Cómo tomar fotografías de productos, efecto head-up
1. Preparación preliminar del ángulo de ubicación:
Preparar la ubicación para el rodaje. Utilice algo blanco o de color sólido como fondo, como papel blanco, escritorio, etc. Un trozo de espuma blanca de 1 metro de ancho y 1,5 metros de largo como fondo básicamente puede soportar el tamaño de artículos comunes. No es apropiado incluir otro contenido en la foto que no esté relacionado con la foto, para no saturar la imagen y no resaltar el elemento.
Investiga el ángulo de disparo. Se fotografían diferentes elementos desde diferentes ángulos y los efectos son completamente diferentes. Fotografíe un artículo desde múltiples ángulos y seleccione la foto que mejor exprese las características del artículo como la foto del artículo cargado. Si es posible, sube todas las fotografías tomadas desde todos los ángulos para que los compradores puedan ver el artículo desde diferentes ángulos.
2. Dispara diferentes elementos de forma diferente:
1. Dispara cristales y otros elementos transparentes. La característica más importante de este tipo de objetos es su transparencia, por lo que durante el proceso de filmación debemos esforzarnos por reflejar sus características transparentes. El fondo debe estar limpio, de lo contrario se reflejará en los elementos. Wu Bin sugirió que es mejor usar guantes blancos durante el proceso de filmación para evitar huellas dactilares en los elementos fotografiados. La superficie de los objetos transparentes es muy brillante y puede provocar fácilmente reflejos, por lo que la luz no debe incidir directamente sobre el objeto. Coloque una placa reflectante en las partes que parecen obviamente oscuras a simple vista o use papel blanco junto a ellas para uniformar la luz en la imagen y aumentar la sensación tridimensional de los objetos transparentes.
2. Fotografíe joyas y otros artículos reflectantes. No hace falta decir que dichos elementos tienen características de emisión y pueden reflejar fácilmente la situación circundante, especialmente cuando el color circundante es completamente opuesto a su propio color, lo que es más probable que cause esta situación. Durante el proceso de fotografía, es mejor colocar el objeto en un entorno donde los colores circundantes sean relativamente monótonos y cercanos a su propio color. Otra solución es encontrar un lugar para fijar la cámara con antelación y utilizar la función Selfie de la cámara para evitar que el color de tu ropa se refleje en las prendas.
3. Fotografiar la comida. Por lo general, "color, aroma y sabor" se utilizan para describir la calidad de los alimentos. "Color, aroma y sabor" son las características de los alimentos. Entonces, ¿cómo utilizar imágenes para expresar esta característica de los alimentos? Los alimentos demasiado maduros tienden a ser negros. Un color demasiado oscuro hace que la imagen carezca de belleza y no despierte el apetito de los compradores. El mejor momento para fotografiar la comida es cuando está a medio cocinar. El color tiende a ser amarillo, lo que hace que la gente quiera comerla a primera vista. Por lo tanto, al fotografiar alimentos cocinados, generalmente es necesario fotografiarlos inmediatamente después de cocinarlos para garantizar el mejor estado de los alimentos y reflejar el "color, aroma y sabor" de los alimentos. Se recomienda aplicar una capa de aceite en la superficie del alimento para que el color luzca mejor.
4. Fotografiar ropa. Este es el elemento más fácil de expresar características. Durante el proceso de disparo, sus manos no deben temblar, de lo contrario se perderá la textura de la ropa. En cuanto a la iluminación, la ropa con materiales delicados es más adecuada para una luz más suave; la ropa con materiales ásperos es más adecuada para una iluminación directa para subsanar los defectos de mala calidad.
5. Intenta utilizar el estudio si es posible. Aunque el precio de un estudio fotográfico es elevado, los resultados de las fotografías tomadas son mucho mejores que los de aquellas sin estudio fotográfico. El estudio puede mejorar la suavidad de las sombras en las fotografías, eliminar reflejos, proporcionar suficiente exposición a la luz, etc. Las ventajas sobre las fotografías normales son muy obvias.
6. Intenta evitar el uso de flash. La técnica de uso del flash es muy particular y es fácil provocar una sobreexposición o una subexposición si no se tiene cuidado. Además, al utilizar el flash, es necesario tener en cuenta la fuente de luz. Hay muchos más factores a considerar que están fuera del control de los fotógrafos habituales.
7. Nunca agites la cámara. En el proceso de filmación normal, una ligera sacudida de la cámara digital hará que la imagen se vea borrosa, sin mencionar que el emprendimiento en línea requiere más tomas en primer plano. Lo mejor es utilizar un trípode para tomar primeros planos de objetos. Se recomienda que al disparar, preste atención a las partes de los objetos que deben representarse y desenfoque otras partes para resaltar los puntos clave.