¿Qué opinas sobre la aplicación de patrones de estilo de pintura tradicional china de flores y pájaros en los productos Dior?
Las patentes y los derechos de autor protegen los derechos civiles. El beneficiario es un sujeto civil específico: un individuo o una empresa. Más que un "Estado" que no sea un sujeto civil. Ya sea una falda con cara de caballo o un cuadro de flores y pájaros, al presentar una demanda o exigir una disculpa, siempre debe encontrar un tema civil específico. Entonces, ¿quién? Por ejemplo, cualquier persona puede utilizar las tres leyes de Newton, los axiomas y teoremas geométricos y los números arábigos del 0 al 9 sin necesidad de indicar la fuente ni pagar. La mayoría de las fuentes, imágenes y emojis de tu computadora todavía están allí. Entonces, ¿etiquetas al autor cada vez que los usas? Es bueno tener conciencia sobre los derechos de propiedad cultural y los derechos de propiedad intelectual, pero hay que hacerlo.
Por supuesto, otro escenario menos probable es que este tapiz fuera personalizado en China en el siglo XX, pero aun así, el plagio y la infracción no se pueden determinar directamente. La razón es que la mayoría de estas obras son obras profesionales y sus derechos de autor son válidos durante 50 años después de su creación, no 50 años después de la muerte del autor. Es decir, en la mayoría de los casos, el período de protección de los derechos de autor para este patrón se extiende, a menos que Grandpierre lo encargara directamente a un maestro bordador chino, sin pasar por ninguna unidad para elaborar el pedido a mediados del siglo XX.
Sin embargo, cabe señalar que generalmente es un concepto poscolonial, y los objetos de protección son principalmente la cultura y tradiciones de un pequeño número de empresarios y pueblos indígenas. En el contexto del desarrollo histórico de China, este concepto es cada vez más inadecuado para nosotros. Además, aunque el concepto de apropiación cultural también se puede aplicar a la cuestión de las faldas con cara de caballo para hacer valer los propios derechos, este concepto no se aplica a la cuestión de las flores y los pájaros en Guangxiu. La razón es que estos trabajos de bordado cantonés se difundieron a Europa de manera legítima y, al mismo tiempo, se integraron en la cultura europea, formando un estilo y gusto artístico al estilo chino. Sin embargo, ocultan esta historia al explicar el producto.
Al mismo tiempo, en el caso de obras que no pueden impedir que los espectadores comunes creen una imagen pública a través de las instrucciones de compra de entradas del museo, como la Torre Eiffel y varios edificios antiguos, Francia puede evitarlo apoyando la exposición local. de arte nuevo El caso más notorio de pérdida de derechos de autor en la imagen de obras relacionadas es el espectáculo de luces de la Torre Eiffel. Se afirma que aunque el período de protección de los derechos de autor de la torre ha expirado, los arreglos de iluminación en ella son todos los mismos. últimos trabajos.
Podemos encontrar que los métodos utilizados por los países europeos desarrollados para proteger su propia cultura y tradiciones son muy modernos y racionales. Ni persuaden a otros para que no se apropien afirmando que ellos también pueden ser una cultura vulnerable, ni simplemente empuñan un palo para impedir que otros se apropien. Esto es algo en lo que debemos pensar en el futuro. Siguiendo a John Galliano, Dior también ha lanzado varias piezas con estilo chino, pero de hecho, hasta estos dos eventos recientes, se inspiraba en el arte chinoiserie europeo más que en el arte chino. Entonces, ¿por qué las grandes marcas no afirman que están inspiradas en China? ¿Necesitamos reflexionar sobre esto?
Entiendo que todo el mundo pueda enfadarse al ver esto, y parece que no tiene sentido discutir. No te preocupes, los más enojados aún están por llegar. En realidad, a lo que debemos prestar atención son a las medidas promulgadas por Francia para proteger la cultura y las tradiciones locales, así como las prácticas de sus instituciones culturales y organizaciones culturales privadas. Francia practica el principio de sudor y sudor en la protección de la propiedad intelectual. Por ejemplo, si un fotógrafo vuelve a fotografiar una pintura pública con regularidad, los derechos de autor de la imagen de la obra pueden ampliarse considerablemente, y el efecto anterior puede incluso ser mayor. se logra simplemente estableciendo una base de datos.
Al contrario, siento que no hay necesidad de reflexionar. En la actual situación internacional, las grandes marcas eligen legalmente el origen chino de sus obras ocultas, lo que es una manera de tener en cuenta tanto el mercado chino como el europeo y americano, porque China ya no es lo que era, no es un Tierra extranjera fascinante, pero un país que se acerca a Europa y los Estados Unidos con la cultura dominante incluso intenta superar al gigante de una sola vez. De hecho, afirmar que una obra está inspirada en China no es necesariamente algo bueno. Por el contrario, a menudo se trata de una especie de acoso cultural y colonización cultural. En otras palabras, el desarrollo de China ha provocado estos fenómenos, que son inevitables. Estamos pasando del letargo del lado ilusorio al centro. Seguramente habrá disensión durante este proceso. Pero, ¿olvidarlo? No exactamente. Como chino, me gustaría proponer una nueva actitud.
En tales casos, todas las desigualdades que encontramos hoy provienen de desequilibrios en la protección de los derechos de autor. A diferencia de Europa, China no se limita a obras de dominio público, lo que permite que las marcas europeas exploten libremente nuestra antigua cultura. Por el contrario, cuando nuestros empresarios quieren utilizar la cultura y el arte europeos, temen haber infringido los derechos de autor. Incluso están orgullosos de la autorización de las instituciones europeas, jugando la carta cultural europea y americana para construir su propia imagen de marca. Este enfoque es pasivo.
Entonces, por un lado, parece que necesitamos regular el libre uso del arte y la cultura chinos por parte de las marcas europeas mediante el establecimiento de una base de datos nacional. Por otra parte, también es posible apropiarse de forma proactiva y directa de obras de arte europeas sin vulnerar la buena voluntad.
Además, este tipo de apropiación no pretende exagerar a los países extranjeros, sino revelar su cultura y examinar la historia y la cultura occidentales desde la perspectiva de la naturaleza humana.
En comparación con la gente que boicotea qué marcas comprar, es divertido jugar con la historia europea en el campo cultural y utilizar productos culturales malos pero interesantes para reescribir la historia de los europeos. Otro ejemplo, en el campo del diseño, podemos aprender de las ideas de rediseño del grupo italiano Alchimia. Basándonos en la apropiación directa de diseños europeos y americanos en la fábrica de Foshan, podemos hacer algunos trucos nuevos mediante la sustitución de materiales y la transferencia de funciones. , etc. para jugar y transformar su cultura.
Vale la pena pensar en todos ellos. Para las marcas nacionales, ya no tiene sentido depender de la cultura y el arte europeos y estadounidenses para generar poder de marca. Podría ser más interesante si también vamos a la mesa de juego, nos apropiamos unos de otros y nos jugamos malas pasadas. Así que no te enojes por estas cosas. A la verdadera autoconfianza cultural no le importa la apropiación indebida de una o dos obras, sino que juega activamente a las cartas con la otra parte, impidiendo que el comprador cultural defienda las obras públicas europeas y permitiéndonos luchar entre nosotros de un lado a otro.