Cómo capturar luces y líneas complejas en fotografía de arquitectura de interiores
¿Cómo capturar luces y líneas complejas en fotografía de arquitectura de interiores1? Encuentre el tono perfecto para controlar la luz en fotografías de interiores.
La luz es un factor importante que afecta a la textura de los objetos. Para la fotografía arquitectónica de interiores, aprender a controlar la luz es uno de los requisitos previos para tomar buenas fotografías. No se te permitiría usar flash en un edificio normal. En realidad, existen formas muy sencillas de superar la naturaleza aparentemente compleja de la luz natural. Aquí tienes algunas sugerencias.
Ajuste razonable de ISO
En primer lugar, un ISO razonable es un vínculo al que todo el mundo debería prestar atención. La luz interior es oscura, por lo que al disparar, es necesario aumentar el ISO de forma adecuada y asegurar la velocidad de obturación para obtener una imagen clara. Si utiliza una lente gran angular para fotografiar una escena grande, no importa si la apertura es de alrededor de F4 o F5.6. De hecho, existe una forma sencilla: simplemente configure el ISO en automático y tome fotografías.
El uso correcto de la compensación de exposición
El segundo punto es hacer un buen uso de la compensación de exposición. Para fotografía de arquitectura de interiores, la mayoría pertenecen a la serie negro, gris y oscuro. Por lo tanto, mantener la compensación de exposición en negativo es un truco interminable. Una fotografía ligeramente subexpuesta reflejará mejor la textura de la luz que una fotografía sobreexpuesta. Al fotografiar el techo del Centro Nacional de Artes Escénicas, ajusté deliberadamente la compensación de exposición para desaparecer por completo las partes oscuras, así que tomé una foto muy interesante.
Selección flexible de modos de medición
Finalmente, para condiciones de iluminación más complejas, también es necesario utilizar la medición puntual, para poder capturar con mayor precisión el sujeto que desea expresar.
2. Dibuja líneas fluidas y convierte lo que ves en algo que puedas fotografiar.
Cada edificio tiene su propia estructura única y, por supuesto, rodar dentro del edificio debe reflejar estas características. Pero es posible que la cámara no capture la aparentemente hermosa estructura arquitectónica. Encontrar el ángulo correcto y utilizar la distancia focal del objetivo adecuada es otro requisito previo para una buena fotografía. Para el problema del ángulo de disparo, la mejor solución es caminar más. La misma área, vista desde diferentes ángulos, tendrá diferentes relaciones de perspectiva. Para escenas más grandes, prefiero tomar fotos desde atrás o desde abajo porque las fotos que obtengo de esta manera tienen una perspectiva diferente.
En términos de selección de la distancia focal del objetivo, un objetivo con zoom estándar de 24-70 mm debería poder satisfacer la mayoría de las necesidades de la arquitectura interior. El extremo gran angular puede acomodar escenas grandes y el extremo de 70 mm también puede capturar ciertas partes de los edificios. Para aquellos que son nuevos en la fotografía, recomiendo fotografiar los detalles de los edificios. Esto les facilitará familiarizarse con los métodos básicos de composición y comenzar. Por supuesto, si todavía siente que no es lo suficientemente ancho, la lente ultra gran angular de 16-35 mm también es muy útil en arquitectura, pero cuanto más amplia sea la distancia focal de la lente, mejor. Puede parecer que una lente gran angular puede acomodar mucho más, pero si la distorsión no está bien controlada, tus fotos se verán raras.
3. No te pierdas los interesantes elementos humanistas que solidifican los momentos conmovedores.
Caminando por el edificio, conocerá a muchos turistas y personal. Siempre pensé que una foto de alguien lo haría más espiritual. Cuando intentes evitarlos, también puedes cambiar el ángulo de la composición para incluirlos, lo que puede hacer que tus fotos de viaje sean más interesantes. Cuando haya mucha gente, simplemente tómales fotografías. Si realmente te da vergüenza, también puedes intentar reducir la velocidad de obturación para congelar el desenfoque en movimiento de la persona en la foto. La combinación de movimiento y quietud es una excelente expresión de la fotografía.