¿Cómo tomar una buena fotografía macro abstracta?
La belleza de estos objetos de fotografía macro abstracta es que se pueden fotografiar en cualquier lugar. En tu patio trasero, en la calle o en cualquier lugar de la ciudad. La textura está en todas partes y es muy fácil de encontrar, y usar la luz correctamente te ayudará a enfatizar el efecto granulado y táctil de la textura. Lo ideal es utilizar un objetivo macro para este tipo de fotografía, pero un buen objetivo de 50 mm u 85 mm también funciona bien, y un objetivo macro te permitirá enfocar realmente a corta distancia.
¿Qué es la fotografía macro abstracta?
A menudo, la fotografía abstracta representa objetos de forma no verbal. La fotografía abstracta se centra en el color, la forma y la textura en lugar de representar literalmente objetos. La fotografía macro abstracta la lleva al siguiente nivel, permitiéndole acercarse al objeto y, por lo tanto, volverse más abstracto en cierto sentido.
El mismo principio se aplica a la composición. Puedes utilizar la regla de los tercios, curvas y líneas para captar la atención de tu audiencia. La diferencia es que es posible que el objeto no se reconozca de inmediato y la atención se centra en el color o la curva de la flor. Entonces la fotografía macro abstracta debería ser diferente.
¿A qué debemos prestar atención en la fotografía macro abstracta?
Lo mejor es utilizar un objetivo de 50 mm u 85 mm para fotografía macro, pero prepárate para no acercarte demasiado al objetivo como crees (o utilizar un filtro de aumento). Necesitas un trípode o algo para arreglar la cámara, porque la fotografía macro con cámara en mano es un trabajo duro y los resultados no son satisfactorios.
¿Qué sujetos se pueden utilizar para la fotografía?
La textura está por todas partes. Piensa en las farolas oxidadas de la calle, el polvo de las paredes o incluso la pintura descascarada del parachoques de tu coche. Los sujetos fotográficos están en todas partes. Debe dedicar algo de tiempo a encontrar las superficies circundantes y luego hacer algunas pruebas para ver qué sucede. Lo principal que hay que recordar al fotografiar texturas es cómo afecta la luz a la escena. La fotografía abstracta es similar a un micropaisaje, con un primer plano, un medio plano y un fondo, colores, formas y texturas.
Al observar texturas, tómate el tiempo para descubrir de dónde proviene la luz y cómo afecta a la imagen. Pruebe algunos ángulos diferentes para ver cuál funciona mejor. El uso de luz lateral (es decir, luz de izquierda o derecha) mejorará la textura de su imagen. La iluminación lateral puede dar a una imagen una sensación tridimensional, así que utilice iluminación lateral siempre que sea posible y, si es posible, utilice iluminación direccional en la escena.
Encuentra la textura y úsala como tema válido.
1. Creación de composición - ¿Quieres resaltar una parte específica de la textura? Si es posible, utilice luces laterales.
2. Utiliza el enfoque manual para centrarte hasta en los detalles más pequeños. Esta área resaltada es el foco natural para el espectador.
Debido a que se trata de una imagen abstracta, el objeto en sí es menos importante para usted que su textura y color, así que asegúrese de que el objeto de la imagen sea realmente interesante.
4. Verifique el histograma para asegurarse de que la escena esté expuesta correctamente.
5. Intenta fotografiar el mismo sujeto desde diferentes ángulos o incluso con diferentes enfoques.
6. Toma tantas imágenes como puedas desde diferentes ángulos y puntos focales.
La belleza de este tipo de fotografía es si hay innumerables objetos a tu alrededor. Fotografiar un sujeto es fácil, sólo hay que caminar y mirarlo.