¿Qué libro quiere leer el director?

¿Presentó a Woody? Se leyeron atentamente las seis obras maestras de Allen en los últimos años y se discutieron sus habilidades de escritura y dirección de una manera única.

De la literatura cinematográfica a la estética cinematográfica, de la estructura dramática a la retórica del director, de la película misma al gran trasfondo cultural detrás de la película.

Muchos artistas, historia del arte, cultura comparada, estudios interculturales, estudios antropológicos, psicología sexual, psicología social, estudios de medios y otras disciplinas y temas relacionados con el contenido cinematográfico están completamente conectados. evítalo. Los argumentos del libro son novedosos y refrescantes, ¿no inferiores a los de Woody? La propia filmografía de Allen.

2. “No me cuentes historias, necesito gente: ¿Conoces al director de Hollywood Robert Altman?

Robert Altman puede considerarse un lado de la industria cinematográfica estadounidense que tiene Flag. Dirigido por la famosa directora Peng Xiaolian, este libro nos da una idea del colorido mundo artístico y el viaje de la vida de Ultraman en "The Movie Master".

Ultraman estuvo activo en la década de 1960. Durante el período del Nuevo Hollywood de la década de 1970, estuvo vagando durante mucho tiempo en el campo del cine y la televisión por motivos económicos. Se basó ampliamente en técnicas audiovisuales de otros medios como la televisión, la radio y las cintas, y formó. un estilo personal único: trascender el estilo narrativo clásico de Hollywood y satirizar a la sociedad estadounidense.

El libro restaura la infancia, el matrimonio, la familia y la amistad de Ultraman. Estas experiencias se superponen con su carrera creativa, presentándonos una experiencia completa. Blooded Robert?

En tercer lugar, el manual creativo completo del director

Este libro es un libro completo y fácil de entender para los amantes que quieren hacer realidad un pequeño sueño cinematográfico o para directores profesionales con amplia experiencia

Presenta en detalle las funciones, prioridades de cooperación y principios operativos de edición, dirección, rodaje, rodaje de belleza, grabación de sonido y otros departamentos para ayudar a los directores a planificar sus carreras y cubre lo que necesitan. Debe comprender durante todo el proceso de creación de la película. Los métodos del director, las técnicas de filmación, el pensamiento creativo y los criterios de evaluación se desglosan paso a paso para revelar cómo un equipo de filmación tan grande con una clara división del trabajo puede trabajar en conjunto para completar con éxito la historia. director quiere contar.

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4. "Clase de Fotografía de Director"

Enseñar a los directores lo que necesitan saber sobre fotografía, aclarar las funciones de los fotógrafos y permitirles. para lograr una coordinación profesional y creativa.

Basado en el proceso específico de producción cinematográfica, el autor cita la experiencia laboral, registros de seminarios creativos y entrevistas especiales de maestros y directores famosos de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos. p>

Cómo elegir un fotógrafo y cómo elegir un fotógrafo Proporciona orientación práctica y efectiva sobre cómo traducir guiones en imágenes visuales, cómo establecer el estilo visual y el tono apropiados para la película y cómo elegir el personaje. formato de rodaje apropiado.

Verbo (abreviatura del verbo) "Cómo dirigir actores". 》

Un libro de escritorio del director, ¿la mentora estrella de Hollywood Judith? Más de 30 años de experiencia docente, análisis en profundidad del estado psicológico de directores y actores en cooperación, y ayudaron a los directores a mantener la mente clara en el escenario complicado y brindar orientación precisa y detallada a los actores.

Los métodos de análisis del guión, las técnicas de ensayo y una serie de pautas desde el casting hasta el rodaje no sólo son útiles para los directores, sino que también amplían horizontes e inspiran a actores y guionistas.