Cómo mejorar el pensamiento de imagen de danza de los estudiantes en la educación de danza contemporánea
La formación de habilidades básicas de danza es la introducción a la danza. Esta es una etapa en la que es difícil persistir y las personas a menudo no pueden dominar lo esencial de los movimientos porque. no lo entienden. En este caso, los profesores pueden comparar los movimientos de danza con imágenes específicas, profundizando así la comprensión de los movimientos por parte de los estudiantes, dominando mejor los aspectos esenciales de los movimientos y resolviendo los problemas que enfrentan en la etapa de primaria. Por ejemplo, en la enseñanza de danza ballet, los estudiantes suelen tener problemas con su postura de pie. Una mala postura de pie afectará la coordinación del cuerpo del estudiante y también tendrá un gran impacto en la imagen general y la belleza del ballet. En este momento, los maestros pueden comparar las acciones con algunas imágenes de animales comunes o cosas interesantes de la vida. Los estudiantes pueden usar esto como referencia para comprender y recordar profundamente cada acción. Para facilitar la interacción de los estudiantes entre sí y mejorar el efecto de la enseñanza, los profesores deberían acumular más imágenes reales de los movimientos de danza en su vida diaria. Además, después de aprender los movimientos básicos, también debes aprender movimientos más difíciles, como saltos mortales, giros planos, grandes saltos, etc. En este proceso, los estudiantes también pueden ser guiados a través del pensamiento de imágenes. Por ejemplo, los estudiantes pueden nombrar el giroscopio de movimiento horizontal, lo que les permite integrar sus sentimientos sobre cosas concretas en la práctica, mejorando así el efecto del entrenamiento. Por supuesto, si no puede encontrar algo adecuado para la analogía, también puede permitir que los estudiantes desarrollen su propio pensamiento de imágenes basándose en la comprensión de la connotación de los movimientos.
2. Cultivo del pensamiento de imagen en la danza narrativa
La enseñanza de la coreografía de danza es una tarea docente que requiere un conocimiento integral multifacético de la construcción del pensamiento de imagen de los estudiantes en la enseñanza de la danza narrativa. ayuda mucho. En la práctica de la danza narrativa, los estudiantes deben elegir uno o más personajes y darles un tono emocional, una atmósfera ambiental y características de personalidad específicas, de modo que los estudiantes puedan expresar varias imágenes de danza a través de sus movimientos corporales en dicho entorno, y así comprender profundamente las características. y mundo interior de la imagen que quieres expresar. Durante el proceso de enseñanza, para posicionar con precisión al personaje, el entorno se puede configurar mediante accesorios, etc. Combinar la historia y los movimientos de baile puede aumentar enormemente la riqueza de los personajes. La enseñanza de la danza narrativa no solo puede mejorar las habilidades de interpretación de la danza de los estudiantes, sino que también juega un papel importante en la formación de coreógrafos de danza. El tema de la enseñanza narrativa de la danza es enriquecer a los personajes y ampliar los medios de expresión, lo cual es necesario para la creación de la danza. De esta forma, las emociones de los personajes podrán expresarse mejor y las obras de danza serán más contagiosas. Al mismo tiempo, también es muy propicio para cultivar la capacidad de pensamiento de imágenes de los estudiantes y puede ayudarlos a profundizar verdaderamente en la creación artística durante el proceso de práctica.
En tercer lugar, el cultivo del pensamiento de imágenes en la apreciación de las artes gráficas
El cultivo de la capacidad de apreciación de las artes gráficas es útil para la construcción del pensamiento de imágenes. Los gráficos aquí se refieren a artes gráficas como la fotografía y el diseño gráfico. Apreciarlos puede enriquecer y ampliar los materiales de vida de los estudiantes, mejorando así su pensamiento sobre la imagen. Especialmente en fotografía, la composición, la luz y las sombras y la concepción artística de la fotografía son similares al pensamiento de las imágenes de danza. La danza también es un arte visual y puedes inspirarte en la fotografía para darle a tu coreografía de danza un mejor efecto visual y un fuerte atractivo. Además, en la vida diaria, algunas imágenes interesantes en los gráficos publicitarios también desempeñan un papel importante en el cultivo del pensamiento y la creatividad en materia de imágenes. Las imágenes visuales interesantes pueden lograr buenos efectos publicitarios y tener un significado de referencia para el cultivo del pensamiento de imágenes en la enseñanza de la coreografía de danza. Los profesores pueden agregar algunos excelentes trabajos de fotografía y publicidad impresa al proceso de enseñanza, para que los estudiantes puedan desarrollar su propio pensamiento de imagen en el proceso de apreciación.
En cuarto lugar, el cultivo del pensamiento visual en la apreciación del arte de la danza.
El estudio de la apreciación del arte escénico también es una forma importante de mejorar la capacidad de pensamiento visual de los coreógrafos de danza. La imaginación artística espacial del escenario es sumamente necesaria en el proceso de creación de la danza, que requiere la cooperación de los personajes y el arte escénico para profundizar la imagen artística. La creación de obras de danza es inseparable del pensamiento divergente. En muchas obras excelentes, es necesario combinar la danza y el escenario para crear una imagen impresionante mediante la innovación constante. Por lo tanto, debemos agregar algunos cursos de apreciación a la enseñanza de coreógrafos de danza, para que los estudiantes puedan aprender algunos conocimientos sobre el arte escénico. También podemos guiar a los estudiantes para que hagan modelos de arte escénico y se comuniquen entre sí durante la clase para apreciarse unos a otros, de modo que. que los estudiantes pueden hacer y observar cuidadosamente por sí mismos. Mejorar rápidamente la capacidad de pensamiento de imágenes en el proceso.
Verbo (abreviatura de verbo) Conclusión
La enseñanza de coreografías de danza es un trabajo integral que requiere la acumulación de conocimientos en muchos aspectos, incluido el arte escénico, las habilidades de danza, el pensamiento de imágenes, etc. Por lo tanto, para mejorar el efecto de enseñanza de los coreógrafos de danza, los profesores deben probar varios métodos y enfoques de enseñanza. La aplicación del pensamiento de imágenes en la enseñanza de la coreografía de danza es de gran importancia. En el proceso de enseñanza diario, necesitamos explorar y encontrar constantemente métodos innovadores para integrar el pensamiento de imágenes en el proceso de enseñanza diario, abriendo así el pensamiento de los estudiantes y haciendo que las obras de danza sean más contagiosas.