Cómo tomar fotografías atractivas de personas
A la hora de fotografiar personas, necesitamos conocer tres elementos. La primera es la proporción áurea. Cómo capturar las proporciones más apropiadas del cuerpo humano desde un buen ángulo puede hacer que los personajes de la foto sean muy hermosos.
El segundo elemento es la cuestión de la luz. Una buena luz que incide sobre el rostro de una persona le dará un aspecto enérgico, mientras que una mala luz no sólo reflejará la luz, sino que también expondrá todos los defectos de su rostro. Por lo tanto, debes encontrar una buena ubicación para tomar fotografías para poder aprovechar bien la luz y tomar fotografías atractivas de las personas.
El tercer factor es el ángulo. Cuando tomamos fotografías de personas, nos enfrentamos a diferentes orígenes y tomamos fotografías desde diferentes ángulos. Si hay un edificio detrás de usted, baje ligeramente su posición al tomar fotografías. Si detrás hay una pradera interminable o un océano, el ángulo debe elevarse apropiadamente al tomar fotografías, para presentar la postura más perfecta en la fotografía.
Además de estos tres elementos, el punto más importante es la capacidad del equipo. Algunos buenos equipos pueden suavizar las fotos y hacer que cada punto se destaque, mientras que los malos equipos son ligeramente débiles en estos aspectos y las fotos tomadas no son satisfactorias.
Esto puede entenderse como composición de encuadre o primer plano. Usar el primer plano para fotografiar personas crea un espacio con cierta profundidad, lo que facilita enfocar al sujeto. ¿Qué tipo de primer plano, encuadre, incluso manos en la cara, etc.?
La escena de rodaje tiene ciertas limitaciones porque la escena es estacionaria o el ángulo de disparo es limitado. Pero los retratos son diferentes. Los fotógrafos o modelos pueden cambiar el ángulo de disparo en cualquier momento y en cualquier lugar, por lo que todos intentan elegir diferentes ángulos al disparar.
El disparo horizontal es un ángulo de disparo comúnmente utilizado por muchas personas. A veces, también puedes intentar disparar hacia abajo, hacia arriba, hacia los lados, etc. Diferentes ángulos te darán diferentes efectos.
Es fundamental realizar retratos de noche, en este momento la fuente de luz y el objetivo están en la misma dirección; así no habrá demasiadas sombras en los rostros de las personas, pero sí en las fotos. No parece tener un fuerte sentido tridimensional. Si el flash se aleja de la cámara, el flash externo (comúnmente conocido como luz voladora) puede producir luz lateral, luz de fondo y otras fuentes de luz para crear un efecto de flash tridimensional.
El flash no sólo puede iluminar en entornos con poca luz, sino que también puede oscurecer el fondo y resaltar al sujeto cuando se utiliza en entornos soleados con excelentes condiciones de iluminación. Esta es la técnica de calandrado flash.
El principio del calandrado es muy sencillo. Utilice el modo manual (modo M) para bajar el ISO. Primero mida la luz de fondo, reduzca la exposición (la apertura es tan pequeña como f/16, el obturador se ajusta a 1/250 de segundo y el fondo se oscurece) y luego ilumine al sujeto con el flash.
Es mejor no realizar retratos bajo la luz solar directa al mediodía. Intenta elegir la hora dorada del amanecer o del atardecer. Cuando el ángulo del sol es relativamente bajo, la luz de fondo suele aportar un fuerte contraste de sombras al sujeto, lo que produce una gran diferencia en la proporción de luz.
Las características básicas de los retratos retroiluminados son: desde la posición de la luz, toda la luz de fondo mira hacia la lente, también llamada "luz de fondo lateral" se refiere a la luz que brilla sobre el objeto desde la izquierda, la derecha y la izquierda; lados posteriores de la cámara a 135° de luz. La superficie receptora de luz del cuerpo principal representa 1/3 y la superficie de retroiluminación representa 2/3.
1. La fotografía de retrato es una forma de fotografía que utiliza a los seres humanos como principales objetos creativos. La fotografía de retrato es diferente de la fotografía de retrato ordinaria: la fotografía de retrato toma la descripción y expresión de la apariencia y expresión específicas del sujeto como su principal tarea creativa. Aunque algunos trabajos de fotografía de retratos también contienen una trama determinada, todavía se centran en la apariencia del sujeto.
2. Una excelente fotografía de retrato es la suma de muchos factores exitosos: la expresión, la postura, la composición, la iluminación, la exposición y la producción deben alcanzar un alto nivel.
1) ¿Qué tipo de objetivo es mejor para fotografiar personas? Una lente con zoom o una lente de enfoque fijo de mediano a largo alcance harán el trabajo. Las distancias focales más cortas a menudo exageran los rasgos faciales de una persona, haciendo que a veces las narices parezcan más grandes de lo que realmente son. Cuando se utiliza la lente de 85-135 mm, llamada lente de retrato, los rasgos faciales mostrarán las proporciones correctas. Una distancia focal demasiado larga aplanará la cara. 2) La distancia de tiro debe ser lo más cercana posible. Si tu personaje es muy pequeño en la imagen y su rostro no puede verse como el centro de la expresión de la imagen de un vistazo, el efecto ciertamente será pobre. La solución es sencilla, basta con acercarse al tema. El famoso fotógrafo de guerra Robert Capa dijo: Si tus fotos no son lo suficientemente buenas es porque no estás lo suficientemente cerca. Además, al componer la imagen, trate de mantener la cabeza en la mitad superior de la imagen, para coordinar las proporciones de la imagen. 3) Ropa sencilla, ropa de colores brillantes, dígale al público que desvíe la atención del sujeto, trate de utilizar diseños simples y colores tranquilos. Muchos fotógrafos de retratos solo hacen que sus sujetos usen ropa de colores coordinados durante sus sesiones. Al contrario, hace que el panorama general sea más claro y fresco. ¡Le da a la gente la sensación de regresar a la naturaleza! Además, preste atención a la combinación de colores. Una combinación de colores razonable hará que el sujeto de la fotografía sea más prominente. Generalmente, los colores complementarios del rojo, azul y verde son el amarillo, magenta y cian, que no persiguen fines artísticos especiales. 4) El uso de una apertura grande hará que la profundidad de campo sea menor, haciendo que el sujeto sea más prominente, haciendo que el personaje sea el único sujeto y enfoque. Pero una apertura grande hará que la profundidad de campo sea demasiado reducida. Si uno de los ojos del personaje está más lejos que el otro, los ojos en la pantalla estarán desenfocados o borrosos. Al corregir, puede descartar el fondo y utilizar una apertura más pequeña. 5) Intente utilizar gráficos verticales y horizontales.
Las imágenes grupales son mejores, pero cuando se trata de una sola persona, las imágenes verticales funcionan mejor que las horizontales. El ancho vertical se adapta a la forma "rectangular" de la persona, haciendo que el sujeto destaque. Al mismo tiempo, la imagen vertical reduce el fondo y resalta más el sujeto. 6) Al fotografiar personas con una iluminación razonable, la forma más tabú de utilizar la luz es disparar directamente desde la parte superior de la cabeza. Esta luz crea sombras en las cuencas de los ojos, alrededor de la nariz y debajo del mentón. El flash directo (la expresión facial suele ser rígida y crea sombras) y la luz del sol exterior son suficientes (no se pueden abrir los ojos). Estas ocasiones no son adecuadas para la fotografía. Pudimos filmar en algunos lugares frescos, bajo grandes árboles en un día soleado. Nos será de gran ayuda el uso razonable y hábil de equipos auxiliares como flashes, reflectores y sombrillas reflectantes. Además, como dice el refrán, los ojos son las ventanas del alma. Creo que la clave para la fotografía de personas son los ojos de la persona. Pero para un principiante, este problema a menudo se ignora. O no sé disparar.
¡Mira los personajes! ¡Al aire libre, a menudo usamos flash para llenar la luz de nuestros ojos! En realidad, existen muchos métodos, como pedirle al sujeto que mire un objeto brillante... estos deben discutirse por separado. Lo anterior es mi experiencia. Pero para tomar obras verdaderamente buenas, los fotógrafos necesitan observar la vida profundamente y registrarla desde una perspectiva artística.
Capture cada punto brillante de la vida, grabe momentos hermosos, ame la vida, disfrute de la vida, persiga la belleza, cree belleza... ¡esto es fotografía! Finalmente, ¡deseo que todos puedan producir buenas obras! ¡Disfrutemos de la diversión que nos puede brindar la fotografía!