Cómo utilizar la personalidad del color en el diseño de portadasEton, un pintor suizo que enseñó en la Escuela Bauhaus en Alemania, dijo una vez: "El color es poder". El color es un factor muy importante en toda actividad artística y el diseño de encuadernación de libros no es una excepción. El diseño de portada de libro es una creación. Es una combinación orgánica de ciencia y arte. La innovación es la clave. Expresa el estilo artístico del diseño de portada de libro, y la formación del estilo de diseño de portada depende en gran medida de la personalidad del color de la portada. El color es el elemento expresivo de la belleza en la vida humana. Con el rápido desarrollo de la modernización de la vida material, el gusto estético de la gente por el color de los libros es cada vez mayor. Por lo tanto, los diseñadores deben dominar la personalidad del color de las portadas de los libros y crear portadas con características y estilos distintivos de la época. Hay muchos tipos de estilos de diseño de portadas de libros, como simple, simple, gratuito y fácil, hermoso, digno y elegante, tradición nacional, etc. Expliquemos el carácter del color y su relación: 1. La influencia de la personalidad del color en el estilo elegante del diseño de portadas de libros Goethe dijo una vez: "La simplicidad y el genio son hermanas gemelas". De hecho, la simplicidad requiere que los diseñadores tengan una gran capacidad estética y expresión del lenguaje visual. Un lenguaje de diseño simple y elegante equivale a las "palabras asombrosas" de la literatura y es el estado más elevado de conceptos de diseño vinculantes. Este tipo de estilo de diseño se utiliza principalmente en libros literarios. En el diseño de portada de libros literarios, los colores deben ser concisos y claros. Utilice menos colores o colores con tono, brillo y pureza similares para que la obra tenga un mayor sabor, como algo de blanco, gris y verde con dorado y. blanco. El francés Buffon tiene un dicho famoso: "El estilo es la gente". China siempre ha dicho que "la literatura es como su gente" y "la poesía es como su gente". Lu Zhichang es una máquina vinculante con su propio estilo personal. Tiene su propio lenguaje único, una forma única de expresión y un estilo simple y elegante. Por ejemplo, el diseño de encuadernación de su novela "Lolita" (Shanghai Translation Publishing House, 2006) es único en su uso del color. El color principal del libro es el amarillo ganso, las flores y la firma en inglés son blancas, las pajitas y las botellas de Coca-Cola son naranjas y el resto del texto es negro. El título del libro está escrito en letras blancas en inglés, lo que parece muy elegante. El amarillo ganso resalta la vitalidad juvenil, la vivacidad y la alegría, mientras que el naranja resalta las pajitas y las botellas de Coca-Cola, reflejando también la vitalidad juvenil. Las flores blancas simbolizan la inocencia. "La Colección de las Nueve Hojas" se publicó en 1981 y es una colección de obras de nueve poetas de los primeros días del Movimiento de la Nueva Cultura de China. El diseñador Cao Xinzhi comparó a los nueve poetas con las nueve hojas de un gran árbol, lo cual es profundo e inspirador. El libro tiene una composición suave, hojas dispersas y colores elegantes. Presenta la connotación del libro a los lectores de manera implícita y poética, reflejando la habilidad de un gran maestro. El estilo de diseño de portada de los libros literarios antiguos es generalmente simple y elegante, y las portadas suelen ser de colores chinos, como Huaqing, Verde Sophora, Azul Zafiro, Blanco Jade, Rojo Carmín, etc. Las portadas de los libros literarios modernos suelen combinar elementos antiguos con elementos modernos para expresar la particularidad del período. Por ejemplo, "Ensayos sobre la literatura china moderna" (volumen de novela) publicado por China Social Sciences Press utiliza elementos de patrón de tótem chino tradicional y azul zafiro claro en el diseño de la portada, combinados con modernos caracteres de imitación impresos de la canción para expresar este período de transición. Algunas obras literarias que reflejan la vida sufrida y los pensamientos rebeldes del pueblo chino moderno tienen encuadernaciones de colores tenues y pocos diseños de portada. Por ejemplo, ¿"Ye Qiu" de Lu Xun publicado por la Editorial de Mujeres de China en 2007? 6? Un libro de 1. La portada es principalmente gris y azul, con solo un pequeño retrato de Lu Xun. El texto blanco se destaca sobre el fondo gris, expresando el espíritu urgente de lucha del autor contra el sistema social de la época. En el contexto contemporáneo de convivencia multicultural, los elementos de diseño de portada de los libros literarios contemporáneos tienden a diversificarse y los estilos de diseño tienden a ser simples, brillantes y grandiosos. Por ejemplo, el libro de Huang Yonglin "Cultura popular china y novela de la nueva era" publicado por People's Publishing House en 2007. La portada de este libro tiene un fondo blanco, lo que da la impresión de que todo el libro es más brillante, con una pequeña cantidad de patrones y rostros populares recortados en papel. Imágenes coloridas para recordarle el contenido del libro. La mayoría de los libros de ficción están bellamente encuadernados, mientras que las novelas clásicas prestan más atención al "temperamento literario" y el estilo del diseño es elegante, sencillo y nada vulgar. Por ejemplo, en 2009, China Pictorial Publishing House publicó la novela clásica "Cuatro ediciones de tapa dura de la colección de novelas clásicas" (cuatro volúmenes). Las portadas de los cuatro libros son principalmente grises y blancas, con cuatro colores auxiliares: rojo, azul, verde y. el amarillo representa respectivamente ""Sueño de las mansiones rojas", "Margen de agua", "Viaje al Oeste", "Romance de los Tres Reinos". 2. La influencia de la personalidad del color en el estilo de diseño de las portadas de libros antiguos. Estos libros incluyen principalmente historia y ciencias sociales. Los colores son principalmente negro, blanco y gris. Los libros no son decoraciones estáticas. Los lectores se comunican e interactúan con los libros mientras los hojean. Los libros se convierten en entidades vivientes dinámicas que controlan el tiempo y el espacio. Los lectores pueden experimentar el pensamiento profundo, el pulso de la vida, la iluminación de la sabiduría y la inducción de la fantasía, la expresión de las emociones, las reglas e imágenes de la comunicación visual y la belleza de las palabras, disfrutando así del placer de la lectura. Al completar la comunicación del contenido, los diseñadores de libros no olvidan pasar del todo a los detalles, del desorden al orden, del espacio al tiempo, de la abstracción a la materialización, del pensamiento lógico a la ilusión, de la forma del libro al contexto de comunicación, y crear un diseño de libro. En el diseño del libro "La verdad sobre los manuscritos de Marx", Lu Jingren utilizó técnicas como papel, madera, cuero de vaca, metal e impresión y grabado para interpretar una forma de libro completamente nueva, especialmente el uso de tablas de madera y correas de cuero. con diferentes texturas en la portada. Las exquisitas palabras e imágenes talladas son aún más originales, interesantes, sencillas y elegantes. "Zhu Qian Zi Biao" es su obra maestra. Al concebir la forma de este libro, pensé que los personajes grandes de Zhu eran elegantes y libres, y que la copia original no solo podía mantener el sabor original, sino también crear una forma refrescante.

En cuanto al diseño de textos, utilizó líneas civiles y militares como marco para fortalecer el formato tradicional, inyectando texto de diferentes tamaños y espesores, así como líneas de espesores completamente diferentes. Las líneas gruesas arriba y abajo estabilizan la tinta dispersa, mientras que las líneas finas a izquierda y derecha contrastan con la caligrafía desenfrenada, logrando equilibrio y armonía entre expansión y moderación, movimiento y quietud. El diseño de la portada utiliza los trazos básicos, trazos, trazos, trazos, trazos, trazos de la caligrafía china como características simbólicas básicas de los volúmenes superior, medio e inferior, con un formato y personalidad unificados. La carta tiene mil palabras inscritas en paneles de paulownia, imitando la versión tallada en madera impresa en la dinastía Song. Toda la letra está conectada en serie con correas y abrochada con madera de Ruyi, formando una forma de caligrafía única y un estilo de diseño simple. Otro ejemplo son las obras de Lu Jingren "Mei Lanfang" y "Producers Party Manifesto", que también son obras exitosas. En tercer lugar, el impacto de la personalidad del color en el estilo de diseño de portada de libro fluido. Los libros de este estilo incluyen principalmente libros de arte, y sus colores deben ser ricos en connotaciones y profundidad, y no deben ser frívolos ni kitsch (los colores de los libros y publicaciones periódicas para mujeres pueden elegir series de colores suaves, encantadores y elegantes de acuerdo con las características de las mujeres; los colores de las revistas deportivas enfatizan la estimulación y el contraste), persiguiendo el impacto del color, además de la coordinación, también debemos prestar atención al contraste del color, incluyendo el tono, la pureza y el brillo. Si no hay contraste entre tonos cálidos y fríos en la portada, sentirás falta de vitalidad; si no hay contraste entre brillo y profundidad en la portada, te sentirás aburrido y asfixiado si no hay pureza contrastante en la portada; , te sentirás anticuado y vulgar. En el diseño del color de la portada, es necesario controlar la relación entre brillo, pureza y tono, y al mismo tiempo utilizar la relación entre estos tres para comprender y descubrir las razones de las deficiencias en la portada, a fin de mejorar la preservación del color. Elegir el color de la portada para este tipo de libros es muy importante porque lo primero que ven los lectores cuando entran a una librería y buscan libros es el color. Rojo, amarillo, azul, gris, negro, dorado, plateado y otros colores constituyen el colorido mundo de las portadas de los libros de arte. Por ejemplo, el uso de gris como fondo puede resaltar textos y gráficos ásperos, que son a la vez armoniosos y brillantes. Los colores muy puros colocados juntos son particularmente emocionantes y activos. Los colores armoniosos y unificados hacen que las personas se sientan cálidas y cómodas. Utilice el color original del papel como tono base para dar a las personas una sensación natural y fresca, etc. 4. La influencia de la personalidad del color en el estilo de diseño de magníficas portadas de libros. Los libros con este estilo de diseño son principalmente libros para niños y el color juega un papel importante en el crecimiento y la iluminación de los niños. Un buen diseño de encuadernación para libros infantiles es inseparable de la decoración en color. Sin color, los niños no pueden entender ni experimentar el colorido mundo. En términos generales, al diseñar los colores de los libros infantiles, se deben elegir tonos intensos para debilitar el contraste y enfatizar la suavidad basándose en las características simples, inocentes y lindas de los niños. Esto se debe a que la comprensión del mundo que tienen los niños a menudo comienza con el color, y su preferencia por el color es su naturaleza. Vivir en un mundo de colores magníficos durante mucho tiempo les ha dado una cierta percepción de los colores. Los niños son curiosos y les gustan los colores brillantes, y los niños de diferentes edades perciben los colores de manera diferente. Los niños en la primera infancia pueden reconocer colores básicos como el rojo, el amarillo y el azul, pero no pueden distinguir el cromatismo y no pueden corresponder a los nombres de los colores uno por uno. Los niños de clase media pueden identificar el morado, el naranja, el blanco y el negro y distinguir gradualmente el brillo y la pureza de los colores, prefiriendo varios sistemas de color. Los niños de la clase alta tienen una gran capacidad de discriminación de colores, una rica capacidad de expresión en el uso de colores y son buenos; Muy interesado en colores mixtos. Grandes, prefieren colores brillantes y contrastantes. Los niños tienen un fuerte sentido del color y los colores coloridos los ayudarán a sentirse felices. A los niños les gustan los colores fuertes, vivos y brillantes y prefieren obras de arte que representen objetos familiares y colores brillantes. El contenido y el color de la obra de arte son los dos criterios principales por los que juzgan la calidad de la obra. Como puede verse en la descripción anterior, en el diseño de la portada de los libros infantiles deben predominar los colores brillantes. Debido a que los libros para niños son muy informativos e interesantes, la expresión cromática de dichos diseños de portadas de libros busca la viveza. El excelente diseño de color de portada de libros para niños no solo les permite disfrutar de la belleza, sino que también cultiva su capacidad para apreciar, apreciar y crear belleza. Debido a que el diseño de portada de los libros infantiles tiene una amplia gama de contenidos y temas diversos, ya sea que utilice técnicas de pintura abstractas y exageradas o pinturas decorativas detalladas y exquisitas, la similitud es que los colores utilizados son en su mayoría colores brillantes y llamativos como el rojo. , amarillo y azul La imagen general es brillante y animada, lo que le da a la gente una sensación animada y llamativa. Esto está determinado por la naturaleza de los niños y también es la diferencia entre el diseño de portada de libros para niños y el diseño de portada de libros para adultos. Las preferencias del niño se vuelven clave para el diseño. Se cree que los colores multicolores y el alto brillo tienen el mayor atractivo visual para los niños. Por lo tanto, el uso audaz de colores fuertes como rojo, naranja, amarillo, azul y verde en el diseño logrará buenos resultados. Con el avance de los tiempos, el diseño de portada de los libros infantiles ha mostrado una tendencia a la interacción gráfica. La elección de colores, la combinación de diferentes brillos y purezas y los cambios en los niveles de color serán más populares entre los niños y los padres. 5. La influencia de la personalidad del color en el estilo de diseño de portada de libro elegante y digno. Estos libros son principalmente libros de ciencia, tecnología y gestión económica. El color debe ser digno, serio y elegante, reflejando un sentido de autoridad. No es aconsejable enfatizar los contrastes de colores muy puros, como el rojo y el negro. Los colores de los libros científicos y tecnológicos deben enfatizar el sentido de tecnología y misterio, como el azul y el verde. Debido a que el color no solo atrae visualmente a los lectores, sino que, lo que es más importante, puede influir en la identificación psicológica de los lectores con el libro y en su comprensión del contenido a través de sugerencias psicológicas, por lo que el uso correcto del color es muy importante. La portada de este tipo de libros forma un todo visual a través de una única forma y color. Los lectores de este tipo de libros son relativamente jóvenes, tienen una buena formación en matemáticas y física, tienen un fuerte pensamiento lógico, son relativamente racionales y tienen una buena comprensión e imaginación de las formas de arte abstracto.