Todos los detalles de Frank Gehry
Frank Owen Gehry nació en una familia judía en Toronto, Canadá, el 28 de febrero de 1929. Emigró a California, Estados Unidos, después de los 17 años y se convirtió en un famoso arquitecto deconstructivista contemporáneo conocido por su singular diseños El edificio es famoso por su apariencia escultórica con curvas irregulares. Ahora es ciudadano estadounidense naturalizado y vive en Los Ángeles. Es un famoso profesor de arquitectura en la Universidad de Columbia en Nueva York. El estilo de diseño de Gehry se originó en el modernismo tardío (late moderni *** El edificio más famoso es el Museo Guggenheim (Museo Guggenheim) con techo de titanio en Bilbao, España). Introducción básica Nombre chino: Frank Gehry Nombre extranjero: Frank Owen Gehry Nacionalidad: Canadiense Lugar de nacimiento: Toronto, Canadá Fecha de nacimiento: 28 de febrero de 1929 Ocupación: Arquitecto Escuela de posgrado: Universidad del Sur de California Principales logros: Premio Pritzker de Arquitectura
Obras representativas del Wolf Architecture Art Award: Walt Disney Concert Hall, Guggenheim Museum of Art, Euro Disney Entertainment Center Introducción a la vida, estilo de diseño, introducción al trabajo, obras principales, apreciación de obras maestras, obras arquitectónicas, trabajos de equipaje, trabajos de joyería, anécdotas, biografías, introducción al contenido, introducción al autor, catálogo, reseñas de medios, evaluación del personaje, introducción a la vida Frank Owen Gehry (Frank Owen Gehry) nació en Toronto, Canadá, el 28 de febrero de 1929. Familia judía. Después de los 17 años, emigró a California, Estados Unidos, y se convirtió en un famoso arquitecto deconstructivista contemporáneo. Es famoso por diseñar edificios con extrañas curvas irregulares y apariencias escultóricas. Es un estadounidense naturalizado y vive en Los Ángeles. Es un famoso profesor de arquitectura en la Universidad de Columbia en Nueva York. El estilo de diseño de Gehry se deriva del modernismo tardío (late moderni ***). El edificio más famoso es la Galería en España. Museo Guggenheim Bilbao con techo de titanio en Bilbao. Frank Gehry nació en Toronto, Canadá, en 1929. Posteriormente se mudó a California y obtuvo una maestría en arquitectura de la Universidad del Sur de California. Después de graduarse, trabajó en planificación urbana en la Universidad de Harvard. Antes de fundar su propia firma, Frank O. Gehry and Associates, Inc., en 1962, trabajó con Victor Gruen (1953-1954) y Pereira & Luckman (1957-1958) en Los Ángeles, y con Andre Re-mondet en París. Esperando aprendizaje de arquitecto. Se desempeñó como profesor asistente en la Universidad del Sur de California (1972-1973) y la Universidad de California, Los Ángeles (1988-1989), y como crítico visitante en la Universidad de Harvard (1983), la Universidad Rice (1976) y la Universidad de California (1977-1979). En 1982, 1985, 1987, 1988 y 1989 ocupó la cátedra Charlotte Davenport en el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Yale. En 1984, se desempeñó como profesor Eliot Noyes en la Universidad de Harvard. En octubre de 1986, el Walker Art Center acogió una importante exposición retrospectiva de sus obras. La exposición viajó desde Minneapolis a Atlanta, Houston, Toronto y Los Ángeles, y finalizó en el American Art Museum de Nueva York. En 1974, fue elegido miembro del Instituto Americano de Arquitectos (AIA). Se convirtió en miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en 1987 y de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias en 1991. En 1989 recibió el Premio Pritzker de Arquitectura y ese mismo año fue nombrado miembro de la junta directiva del Instituto Americano de Arquitectura en Roma. En 1992, recibió el Premio Wolf de Arquitectura y fue nominado al Premio de Arquitectura de 1992, el máximo honor en arquitectura, otorgado por la Asociación de Arte de Japón. En 1994, se convirtió en el primer ganador del Premio Lillian Gish por su contribución a las artes durante toda su vida. Ese mismo año recibió el título de académico de la Academia Nacional de Diseño. Recibió doctorados honorarios del Instituto de las Artes de California, la Universidad Técnica de Nueva Escocia, la Escuela de Diseño de Rhode Island, el Instituto de las Artes de California y la Escuela de Artes Otis, la Escuela de Diseño Parsons. También recibió el Premio en Memoria de Arquitectura Arnold W. Brunner de la Academia Estadounidense de Artes y Letras. Estilo de diseño de las obras de Frank Gehry Frank Gehry se inspiró en la cultura de la Universidad del Sur de California, pero carecía de formas idealizadas. Gehry se basó ampliamente en fragmentos abstractos del mundo del arte y adiciones esporádicas del entorno urbano. Las obras de Gehry son bastante únicas y muy personales. La mayoría de sus obras contienen muy pocos elementos sociales e ideológicos. A menudo utiliza planos poligonales, estructuras inclinadas, formas invertidas y una variedad de formas materiales para aplicar efectos visuales a sus patrones.
Gehry utiliza geometrías fracturadas para romper con las convenciones tradicionales; para él, la fractura significa explorar un orden social poco claro. Obras de Frank Gehry En muchos casos, Gehry divorció la forma de la función, estableciendo no una estructura arquitectónica monolítica sino una idea exitosa y una institución urbana abstracta. En muchos sentidos, trató su obra arquitectónica como una escultura, un diagrama estructural tridimensional que adoptó múltiples formas a través de un tratamiento concentrado. El arte fue a menudo una fuente de inspiración para Gehry, y su interés por el arte se puede ver en sus obras arquitectónicas. Al mismo tiempo, el arte le permitió utilizar una estructura arquitectónica abierta por primera vez, haciéndola sentir más como un cambio invisible que como uno deliberado. Los edificios de Gehry son a menudo surrealistas, abstractos y en ocasiones desorientadores, y sus mensajes a menudo se malinterpretan. A pesar de ello, los edificios diseñados por Gehry todavía presentan una atmósfera única, noble y misteriosa. Gehry parece estar fuera de sintonía con las ciudades estadounidenses. Utiliza una variedad de materiales y formas arquitectónicas e integra humor, misterio y sueños en su sistema arquitectónico. Una vez dijo: "Me gusta este tipo de belleza que es invisible durante el proceso de construcción, y esta belleza a menudo se pierde en el proceso técnico de fabricación". En sus primeros trabajos, Gehry utilizó audazmente espacios abiertos y diversas materias primas y en la construcción. una manera informal. Los edificios de Gehry también contienen procesos ordinarios, incluida la vida en progreso, la vida en evolución, la vida en crecimiento, etc. Las obras de Frank Gehry Introducción a las obras Las obras de Gehry son bastante únicas y muy individuales. La mayoría de sus obras rara vez se mezclan con socialización e ideología. A menudo utiliza planos poligonales, estructuras inclinadas, formas invertidas y una variedad de formas materiales para aplicar efectos visuales a sus patrones. En muchos casos, trata el trabajo arquitectónico como una escultura, un dibujo estructural tridimensional que adopta múltiples formas a través de un procesamiento concentrado. Frank Gehry Gehry parece estar fuera de sintonía con la América urbana. Utiliza una variedad de materiales y formas arquitectónicas e incorpora elementos como el humor, el misterio y los sueños en su sistema arquitectónico. En sus primeros trabajos, Gehry utilizó audazmente espacios abiertos, una variedad de materias primas y formas informales para construir edificios. La gama de diseños de Gehry es bastante amplia e incluye centros comerciales, residencias, parques, museos, bancos, restaurantes, muebles de madera contrachapada y sillas curvas. Además, las sillas de madera contrachapada son bastante populares en el mercado, por lo que los críticos lo criticaron por pretender ser signos de arte. Fueron aleatorios, pero Gehry no detuvo su creación. Los materiales que utilizó abarcaron desde la madera públicamente aceptada hasta el inesperado alambre de metal. Aunque sus obras son muy diferentes de otras obras y están más o menos relacionadas en ciertas categorías, en comparación con las funciones, formas, espacios y apariencia general urbanas tradicionales, las obras de Gai Li tienen un sentido de superioridad. Creó un estilo único y abierto. un nuevo capítulo en la forma arquitectónica. Las obras de Frank Gehry Gehry encontró una resonancia entre la arquitectura y el arte, lo obvio y lo vago, lo natural y lo artificial, lo nuevo y lo viejo, lo oscuro y lo transparente, el bloqueo y el vacío, etc. Esto es lo que Gehry y otros Las obras arquitectónicas más conocidas debido al claro contraste, Gehry es conocido como el "Picasso de la arquitectura". Profundamente influenciada por las características culturales urbanas de Los Ángeles y los artistas radicales locales, la arquitectura temprana de Gehry exploró el uso de materiales baratos como mallas de alambre, paneles corrugados y láminas de metal toscamente procesadas en la arquitectura, y adoptó el collage, la mezcla, la yuxtaposición y La dislocación, los límites borrosos, la descentralización, la no jerarquía, la adimensionalidad y otros medios desafían los valores arquitectónicos establecidos y la imaginación limitada de las personas. Sus obras siguen causando revuelo en el mundo de la arquitectura. Quienes las aman las elogian como genios, y quienes las odian las destruyen como basura. La creatividad de Gehry es creciente e imparable como siempre. Finalmente, cada vez más personas toleran y comprenden a Gehry y se dan cuenta cada vez más del valor de las creaciones de Gehry para el mundo. Principales obras de Frank Gehry Walt Disney Concert Hall Museo de Arte Guggenheim Chiat/Day/Mojo Sede corporativa EMR Centro de tecnología y comunicaciones Sede corporativa de Vitra Norton House Frank Gehry Works Centro de entretenimiento Euro Disney Santa Moni Card House Museo del mueble Vitra Centro de investigación molecular de la Universidad de Cincinnati Nueva Aduana Residencia de Indiana Street Museo Weismann Edificio del Laboratorio de la Universidad de Iowa Edificio de Oficinas Internacionales de los Países Bajos Centro Americano de París Centro de Artes Visuales de la Universidad de Toledo CONDE NAST Café Berlín DG Bank Centro Comercial Edgemar Obra de Frank Gehry Facultad de Derecho Loyola Centro Comunitario de Patinaje de Anaheim Museo Infantil de Boston Maggie's Cancer Centro Praga Países Bajos Edificio Casa Danzante (Edificio de la Compañía de Seguros de Vida de los Países Bajos) Fundación Louis Vuitton Apreciación de la obra maestra Obras arquitectónicas Museo Biel Guggenheim Bilbao Ubicación: España Diseño: F.O. Gehry El Museo Guggenheim Bilbao fue inaugurado oficialmente en 1997. Es una parte integral de la renovación urbana. de la ciudad industrial de Bilbao. Su construcción costó inicialmente 100 millones de dólares. La estructura completa fue diseñada gradualmente por el arquitecto californiano F Frank O. Gehry con la ayuda de un conjunto de programas informáticos utilizados en aerodinámica.
El uso que hace el museo de vidrio, acero y piedra caliza para la construcción, con piezas revestidas de titanio, hace eco de la larga tradición de construcción naval de la ciudad. La superficie total del museo es de 24.000 metros cuadrados y el espacio de exposición es de 11.000 metros cuadrados. Está dividido en 19 salas de exposiciones, una de las cuales es una de las galerías de arte más grandes del mundo, con una superficie de 2.000 metros cuadrados. 130 metros cuadrados. Pies por 30 metros cuadrados. Este atractivo cultural ha atraído a mucha gente a Bilbao, y el número de visitantes al año ha aumentado de 260.000 a 1 millón. El museo revitalizó la economía local (como resultado, el valor neto de la producción industrial en el País Vasco se multiplicó por más de cinco) y dio nueva vida a la relación precio-beneficio. En 1997, nació en Bilbao, una ciudad de tamaño medio de España, una obra maestra arquitectónica innovadora. Inmediatamente atrajo la atención mundial por su hermosa forma, estructura única y materiales nuevos, y fue exclamada como "un milagro" por el público. prensa. Es "el museo más significativo y hermoso del mundo". Obras de Frank Gehry En 1991, la ciudad de Bilbao, en el norte de España, y la Fundación Guggenheim tomaron conjuntamente una decisión que tuvo un profundo impacto en el desarrollo futuro de la ciudad: invitar al arquitecto estadounidense Frank ·Gehry a diseñar la arquitectura para la próxima ciudad. Museo Guggenheim. Cuando Frank Gehry diseñó este bolso de lona Monogram para el proyecto "Tribute to Monogram" de Louis Vuitton, imaginó la forma irregular de un bolso suave colocado en un lado y le dio una forma irregular. El material de la caja dura registra perfectamente este estado con el concepto de. escultura. El exquisito bolso Twisted Box se ha convertido en el trabajo técnicamente más desafiante de toda la serie "Tribute to Monogram". Combina a la perfección las icónicas líneas rígidas y las elegantes curvas del equipaje rígido de Louis Vuitton, lo que hace que la gente no pueda dejarlo. Presione el gancho de resorte de latón dorado para revelar un fino forro de piel de cordero azul, grabado con el patrón Monogram pintado a mano de Frank Gehry. Obras de joyería Obras de Frank Gehry Frank Gehry (Frank Gehry) nació en Toronto, Canadá y es un famoso diseñador arquitectónico. Esta es una serie de joyas que diseñó para Tiffany. Utilizó una serie de materiales inusuales, como oro negro, madera de pernambuco, piedra cocholong, etc., junto con otros materiales como plata pura, diamantes y piedras preciosas para crear los seis temas de esta serie. La creatividad proviene de elementos estructurales. y recuerdos de la infancia, maestros del Renacimiento y pintores contemporáneos. Anécdotas de personajes Otro "Frank" A los estadounidenses les gusta llamar a Frank Gehry "el otro Frank" porque delante de él estaba un famoso Frank Lloyd Wright. A Gehry no le gusta que lo comparen constantemente con Wright. Siempre enfatiza que no es el tipo de persona de Wright, pero se ha convertido en un nombre conocido, a excepción de otro Frank, desde entonces ningún otro arquitecto lo ha logrado. Como es una estrella, Gehry también inició una gira de conferencias. Esta conferencia fue para promocionar su nuevo libro llamado "Gehry Talks about Architecture and Process". Las obras de Frank Gehry Vino cálido La verdadera fama de Frank Gehry viene de Bilbao. Después de la construcción del Museo de Arte Guggenheim, los círculos arquitectónicos y artísticos tenían opiniones encontradas sobre el museo extraterrestre que diseñó y construyó aquí. Los círculos de la cultura popular también tenían actitudes claramente diferentes. Algunas celebridades de la televisión expresaron claramente esto. que algunos cantantes de renombre están dispuestos a elegir el césped frente a su patio para bailar, mientras que los turistas y amantes de la arquitectura quedan completamente fascinados por él. De todos modos, después de Bilbao, Gehry se hizo famoso por sus formas escultóricas y salvajes en la arquitectura, capturando los corazones de innumerables personas en Washington, Nueva York, Boston e incluso España. Para conseguir que fundara una pequeña bodega, el alcalde de la España Vasca también utilizó un truco conmovedor y le regaló una botella de vino de 1929. No olvides que nació en 1929. Entonces empezó a hacer este trabajo. Museo del Rock and Roll de Seattle Cuando te conviertes en una estrella, siempre tienes trucos. Este truco que Gehry volvió a jugar es el diseño del Museo del Rock and Roll de Seattle. El museo fue encargado por Paul Allen, uno de los fundadores de Micro. Cuando un periodista de "Newsweek" le preguntó qué tipo de museo construiría, Gehry dijo: "Alan es una persona muy agradable. Le pregunté qué quería. Dijo que quería un 'chico guapo', muy divertido". Parecía confundido, así que llevó a Alan a su oficina y le pidió que le indicara cuál de los diversos modelos consideraba guapo, y él lo eligió. El banco DG de Berlín, junto con el centro de conferencias apodado "Horse Head", también lo es. una de las obras maestras de Gehry. Aquí es donde Gehry empezó a diseñar.
El título original de la biografía de Frank Gehry: Conversaciones con Frank Gehry Autor: [EE. UU.] Barbara Eisenberg Traductor: Su Fengya Editor: CITIC Press Año de publicación: 2013-4-1 Número de páginas: 340 Precio: 98,00 yuanes Introducción: He era camionero durante el día y estudiaba arquitectura en la escuela nocturna por la noche; cambió su nombre a gehry debido al sentido formal de la disposición de las letras; comenzó su carrera de diseño en el ejército de los EE. UU. y diseñó los lemas de los baños militares; parece Dios. El manuscrito decorativo de la iglesia; su trabajo fue llamado "¡ese pedazo de mierda!" en su cara; diseñó una casa para perros, y el comprador se quejó de que el progreso era demasiado lento; Japón Participa en la discusión; También fue ridiculizado por "Los Simpson" como un arquitecto que busca inspiración en los botes de basura... Es Frank Gehry, el arquitecto más innovador e influyente de nuestro tiempo. Es el maestro contemporáneo con los edificios más emblemáticos y ha recibido numerosos reconocimientos entre ellos el Premio Pritzker, el máximo honor en el mundo de la arquitectura. Es rebelde y franco. Sus malentendidos son casi tan feroces como su admiración. Frente a las voces reprimidas a su alrededor, siempre se mantiene firme. Museo Guggenheim de Bilbao, Disney Concert Hall de Los Ángeles, "Dancing House" de Praga, joyas de Tiffany... Sólo responde a las dudas con una creación continua, explora con audacia y rechaza el autoplagio y la autolimitación. Las historias de vida que cuenta en sus libros siempre superarán tu imaginación. Este libro es una biografía en forma de entrevista del arquitecto Frank Gehry. En el libro, Gehry comparte con franqueza con los lectores su experiencia de vida de más de ochenta años, sus experiencias cuando era niño, su difícil camino para convertirse en arquitecto y su amor por los arquitectos. sobre arquitectura e innovación, así como sus creencias de vida, las historias maravillosas o tristes detrás de cada una de sus obras, y las personas y cosas que han tenido un profundo impacto en él... Este no es solo un libro sobre arquitectura y arquitectos, Es también un registro de una vida que supera las dificultades de acumulación y precipitación. Sobre la autora Barbara Isenberg es buena escribiendo artículos sobre artistas y obras de arte, y también ha dado algunas conferencias relacionadas. Ex reportera del Wall Street Journal y Los Angeles Times, ha aparecido en Esquire, Time, Talk, The Nations y Ms. Ha publicado artículos en otras revistas y escrito para el Sunday Times de Londres. Al mismo tiempo, también ganó el "Premio al Arte Sobresaliente" otorgado por el Los Angeles Music Center. Desde 1980, ha visitado a Frank Gehry muchas veces y documentado su trayectoria en el diseño arquitectónico en periódicos, revistas y libros. Índice Prefacio recomendado Prólogo Diseño de la casa de sus sueños Capítulo 1 El camino hacia el aprendizaje Primeros pasos: de Toronto a Los Ángeles La vida militar del soldado Gehry Avanzando: convertirse en becario de Harvard ¿Las obras de arte deberían tener baños? ——El encuentro de Gehry con los artistas Capítulo 2 El camino hacia la innovación Gehry se hizo famoso en el extranjero El templo en el río Mississippi——Inspiración, arte y espacio expositivo Finalmente, se convirtió en un héroe local——Las idas y vueltas y el éxito del Disney Concert Hall Bilbao Efecto Hubei Capítulo 3 Expansión constante Perfil de trabajo Trabajando mano a mano con genios para innovar: MIT Stata Center salta a la pantalla grande y Tiffany exhibe Bi-coastal: Atlantic Yard y Grand Avenue Gehry construye una casa para perros y regresa a casa en gloria Agradecimientos Comentarios de los medios Si abrimos las obras arquitectónicas de Frank Gehry, podemos ver claramente que detrás de esta forma de arte apasionada y dinámica, también se esconde una pista lógica y rigurosa del funcionalismo moderno. El Museo Guggenheim de Bilbao es un claro ejemplo. Detrás de la superficie curva compuesta, una combinación de múltiples cajas rectangulares de diferentes escalas realiza la búsqueda básica de las características espaciales del "cubo blanco" de los museos de arte tradicionales. La forma individual y artística y la lógica del funcionalismo moderno son como las dos curvas entrelazadas del ADN de Frank Gehry en su vida arquitectónica, delineando claramente la trayectoria de su vida arquitectónica. Los críticos de arquitectura a menudo están obsesionados con las formas escultóricas bohemias de los edificios de Frank Gehry y su personalidad y estilo como artista personal, pero a menudo ignoran a su sincero creyente en el modernismo, que refleja instintivamente que él también es un arquitecto funcionalista moderno. Este instinto es como el ADN. , profundamente arraigado en su vida arquitectónica y originario de la época en la que creció y recibió su educación. No hay duda de que Frank Gehry no es un artista, porque hasta el día de hoy ningún artista tiene la oportunidad o la capacidad de controlar una escultura urbana de tan gran escala, pero no es un arquitecto puro a los ojos de los críticos, porque él. Siempre creyó subjetivamente: "La arquitectura no es más que arte". Nos resulta difícil utilizar el sistema arquitectónico actual para definir su arquitectura, porque no tenía su propia teoría, nunca escribió libros y rara vez enseñó. Pero en mi opinión, Frank Gehry es el arquitecto más grande de nuestro tiempo, un arquitecto como artista, porque dejó para esta época mitos arquitectónicos que pueden hablar, llenos de emoción y gusto artístico. ——Arquitecto famoso Zhu Pei Evaluación del carácter Hasta cierto punto, la forma que Gehry dominó vívidamente destruyó la forma popular general en su país.
Aunque sus obras son muy diferentes a otras obras, están más o menos relacionadas en determinadas categorías. Sin embargo, en comparación con las funciones, formas, espacios y formas generales urbanas tradicionales, las obras de Gehry son bastante superiores. Creó un estilo único y abrió un nuevo capítulo en la forma arquitectónica. Gehry encontró una resonancia entre la arquitectura y el arte, lo que también muestra que el público también desea integrar el arte en la arquitectura, ambos igualmente impredecibles y llenos de sorpresas. Esta síntesis se refleja principalmente en lo obvio y lo vago, lo natural y lo artificial, lo nuevo y lo viejo, lo oscuro y lo transparente, lo bloqueado y lo vacío, etc. Este es el contraste más claro entre Gehry y otras obras arquitectónicas, por eso a Gehry se le conoce como "el mundo arquitectónico". ".'s Picasso".
Obras de Frank Gehry