Técnicas de filmación en locaciones de estudio
El rodaje en exteriores es una parte indispensable del estudio. Las condiciones de iluminación de las escenas al aire libre siempre cambian con el tiempo, junto con la influencia del clima, el entorno y otros factores, si se desea conseguir un montaje ideal. La ubicación de la producción depende de muchos factores. A continuación se muestran las técnicas prácticas de fotografía para exteriores en estudios que les comparto.
Análisis de distancias focales de lentes de uso común para fotografías en exteriores
¡En fotografías en exteriores, varias comúnmente! Los lentes usados incluyen: lente con zoom de 24-70 mm, lente con zoom de 70-200 mm, lente de enfoque fijo de 35 mm, lente de enfoque fijo de 50 mm, lente de enfoque fijo de 85 mm y lente con zoom de 16-35 mm.
1. Lente de 24-70 mm
Esta es una configuración indispensable para disparar en exteriores, porque su rango de distancia focal cubre distancias focales de gran angular y media, y es muy maniobrable y muy cómodo de usar. Es útil para capturar algunas imágenes específicas.
Aunque es un objetivo zoom, personalmente prefiero usarlo como objetivo fijo. La lente de 24-70 mm tiene una gran apertura de F2.8. Aunque no es tan buena como el enfoque fijo de 50 mm y 85 mm, para aplicaciones integrales, un valor de apertura tan grande es suficiente. En algunas escenas específicas (como arquitectura o paisajes), no es necesario utilizar una apertura excesiva, de lo contrario se perderá la claridad necesaria, se perderán las capas y el espacio de la escena y se perderá el poder expresivo de la escena. reducirse considerablemente.
Personalmente me gusta mucho el objetivo de 24-70mm, y las distancias focales de 24mm, 35mm y 50mm son las que uso con más frecuencia. Como se mencionó anteriormente, aunque se trata de una lente con zoom, recomiendo que la use como lente de enfoque fijo. Por ejemplo, preestablezca la distancia focal requerida antes de disparar.
△ Al disparar con una lente de 24-70 mm, las distancias focales utilizadas son 24 mm, 35 mm, 50 mm respectivamente
Lentes de 2, 50 mm y 85 mm
Por experiencia personal, creo que Cuando utilice una lente con zoom, primero preestablecerá el rango de distancia focal que desea usar y luego comenzará a disparar. La ventaja de hacer esto es determinar la distancia focal básica, formarse un juicio aproximado de la imagen en su mente y tener una buena idea del encuadre y la composición. No gires la cámara y persigas a la gente a ciegas, de modo que pierdas de vista algo.
Para lentes de 50 mm y 85 mm, las ventajas de las lentes de enfoque fijo, naturalmente, no necesitan repetirse. Comparando los dos, prefiero tomar algunos retratos a contraluz o primeros planos ambientales con la lente de 50 mm. Su gran apertura puede resaltar mejor los detalles de luces y sombras del paisaje y las emociones de los personajes. .
△ Distancia focal: 50 mm
85 mm también es una lente con una alta tasa de uso. No solo porque tiene una gran apertura de F1.2, sino más importante aún, su distancia focal puede controlar bien la deformación del paisaje y las personas, y el conjunto de lentes de alta calidad puede restaurar mejor los verdaderos colores del paisaje. Teniendo en cuenta tales características, me centro en tomar algunas fotografías de cuerpo completo con el entorno y primeros planos de personas con el objetivo de 85 mm. El uso de una lente de 85 mm para tomar retratos ambientales es especialmente adecuado para composiciones atrevidas de espacios en blanco, que pueden mostrar una sensación de espacio y una experiencia visual muy cómoda.
△ Distancia focal: 85 mm
Utilice combinaciones de distancia focal de manera flexible para crear fluctuaciones visuales
El propósito de esto es aumentar la variedad de todo el conjunto de fotografías. sin cambiar la escena Al mismo tiempo, intente presentar una experiencia visual más rica tanto como sea posible, para que los espectadores puedan tener una estimulación visual ininterrumpida al explorar las imágenes y aumentar la frescura de las imágenes desde el formulario mismo.
Primero, echemos un vistazo a: la misma distancia focal, la misma escena, los efectos visuales que se producen al cambiar la posición de la cámara y combinar la composición.
El escenario aquí es una pequeña plaza de estilo europeo, y las luces de la calle se eligen como foco de la escena. Estas fotografías también utilizan la distancia focal gran angular de 24 mm. Al disparar, utilizo las siguientes técnicas básicas de composición para obtener formas visuales más variadas en una sola escena.
Estos incluyen:
a. Cambios en las composiciones horizontales y verticales
b. Cambios en los ángulos de disparo (tomas cenital de ángulo alto y tomas cenital de ángulo bajo). y cortes de composición de medio cuerpo
△ Apertura: f/5.6, Velocidad: 1/1250s, ISO: 200, Longitud focal: 24 mm
Consejos:
a La lente gran angular tiene una gran profundidad de campo y la escena antes y después del enfoque en la imagen es clara. El rango es muy grande, lo que puede expresar la sensación de distancia en el primer plano y el fondo (grande cerca y pequeño) , enfatizando el efecto de perspectiva de la imagen.
b El uso de una lente gran angular para tomar fotografías de bodas al aire libre se usa a menudo para mostrar una escena grande, enfatizar la esbeltez del vestido o vestido de novia y mostrar el impulso de los personajes.
c Al disparar desde un ángulo bajo, siempre aparecerá una gran área de cielo en la imagen. En este momento, debes prestar atención a conservar el color del cielo o los detalles de las nubes. . Si el cielo está sobreexpuesto, la imagen se verá pálida y descolorida.
d Al disparar con una lente gran angular, intente mostrar las características grandes, lejanas y profundas de la imagen. Por lo tanto, al componer la imagen, debe utilizar selectivamente los elementos estructurales de la imagen y. Intente eliminar líneas y colores innecesarios.
A continuación, echemos un vistazo a la presentación visual de un conjunto de fotografías utilizando una combinación de varias distancias focales.
La escena aquí es la plaza frontal de un hotel, y la escultura de Pegaso es elegida como foco de la escena. Utilicé una lente con zoom de 24-70 mm (dividida en segmentos de distancia focal de 24 mm, 50 mm y 70 mm) y una lente principal de 85 mm para disparar. De esta manera, los rangos de distancia focal que utilizo para describir esta escena pasan a ser 4. Junto con las técnicas de composición correspondientes, es obvio que los cambios en la forma de la foto serán más ricos.
Para esta escena, se elige el pabellón de observación de estilo europeo como foco de la escena. Utilicé una distancia focal de 200 mm más una lente de distancia focal de 35 mm para disparar, y usé un teleobjetivo para tomar una fotografía de una escena grande desde una larga distancia como interludio para aumentar la sensación visual de fluctuación.
En resumen, si comprendes de manera flexible las características del rango de distancia focal de cada lente y puedes expresar tantas de estas características como sea posible en un conjunto de ropa, creo que las fotos que tomes serán las mejores. Las películas definitivamente harán que tus clientes tengan expectativas constantes cuando aprecien tus trabajos. Este es exactamente el resultado de los altibajos visuales que creas en las imágenes.