¿Cómo realizar fotografía artística de moda?
1. Utilice la posición para crear un nuevo ángulo para fotografías de retratos de moda.
El nicho que encuentres debe atraer a tu audiencia. Cuando busques un puesto, busca lugares según el aspecto o el estado de ánimo que deseas lograr. Si quieres un lugar de ensueño, puedes rodar en el bosque o junto al mar.
Para disfrutar del ambiente de la ciudad, haz fotos en las calles.
Si quieres un aspecto futurista, busca una zona con arquitectura posmoderna.
2. Prueba una perspectiva inusual de la fotografía artística y de moda.
Si quieres que tus fotos tengan un aspecto artístico, aprende a utilizar tu perspectiva para obtener resultados creativos, más allá de los ángulos de visión horizontales habituales.
Deberías intentar tomar fotografías desde arriba o desde abajo para mostrarle a tu audiencia una perspectiva que nunca antes había visto. Gracias al ángulo inusual, tus fotos se ven más dinámicas y atractivas.
Manténgase alejado de las posturas estándar
El propósito de fotografiar imágenes artísticas y de moda es encontrar nuevos estilos, que se puedan aplicar desde la composición hasta la pose. Aléjese de las posiciones estándar y experimente con ellas permitiéndoles moverse y probar diferentes posiciones.
Déjales interactuar con el entorno y déjales construir sus propios cuerpos con brazos o piernas. Independientemente de lo que termines haciendo, asegúrate siempre de que tu modelo luzca elegante y natural.
4. Utilice lentes de película antiguas para lograr efectos inusuales.
Algunos lentes antiguos pueden producir un efecto de enfoque suave que hace que las fotos parezcan de ensueño. Mientras tanto, otros pueden crear hermosos patrones dispersos para realzar el fondo.
También existen lentes diseñadas para producir efectos específicos. Por ejemplo, la lente Petzval puede producir efectos de enfoque suave y tomas frías, y la lente Holga, famosa por su bokeh y desenfoque, es viñeteado.
5. Crea un efecto caleidoscopio con prismas
Estos mágicos fragmentos de vidrio crean un efecto caleidoscopio. Son muy versátiles y puedes usarlos en cualquier arte y moda.
Además del efecto caleidoscopio que producen, también puedes utilizar prismas para crear un enfoque suave. Lo único que tienes que hacer es acercar la parte más ancha y gruesa del cristal y obtendrás fotografías fantásticas.
Los prismas también crean flash, lo que hace que tus fotos luzcan geniales. Colócalos frente a una cámara, apúntalos hacia el sol y gíralos hasta que lo veas brillar.
Por último, puedes utilizar prismas para crear reflejos fuera de cámara. Colóquelo al lado, encima o debajo de la lente. Luego gírelo hasta que vea un haz de luz que atraviesa la lente.
6. Utiliza geles de colores para realzar el ambiente de tus fotografías.
Si quieres añadir más color a tus fotografías de moda creativas, prueba a utilizar geles de colores. Vienen en diferentes colores y tamaños, según el tipo de iluminación. Por lo general, el pequeño se usa para la linterna y el grande para la luz intensa.
Usar geles puede parecer técnico, pero lo único que tienes que hacer es sujetarlos o atarlos a una fuente de luz y estarás listo para empezar a usarlos. Después de presionar el flash, la escena se iluminará en el color que establezcas, así de simple.
El verdadero reto es saber qué colores utilizar para conseguir un efecto concreto. Es muy importante estar familiarizado con la teoría del color.
Cada color representa un estado de ánimo o emoción específica. Por ejemplo, el amarillo significa felicidad, mientras que el rojo suele significar ira.
También puedes optar por combinar dos o tres colores de gel para añadir más color a tu imagen.
7. La exposición prolongada aumentará la dinámica de la imagen.
El atractivo de la exposición prolongada es que no se usa comúnmente en la fotografía artística de moda y tiende a desenfocar los objetos en movimiento, que no es lo que la mayoría de los fotógrafos de moda quieren al disparar.
Pero es por eso que debes usarlo si quieres crear una foto única.
La mayoría de las fotografías de moda se ven hermosas y estáticas, y la acción de las fotografías se captura mediante largas exposiciones.
Coloca la cámara en un trípode y ajusta la velocidad de obturación a 1/15 o menos, dependiendo de qué tan borrosa quieras que se vea la imagen.
8. Utiliza exposiciones múltiples
A menudo vemos exposiciones múltiples en la fotografía artística, pero no en la moda. Si quieres destacar, esta es otra gran opción.
Se apilarán varias capas de fotografías. Así que mantén el fondo simple. De esta manera, los ojos de la audiencia pueden centrarse más en su tema principal que en el desorden circundante.
Primero, carga todas las fotos que quieras fusionar en tu software de edición. Si está utilizando
Photoshop, haga clic en Editar y seleccione Alinear automáticamente. A continuación, haz clic en tus imágenes una por una y cambia su opacidad al 50%.
Luego selecciónalas todas y combínalas en una sola foto.
9. La coloración selectiva puede mejorar la vestimenta del modelo.
Para ayudarte a resaltar el color del vestido que lleva la modelo, la coloración selectiva es una buena opción.
Hay varias formas de hacer esto, pero la más sencilla es utilizar un software de edición para ajustar el HSL (Tono, Saturación, Luminosidad).
En Saturación, mueve todos los controles deslizantes hacia abajo a 0 excepto el color que deseas conservar.
Por ejemplo, si desea mantener el amarillo en su imagen, simplemente desactive todos los colores excepto el amarillo. Todo será blanco y negro excepto la parte amarilla.
10. Tome fotografías nostálgicas en blanco y negro
Para fotografías de arte y moda clásicas, considere tomar fotografías en blanco y negro son simplemente nostálgicas y resaltan la ropa en una variedad de estilos. formas que las imágenes en color no pueden.
Puedes crear fotografías en blanco y negro en tu cámara simplemente cambiando el modo de disparo a blanco y negro. Sin embargo, si desea más flexibilidad, es mejor tomar fotografías en color y convertirlas a blanco y negro más tarde.
Después de tomar la foto, cárgala en tu software de edición. La forma más sencilla es mover el control deslizante a 0 en Desaturación.
Sin embargo, si estás utilizando Lightroom, también puedes optar por utilizar los ajustes preestablecidos de blanco y negro, simplemente busca las opciones de blanco y negro y haz clic en la opción que desees.
Ajusta la exposición, el contraste y otras configuraciones en el lado derecho de la pantalla para perfeccionar tu imagen.