Preguntas del examen de selección de profesores de arte de escuela primaria
Parte de conocimientos básicos.
Las pinturas de acuarela están hechas de pegamento y pueden penetrar entre sí, mostrando efectos únicos como transparencia, ligereza y humedad. En la acuarela europea del siglo XV, se utilizaba agua para disolver el pigmento del papel. La pintura con acuarela comenzó con tinta blanca sobre papel blanco y se convirtió en un tipo de pintura independiente en Inglaterra en el siglo XVIII. Fue Zheng quien sentó las bases de la pintura con tinta y produjo tarjetas de calendario con una estética elegante.
La pintura gouache se realiza mezclando pigmentos en polvo (llamados pigmentos gouache o colores publicitarios) con agua. Los colores son generalmente opacos y, cuando se usan correctamente, pueden tener dos efectos visuales: pesados, brillantes o claros.
El brillo, también conocido como luminosidad y brillo, generalmente se refiere a la estimulación del ojo humano por la luz de un determinado color. Cuanto mayor es la cantidad de reflexión, más brillante es el objeto; cuanto menor es la cantidad de reflexión, más oscuro es el objeto. El primero tiene un brillo alto y el segundo tiene un brillo bajo. En general, los factores que determinan la cantidad de reflexión provienen de la fuente de luz y del color inherente, por lo que el brillo del color también tiene dos significados. 1Determinado por la fuente de luz, el mismo color tiene diferente brillo bajo diferentes intensidades de luz. Bajo las mismas condiciones de iluminación, el brillo de diferentes colores también es diferente.
Las emociones de color simbolizan diferentes cambios de color en la naturaleza, lo que puede hacernos tener diferentes sentimientos psicológicos. En su vida y práctica social a largo plazo, las personas han ido formando gradualmente algunos significados, sentimientos y reacciones psicológicas específicas ante diferentes colores. Por ejemplo, en la vida, el blanco a menudo da a la gente una sensación de pureza y elegancia; el verde simboliza la vida, la juventud y la paz; el amarillo y el rojo dan a la gente una sensación de lujo, entusiasmo y calidez; el azul da a la gente una sensación de tranquilidad y frescura; A menudo se utiliza para representar solemne, solemne y profundamente emotivo.
La tendencia cálida y fría del color también se llama "color". La calidez y frialdad del color se refieren a la percepción del color por parte de las personas a través de la visión, que es el resultado de la asociación de las personas en la experiencia a largo plazo. Colores cálidos: El rojo, el naranja y el amarillo recuerdan al sol y al fuego, lo que les hace sentir cálidos. Estos colores se llaman colores cálidos.
Colores fríos: azul, azul verdoso y azul violeta recuerdan al hielo, la nieve y el mar, dando a las personas una sensación de frío. La gente llama a estos colores colores fríos.
Las artes y artesanías son productos materiales diseñados y fabricados de acuerdo con los principios de la belleza utilizando ciertos materiales y técnicas con fines prácticos y de exhibición. Cuenco con tapa para artes y manualidades con estampado de peonías rojas - Caballo al galope de bronce Ming - Urna de media montaña de la Dinastía Han Oriental - Soporte de tambor con forma de pájaro de la cultura Majiayao - Trono nanmu amarillo con incrustaciones ornamentadas del período de los Estados Combatientes - Taza con forma de girasol de ágata Ming con soporte - Plato de flores preciosas de tres colores de la dinastía Qing Pastel Cesta de seda de bambú secada en botella giratoria hueca: cómo apreciar las artes y artesanías con excelentes formas, materiales, colores, decoración y artesanía;
El principio de la forma hermosa es Si se aplica correctamente, la proporción estructural es simétrica y el contorno de la forma es hermoso y refleja el espíritu de la época.
La belleza del material refleja la belleza de la textura del material a través de un diseño y procesamiento ingeniosos.
La belleza del color se refiere a la belleza común del color del material en sí y de los colores adicionales.
La belleza decorativa se refiere a la belleza decorativa de las artes y artesanías, como la escultura y la pintura.
La belleza de la artesanía es la exquisitez o el estilo especial, que da a las personas una sensación de belleza.
El bordado de Suzhou, el bordado cantonés, el bordado Shu y el bordado de Hunan son los cuatro bordados famosos de las dinastías Ming y Qing.
La cerámica pintada es cerámica con patrones de la antigua China. Utilizando hematita como pigmento principal, la combinación de color, decoración y forma refleja las características culturales de varias tribus antiguas, lo que refleja que la capacidad estética y la producción técnica en ese momento habían alcanzado un nivel considerable.
Los logros artísticos de la cerámica pintada tipo media pendiente de la cultura Yangshao y la cerámica pintada tipo Miaodigou son los más destacados.
La cerámica pintada se originó en la cuenca del río Amarillo y está decorada con motivos de peces.
Cuenco de cerámica pintada con patrones de baile, obra maestra del arte de cerámica pintada de la cultura Qinghai Datong Sunjiazhai Majiayao
Los usos de la cerámica se pueden dividir en vajillas, utensilios de cocina y contenedores de almacenamiento.
La decoración de Zhiyu Man y Shanding Cave Man muestra una tecnología de perforación madura y es de gran importancia en la historia de la escultura.
La decoración más antigua de China es la decoración de grafito de Zhiyuren, que data de hace unos 28.940 años.
Tejas que cubren el alero de un tejado. Generalmente se refiere a cabezas de teja semirregulares o redondas. Fue visto por primera vez en la dinastía Zhou y se hizo popular en las dinastías Qin y Han. Las baldosas cerámicas más comunes están hechas de baldosas cerámicas simples. La sección trasera de la baldosa cerámica es semicilíndrica, con varios patrones y decoraciones como animales, plantas, figuras y patrones de nubes. Tiene una función práctica y una belleza decorativa.
La porcelana femenina apareció durante el periodo Kangxi.
Una visión general de los productos de cerámica vidriada con plomo de colores de la dinastía Tang. Fue popular desde Wu Zetian en la próspera dinastía Tang hasta Kaiyuan y Tianbao en la dinastía Tang media. El vidriado de tres colores es principalmente blanco, amarillo y verde, con una pequeña cantidad de vidriado azul o negro. Figuras mártires y animales como camellos y caballos son los mejores productos.
El cloisonné, también llamado esmalte cloisonné, es un proceso único que combina porcelana y cobre. Para hacer cloisonné, primero debe hacer un cuerpo de cobre rojo, luego usar alambre de cobre plano y delgado para pegar el patrón en el cuerpo y luego usar esmalte de diferentes colores para incrustar el patrón. Una vez finalizado este proceso, se repite la sinterización, el pulido y el dorado. Un tipo de escultura de tumba antigua. En la antigüedad, los seres humanos eran sacrificados y posteriormente sustituidos por muñecos fabricados en diferentes materiales, como madera, piedra, cobre, cerámica, etc. , llamados figuritas.
Tercera región militar de caballos y guerreros de terracota de Qinling
Escultura de "terracota de violación con tambores" de la dinastía Han del Este
Narrador: escultura de cerámica Han del este de Sichuan
Qinling 1 La característica artística de los guerreros y caballos de terracota es que aparecen en forma de esculturas grupales, utilizando la repetición de muchos objetos estacionarios verticales para crear un impulso magnífico.
Aboga por el realismo, las técnicas rigurosas y se centra en representar la perspectiva mental y los rasgos de personalidad de los personajes. 3. Maquilla y blanquea, y combina pintura y plástico para darle más colorido a la imagen.
Salones ancestrales, mausoleos, monumentos de piedra, tablillas de piedra, ataúdes y otras tallas de piedra y pinturas decorativas chinas. Popular en la dinastía Han del Este. Tiene pinturas, esculturas y arquitectura. Tiene un contenido extenso, formas diversas, composiciones cambiantes y un alto valor artístico. Las obras representativas incluyen "Retrato del templo de Wuliang", "Retrato de la tumba de piedra de Yinan", etc.
Las piedras de imagen brotaron en la dinastía Han Occidental.
Los retratos de piedras y ladrillos son dos características principales de las pinturas y esculturas de las dinastías Qin y Han.
Los relieves en piedra se utilizaban como piedras arquitectónicas para tumbas, sarcófagos, santuarios o sepulcros de piedra.
El retrato de piedra del templo Wuliang en Jiaxiang, Shandong, dinastía Han del Este
La escultura principal frente a la tumba Xiongnu de Huo Qubing en la dinastía Han Occidental (conocida como "Han esculturas de piedra, profundas y heroicas" y "la tumba es como las montañas Qilian"). El autor utiliza técnicas alegóricas, utiliza un fuerte caballo de guerra para simbolizar un húsar, utiliza un caballo de guerra para pisotear a los generales Xiongnu y elogia los destacados logros de Huo Qubing en la guerra contra los hunos. Esta es una escultura monumental. ,
Los murales del Palacio Yongle de la dinastía Yuan, el pintor popular Ma del Palacio Sanqing, etc. Y la composición de Chunyangtang adopta el método de expresión de las historietas.
La marca de tinta mural más antigua: las ruinas del Templo de la Diosa de la Cultura Hongshan en Niuheliang, Liaoning
El bronce se originó en la cuenca del río Amarillo y es una aleación de cobre rojo y estaño. Hay cuatro categorías: vasijas rituales, instrumentos musicales, armas, herramientas y carros y caballos. Entre ellos, los vasos rituales se utilizan para distinguir grados durante la etapa de gobierno. Sus variedades incluyen Ding, Dou, Zun, Pan, Zhong, etc.
Los bronces anteriores a Qin se dividen en vasijas rituales, instrumentos musicales, armas, herramientas y carros y caballos.
Las vasijas rituales de bronce son elementos utilizados por la clase dominante para distinguir entre superiores e inferiores. Es el principal objeto de investigación del arte del bronce en la historia del arte chino.
Las macetas cuadradas de loto y grulla de bronce del período de primavera y otoño tienen las características artísticas de la era de los grandes cambios sociales.
Una obra maestra de bronce del Período de los Reinos Combatientes es la gran campana de bronce desenterrada de la tumba del Marqués Zeng en el condado de Sui, provincia de Hubei.
El mosaico es un tipo de arte en mosaico. Es una técnica que consiste en pegar parches de colores como guijarros, mariscos, baldosas de cerámica y piezas de vidrio en paredes o pisos para dibujar patrones. Es un arte decorativo muy práctico.
1. La pincelada china a mano alzada enfatiza el uso de pluma y tinta. El uso del bolígrafo incluye escribir, mover y recibir. El uso de tinta incluye los tonos de tinta y los cambios de colores secos y húmedos.
2. Las técnicas básicas de la pintura tradicional china son el gancho, el gancho, el punto y el tinte.
3. La belleza del color en la pintura hace referencia a la belleza de la unidad y a la belleza del cambio.
4. La gran diferencia de color es un fuerte contraste. En la rueda de colores, el rango es de 150 a 180 grados, y el contraste débil con una pequeña diferencia de color es de menos de 60 grados en la rueda de colores.
5. Las clases de arte se pueden dividir en clases de pintura, clases de artesanía y clases de apreciación. Las clases de manualidades suelen utilizar métodos como cortar, tallar, cavar, pegar y unir piezas.
6. La regla básica de la perspectiva es que lo cercano es grande y lo lejano es pequeño, lo que se puede dividir en perspectiva angular y perspectiva paralela. La perspectiva angular significa que una esquina del objeto está opuesta al pintor y la perspectiva paralela significa que un lado del objeto está opuesto al pintor.
7. Si quieres dibujar bien los personajes, debes comprender las proporciones generales, la estructura y las leyes dinámicas del cuerpo humano, y también debes confiar en la memoria y la comprensión de las imágenes.
8. Seleccionar una imagen u objeto adecuado como contenido de la fotografía, también llamado encuadre, maquetación o posicionamiento comercial. Preste atención a la posición, el espacio y los colores de las líneas de los objetos en la imagen.
9. El corte de papel se caracteriza por formas diversas, simplicidad, contenido rico y decoración fuerte. Los pasos son redactar, finalizar el dibujo, grabar, perforar, cortar e instalar.
10. Los tres colores primarios son el rojo, el amarillo y el azul. Los tres colores son naranja, verde y morado.
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12. Los tres elementos del color se refieren al brillo, la pureza y el tono del color. El brillo se refiere a la luminosidad y el tono del color, y el tono se refiere a. la apariencia del color en sí. Agregar blanco aumenta el brillo, aumentar el negro disminuye el brillo.
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14. La pintura china se puede dividir en pincelada fina y pincelada a mano alzada en términos de forma de expresión, y se puede dividir en pintura de paisaje, pintura de flores y pájaros y pintura de figuras en términos de contenido expresivo.
15. Cualquier objeto se puede resumir en cuatro formas básicas: cubo, cilindro, cono y esfera.
16. El tono básico del boceto son tres aspectos principales y cinco tonos. Las tres superficies principales son la superficie receptora de luz, la superficie de retroiluminación y la superficie reflectante. Los cinco tonos se refieren al lado claro, al lado gris, al límite claro y oscuro, al lado oscuro y al reflejo.
17. La caligrafía artística se puede dividir en tres tipos: estilo canción, negrita y variante. La forma de la caligrafía en negrita es cuadrada o rectangular, con trazos gruesos y básicamente del mismo grosor.
18. Un patrón único se refiere a un patrón que no tiene nada que ver con su entorno y es la unidad básica del patrón. Los patrones conectados hacia la izquierda, la derecha, arriba y abajo se denominan patrones cuadriláteros continuos.
19. Los patrones de esquina son patrones decorativos, que se pueden dividir en patrones simétricos y patrones equilibrados.
20. Disponer un fractal repetidamente de manera ordenada se llama repetición de belleza ordenada.
21. Un degradado ordenado de formas se llama degradado.
22. Se llama simetría a la simetría, la belleza de la regularidad, la pulcritud y la estabilidad.
22. Los adultos miden 7,5 cabezas y los adolescentes 6 cabezas.
23. "Tres Cortes y Cinco Ojos" significa que la longitud del rostro de un personaje se divide en tres partes, es decir, el corte superior es desde la línea del cabello hasta la frente, el corte medio es desde la frente. frente hasta la punta de la nariz, y el corte inferior va desde la punta de la nariz hasta la mandíbula inferior.
24. El boceto se puede dividir en boceto estructural y boceto claro y oscuro.
25. El pintor que es bueno pintando caballos es Xu Beihong, el pintor que es bueno pintando camarones es Qi Baishi y el pintor que es bueno pintando bambúes es Zheng Banqiao.
26. Métodos de pintura de paisaje: Los métodos de organización de la pintura de paisaje incluyen vistas cercanas y lejanas, que pueden formar espacios de observación únicos. Los primeros planos se pueden representar específicamente mediante métodos de uniformidad, color y tinción. El primer plano se puede dibujar, dibujar o pintar mediante renderizado. Los pasos de la pintura de paisaje son preparar la composición y luego dibujar el primer plano o paisaje principal. Luego dibuje una vista lejana o realce el paisaje y, finalmente, use tinta espesa o color para puntear el musgo y organizarlo con énfasis.
27. Puntos, líneas y superficies constituyen un rico mundo de imágenes, que es la condición básica de todo modelado.
28. Los métodos comúnmente utilizados para diseñar patrones florales incluyen la exageración, la deformación y la adición.
29. Varios métodos de corte de papel comúnmente utilizados incluyen el método de la tangente negativa, el método de la tangente y el método integral.
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31. Cuando los objetos del exterior se proyectan sobre la retina del ojo a través de la pupila, se harán más grandes de cerca y más pequeños de lejos.
32. Las imágenes de Año Nuevo son una de las obras de arte más populares en China.
33. El arte de instalación consiste en seleccionar algunos objetos ya hechos y combinarlos para presentar una nueva imagen bajo un nuevo título.
34. Cuando se utilizan colores y pinceladas para expresar la sensación de espacio y distancia, los colores cercanos son generalmente más cálidos, los colores lejanos son más fríos, los colores cercanos son brillantes, los colores lejanos son oscuros, y los colores cercanos son más fuertes. Los trazos lejanos son más suaves.
35. En las obras de Picasso, una vaca en la naturaleza se simplifica, exagera y transforma, y se procesa en una serie de imágenes artísticas únicas.
36. El diseño de la pintura moderna utiliza ampliamente la simplificación y la deformación.
37. El sector tiene formas sectoriales y circulares.
38. El primer avión propulsado del mundo fue desarrollado con éxito por los hermanos Wright en Estados Unidos. La mayoría de los aviones se componen de fuselaje, alas, cola, aterrizaje y otros dispositivos.
39. Las primeras prendas y refugios del ser humano estuvieron relacionadas con el tejido. Las cosas tejidas con diversos materiales a veces son necesidades diarias, pero a veces se convierten en obras maestras artísticas...
40. El amarillo es brillante y el azul es mucho más oscuro. El brillo de varios colores se llama brillo del color.
41. La pureza se refiere al grado de pureza del color.
42. La composición triangular es estable, la composición del tres en raya es meticulosa, la composición en forma de S es suave y la composición diagonal es ordenada.
43. Los pies de los animales son más sensibles, capaces e importantes que los pies humanos.
44. La maquetación es como la composición de un cuadro. Considere la prioridad del contenido y la distribución de imágenes. El diseño debe ser limpio, rígido y animado, desordenado y suelto, colorido, no deslumbrante, de tono simple y sin falta de vitalidad.
45. El arte africano, con la escultura antigua como cuerpo principal, junto con el arte occidental y el arte oriental, constituyen los tres tesoros del tesoro artístico del mundo.
46. Las esculturas africanas son toscas y exageradas, de líneas sencillas. No busca simplemente la forma, sino que enfatiza el ritmo de la obra.
47. El cuerpo de toda obra cerámica debe ser hueco y disponer de un orificio de ventilación. El proceso de elaboración de la cerámica se divide en refinado de la arcilla, elaboración de embriones, vidriado y cocción.
48. El tono se refiere a la relación general entre el color y el color en las imágenes en color, que constituye el tono del color, entre los cuales el color principal es el principal. El rojo, el naranja y el amarillo son colores cálidos. El azul, el verde y el morado son colores fríos.
49. El método para crear formas verticales de papel es básicamente el mismo que el del relieve de cuerda, excepto que el material para pegar las formas se cambia por tiras de papel.
50. Los materiales comúnmente utilizados para fabricar platos de papel incluyen algodón, biombos, hojas, tableros de fibra, lienzos y papeles diversos.
51. El grabado integral es un método que utiliza técnicas como collage, tallado de líneas, pegado, rasgado de papel, frotamiento, etc. para integrar varios materiales de textura y aplicarlos de manera integral sobre el mismo sustrato de impresión para crear un expresión más vívida. Versión en papel con efectos artísticos únicos.
52. Los productos de papel generalmente se fabrican cortando, doblando, cortando, pegando, doblando, insertando y otros métodos de procesamiento.
53. Las noches, los paisajes marinos, las praderas y los bosques suelen estar pintados con colores fríos, tranquilos y profundos. Atardeceres, paisajes otoñales, campos de cosecha… los colores principalmente cálidos transmiten entusiasmo y calidez.
54. "Acueducto" del pintor holandés Escher representa una maravillosa escena del agua del canal fluyendo hacia atrás.
55. Hay muchas obras de cerámica famosas de la dinastía Tang en China, como "Siervo del Rey Celestial de tres colores" y "Siervo bailarín".
56. Los elementos básicos del modelado de bocetos son: forma y cuerpo: la forma es la forma plana del objeto y el cuerpo es el volumen del objeto. Forma y Dignidad – La dignidad se refiere a la apariencia de un objeto. Dirección, naturaleza, escala, cohesión y conexiones decentes. Tres o más superficies decentes se cruzan para formar esquinas afiladas, las protuberancias se denominan "puntos altos" o puntos óseos y las depresiones se denominan "puntos bajos" o "puntos de mentira". Líneas y superficies: su relación entre sí. Estructura y forma - La estructura es la esencia interna de la forma y la forma es la presentación externa de la estructura.
Tonos de luces y sombras
2. Parte de la obra del autor
1. China:
Cuatro generaciones bajo un mismo techo - La batalla del túnel de Liu Wenxi - Luo Liu
Liu Shaoqi y los mineros de Anyuan - Hou Yimin y Mao Zedong viajaron por todo el país - Li Qi
Fortaleciendo la dinastía Song - El paisaje de tinta salpicada de Wang Wenbin - Zhang Daqian
Foto de camarones - Qi Baishi Viva la patria - Qi Baishi
Un viaje al río Xiajiang - la primera cosecha, Lu - Li Keran
Un grupo de caballos - La rima del crepúsculo de Xu Beihong - Li Keran
Huangshan - —Liu Haisu Honghua—Hada Lin Fengmian, Países Bajos—Los años difíciles de Pan Tianshou—Pan He
Amanecer en las Tres Gargantas— Danza de Zhou Lin—Ye Yuqian
Padre—Las artes marciales de Luo Zhongli Qingqiu—Zhang Daqian
Lluvia de primavera en el río Li—Levantamiento de Li Keran Nanchang—Li
A lo largo del río durante el festival Qingming: imagen del caballo de bronce de Zhang Zeduan en la dinastía Song: dinastía Han del Este
La ceremonia de fundación de la República Popular China:" "Viajar al Este" - (Dinastía Song )
Estatua de Qi Baishi - Las mil millas de montañas y ríos de Wu Zuoren - Wang Ximeng
2. Países extranjeros:
Girasol-Van Gogh- Mona Lisa, Países Bajos - Leonardo da Vinci (Italia)
Madonna en la Silla - Rafael - Nenúfares italianos - Monet - Bodhidharma
Rastreadores en el río Volga—— Retrato de Paul Picasso (España) , hijo de Repin (Rusia)
Puente colgante en Arr - Van Gogh - Mañana en el pinar holandés - Shishkin - Rusia
Camisa rumana - Matisse (Francia), Ciudadano de Calais -Rodin (Francia) (Escultura)
Pico Nevado, Marzo-Levitan-Melocotón en la Silla Rusa-Matisse (Francia)
Niña y Melocotones - Serov - Rusia en el Balcón - Renoir (Francia)
Alimentación - Molinero - Pan francés - Kolwitz (Alemán)
Buenos días - Sinev - Princesa Margarita - Velázquez (España) Arenque fresco - Myers (Reino Unido) David - Miguel Ángel (Italia)
Patio trasero de la granja - Connor -El rey y la reina de Francia-Moore (Reino Unido) (Escultura)
Madonna en la silla-Rafael Mona Lisa-Leonardo da Vinci ( Italia)
Van Gogh, Puente colgante de Ayr.