Cómo guiar a los estudiantes de grados inferiores a crear pinturas infantiles, resumen de tesis
La pintura infantil se refiere a niños que, bajo las características psicológicas de una determinada edad, se interesan por las cosas y situaciones del entorno, y utilizan la pintura para expresar sus sentimientos a través de diversos materiales y formas. Durante mi enseñanza de arte, descubrí que los niños tienen muchas fantasías sobre el cielo y les encanta expresar imaginativos cuerpos celestes como el sol y la luna. Sin embargo, al dibujar el sol, muchos niños primero dibujan un círculo redondo, luego agregan líneas cortas, rectas y curvas que representan la luz a su alrededor, y finalmente agregan color rojo al círculo. Algunos incluso agregan "Padre Sol" al sol. nariz y boca. De hecho, este fenómeno común es impuesto por los adultos a los niños. Es la reproducción del pensamiento y la experiencia de los adultos en la mente de los niños. Otro ejemplo: al pintar el cielo, vimos un trozo de "cielo azul" y algunas nubes de formas similares, como si nunca hubieran habido nubes oscuras rodando en los ojos de los niños, y el cielo insondable ilustra toda la pintura de los niños. El pensamiento ha estado ocupado por los conceptos de los adultos. Los adultos aprovechan la capacidad de imitación de los niños, enseñándoles intencionalmente o no una forma de pensar, un pensamiento oportunista y una pereza en la observación. En respuesta a la situación anterior, cuando guío la creación de pintura de los niños en la práctica de la enseñanza del arte, suelo crear ciertas situaciones para colocar a los niños en el entorno de la pintura, expresar sus emociones e integrar las emociones en el contenido de la pintura, mejorando así la calidad de la pintura. Creación y mejora de la experiencia de la creación de pintura. Guíe a los estudiantes en el entorno de la pintura.
1. Crear diversas situaciones para estimular el interés por la pintura
La enseñanza de la creación imaginativa requiere que los profesores comprendan los procesos de actividad psicológica de los estudiantes y respeten plenamente el lenguaje pictórico creado por los niños, y elijan las situaciones adecuadas. Estimular el interés y llevar a los estudiantes a la imaginación. La tarea de los estudiantes es como una "pantalla de visualización" que refleja el contenido cognitivo en la mente de los estudiantes. Es la base de la guía de los maestros. La orientación de los maestros generalmente requiere palabras, pero no manos. El papel principal de los profesores es principalmente estimular el deseo de pintar, guiar la imaginación, demostrar modelos, proporcionar imágenes intuitivas, inspirar representaciones, fomentar la creación de confianza en sí mismos en el procesamiento del conocimiento de las imágenes y ayudar a los estudiantes a superar barreras psicológicas y liberarse de diversas las limitaciones psicológicas salen a la luz. En la etapa de resumen, debemos hacer todo lo posible para brindarles a los estudiantes la oportunidad de "publicar", para que puedan hablar sobre pinturas, evaluar pinturas, apreciar pinturas y experimentar el sentimiento estético de una creación exitosa.
(1) Utilizar un lenguaje vívido y vívido para describir historias y crear situaciones.
Los estudiantes de grados inferiores están más interesados en las historias. Al guiar la creación de pinturas infantiles, utilice un lenguaje vívido y vívido para describir las historias e inducir a los estudiantes a ponerse en situaciones creativas de la historia, de modo que cada imagen. Será animado e interesante. Las imágenes inocentes e infantiles que aparecen en el papel son entrañables y revelan la sabiduría y el talento creativos de los niños. De esta forma, los alumnos pueden escuchar historias y dibujar libremente al mismo tiempo. Por ejemplo, cuando enseño "Cosas interesantes de la vida" en primer grado, uso la forma de historia para permitir que los estudiantes comprendan varios fenómenos interesantes de la vida y los guío para que utilicen la forma de historias para contarles a sus compañeros cosas interesantes de su vida. vive de una manera vívida y vívida. La descripción del lenguaje despertó el entusiasmo creativo de los estudiantes. En el contexto, las obras de los estudiantes eran más infantiles y encantadoras.
(2) Pon música bonita y crea una situación.
La música es un arte del tiempo y la audición. Forma un todo orgánicamente unificado a través de elementos formales como la melodía, el ritmo, el tiempo, la melodía, el timbre y la calidad, intensidad y dinámica del sonido. Al guiar la creación pictórica de los niños, reproduzca selectivamente algo de música, utilice la armonía y la belleza rítmica de la música para contagiar a los estudiantes y dejar una profunda impresión en sus cerebros, lo que puede mejorar el efecto artístico de la creación pictórica de los estudiantes. Por ejemplo, cuando guío a los estudiantes para que creen "Líneas interesantes", toco un vals hermoso y lírico, y los estudiantes siguen la música relajante para dibujar hermosas curvas con líneas y colores suaves, luego toco música disco de ritmo rápido, y luego; los estudiantes Puede dibujar líneas brillantes y crear obras que brinden a las personas un espacio infinito para la imaginación.
(3) Haz preguntas inspiradoras y crea situaciones.
Al guiar la creación de pinturas de los niños, puede diseñar preguntas de acuerdo con el tema creativo, alentar a los niños a pensar activamente en los problemas, apoyarlos para que expresen sus opiniones con valentía y responder preguntas a través de su propia exploración, ingresando así al situación pictórica y profundización del tema pictórico. Por ejemplo, en el cuadro del título "Me hago amigo de los animales", a través de la discusión sobre "¿Por qué debería hacerme amigo de los animales?", los niños, sin saberlo, entran en el papel y entran en la situación específica representada, y luego en el cuadro "Cómo hacer amigos". "Hacer amistad con los animales" aparece. Salir.
(4) Ampliar el espacio de pensamiento de la pintura, estimular la imaginación y crear situaciones.
El pensamiento creativo es un nivel avanzado de actividad de pensamiento, que se refiere al proceso de encontrar nuevas relaciones y buscar nuevas respuestas a los problemas sobre la base del conocimiento y la experiencia existentes. Este tipo de pensamiento es novedoso, original y. divergencia. En mi enseñanza, doy a los estudiantes espacio para que su pensamiento diverja estimulando su imaginación, para que puedan dibujar pinturas únicas. Por ejemplo: cuando enseño "Asociación de la forma de la mano", les pido a los estudiantes que observen cuidadosamente sus manos y luego les dejo hacer varios movimientos de las manos y los guío para que hablen sobre qué asociaciones se pueden hacer en función de los movimientos de las manos. De esta manera, los estudiantes se llenaron de interés y ampliaron su pensamiento. Todos compitieron para hablar. Algunos dijeron: "Mis manos hacen este movimiento como la cabeza de un ciervo", otros dijeron: "Mis manos hacen este movimiento como si contaran los días". Estrellas;" Otros decían: "Mis dedos están extendidos como un hermoso pavo real", y así sucesivamente.
En ese momento, inspiré aún más a los estudiantes a "proponer ideas" sobre el fondo. Algunos agregaron bosques y huertos para decorar un paraíso de ciervos, otros pintaron el cielo, la luna y las estrellas, imaginando subirse a una nave espacial y viajar en el espacio; Algunas flores pintadas, pastizales y hermosos bosques para darle un hogar a mi pavo real. Con el esfuerzo conjunto de todos, se gestaron hermosas imágenes en la mente de los niños, y cada una tenía una imagen hermosa. La nueva imagen fluye naturalmente vívidamente en los bolígrafos de los estudiantes, ampliándose. su espacio de pensamiento para pintar, estimulando su inspiración y enriqueciendo su imaginación y creatividad. Bajo la guía de la situación, los estudiantes aumentan su deseo de crear, hacen que su pensamiento sea más imaginativo y desarrollan aún más su creatividad.
La creación de pintura infantil también es una representación de la rica imaginación de los niños. Tienen todo tipo de imágenes extrañas en sus mentes y las expresan a través de los pinceles en sus manos. Esas imágenes asombrosas e increíbles son exactamente lo que quieren. Es una especie de expectativa en el corazón de los niños, una especie de satisfacción mental, y estas imaginaciones a menudo provienen de cuentos de hadas, mitos o historias de ciencia ficción. A los niños les gusta dibujarse a sí mismos como guerreros divinos invencibles, y a las niñas les gusta dibujarse a sí mismos como hermosos. La princesa o sirena cabalga sobre un gran pájaro y viaja por el espacio, planeando bajo el mar como una sirena. Algunos pintaron los rayos del sol como el cabello largo de una niña y pidieron a un grupo de niños que se trenzaran el cabello alrededor del sol. Algunos se dejaron volar en el espacio con dinosaurios robot, otros pintaron el espacio como un paraíso para los niños y otros convirtieron el fondo del mar en un mundo maravilloso y brillante... Todas estas tareas tienen las condiciones inherentes para convertirse en cuadros infantiles completos. Con diferentes niveles de inducción y procesamiento, se pueden obtener cuadros infantiles agradables. En la orientación, los profesores deben centrarse en inspirar la imaginación de los estudiantes y cultivar la creatividad. Sólo de esta manera la creación pictórica de los niños podrá convertirse verdaderamente en sus propias pinturas, y la educación artística podrá lograr el propósito de cultivar las habilidades creativas de los estudiantes. En resumen, la imaginación en la enseñanza del arte no sólo mejora la imaginación y la creatividad de los estudiantes, sino que también mejora su capacidad para pensar en imágenes. La memoria de imágenes hermosas puede mejorar sutilmente la calidad estética de los estudiantes. Al mismo tiempo, también puede mejorar los métodos de aprendizaje de otras materias y convertir la memorización de memoria en memoria visual.
2. Manténgase cerca de la vida, dibuje cosas familiares y resuelva la dificultad de la creación.
1. La creación artística surge de la vida, se combina con las actividades escolares y cuenta conscientemente el contenido de la vida. la pintura con anticipación para que los estudiantes puedan entenderla. Preste atención al contenido del dibujo y deje que los estudiantes dibujen la escena que más les guste. Por ejemplo, desde la cuenta atrás para los Juegos Olímpicos "Un Mundo, Un Sueño Beijing 2008", nuestro colegio ha llevado a cabo muchas actividades de promoción olímpica, como las "Olimpíadas Verdes" en las que cada alumno reclamó un pequeño árbol que cuidar, y se llevaron a cabo las actividades temáticas "Beijing Sonriente" y la "Actividad de Pasar la Sonrisa del Pañuelo Rojo", y los estudiantes de nuestra escuela propusieron una propuesta olímpica civilizada a los residentes de la comunidad. En estas actividades, a través de la observación y la experiencia, los estudiantes pueden dibujar sus verdaderos sentimientos en creaciones pictóricas posteriores. Los protagonistas de muchas de las imágenes son nuestras mascotas olímpicas favoritas: Beibei, Jingjing, Huanhuan, Yingying y Nini, los cinco adorables bebés Fuwa.
2. Los alumnos dibujan cuando les interesa, siempre que dibujen sus propias historias en forma de diario de dibujo. Debido a que los estudiantes de los grados inferiores son demasiado jóvenes para usar bien el lenguaje para describir en detalle las cosas interesantes que sucedieron en sus vidas, les pedí que al final eligieran directamente una imagen de las personas o cosas que ven y escuchan todos los días. , los requisitos no tienen que ser demasiado altos, incluida la selección de talentos, el estilo, la disposición del texto, etc., siempre que sean apropiados, lo alentaremos. A veces se difuminan libremente, especialmente como cuadros abstractos, pero pintan con gusto. A veces hablan solos, incluso cantan y ríen. Es entonces cuando están orgullosos de su pintura, y en este momento están hablando solos. diversión infantil y aprovechar la oportunidad para recibir orientación. Guíelos a través del dibujo.
3. Utilice la forma de copiar pinturas: permita que los niños usen sus propias ideas para exagerar o distorsionar las obras originales durante el proceso de copia, y convertirlas en creaciones en medio de diferencias o copiar solo ciertas partes y rellenar; en otras partes, o complementa su color según su forma; o complementa su forma según su color; Esto también puede servir como práctica creativa. Por ejemplo, cuando estaba enseñando composición, usé una fotografía de un campo de fútbol para permitir que los estudiantes practicaran la composición. Algunos de los estudiantes tomaron composiciones panorámicas. Los estudiantes no solo representaron cuidadosamente las escenas de los jugadores de fútbol interceptándose entre sí, sino que también las agregaron. La audiencia y el ambiente circundantes nos trajeron la tensión en la cancha. Los estudiantes de Haiyou solo seleccionaron dos atletas y también omitieron el entorno circundante, pero a través de las posturas de los personajes, también puedo sentir la tensión de inventar el juego.
3. Fortalecer la apreciación de los estudiantes por el contenido y mejorar su capacidad estética
1. Crear un entorno de exposición y abrir puestos de exposición
Exposiciones de larga duración en área de exhibición de la galería de nuestra escuela Excelentes pinturas infantiles como "Magic Car", "Viajar en el espacio", "Three Little Pigs", etc. se exhibieron a toda la escuela a través de esta plataforma de exhibición, y también recibieron elogios de otros estudiantes, así como. así como "El mundo de los pequeños pintores" muestra principalmente los trabajos destacados de los estudiantes de pintura de la escuela cada mes y algunos mensajes de los padres sobre el desarrollo artístico de sus hijos. También puede movilizar el entusiasmo de los estudiantes por la pintura. A través de esta exposición, Ao Yifan, el primer joven pintor de nuestra escuela, hizo que todos los estudiantes lo conocieran y siguieran su ejemplo, aumentando así el interés de los estudiantes por la pintura.
2. Seleccione pinturas de niños para disfrutar juntos
Seleccione pinturas de niños dentro y fuera de clase o trabajos propios de los estudiantes, y utilice televisores multimedia y proyectores físicos para aumentar el número de estudiantes en el aula. Contenido del aula que los profesores y estudiantes de secundaria pueden apreciar juntos. Para mejorar las habilidades de pintura de los estudiantes y aprender de las fortalezas de los demás, los maestros deben analizar y discutir las fortalezas y debilidades de las obras con los estudiantes, cultivando así las habilidades estéticas de los estudiantes y mejorando continuamente su interés por la pintura.
3. Fortalecer la revisión de la tarea
Después de completar la tarea, los estudiantes pueden organizarse para presentarla a sus compañeros de diversas formas, como exposiciones especiales o demostraciones in situ. Se requiere que los estudiantes utilicen un lenguaje artístico apropiado para explicar y evaluar la tarea, y hablar sobre las emociones que se muestran en la imagen. A través de orientación e inspiración, los maestros los ayudan a aprender a observar y analizar la forma, la proporción, el color y la relación de combinación de los objetos en la imagen, ampliar los horizontes de los estudiantes, inspirar el deseo de conocimiento y expresión de los estudiantes y desarrollar la confianza de los estudiantes. De este modo, bajo la guía de los profesores, la capacidad de apreciación y el gusto estético pueden mejorarse continuamente. En apreciación, también debe haber un énfasis diferente según el nivel de conocimiento de los estudiantes.
A los niños les encanta dibujar. En concreto, les encanta el placer de garabatear sin restricciones. A los niños les gusta aprender a pintar porque están ansiosos por utilizar este lenguaje silencioso para expresar sus emociones. La pintura de un niño puede reflejar la capacidad de comprensión y percepción del niño, así como sus emociones, estética y visión de la vida. En resumen, la creación y guía de pinturas infantiles es un mundo misterioso lleno de tentaciones. Utilizaré mi práctica docente para explorar sus leyes y agregar nuevas flores hermosas al jardín de pinturas infantiles.