinturas podían producirse en masa y las obras de arte se convertían en mercancías producidas en masa. Como obra de arte, su singularidad y singularidad han desaparecido. Como dijo el propio Warhol: "Quiero convertirme en una máquina". Su estudio también se llamaba "La Fábrica". Posteriormente, utilizó el mismo método para crear una gran cantidad de "retratos sociales".

El siglo XX produjo muchos artistas pop influyentes y varias obras de arte pop. Aunque esta forma de arte es controvertida, su influencia en el arte moderno es extensa y de gran alcance.