¿Cómo tomar fotografías de mujeres hermosas a contraluz?
Selección de lentes de cámara en entornos retroiluminados
Cuando comencé a tomar fotografías de retratos, usé una cámara SLR Canon EOS 30D de 8 megapíxeles y el lente era un EF 35 mm F1. Lente de enfoque fijo 4L. En cuanto a por qué elegí específicamente una lente de enfoque fijo de 35 mm, es principalmente porque la EOS 30D es una DSLR con formato de película APS-C y el ángulo de visión de la lente debe multiplicarse por 1,6 veces para convertirlo a 135. Entonces, después de la conversión, 35 mm es exactamente el ángulo de visión que solía usar con una lente estándar de cámara de película de 50 mm, y la composición de esta lente estándar es equivalente a la visión humana. Al disparar en un entorno a contraluz, puedes capturar la luz y las sombras de la escena sin sentirte opresivo.
La imagen de arriba coloca la fuente de luz natural de fondo en el espejo. La siguiente imagen eleva ligeramente el ángulo de la cámara y baja la lente, ignorando la fuente de luz de fondo, pero aún puede mostrar la textura especial de la luz de fondo. .
Configuración de medición y cámara
Además de la iluminación exterior y el flash, también se pueden utilizar fuentes de luz natural como luz lateral siempre que se cambie el ángulo de disparo.
El brillo del fondo suele ser varias veces mayor que el del sujeto. Debido a que el modelo está retroiluminado, la medición promedio de la cámara tendrá en cuenta el brillo del fondo, lo que resultará en que el sujeto quede demasiado oscuro o subexpuesto. De hecho, este es también el problema más común que encuentra la mayoría de las personas cuando disparan a contraluz. Para superar esto, debemos cambiar el modo de medición predeterminado y elegir un modo de medición que se centre en el área central de la pantalla para reducir el impacto de la fuerte luz de fondo.
Tecnología de retroiluminación y sincronización de disparo
Además del buen tiempo, también es necesario encontrar una buena calidad de luz al fotografiar a contraluz, lo cual tiene mucho que ver con la estación, la ubicación y la Antes de eso, primero debes comprender los efectos de disparar con luz de fondo. La primera es utilizar retroiluminación para capturar puntos de luz. Para este efecto, la posición del sol es más favorable a unos 45 grados, porque en este momento la calidad de la luz es dura y la intensidad de la luz es fuerte, lo que facilita la producción de luz. manchas. En segundo lugar, de hecho, el efecto de fotografiar puntos de luz no tiene nada que ver con las habilidades de disparo, sino con el equipo fotográfico. Algunas lentes suprimen tanto la luz que no se puede capturar nada. Esta situación es más probable que ocurra con lentes de enfoque fijo. Cada lente también tendrá una sensación diferente debido al recubrimiento y al material de la lente.
La parte superior fue tomada a contraluz. El contorno del retrato a contraluz es claro, como si el modelo brillara.
Algunos escenarios interiores, como restaurantes, hoteles o moteles, suelen tener grandes ventanales o ventanales del suelo al techo. En este momento, estas ventanas luminosas se pueden utilizar para introducir luz natural y crear un ambiente interior iluminado.
Diez secretos principales de los retratos a contraluz
Los retratos a contraluz se toman en interiores con poca luz. En este entorno extremo, una cámara negativa puede tener una mejor ventaja que una cámara digital, por lo que los jugadores pueden hacerlo. Si tienes la oportunidad, utiliza película negativa para tomar retratos a contraluz.
1. El mejor momento para fotografiar a contraluz es por la mañana: entre las 5 y las 6 a. m. en verano; entre las 7 y las 8 a. m. en invierno.
2. El mejor momento para disparar a contraluz por la tarde: alrededor de las 5-6 de la tarde en verano; alrededor de las 4-5 de la tarde en invierno.
3. Al fotografiar luz lineal, la fuente de luz debe estar directamente detrás del modelo; para captar la textura, la fuente de luz debe estar en el costado del modelo.
4. Tres elementos de configuración de la cámara: gran apertura, modo M y medición puntual.
5. La película tiene buena textura y muchos detalles; la tolerancia de la película es pequeña y requiere posprocesamiento.
6. Al disparar con una cámara digital, primero baje el valor EV y luego mire la pantalla de la computadora para ver los ajustes de posproducción.
7. Elija una ubicación antes de disparar y luego busque atracciones adecuadas cerca del destino.
8. Presta mucha atención al clima. Si el tiempo lo permite, puedes ir al lugar el día antes de la sesión para ver la iluminación y el entorno.
9. Intenta encontrar modelos familiares para disparar, las expresiones serán más naturales.
10. Al disparar, intenta capturar la composición desde diferentes ángulos con un estado de ánimo relajado y feliz.