¿Cómo utilizar pinceles y PS para dibujar retratos de paisajes como pinturas al óleo con imágenes claras?

Es hora de volver a tener “clases tardías”. Este tutorial se centra en las opciones de color y en la comprensión de la luz y la sombra. ¿Cómo usar pinceles para crear una imagen armoniosa y usar colores de pincel para superponer y dibujar luces y sombras? A continuación, se presentarán en detalle los pasos de la operación. El segundo y tercer paso son muy importantes y difíciles. (Este tutorial utiliza Photoshop CS5 y todos los pinceles son pinceles de bordes suaves).

Primero coloque una imagen y compárela. Si puede ver que los ajustes frontal y posterior no son grandes, realice algunos ajustes finos según sus propias ideas para que la imagen luzca más armoniosa y atmosférica.

Paso uno: La imagen original es demasiado nítida y no lo suficientemente suave. Primero debemos copiar la capa y luego usar Filtro-Desenfoque gaussiano para crear un efecto suave. Por supuesto, los efectos suavizantes también se pueden utilizar en la fase inicial (utilizando bolsas de plástico, aplicando vaselina en el espejo UV, etc.). Para aclarar los pasos, nombre esta capa "Suavizar". Recuerda, debes configurar aquí la opacidad para que la transición sea más natural, principalmente según tus propias necesidades.

Paso 2: Para que la imagen pareciera más suave a finales de otoño, coloreé toda la foto. Este paso se divide en tres partes usando colores seleccionables, cada paso requiere borrar la máscara (resaltar).

Paso 3: cree una nueva capa en blanco, use una opacidad del pincel de aproximadamente el 10%, cambie el color del pincel y dibuje lentamente la parte de sombra para que la imagen parezca más tridimensional. Es importante tener en cuenta este paso, ya que es posible que no puedas dominarlo la primera vez. Tenemos que seguir intentándolo y dibujar despacio y con paciencia. Aparte de quién lo haga a la perfección, pondrá a prueba tu criterio sobre las luces y las sombras.

Paso 4: El panorama general parece demasiado abarrotado. Puede cambiar el tamaño del lienzo y agregar la imagen a la derecha para que parezca más amplia.

Paso 5: Utilice un bolígrafo para recortar los caracteres y difuminarlos. Debido a que el tamaño del lienzo es un poco más pequeño, los caracteres serán ligeramente inconsistentes con el fondo. Luego, utilice la herramienta de marco para enmarcar los caracteres. individualmente para reducir la saturación de los personajes.

Paso 6: En este paso, la mayoría de las personas pueden pensar que toda la foto está bien, pero si miras detenidamente la foto, el tono general todavía es un poco frío y los colores no son lo suficientemente prominentes. Debes usar la saturación natural para agregar algo de saturación. Agregué 57.

Paso 7: Ahora la foto está un poco gris y la luz y la oscuridad no son lo suficientemente prominentes. Finalmente usa curvas para aumentar el contraste y listo.

En el proceso de edición de imágenes, es imposible hacerlo bien en un solo paso. Debes intentarlo con valentía una y otra vez, aprender a analizar y encontrar las deficiencias en las fotos. Si no podemos juzgar la calidad de una imagen, nunca sabremos en qué nos quedamos cortos.