Características y métodos de la educación artística en la escuela primaria.
Características y métodos de la educación artística en la escuela primaria 1. La importancia de la educación artística en la escuela primaria
La educación artística es un vínculo indispensable en la educación primaria. También es la necesidad de la educación espiritual de las personas. La civilización y el ser humano son requisitos intrínsecos para el desarrollo integral. Puede cultivar el sentimiento, complacer el cuerpo y la mente, desarrollar la inteligencia, moldear la estética de los estudiantes y cultivar la capacidad de los estudiantes para descubrir y crear belleza.
2. Características de la educación artística en la escuela primaria
1. Animada y creativa
La característica de la educación artística es una imaginación viva que combina la belleza de la imagen y la belleza. de forma. La concepción artística expresada en la obra da a las personas una sensación de belleza. La educación artística para estudiantes de primaria puede aprovechar al máximo la curiosidad y la imaginación de los estudiantes sobre la vida y utilizar herramientas de pintura para expresar sus sentimientos internos de diversas maneras. En cada tema, los estudiantes tienen espacio para expresarse libremente y no existe un estándar de lo que está bien o mal. Confían en su propia percepción de la belleza para ser vívidos y creativos.
2. Peculiaridades de los grupos de edad
Los estudiantes de primaria en los grados inferiores sienten mucha curiosidad por las cosas nuevas, pero no pueden distinguir entre cosas reales e irreales. Centrándose en un espacio más amplio, hay; una fuerte necesidad interior de arte visual. En un entorno tan básico, la educación artística debe centrarse en guiar e inspirar correctamente su imaginación y cultivar sus habilidades de apreciación según las diferentes edades.
3. Cerca de la vida, cerca de las tendencias actuales
El contenido didáctico de cada parte de los libros de texto de arte de la escuela primaria penetra orgánicamente en la vida real, desde objetos de la vida familiar hasta escenas de la vida. permitiendo a los estudiantes comprender el arte a partir de contenidos de la vida familiar y luego penetrar en la educación artística. La enseñanza también debe estar conectada con la vida, para que los estudiantes puedan agudizar sus "ojos que saben descubrir la belleza".
En tercer lugar, los métodos de educación artística en las escuelas primarias.
1. Presta atención a cultivar la imaginación y orientarla correctamente.
La educación artística es educación que desarrolla la inteligencia y la imaginación. Cualquiera que conozca el arte sabe que la imaginación es un bien valioso que se puede encontrar pero no obtener. En la mente de los estudiantes de primaria, el pensamiento estereotipado aún no está completamente formado, por lo que a veces pueden crear en sus pinturas imágenes trascendentes aparentemente absurdas pero encantadoras. Las imágenes son coloridas y llenas de sus mejores deseos y fantasías. Sin embargo, sus creaciones también tienen el inconveniente de ser demasiado fantásticas y requieren una orientación razonable y correcta por parte de los profesores. Se recomienda inspirar a los estudiantes a prestar atención a la relación entre animales, plantas y humanos, y luego transferir los detalles de la vida humana a los animales y plantas para completar sus creaciones. Nuestro objetivo no es sólo dar a los estudiantes la libertad de imaginar, sino más importante aún, desarrollar su imaginación más ampliamente a través de una poderosa inspiración.
2. Combinar diversos métodos de enseñanza dentro y fuera del aula.
En la educación artística del pasado, muchos profesores se centraban en la formación de habilidades básicas, principalmente la copia. El procedimiento consiste en que el profesor haga un dibujo de demostración en la pizarra o en un papel de dibujo basándose en el libro de texto o en su propia comprensión, y los estudiantes lo copiarán. Copiar requiere mucho tiempo, es aburrido y sin vida y limita el desarrollo de la imaginación y la creatividad de los niños. En la enseñanza de arte en la escuela primaria, aunque la enseñanza en el aula es la principal forma de enseñanza, no es la única. La estructura de enseñanza en el aula no puede limitarse a la forma única de "enseñar primero y luego dibujar". Algunos contenidos se pueden dibujar primero y luego enseñar, y se puede dibujar mientras se enseña. Por ejemplo, cuando se enseña pintura de paisajes, el profesor no necesariamente tiene que hacer un modelo para que lo copien. En clase, podemos simplemente enseñarles algunas técnicas y luego darles un fin de semana para salir a buscar materiales y crear por su cuenta. Por lo tanto, además de la orientación técnica, los profesores también deben ayudar a los estudiantes a establecer su propia conciencia creativa y aprender a través de la creación.
3. Prestar atención a la iluminación y a la educación de calidad.
Por un lado, los profesores pueden cultivar la capacidad de los estudiantes para descubrir la belleza del arte en la vida. Las cosas hermosas de la vida se pueden ver en todas partes, incluidas montañas y ríos durante todo el año, diseños de casas únicos, ropa y bolsos de personas, carteles en la calle e incluso patrones decorativos en artículos de papelería. La belleza está en todas partes. Por ejemplo, sobre el tema "Flores en el campus" del libro de texto de tercer grado, el maestro puede preguntar antes de la clase: ¿Qué flores crees que son las más hermosas de la escuela? ¿Cuándo florece? ¿Por qué te gusta esta flor? Por otro lado, los docentes deben fortalecer la educación de calidad de los estudiantes de primaria a través de la educación en pintura y explorar más profundamente la belleza de la naturaleza humana desde la comprensión de la belleza del color y el cuerpo. Las pinturas reflejan el mundo interior de los estudiantes de primaria. Por ejemplo, en la lección "Mis amigos", se pide a los alumnos de primaria que dibujen a sus mejores amigos. Un estudiante le hizo un dibujo feo a su amigo, y más tarde resultó que él y su amigo habían tenido una pelea ese día. No estaba contento con su amigo y sentía que su amigo debería disculparse con él. Este entorno psicológico se refleja intuitivamente en las pinturas. Después de la comprensión, los profesores deben llevar a cabo la educación ilustrada a tiempo para completar la educación de calidad de los estudiantes.
En resumen, los docentes deben fortalecer su comprensión de las características de la educación artística en la escuela primaria, analizar situaciones específicas, mejorar los estándares de enseñanza, ayudar a los estudiantes a desarrollarse de manera integral y contribuir a la construcción de talentos. en la nueva sociedad.
Características y métodos de la educación artística en la escuela primaria 2 Resumen
La educación artística en la escuela primaria es una parte integral de los nueve años de educación obligatoria y su calidad de enseñanza tiene un impacto irreversible en los estudiantes. .
En el proceso de la educación artística, los métodos y conceptos de enseñanza tienen un impacto sutil en la capacidad estética, el sentimiento artístico y la percepción natural de los estudiantes, y pueden promover eficazmente la mejora de la calidad integral de los estudiantes de escuela primaria. Por lo tanto, el autor analiza las características de la educación artística de la escuela primaria actual y luego propone algunos métodos de enseñanza sugeridos para referencia de los lectores, para que la educación artística de la escuela primaria de mi país pueda desarrollarse mejor.
Educación artística en la escuela primaria; sentido artístico; características de la enseñanza; métodos de enseñanza
Para la enseñanza del arte en la escuela primaria, se realiza a través de la percepción de colores y gráficos. El uso de imágenes artísticas vívidas puede estimular eficazmente el interés de los estudiantes de primaria por aprender y, hasta cierto punto, permitirles desarrollar buenos hábitos de estudio. A juzgar por las características de la educación artística en la escuela primaria, la educación curricular artística debe basarse en las leyes del desarrollo cognitivo, mejorando así de manera efectiva los conocimientos y habilidades de los estudiantes de la escuela primaria y permitiéndoles desarrollarse de manera integral moral, intelectual y física. y estéticamente.
1. Características de la educación artística en la escuela primaria
Para la educación obligatoria, de nueve años, se trata de una etapa especial en la que los alumnos de Educación Primaria van mejorando progresivamente su psicología y fisiología. Para el trabajo educativo en este período especial, tendrá un gran impacto en el desarrollo del pensamiento y las capacidades cognitivas de los estudiantes de primaria en el futuro. La educación artística en la escuela primaria tiene como objetivo fortalecer el cultivo de las habilidades integrales de los estudiantes desde diferentes aspectos como la atención, la imaginación, la observación y otros aspectos de los estudiantes de la escuela primaria, y juega un papel muy importante en la mejora psicológica de los estudiantes.
(1) Comprensión integral de la educación estética.
Para los estudiantes de primaria, el cultivo de la capacidad estética y la formación de la conciencia estética son los contenidos centrales de la enseñanza del arte en la etapa de educación obligatoria de nueve años. En lo que respecta a la enseñanza actual del plan de estudios de arte de la escuela primaria, sus características de educación estética son particularmente prominentes, promoviendo efectivamente el desarrollo de los conceptos estéticos de los estudiantes de la escuela primaria. En el proceso de desarrollo integral de la moral, la inteligencia, el cuerpo y la belleza, la educación artística en la escuela primaria encarna una característica importante, es decir, las características de la educación temática integral. Combina efectivamente la educación artística con otras formas de educación artística, y hasta cierto punto. Medida Amplía los horizontes artísticos de los estudiantes.
(2) El contenido de la enseñanza tiende a estar orientado a la vida.
Para la educación artística en educación primaria, la presentación de los contenidos didácticos son principalmente materiales materiales. En el proceso de enseñanza, se utilizan los materiales didácticos correspondientes para mostrar el espacio y el área de cosas relacionadas para mejorar la comprensión del arte por parte de los estudiantes. Por lo tanto, la combinación orgánica de la enseñanza y la vida real se ha convertido en la principal tendencia en el desarrollo actual del arte. educación. Una vez que los estudiantes se inspiran más en la vida real, pueden descubrir, sentir y comprender la belleza de la vida y darle más significado a la belleza en diferentes formas, lo que afecta el desarrollo de las habilidades de pensamiento e imaginación de los estudiantes.
(3) Conocer las características psicológicas de los estudiantes en las diferentes etapas.
Los estudiantes de primaria, especialmente los de grados inferiores, están llenos de una gran curiosidad por todo. Bajo la tendencia de la exploración y el conocimiento, pueden desenterrar eficazmente las características ocultas de las cosas que los rodean. Después de todo, los estudiantes de primaria no tienen mucha experiencia social, por lo que es difícil distinguir entre la realidad y la ilusión y no pueden concentrarse en distinguir las cosas. En cuanto a los estudiantes de último año, debido a la acumulación continua de conocimientos y experiencia, es fácil romper con las limitaciones de las reglas de aprendizaje actuales, sublimar aún más el espacio para la exploración y el conocimiento y satisfacer sus necesidades de estética artística. De esta manera, la educación artística en la escuela primaria debe ajustarse a las características psicológicas de los estudiantes de primaria.
2. Métodos de enseñanza eficaces en el proceso de educación artística en la escuela primaria.
(1) Crear situaciones de enseñanza científicas y razonables.
Para la educación artística en la escuela primaria, la formación de profesores profesionales no debe limitarse al cultivo del conocimiento profesional, sino que también debe fortalecer el cultivo del conocimiento integral de las materias artísticas, a fin de formar una gama completa de conexiones artísticas en el proceso de enseñanza e integración. La introducción del proceso de educación modelo a seguir en diferentes materias como danza, música y literatura puede promover eficazmente la comprensión de los cursos de arte por parte de los estudiantes de primaria. En esta circunstancia, se han planteado requisitos más altos para los profesores de arte, que exigen que los profesores de arte creen consciente y específicamente situaciones de enseñanza científicas y razonables durante el proceso de enseñanza en el aula, y orienten constantemente a los estudiantes de primaria para que muestren su propia estética en un entorno específico. Conciencia y conciencia creativa. A través de la integración orgánica de la vida real y la enseñanza del arte, no solo crea un buen escenario de enseñanza para los profesores, sino que también mejora efectivamente la calidad de la enseñanza de los cursos de arte.
(2) Integrar orgánicamente los contenidos del aula y los contenidos extraescolares.
Para la enseñanza de arte en la escuela primaria, en general, primero se dan explicaciones teóricas y luego se realizan operaciones prácticas (dibujo). Este modelo de enseñanza tradicional necesita mejoras adicionales. En cuanto a cómo mejorar, depende principalmente del dominio de los conocimientos por parte de los estudiantes. Por ejemplo, cuando los estudiantes no dominan completamente los conocimientos del libro de texto, el maestro puede utilizar el método de explicación teórica y operación práctica simultáneas para la enseñanza en el aula; cuando los estudiantes dominan completamente los conocimientos del libro de texto, el maestro puede practicar primero y luego explicar en base a ellos; Los gráficos una vez completados los gráficos. Conocimientos teóricos relevantes. La integración orgánica de contenidos prácticos y contenidos teóricos amplía hasta cierto punto el espacio de pensamiento de los estudiantes de primaria. Además, salir a dibujar no sólo puede mejorar eficazmente las habilidades de observación de los estudiantes de primaria, sino también enriquecer su imaginación.
(3) En las clases de arte se utilizan herramientas didácticas auxiliares multimedia.
En lo que respecta a las herramientas didácticas auxiliares multimedia, se han utilizado ampliamente en las clases de arte de la escuela primaria, mejorando efectivamente el efecto de la enseñanza en el aula hasta cierto punto. Sin embargo, es necesario considerar cómo llevar a cabo la enseñanza multimedia. Por ejemplo, en el proceso de enseñanza de arte, se pueden utilizar herramientas didácticas auxiliares multimedia para reproducir excelentes obras de arte infantil para los estudiantes, o se puede utilizar orientación didáctica en línea para mejorar aún más la percepción general de la imagen por parte de los estudiantes de primaria.
(4) Respetar el desarrollo de la personalidad de los alumnos de primaria.
Para los estudiantes de primaria, existe una conexión inevitable entre el desarrollo de la personalidad y las diferencias psicológicas en la etapa de educación obligatoria de nueve años, especialmente en el proceso de educación artística, a la que los educadores deben conceder gran importancia. El modelo de enseñanza tradicional dirigido por profesores limita hasta cierto punto el desarrollo de la personalidad de los estudiantes, sofoca la capacidad de pintar de los estudiantes de primaria en la cuna y, por lo tanto, reduce el entusiasmo de los estudiantes de primaria por aprender. Se puede observar que el desarrollo de la personalidad de los estudiantes de primaria tiene un cierto papel en la promoción de su entusiasmo por aprender.
Conclusión
Para la enseñanza de arte en la escuela primaria, es una forma efectiva para que los estudiantes comprendan la sociedad en el proceso de educación básica y promueve efectivamente el desarrollo físico y mental de los estudiantes de la escuela primaria. . A juzgar por el desarrollo de etapas psicológicas especiales de los estudiantes de primaria, diferentes etapas psicológicas tienen diferentes cogniciones. Por lo tanto, en el proceso de enseñanza del arte, se debe diseñar un conjunto de contenidos didácticos científicos y razonables basados en esta característica para demostrar plenamente la estructura del conocimiento. de la enseñanza del arte.