¿Cómo mejorar tu apreciación artística de la fotografía?
Primero, se ajusta a la orientación estética del público
El arte tiene individualidad e individualidad, y la intención estética dominante del público es un factor importante que no puede ignorarse en la creación fotográfica. Para alcanzar la conciencia estética de la audiencia, primero debemos tratar de cumplir con los requisitos básicos de las imágenes convencionales en términos de composición: reglas, reglas, imágenes limpias y ordenadas, y una calidad de imagen excelente. En segundo lugar, en términos de la concepción artística y el contenido ideológico de las obras fotográficas, el tema debe ser claro y destacado, conciso y animado, y transmitir los conceptos estéticos dominantes de la moda. No se trata sólo de que las imágenes fotográficas deben tener los mismos atributos estéticos, sino también el requisito más básico para la composición fotográfica.
(La mariposa con manchas negras termina en la cabeza de la flor rosa. La combinación flor-mariposa es una de las imágenes clásicas más comunes, que está en línea con la orientación estética del público).
En segundo lugar, preste atención a los detalles
Los detalles determinan el éxito o el fracaso. Al mirar una imagen, el tema, el tema, el tono y la calidad de la imagen quedan claros de un vistazo. Tanto los lectores como los autores saben que este tipo de trabajo es muy estándar, muy común y corriente. Si puede prestar atención a los detalles en el diseño específico de la toma y la composición de la imagen, y planificar algunos detalles que otros desdeñan, definitivamente hará que la imagen sea más perfecta y exquisita. La atención a los detalles también se basa en la observación y la experiencia de la vida. También es importante tener una observación aguda y una actitud seria hacia la creación de contrastes. Por supuesto, prestar atención a los detalles no es sólo una cuestión de palabras, el arduo trabajo que implica va más allá de las palabras. Algunas de las imágenes de demostración de este artículo tienen una explicación vívida y crítica.
La bandera roja de cinco estrellas ondeó al viento en el campo de deportes, y los niños que jugaban arriba y abajo disfrutaron de ello. )
En tercer lugar, elección y refinamiento
Un trabajo simple y extremo es a menudo el resultado de la cuidadosa construcción de la imagen por parte del autor. Después de la selección y el refinamiento del autor, él inyecta sus propios pensamientos. e interpretación estética. En comparación con esas imágenes complicadas, al menos estas últimas no son buenas para refinar, no saben cómo conseguirlas y no se atreven a rendirse. Por supuesto, es difícil encontrar una expresión sencilla.
La simple expresión no es simple confección, sino pensamiento y creación a través de una serie de técnicas artísticas. La resta es un principio utilizado en la composición fotográfica. En comparación con la pintura, la naturaleza documental de la fotografía también es una limitación, lo que hace difícil para los fotógrafos evitar el complejo entorno y Beijing al encuadrar y componer. Debemos cambiar nuestra perspectiva y tratar de evitarlo. Los fotógrafos deben darse cuenta de la importancia de la resta. Sin embargo, cuando el encuadre está lleno de hermosos paisajes, los fotógrafos comunes y corrientes se mostrarán reacios a desprenderse de él. Si puedes pensar con calma cómo elegir, si quieres obtener y resaltar más temas maravillosos, tienes el potencial de un maestro.
En el sentido estricto de la vida, esta hoja muerta está muerta, pero en la lente de la cámara renace. Una vida artística más brillante brinda al espectador una percepción poética y un disfrute artístico. )
En cuarto lugar, enfatice la extrañeza de la imagen.
La peculiaridad de las imágenes fotográficas se refleja en su originalidad y originalidad en el contenido y la forma, lo que puede atraer fácilmente la atención de los lectores, especialmente si su estilo único y forma rara. Le da a la gente una sensación única y desconocida. Las imágenes desconocidas atraen fácilmente la atención debido a su escasez y extrañeza. Al mismo tiempo, esto también es una forma de creatividad en sí misma. Para obtener una sensación de extrañeza, uno debe tener un profundo conocimiento del sentido común sobre la composición. En particular, si comprende algunas reglas, regulaciones y principios de diseño bien conocidos, podrá avanzar de manera mesurada y encontrar formas de expresión poco convencionales. No hay atajos para expresar la rareza de la imagen. La única forma es mirar fotografías, mirar muchas fotografías, ampliar los horizontes y crear imágenes inesperadas y novedosas.
Los saltamontes en el borde de las hojas verdes están manchados de verde, conectados a las venas de las plantas verdes y se mezclan en uno. Los colores similares forman un tono muy armonioso, y la imagen es única y única, que recuerda a una hermosa imagen de la vida natural. )
En quinto lugar, busque imágenes hermosas
Como todos sabemos, la palabra "estética" no es necesariamente una palabra complementaria en muchos campos de la sociedad, incluido el mundo del arte, incluso en. En algunos casos, todavía es objeto de críticas.
Pero desde otra perspectiva, defender la estética es también insistir en enfatizar los elementos estéticos y alabar la belleza. Es difícil para la fotografía expresar la estética como la pintura artística, por lo que es necesario buscar la estética en la fotografía. Puedes aprender de muchas técnicas y conceptos de la pintura para hacer la fotografía más agradable.
La brumosa luz de la luna refleja las sombras de tinta del bambú y también presenta una hermosa imagen. )
El pájaro blanco regresa al bosque al atardecer, utilizando el lenguaje de la pintura para construir un bello cuadro. )
6. Factores que destruyen la belleza de la imagen
Desde la perspectiva de la composición fotográfica, hay muchos factores que afectan la belleza de la imagen, pero no son absolutos y tienen una gran variabilidad. Incluso los factores que se reconoce que afectan la belleza de la imagen, siempre que se utilicen con habilidad, aumentarán la belleza de la imagen e incluso desempeñarán un papel en la expresión de la personalidad. Si se utilizan incorrectamente, por muy clásicos o excelentes que sean los elementos de la composición, serán contraproducentes e incluso destruirán la belleza del cuadro. Por lo tanto, los factores que destruyen la belleza de la imagen no pueden definirse claramente, y mucho menos concluirse. Solo presenta algunos factores que tienen características * * * y que son particularmente fáciles de ignorar, pero no incluyen la orientación estética personal ni expresiones más personalizadas de pensamientos alternativos que varían de persona a persona.
La mayoría de los factores son conocimientos básicos comunes y no tienen contenido técnico, pero los errores de bajo nivel son imperdonables.
(La expresión de los hombros del protagonista con sombrero rojo es muy extraña, lo que arruina la imagen.)
7. Innovación e individualidad
En el campo. En el arte fotográfico, ciertas ""reglas" y "reglas", no es difícil cumplir con los estándares estéticos dominantes de la sociedad, pero sobre esta base, no es fácil perseguir una personalidad única. En comparación con el mismo sexo en la estética convencional, la personalidad tiene múltiples atributos, que incluyen rebeldía, agitación, originalidad, fantasía y singularidad. Para expresar tu personalidad, debes tener el coraje de romper tradiciones y reglas, pero también debes estar preparado para no ser aceptado ni reconocido.
Por supuesto, sin duda es agradable expresar la propia personalidad y expresar los pensamientos libremente. Al disparar, puedes mantener un estado de ánimo feliz, dejar de lado temporalmente las reglas y regulaciones tradicionales, dejar volar tus pensamientos y disfrutar de la adicción de expresar tu personalidad. Los fotógrafos deben combinar conocimientos y habilidades básicos, alfabetización cultural y artística, sentimiento y creatividad para lograr la exhibición de personalidad y talento.
(La toma ultra cercana fortalece al sujeto con una perspectiva exagerada, por lo que los brotes que brotan muestran un enorme impacto y tridimensionalidad, liberando la vitalidad interior para conmover al espectador, al mismo tiempo que publicita la personalidad del fotógrafo.
)