Cómo utilizar la luz ambiental para realizar buenos bocetos de la vida
Cómo hacer un buen uso de la luz ambiental para fotografiar juegos tridimensionales con iluminación oblicua en bocetos de la vida
La mayoría de las situaciones fotográficas, incluida la fotografía de bocetos, son representaciones específicas y sutiles de lo que queremos. en un plano 2D. Vivir un mundo 3D. Debido a esto, cuanto más tridimensional puedas mostrar en una pantalla de fotos 2D, más identificable podrás ser con tu audiencia, como compartir una foto con un fotógrafo. ¿Ahora? . La luz oblicua puede formar fácilmente sombras en la imagen, dando a los objetos una sensación de giro y profundidad, y creando naturalmente un efecto tridimensional. Incluso cuando la sombra en sí es interesante, a menudo se convierte en la protagonista de la fotografía de bocetos.
A primera hora de la mañana, la luz atraviesa las flores de color amarillo brillante de las Compositae, dejando sombras en el camino junto a ellas. Es muy interesante compararlas entre sí. Dispara desde un ángulo casi vertical, lo que hace que las sombras sean más visibles que los contornos sólidos.
Al disparar, la fuente de luz principal proviene de la luz natural desde atrás y desde arriba, añadiendo una pequeña compensación de exposición. Por un lado, se utiliza vidrio y líquido translúcido para aumentar el brillo y, por otro lado, se elimina el fondo fuera de la ventana.
Generalmente, cuanto más cerca esté la altura de la fuente de luz de la altura del sujeto, más se estiran las sombras y más dramático es el efecto. Antes y después de ajustar la posición de la fuente de luz, cambia la dirección en la que aparece la sombra. En la fotografía de bocetos, cuando se utiliza la luz solar como fuente de luz, no se puede mover el sol, pero se puede mover el sujeto y la posición de disparo para lograr el efecto; cuando se utiliza luz artificial, como lámparas de escritorio y flashes, se puede cambiar libremente de fotógrafo; sujeto y dirección de la luz para encontrar los mejores ángulos de disparo interesantes.
La luz de fondo muestra una cara misteriosa
La luz de fondo suele ser difícil de controlar la dirección de la luz de exposición, pero la luz creará una hermosa luz de borde sobre el sujeto, por lo que es aún más popular. entre los jugadores avanzados. Al disparar en modo de exposición normal, dado que la retroiluminación completa resaltará el contorno del sujeto, generalmente se usa en sujetos con formas distintivas. Debe prestar atención al contorno claro y no superponerlo con otros objetos; de lo contrario, este procesamiento se verá afectado. rara vez se utiliza. Método: Con una pequeña compensación de exposición, aunque los detalles frontales se pueden ver, aparecen oscuros. Si el fondo no es demasiado complejo, atraerá al público a mirar más de cerca, atrayendo su atención. Si la exposición frontal del sujeto es correcta, el fondo generalmente aparecerá de un blanco intenso debido a una sobreexposición extrema. Esto puede simplificar el fondo complejo, y el fondo blanco circundante también le da al sujeto una tranquila sensación de santidad. Este es también el método utilizado actualmente. muchos jugadores en línea.
Por lo tanto, las flores de cerezo bajo la luz del sol son aún más deslumbrantes y encantadoras. Preste especial atención a la posición de la luz de fondo para que no aparezca directamente en el encuadre. Al disparar, reduzca ligeramente la exposición para que el fondo azul oscuro resalte la belleza de las flores de cerezo blancas.
Deja que la luz pase a través de vasos de plástico comunes para crear una foto hermosa y deslumbrante.
En cuanto al alto rango dinámico (HDR), generalmente no se utiliza para imágenes de bocetos fáciles de tomar. Si desea reducir el contraste, puede utilizar superficies reflectantes blancas (papel blanco, paredes blancas) para equilibrar el brillo. Al disparar a contraluz, además de elegir el nivel de exposición, manejar la posición de la fuente de luz también es una ciencia. Por lo general, cuando la fuente de luz se puede ver claramente en la pantalla, intentaremos ocultarla detrás del sujeto, de modo que se pueda reducir algo de contraste y la fuente de luz de fondo no se vuelva blanca. A veces, al mover con cuidado la posición de la lente hacia la izquierda y hacia la derecha, ¿puede dejar que la estrella de la fuente de luz brille desde el costado del sujeto y agregar semillas a la imagen? ¿Momento de decisión? interés.
Sugerencias sobre la aplicación de una luz intensa
Un rayo de luz esparcido en los espacios entre las ramas y las sombras, como un foco, resalta el tema de forma clara y evidente.
La luz dura de la luz natural suele producirse cuando el tiempo está despejado y el aire está limpio. La luz del sol se forma sin reflexión ni difusión por las nubes. Cuando la calidad de la luz es intensa, el contraste es grande y se producen fácilmente sombras fuertes, lo que es más adecuado para imágenes con fuerte personalidad. Si disparas con luz frontal, la fotografía de bocetos suele tener menos espacio para el humor, por lo que no es adecuada porque el tema de la imagen se presenta directamente. Por el contrario, es más interesante utilizar sombras combinadas con luz frontal para aumentar la imaginación. Si desea combinar el procesamiento de retroiluminación, es adecuado para representar siluetas u objetos transparentes (bebidas, vasos).
Luz suave y difusa
¿Dónde está la caja sólida? La luz intensa genera sombras con bordes nítidos, lo que facilita que las imágenes tengan carácter.
Las decoraciones de las paredes en las sombras del pasillo siempre hacen que la gente se sienta relajada. Una mayor exposición hará que los colores parezcan más brillantes y vívidos.
En comparación con las fuentes de luz intensa, la luz aparecerá más suave debido al reflejo y la refracción en áreas como días nublados, sombras y en interiores. Es especialmente adecuada para tomar imágenes de tonos suaves. Especialmente los lindos y cálidos bocetos. Debido a que el contraste de la luz suave suele ser pequeño y carece de direccionalidad, es muy adecuada para fotografiar con diferentes colores y ángulos visuales. Por supuesto, cuando la calidad de la luz no es tan suave como para no tener direccionalidad, también es adecuada para el procesamiento de retroiluminación, que puede conservar el tono de la propia fuente de luz.
¿La fuente de luz conserva el color? ¿Ahora? Atmósfera
No sólo el objeto físico puede convertirse en protagonista de la imagen, sino que la propia luz invisible también puede constituir el tema principal de la imagen. En muchos bocetos fotográficos, parece no haber ningún tema, pero puede transmitir la temperatura y la atmósfera, permitiendo al espectador comprender intuitivamente. ¿Ahora? Este tipo de imagen requiere un ajuste cuidadoso de los tonos de la imagen, utilizando el equilibrio de tonos y una sensación transparente del espacio para crear la experiencia visual del tiempo y el espacio en ese momento. Al igual que una fuente de luz tenue en un restaurante, hará que la imagen parezca excesivamente amarilla, pero si se ajusta completamente a los colores normales, perderá la sensación de iluminación viva.
El color rojo de las iglesias de Guam es una sentida celebración de las bodas. Tomada con efecto de filtro Panasonic GF2.
Hay un chorlito rojo en el centro de la linterna del palacio, que proporciona calidez y protección débil. Con la puerta torii roja como fondo, no es demasiado difícil ajustar la luz amarilla. Solo necesita ajustar las sombras circundantes y organizar la temperatura de color del espacio de la puerta torii.
Debido a que el brillo fuera de la ventana es extremadamente alto, el brillo de la pequeña bombilla de baja potencia no es muy diferente del brillo circundante. Al disparar, siempre que no sobreexponga y ajuste el balance de blancos circundante a un tono frío, la bombilla aparecerá naturalmente de color amarillo brillante.
Al fotografiar en un entorno así, si no utiliza el flash para corregir el color de la luz, es mejor dejar algunas fuentes de luz que no amarilleen en la imagen, aumentar la exposición tanto como sea posible y Utilice activamente archivos RAW para disparar. Al realizar el posprocesamiento en la computadora, corrija los colores con cuidado. Primero ajuste el balance de blancos al tono amarillento normal y luego ajuste y afine gradualmente el azul y el verde para que el color sea similar al que ve a simple vista. Porque las fuentes de luz distintas del amarillo facilitan el equilibrio de la imagen conservando el tono amarillo. Si no hay un tinte amarillo, puedes intentar acercar la fuente de luz de la bombilla para que la fuente de luz sea casi blanca y usar un tinte amarillo para el halo al lado para expresar la atmósfera de la escena. El mismo principio se puede utilizar para bocetos del atardecer y de la madrugada.