¿Cómo hacer un buen retrato con luz? La fotografía de retrato es una parte integral de la fotografía. Hay muchos aspectos de la fotografía, como la fotografía de paisajes, la fotografía de naturaleza muerta, la fotografía de escenario, la fotografía de deportes, etc. Todo es arte fotográfico. Pero cada uno tiene sus propias características. La fotografía de retrato también tiene sus propias características. Utiliza diversas técnicas de expresión en el arte fotográfico para representar la verdadera imagen de los personajes y reflejar las actividades internas de las personas, creando así una imagen artística que tiene forma y espíritu. La fotografía de retrato se puede dividir en "fotografía de retrato de reportaje", "fotografía de retrato de vida" y "fotografía de retrato de servicio" debido a sus diferentes finalidades y efectos sociales. Debido a los diferentes temas, también tienen sus propias características en los métodos de disparo. La fotografía de retrato de reportero refleja de manera verdadera y oportuna las imágenes vívidas de personas en diversas actividades sociales, como informes de personas a cargo de mítines políticos, trabajadores avanzados en el proceso de producción, héroes revolucionarios que han realizado servicios meritorios en las batallas, figuras típicas de la vida diaria. , etc. Toma a personas reales y el entorno real de la audiencia como objetos de filmación, utiliza varios métodos de filmación para retratar imágenes vívidas de los personajes de la audiencia, informa la situación real de las cosas y desempeña un papel en la inspiración y educación de la sociedad. La fotografía de retratos de la vida toma como objetos fotografiados las imágenes típicas y la perspectiva mental de las personas en todos los aspectos de la vida social. Como la vida feliz durante los viajes, el estado mental al escuchar en el teatro, las emociones humanas en alegría, ira, tristeza y diversas actividades internas durante el trabajo y el estudio, etc. , que utiliza diferentes métodos, como disparos a larga distancia, instantáneas y disparos a partes iguales, para reflejar la belleza física de los personajes y la belleza espiritual del mundo interior, brindando a las personas el disfrute de la belleza. El servicio de fotografía de retratos se basa en las propias necesidades de las personas. Ellos solicitan activamente tomar fotografías y el fotógrafo está en una posición pasiva para atenderlos. Se basa principalmente en fotografías de estudios fotográficos y departamentos de fotografía de jardines, y tiene cierto grado de comercialización. Las fotografías que tome no solo deben ser artísticas, sino también satisfacer el nivel de apreciación artística de varios clientes y satisfacer las necesidades del público en todos los aspectos, como fotografías de bodas, fotografías de niños, etc. ;Reunión familiar, reunión de familiares y amigos; fotografías conmemorativas de su incorporación al ejército, etc. Se puede decir que estas fotografías son una especie de "bien artístico" que uno mismo puede disfrutar y que tiene cierto valor práctico. La fotografía es un arte y ha sido reconocida por la sociedad, pero no toda la fotografía es arte, como la reproducción de documentos, la fotografía de exhibiciones, la fotografía metalográfica, los levantamientos y mapeos aéreos, etc. La fotografía es simplemente documental y práctica. En algunas fotografías artísticas, no todas las fotografías son artísticas. Aunque la fotografía de retrato pertenece a la categoría de fotografía artística, no toda fotografía de retrato es una obra de arte. Esto es cierto para los tres tipos de fotografía de retrato mencionados anteriormente. Algunas obras de fotografía de retratos tienen un alto valor artístico, mientras que otras sólo tienen un valor práctico. Algunas personas dicen que los retratos fotográficos de reportajes son fotografías de noticias sin arte, mientras que otros dicen que los retratos de servicio ocupados tomados en estudios fotográficos son fotografías de registro sin arte. Piensan que sólo la fotografía de retratos de la vida es arte. Creo que esta visión es errónea, al menos no exhaustiva. Décadas de práctica en fotografía de retratos han demostrado que no importa qué tipo de fotografía de retrato, muchos son altamente artísticos, independientemente de los reportajes o servicios, ha habido buenos y famosos trabajos. Pero también debemos ver que muchos de estos tres tipos de fotografía de retrato. son Nada de esto es artístico. Por lo tanto, no importa qué tipo de fotografía de retrato realice, debe mejorar su nivel artístico y hacer su propia contribución a la prosperidad de la fotografía de retrato china, especialmente a la prosperidad de la fotografía de retrato de servicio. La fotografía de retratos con luz es un aspecto de la fotografía de retratos, principalmente en la profesión de estudio. Utiliza el uso de la luz como importante medio de expresión y pertenece a la categoría de fotografía de retrato de servicio. Pero también hay iniciativa creativa, es decir, fotografía de retratos con iluminación general, arreglando el entorno y la atmósfera, arreglando la postura de los personajes, guiando y dominando las expresiones de los personajes, decorando y representando la imagen tridimensional de los personajes, expresar las actividades internas de las personas y esforzarse por lograr los requisitos de "imagen", "belleza" y "hermosa expresión". Mediante el uso de diversas técnicas de fotografía decorativa, los fotógrafos pueden obtener fotografías con las que estén satisfechos. Debido a esto, todo fotógrafo profesional debe saber cómo hacer que el rostro de la persona sea más bello que el suyo propio, cómo utilizar la iluminación para retratar a la persona de manera más bella, cómo elegir una postura que sea más natural y hermosa, y cómo guiar la persona. Y dominar la expresión para que sea más vivaz y real, y cómo embellecer más a los personajes en el posprocesamiento y la producción. En resumen, debemos tomar fotografías de personas de manera vívida y hermosa, que es la característica de la fotografía de retratos con iluminación y la fotografía de retratos de servicio. Los requisitos anteriores requieren que cada fotógrafo tenga ciertos conocimientos teóricos básicos de la fotografía y domine ciertas habilidades básicas de fotografía. También requiere que tengamos ciertos logros artísticos para poder completar mejor nuestras tareas y mejorar continuamente el nivel técnico de la fotografía de retratos. satisfacer las necesidades de las masas. 1. Cómo utilizar diversas técnicas de fotografía para procesar los rostros de las personas de acuerdo con las características del rostro de cada persona, mostrando completamente las características de las personas, resaltando la belleza de las personas por un lado y encubriendo la fealdad de las personas por el otro (la palabra "feo" se refiere a los defectos naturales de algunas personas). Los estándares de belleza y fealdad se forman a partir de la observación prolongada de las cosas por parte de las personas. Éste es el punto de vista estético. Cada país y nación tiene su propia estética. Algunos países creen que cuanto más largo es el cuello, más bella es la persona, mientras que otros creen que cuanto más grandes son las orejas. En diferentes períodos históricos, los estándares de belleza y fealdad también son diferentes, es decir, cada uno tiene sus propios estándares estéticos. Como dice el refrán, "la belleza está en los ojos de quien la mira", pero en cada etapa histórica de cada país, la estética es el estándar de belleza y fealdad reconocido por la mayoría de las personas en la sociedad. Por ejemplo, requerimos que los personajes tengan rostros gordos o delgados, con rasgos faciales regulares, piel delicada y simetría de arriba a abajo. En resumen, la gente tiene un estándar básico para medir la belleza y la fealdad de los personajes, pero es imposible que todos sean tan adecuados y rectos.

Podemos observar en la vida diaria que las caras de las personas pueden ser gordas o delgadas, largas o redondas; los ojos, la nariz y la boca son grandes y pequeños, faltan dientes derechos e inclinados y las cuencas de los ojos pueden ser altas y bajas; o poco profundas; la frente puede ser ancha o estrecha; el cuello es torcido y recto; la piel es gruesa y delgada, de color blanco y negro; En definitiva, a través de estas características superficiales se forman las características de la imagen de cada persona. Cuando tomamos retratos, tenemos que encubrir los defectos físicos de algunas personas mediante el procesamiento facial y esforzarnos para que todos se parezcan a nosotros o sean más atractivos que nosotros. Para lidiar con los rostros de diferentes personas, primero debes ejercitar tu habilidad para observar los rostros de varias personas. Debemos observar los rostros de varias personas en diversas situaciones, ya sea en reuniones, paseando, haciendo un descanso en el teatro, entre vecinos en casa, etc. Mientras haya personas, conviene aprovechar diversas oportunidades para observar más, hacer más ejercicio, analizar más e investigar más. Después del ejercicio prolongado, se podrán analizar las ventajas y desventajas del rostro de cada persona en poco tiempo. Estas ventajas y desventajas también son desde la perspectiva de la fotografía, es decir, qué es bonito y qué no es tan bonito del rostro de cada persona. Sólo a través de la observación y el análisis podemos determinar el plan de rodaje que muestra su belleza y portadas. sus defectos. Generalmente, se pueden utilizar los siguientes métodos para tratar la forma del rostro: 1. Utilice el principio de perspectiva de la lente de la cámara. Es decir, debido a los cambios en el ángulo y la dirección de disparo de la cámara, el ángulo de visión cambia de grande a pequeño y se obtienen diferentes efectos de izquierda a derecha, de arriba a abajo, de lejos y de cerca. La distancia focal de la lente también provoca diferentes distorsiones. El principio del uso de lentes es utilizar adecuadamente la deformación causada por los lentes para realzar la belleza y cubrir la fealdad. Por ejemplo, el ángulo de disparo para caras delgadas y puntiagudas debe estar inclinado hacia atrás, para que la parte inferior de la cara de la persona parezca más gorda. Por el contrario, si la parte superior de la cara de una persona es más grande cuando se ve desde la parte superior de la cabeza, parecerá más delgada y puntiaguda. 2. Utilice el ángulo de iluminación de la luz y la relación luz-oscuridad entre las luces. Sólo manejando correctamente la altura y el ángulo de la luz principal, la dirección positiva y la relación de luz a oscuridad entre la luz principal y la luz de relleno se pueden crear diferentes efectos de luz en el rostro. Un aspecto importante de nuestro uso de la iluminación es representar la imagen tridimensional de los personajes y reexaminar la imagen de los personajes a través del ángulo y la proporción de luz apropiados de la iluminación. Según la forma de la cara con pómulos altos y cuencas oculares profundas, si el ángulo de luz principal es más bajo y la dirección es un poco más positiva, los pómulos pueden ser más bajos y las cuencas de los ojos pueden ser menos profundas; de lo contrario, serán más altas y profundas. Para una cara gorda, la luz principal debe ser más alta y la proporción de luz a oscuridad debe ser ligeramente mayor: esto puede hacerte más delgado, pero para una cara delgada, se debe hacer lo contrario. 3. Utilice los cambios naturales de los músculos humanos para observar imágenes. Es decir, tensión y relajación muscular y cambios en el levantamiento. Estos cambios se pueden utilizar para corregir algunas imperfecciones del rostro. Si abres la boca y sonríes, tus músculos faciales se hincharán y tus ojos olerán menos. Si inclinas un poco la cabeza hacia ese lado, la carne de tu cara se relajará y se hundirá, mientras que la carne del otro lado se tensará. Estos fenómenos naturales de los músculos juegan un papel muy importante en el ajuste de algunas formas faciales. Por ejemplo, si la cara es grande o pequeña, los ojos son grandes o pequeños y el cuello está torcido, puede tener efectos inesperados. 4. Utilice la ilusión de los ojos de las personas para observar cosas, es decir, los hábitos visuales de las personas. Cuando las personas observan cosas contrastantes, pueden ver de un vistazo que una está más alta y la otra más baja, una línea es plana y la otra está inclinada. Sin embargo, cuando el contraste no es evidente, la visión humana no es tan sensible. La boca torcida de una persona se puede observar rápidamente desde el frente de su cara. Si la cara está ligeramente más alta, no parecerá evidente. Esta es una ilusión del ojo y podemos usar esta ilusión para manipular la forma de la cara en la toma. 5. Al capturar expresiones, capture la forma del rostro, y al capturar expresiones, cuide las características del rostro. Es necesario captar la expresión de las actividades internas y prestar atención a la belleza de la imagen. Ambas deben estar unificadas. Si una persona con ojos pequeños y boca grande sonríe demasiado al disparar, puede cerrar los ojos y sonreír demasiado, ocupando una gran proporción del rostro: lo que hará que la imagen pierda su belleza. Por el contrario, para las personas con ojos grandes y pequeñas ondulaciones en la cara, si sonríen un poco, sus ojos se harán más pequeños y los músculos de la cara se abultarán, lo que puede aumentar su belleza. Si los métodos anteriores para tratar la cara se utilizan juntos, algunos defectos faciales se pueden resolver por completo. Sin embargo, algunas formas de la cara, como un ojo demasiado grande y otro demasiado pequeño, no se pueden corregir por completo simplemente utilizando estos métodos. Al final, se puede solucionar recortando la placa base. Aquí hay una breve introducción sobre cómo usar estos métodos en la práctica para lidiar con varias formas de cara específicas, como las siguientes: Cara gorda: la luz principal es más alta, la proporción de luz es mayor, la cámara está cerca de la cámara, la la cara está volteada hacia un lado y el cuerpo no está del todo recto. Adelgazamiento facial: la luz principal es ligeramente más baja, la proporción de luz es ligeramente más pequeña, la cámara está inclinada hacia atrás o plana, la cara está ligeramente recta y el cuerpo no está demasiado recto (la expresión puede ser mejor). Si utilizas una iluminación suave y de bajo contraste, también puedes ganar peso. Rostros grandes y pequeños: Un rostro es grande y el otro es pequeño. La luz principal está en el lado pequeño, la proporción de luz puede ser ligeramente mayor, el lado grande puede ser un poco más oscuro, la cara puede estar ligeramente de lado, la cabeza puede inclinarse hacia el lado pequeño de la cara o la cabeza puede estar iluminado desde un lado; de esta manera, no habrá contraste entre los dos lados de la cara. Hacia dónde ir, presione Qué lado se ve mejor. Un rostro con mejillas particularmente grandes: Este es un rostro con mejillas particularmente grandes. La luz principal puede ser un poco más alta, la proporción de luz superior a inferior puede ser un poco mayor, la cámara se puede doblar un poco, la cara está un poco hacia los lados, la cabeza está un poco más abajo, un poco, y el cuerpo Se inclina un poco hacia adelante para que las mejillas queden más pequeñas. Longitud del cuello: No es recomendable sentarse demasiado erguido, inclinarse un poco hacia adelante, subir un poco el cuello de la ropa, bajar un poco la cabeza, colocar la cámara en un ángulo más alto o disparar en posición horizontal (ver ilustración 1). Inclinación del cuello: preste atención a la dirección de la postura sentada. Generalmente, siéntese en el lado de la inclinación, con la cara ligeramente hacia un lado y la luz principal se proyecta desde el lado de la inclinación. Ojos demasiado grandes: No mires demasiado alto. La luz principal puede estar un poco más alta y los ojos se harán más pequeños. Los ojos son demasiado pequeños: la línea de visión debe ser más alta: la expresión no debe ser demasiado sonriente, la luz de relleno debe ser más baja, los ojos deben ser más anchos y la luz principal no debe ser demasiado alta.