Red de conocimientos turísticos - Preguntas y respuestas turísticas - ¿Cómo podemos estructurar mejor la fotografía de retratos y lograr armonía y belleza?

¿Cómo podemos estructurar mejor la fotografía de retratos y lograr armonía y belleza?

Al tomar una fotografía de cuerpo entero o de medio cuerpo de una persona, la pose y la forma del sujeto son muy importantes. Para que la postura del sujeto sea hermosa, debes dominar las siguientes habilidades:

1. La cabeza y el cuerpo no deben estar en línea recta. Si los dos están en línea recta, inevitablemente se sentirá aburrido. Por lo tanto, al disparar con el cuerpo mirando hacia adelante

gire la cabeza ligeramente hacia la izquierda o hacia la derecha, las fotografías de bodas y exteriores aparecerán elegantes y vívidas de manera similar, cuando los ojos del sujeto miren directamente a la cámara, girando; El cuerpo en un cierto ángulo hará que la imagen parezca vívida y dinámica y aumentará el efecto tridimensional.

2. Los brazos y las piernas no deben estar paralelos. Ya sea que el sujeto esté sentado o de pie, nunca coloque sus brazos o piernas paralelos.

Porque hace que la gente se sienta rígida y mecánica. El enfoque correcto es seguir tocando la misma canción o formar un cierto ángulo entre los dos. Esto no sólo induce el movimiento sino que también cambia la postura.

3. Intenta que las curvas del personaje sean lo más claras posible. Para las mujeres, es imprescindible mostrar sus encantadoras curvas. El enfoque habitual es hacer que una pierna del personaje soporte realmente el peso de todo el cuerpo, fotografía de bodas, estudio de fotografía de bodas, y la otra pierna ligeramente.

Levanta ligeramente y apóyate sobre la pierna de apoyo, los brazos deben estar girados para mostrar su lado más estrecho, y el pecho debe estar doblado a través de la cintura para mostrar su sensación de altura y plenitud tanto como sea posible. Al mismo tiempo, se puede colocar una de las manos del personaje en la cadera, aportando el ancho necesario al marco.

4. Se debe evitar la postura sentada. Cuando muestre al sujeto sentado, no lo haga sentarse en una silla como de costumbre. Si es así, sus muslos estarán en estado de reposo, por lo que la parte grasa de la parte superior de los muslos se abultará, haciendo que sus muslos parezcan incómodos. El enfoque correcto es pedirle que camine hacia adelante, se siente cerca de la silla, levante el pecho y contraiga el abdomen para evitar que los hombros caigan y el abdomen sobresalga.

5. La cámara debe estar lejos y no cerca. En general, es mejor fotografiar personas desde lejos que desde lejos. Porque cuando la lente (especialmente una lente de distancia focal corta) está cerca del sujeto, se producirán deformidades. Así que elige una combinación al disparar.

Una lente con una distancia focal adecuada y una distancia determinada entre la lente y el personaje. Estudio de fotografía publicitaria de Chengdu, Estudio de fotografía artística de Chengdu. Por la práctica sabemos que si usas una lente estándar para tomar retratos, la mejor distancia es entre 6 y 8 pies para imágenes de pecho, la mejor distancia es entre 8 y 9 pies para retratos de cuerpo completo, la mejor distancia; está entre (13-22 pies). Además, mantener las manos y los pies del sujeto cerca del cuerpo ayuda a evitar deformidades. Una vez que estén a más de 18 pulgadas de la parte delantera y trasera del cuerpo, se producirá una desproporción y las manos y los pies también. grande o demasiado pequeña.

6. Muestre una buena postura. La mano del sujeto no es grande en la imagen, pero si se coloca incorrectamente, destruirá la belleza general de la imagen. de la mano al disparar, y no dejes que la mano se sienta deformada, rota o incompleta. Si pones las manos en las caderas o en los bolsillos, muestra algunos dedos para no dar la impresión de que te los han cortado.